逗爱熊仁镇

《逗爱熊仁镇》是翻拍的泰国电影《争钱斗爱》，一个温馨的充满戏剧化的小品。我在一个工作快要累瘫的夜晚看完了原片，再对比国产改编版，觉得异常有趣。

泰国版像是一个职场片，国产版更像是个漫画。细琢磨起来，还是有很明显差异的：

谭国的职场片有同事间的明争暗斗，所以可以看成是对职场教条的讽刺，最后用爱来化解公司制度，反衬公司规定的教条和不通人情。暗搓搓的是有批判的。

而国产版本，更漫画，更卡通。不仅设定上，放在了一个如同世外桃源般的地方——熊仁镇。

剧中的角色设定风格也更为鲜明。

男主角，是朱亚文演的，浪骚贱的风格加上傲人的胸围，本身就充满了喜感。（其实很好奇，为什么演了《白鹿原》这种剧的朱亚文，会接这个片子，反差萌还是很大的。）

女主角，张榕容，内地观众对她的印象是《妖猫传》里的杨贵妃，除此之外，也以文艺片为主，这次演一个勇敢果断，为了爱情和爱人一争高下的女职员，不出戏，让人看到了文艺片女主的其他可能性。

再辅助类似光头强式的喜感配角👇

整个片子洋溢着比泰国版更加轻松的氛围。

中泰电影情节类似，男女主角在银行上班，开始了自己的地下恋情。为了保住恋情，双方必须有一个人要辞职。但是双方都不愿意辞职。刚好银行碰到了一起因为ATM机障碍，导致的吐双倍钱的问题。于是男女主角主动请缨去追讨多吐的钱，双方约定，谁追回的多，谁就赢了。

封闭的空间——与世隔绝的小镇，明确的任务 —— 追讨银行损失，明确的冲突——追讨金额的增减。

而除了人物和情节之后，漫画式电影，也会给我们更多新的体验：

漫画手法——故事结构

在文学创作领域，在结构上的探索，小说 优先于 漫画 优先于 电影。所以让人眼前一亮的叙事结构，通常能在漫画中发现影子。

比如诺兰初次经验大家的《记忆碎片》，打碎了时间线的叙事结构，而漫画中，这类型的作品就屡见不鲜，大家耳熟能详的漫威和DC的漫画，时间线的哏不要玩儿的太多。

多线叙事，环形叙事的技法，在一些实验性的漫画作品中，也有很多不错的尝试和提现。

《熊仁镇》就是一个典型的双主线，多辅线叙事的方式。

分别以男主、女主的故事线作为主要推进，而几个笨贼的故事线作为旁支，和男主女主交织在一起，最终大家一起迎来了大Boss，拯救了熊仁镇的守护熊。

为了增加段落感，电影特别增加类似漫画和书籍的章节感。

前面两章，从朱亚文和几个笨贼入手，从贼的视角过度到朱亚文的视角，然后进入影片主任务：追讨金钱。

随后，切换到女主角的视角，更雷厉风行的手段，把影片推向了和男主角的对抗赛，也是最为好看的一段。不管是两人PK把对方催眠，还是争抢着去追回最后100元，很紧凑，桥段也很新颖。

在结构上的探索，在偏保守的国产商业电影中比较少。但是结构本身，其实是一个高阶玩儿法，这里不得不说一个国产电影把结构玩得登峰造极的人 ——宁浩。从《疯狂》系列，到《心花怒放》，他在结构中做的努力，都让电影标新立异。

漫画手法 —— 镜头语言

如果你看过漫画的话，静止，定帧的办法，能提供的信息其实也很到位。你甚至能通过漫画技法，感受到声波的震荡，以及随风飘扬的长发。

而体现在镜头语言，漫画式的电影反通过定帧的方式，反而有一种机械和夸张的效果。在文艺片和喜剧片上，都被纷纷利用。

正所谓此时无声胜有声，有时候静止的定帧镜头语言，反而比正常的镜头语言更有冲击力一些。

熊仁镇里大量用了静帧的办法，表达感情和叙事。

比如笨贼慌不择路的时候，翻阅护栏。一闪一闪的动作，如同卡通片一样，增加电影的喜感。

比如朱亚文被埋在沙土堆里，左右晃动身体把自己从土里拔出来，则是演员本身用了卡通式的表扬方法，用无厘头的方式，避开了真实世界的合理性。

当然我觉得最好的一处，莫过于影片结束的时候，熊梦云的一声长吼，全场静音，你却反而可能听到了最刺耳的尖叫。

漫画手法 —— 架空和简化带来的探讨深度

漫画之所以不是历史小说和严肃文学作品，在于它赋予了文学创作最开阔的设定空间。

在这里，既有可能是一个充满犯罪的高谭市，也有可能是一个设定了“One Piece”这个最高目标大海贼。

想想的空间比现实主义、玄幻、武侠电影可创造的空间要大很多。时空上，古今均可。

因此，漫画式的手法，进一步因为设定的不受限制，还能带来探讨主体的深化。

几年前鹿晗和杨子姗的《重返20岁》算是一种成人童话，但是目标却是用一个他者的视角，看当下的世界，通过错位造成冲突，来显示现实的荒谬。

在一个架空的世界里，世界观的设定更为简单和纯洁。

熊作为守护者，鼓励真善美。惩罚假恶丑。

居民虽然都不是完美至善，甚至有些小缺陷，但是都有如漫画人物一般，坏的让人又好气又好笑。

男女主角也不是高大上，一本正经。甚至有点大条和好笑。

朱亚文在镇子里被黑老大锤的不行，空有美好的肉体，却处处受人压制。

张榕容是职场精英，却随时可能回家卖鱼，成为街贩女：

而这样卡通化的设定，也让一个男女主角为了银行追讨资金，有了一个更现实更落地的基点。

在一个架空的地方，讲述道理，往往是比较容易让人接受的。这也是为什么童话是说给小朋友听的原因。

最值得惊喜的是，《熊仁镇》的导演和编剧查慕春刚好也是《一出好戏》的编剧之一。

去年的《一出好戏》，但是与其说是成人童话，不如说是成人寓言，主要探讨的是人类权威的建立过程，包含了编剧和导演 生活中对社会组织的观察和反思。

让人惊喜。

当编剧转为导演之后，带来的黑暗少了一些，留下的全都是正能量的爱与勇气：）

喜欢纯纯的，可爱的爱情的同学，别忘了和另一半去看看。过一个轻松的二人世界周末。

目前由朱亚文主演的电影《逗爱熊仁镇》，在豆瓣的评分已超过屡上热搜的《小小的愿望》，两部影片虽然类型不同，但《逗爱熊仁镇》能略胜一筹，很重要一点就是，情感上它更能引发观众的共鸣。

《逗爱熊仁镇》里朱亚文饰演的何必和女上司蒙小鲜是一对银行办公室情侣，但是公司规定不允许办公室恋情，两人为了能在一起，只能有一人辞职，而辞职的人必须继承小鲜家的鱼店，可是两人都对鱼店很排斥。

正好赶上熊仁镇的ATM取款机出现翻倍吐钱的故障，追回多取走钱的重任，就落在了何必身上，若他按规定完成任务，就算赢了，输了的人回家卖鱼去。

为了阻止何必成功，两人先后来到熊仁镇开启了一场追钱大战。

何必本来觉得容易，一天能有多少人取钱，找到他们轻而易举，可打出名单后，才发现单子有几米长，为了不回去卖鱼，他只能硬着头皮，挨个找了。

为什么那天会有这么多人取钱呢？因为镇上很多人知道取款机翻倍吐钱后，都争前恐后的前去取款。

有人还戴着面具，本以为别人不知道，可没想到银行都有记录。面对从天而降的馅饼，很多人惊喜不已。

人类的欲望是可怕的。在知道何必前去调查此事件后，出租车司机大金牙，想过烧了他的名单，可惜没成功，后来又急忙借口车坏了，让何必下去推车而把何必抛下。

大金牙很心虚，于是他告诉了他的把兄弟胡灿烂，当初就是胡灿烂告诉他取款机多吐钱的事。

两人为了阻止何必找到自己，居然想到了杀人灭口，可终究还是没胆量。

开游戏机店的老板，知道何必身份后也总是躲避何必。

何必追回钱的过程并不顺利。

但镇上还有一个善良的姑娘小熊，在得知何必的来意后，她主动帮助何必，带他找到自己的父亲——游戏机店店主，还抓住了自己的男友——胡灿烂。

事情出现转折就是因为小熊。

何必和小鲜找最后一个当事人程以三时，来到了程以三的住处。小熊不放心何必所以跟着去了，而胡灿烂不放心小熊也跟着去了。

程以三所在的原来是一个地下工厂，专门捕杀熊仁镇的熊，并制作一系列熊制品。

何必一行人发现了这个秘密后，程以三团伙想灭口，于是有了一场厮杀。

在危险面前，何必不顾自己护着小鲜，胡灿烂护着小熊，而大金牙也挺身而出，和他们拼死一战。

结果当然是他们胜利了，程以三在被抓后，主动交出了多拿的100元钱。

大金牙用多取的钱镶了颗金牙，胡灿烂买了摩托车，他们最后被感动了，承诺要退回多拿的钱。

小鲜被大家感动了，说会自己掏腰包补上丢失的钱。

面对金钱的诱惑，小镇上的人从窃喜、侥幸，到主动交出，虽然有过挣扎，但还是跟自己妥协了，所以何必太刻意呢，我们本就善良。

小鲜和何必，从开始的相互阻止，到一起共同把钱追回，最后被彼此感动。

小鲜从小拼命学习，努力奋斗，从大学到公司，就是为了离开那个有腥味的家。可是也正是那个让她想逃离的家帮助她，让卖鱼的人佩服，顺利帮她追回了卖肉人多取的钱。

小鲜和何必共同经历过生死后，一切变得不重要了，他们得到了自己想要的那份幸福，所以他们都辞职一起回家卖鱼了。

小鲜一直刻意逃离的家，反而在关键时刻帮助了她。

曾经的办公室恋情，就像一个牢笼，虽然喜欢对方，但是还是无法放弃自己的原则，当看到了彼此的心后，又可以冲破牢笼。

他们手牵着手走进上司办公室时，脸上是幸福的笑容，谁都不可以阻挡，而把请帖送给上司时，是自豪和骄傲，是啊，他们是勇敢的。

其它人受他们感染，也不在藏着了，于是出现了办公室沸腾的一幕，就像高考完的学生，终于如释负重一样兴奋，那些有地下恋情的职员们，欢呼雀跃，他们终于可以光明正大的撒狗粮了。

最令人惊讶的是，那个反对办公室恋情的上司，原来也是他们中的一员。

有时我们总会刻意让自己变成某种人，刻意去让自己适应某种环境，也没有错。

但有一天我们主动打破原来的思维，是因为我们都在成长，经历过一些事情后，知道了自己当下最需要的。

刻意与妥协之间并不矛盾，妥协是为了更遵从自己的内心，而刻意也是为了让自己更好。

影片《小小的愿望》，主要讲的是兄弟情，相比起办公室恋情、原生家庭的影响，它略显单薄了。

图片来源网络

你有多久没在电影院里看到过爱情喜剧片了。

今年的暑期档爱情喜剧片集体缺席，为什么会出现这种状况？

是因为之前的爱情喜剧片“伤透”了观众的心。

要么是疯狂暗示狂打“性”元素擦边球；要么是出轨堕胎前任等狗血俗套剧情。

难道好好讲一个故事就这么难？

还好，我们等来了这部电影的上映——

《逗爱熊仁镇》

片名有点让人摸不着头脑，其实它是翻拍自2012年泰剧浪漫喜剧《争钱斗爱ATM》。

这部电影在当年上映14天就拿下泰国喜剧影视票房冠军。

我们知道翻拍一直是一把双刃剑。

好处是可以借用原版成功的经验和模板，省却了自行开发剧本的时间，对于一部小成本的电影来讲，时间就是金钱。

坏处是原版珠玉在前，观众必然会先入为主，将翻拍和原版做比较，如果本土化工作做得不到位，电影就会显得不伦不类，让观众难以产生共鸣。

从这一点看，《逗爱熊仁镇》很好地为我们示范了电影应该如何翻拍。

01、一场闹剧，一场游戏

故事的整体框架和人物设定都遵循了原版。

傲娇小职员何必（朱亚文 饰）和气场两米八的蒙小鲜（张榕容 饰）都在炎黄银行上班。

这个银行有一个规定，禁止办公室恋情。

而他们俩刚好就是一对，为了不让大家发现，两人只能一直地下情。

时间长了，蒙小鲜不乐意了。

凭什么别人谈恋爱可以光明正大，我就要偷偷摸摸。

她向何必发出最后通牒：“你愿意为了我辞职吗？”

恰恰此时，300公里以外的熊仁镇一个ATM机出现故障，取一倍的钱吐两倍的现金，造成银行财产损失。

于是蒙小鲜和何必定下约定，谁先追回的钱款多谁就可以继续留在银行，另一个必须辞职。

一时间，两人从恋人转变为竞争对手。

一部出了故障的ATM机，一个与世隔绝的熊仁镇，蒙小鲜和何必上演了一出争钱斗爱的游戏……

02、翻拍也能玩出新意

不同于原版里真实存在的城市。在这部电影里，主创们虚构了一个名为熊仁镇的地方。

这个小镇依山傍水，镇上的居民世世代代信奉大熊神，颇有一种世外桃源之感。

何必就像一个闯入者，观众跟随着何必的视角，慢慢窥见整个熊仁镇的全貌。

导演查慕春，之前参与过黄渤执导的《一出好戏》编剧工作。

封闭空间里挖掘人性的善与恶，是他擅长的。

这次的熊仁镇同样可以看作是另一个封闭的空间。

如果说《一出好戏》是一部寓言，那么《逗爱熊仁镇》则是一部童话。

比起原版功能性很强的配角，《逗爱熊仁镇》着重刻画了几个性格鲜明，善良可爱的居民。

一个总是模仿刘德华肢体语言的小镇青年胡灿烂；

一个留着脏辫开着出租车的大金牙；

一个cos《国产凌凌漆》周星驰猪肉佬形象的鱼档老板；

一个明明是黑社会却偏偏有个“老窝囊”外号的光头黑帮老大。

导演查慕春和很多人一样是在九十年代香港电影的启蒙下成长。

《熊仁镇》里不但人物设定致敬九十年港片里的小人物，连表演风格都继承了下来。

通过人物夸张的肢体动作、经过处理的说话腔调，来突出角色的反差萌。

通过角色的没事找事，来突出无厘头的风格。

如果你是看着那些经典港片长大的观众，电影里的很多桥段都会让你会心一笑。

由于主创团队之前打造过《滚蛋吧！肿瘤君》，所以本片在保持无厘头的喜剧风格上还多了些天马行空的想象力。

其实做到这一步，作为翻拍作品已经是合格了的。

但导演并不满足于此，在主角一行人嬉笑怒骂后，给他们安排了一场正邪大战。

“熊神”的设定，本就为故事披上一层奇幻的外衣。

原版的最后出现的鳄鱼，纯粹是为搞笑而搞笑，而在《逗爱熊仁镇》结尾出现的熊，却让人笑不出来。

居民一直信奉的“熊神”，在黑心老板的眼里只不过是可以变现的商品。

一直隐藏在小镇上的黑工厂就像一面镜子，照出了人性的贪婪和自私。

动物保护主义的议题巧妙地被导演植入到这个看似童话的小镇上。

这一举动戳破了小镇的童话泡沫，一秒将观众拉回残酷的现实，让这个本来大团圆结局的喜剧有了一丝的讽刺。

03、演员的另一面

没有出色的演员，再精彩的剧本也会显得乏味。

个人认为这次电影在选角上要优于原版。

朱亚文和张榕容在这部电影之前在大众的印象中都有一个固定的标签。

经常在正剧里出现的朱亚文，浓眉大眼，成熟稳重，形象俊朗。

《闯关东》里的硬汉朱传武；

《我们的法兰西岁月》里的周恩来；

《正阳门下》里从“破烂王”到“收藏家”经历传奇一生的韩春明。

之后，在《陆垚知马俐》里，朱亚文颠覆形象，饰演了一位具有“娘man”属性的喜剧角色赵奔。

正式解锁了朱亚文演喜剧的技能。

在《跑男》、《心动的信号》等综艺里，幽默风趣的谈吐又实实在在地为他圈了一波粉。

但这次在《逗爱熊仁镇》里的表演还是出乎了我的意料。

丝毫没有偶像包袱，完全放飞自我。

耍得了贱，卖得了萌。

大丈夫能屈能伸，打不过的绝对第一时间撒腿就跑。

从“行走的荷尔蒙”变成了“行走的逗比”，这还不算，整部电影里就数他被虐得最惨。

被迫继承女友父亲的卖鱼店铺；

得罪黑帮老大被活埋；

小孩雪中送炭递上一杯雪糕，激动的他一口咬下去，全然不知这是一个被鸟屎玷污了的冰淇淋……

用现在的话来讲就是：我太难了。

我保证，这样子的朱亚文，你们一定是第一次见。

另一个让我惊喜的是张榕容。

文艺片出身，最为内地观众熟知的角色是《摆渡人》里的毛毛，《妖猫传》里的杨贵妃。

作为中法混血儿，美丽的脸孔是她的优势。

《妖猫传》里张榕容以一袭华服亮相，让人想起罗兰·巴特形容葛丽泰·嘉宝的话：

即便极端美丽，却不是描绘出来的，而是在光滑易碎之物上雕刻出来的。

这次蒙小鲜的角色，除了美，还多了一丝酷，多了一分飒。

气场全开，硬汉朱亚文在她前面也只能软成一只小绵羊。

两人在酒店里想方设法让对方吃下安眠药的戏份，在编排上更胜原版一筹。

不仅场面香艳，而且笑点十足。

04、往后余生，请多指教

两人一路上闹得鸡飞狗跳，但在爱情里没有谁是赢家。

只要确认彼此是陪伴自己往后余生的那一位，输赢又是否真的重要？

电影从“办公室恋情”作为切入点，探讨了时下职场人的爱情观。

是不是势均力敌的爱情，就一定要坚持自己，并要去改变对方？

经历了一系列考验的何必和蒙小鲜，方才明白好的爱情，是全心全意地为对方付出。

正如《往后余生》M V 里的一句话：

我以后的人生规划里都有你。

据说即使最幸福的情侣，一生中也会有200次想分开的念头和50次想要掐死对方的想法。

哪怕有99个理由想分手，也总有一个理由让我们继续在一起。

人的一生能遇见2920万人，两个人相爱的几率是0.000049。

我不要你觉得，我要我觉得，往后余生，请多指教。

昨晚看完了点映场，之前没做功课，看完片尾字幕，才得知是改编自泰国电影《争钱斗爱ATM》，再看了一下泰国版的介绍，发现大家对泰国版的评价是十分OK的，看到有豆瓣网友评论说： 应该是比较拿得出手的搞笑泰国电影，泰国人超喜欢玩梗的；还有网友说这种love comedy泰国已经是驾轻就熟了。

然后我就在想，国产电影翻拍国外的优秀作品，要怎么样才可以推陈出新，玩出点不一样的新花样？是不是一味的搞笑，或者一味的模仿呢？恋爱喜剧这种电影，很容易就拍得落入俗套，要笑得开怀又不俗，真的好久没遇到这种恋爱喜剧了。像《分手大师》，也是一味的恶搞搞笑，我笑完之后，也不记得电影的情节。希望国产恋爱喜剧电影有自己的闪光点，毕竟9102年了，观众的审美和口味，已经不可同日而语。

就这么一个电影，水平这么次，某个岛主的评论时间和评分，显然收钱了

张磊价值凑字数

在纷繁复杂的世界中，变化可能是唯一永恒的主题。我时常思考：究竟怎样才能在这样的世界中保持心灵的宁静？作为一名投资人，究竟怎样才能找到穿越周期和迷雾的指南针？作为一名创业者，究竟怎样才能持续不断地创造价值？ 当这些问题交织在一起时，有一个非常清晰的答案闪耀在那里，那就是“长期主义”——把时间和信念投入能够长期产生价值的事情中，尽力学习最有效率的思维方式

在纷繁复杂的世界中，变化可能是唯一永恒的主题。我时常思考：究竟怎样才能在这样的世界中保持心灵的宁静？作为一名投资人，究竟怎样才能找到穿越周期和迷雾的指南针？作为一名创业者，究竟怎样才能持续不断地创造价值？ 当这些问题交织在一起时，有一个非常清晰的答案闪耀在那里，那就是“长期主义”——把时间和信念投入能够长期产生价值的事情中，尽力学习最有效率的思维方式

本来不抱期待，但出乎意料的搞笑哈哈哈，还带点中二气息，中二得来也不会令人反感，笑点挺多的，轻松愉悦，粤语除了第一句有一丢丢违和后面还挺接地气的，男女主都养眼，配角都演的不错，可以一看 。反正爆米花片，不必太过较真，抱着放松的心情来看即可，你会有惊喜的哈哈哈。朱亚文本来是变态杀手的形象，没想到拍喜剧可以这么搞笑