釜山行2：半岛

怎么说呢？很多人觉得釜山行2难看，相比于1来说，确实，但也不至于那么那么难看，这样很多人容易被带节奏，虽说电影中有些东西还不错的，总的来说还是拉垮。

电影质感画面还行，虽然是模式化的剧情，也是有创新的。但是整体看下来还是枯燥乏味的尤其是烂尾，纯纯无语，抒情没有让我感动，然后又有点迷惑。你说这部电影是动作片吧，他是但又不完全是，没有很燃的打戏，大多都是用枪啥的，让我感觉就是低配版好莱坞片子，说实话看完这片子，给我一种感觉就是仅仅是一部电影，没有什么意义，好看又不好看，如果你想看丧尸片打发时间，就还可以。

还有我个人认为男主演技一般，男二不错，那两个小孩演的还行，剧一般再加上演员演技没有非常得突出，这可能也是片子不行的原因之一吧

釜山行第二部从火车移至半岛，面对如此之大的空间变换，韩国采用了一种熟练的联系人性，挖掘现实的手段，但是这导致了许多的问题

1.人物纸片化，行为逻辑动作感觉都有些奇怪。

2.既然选择了联系人性现实的手法。这种长时间紧凑的节奏就显得很乏力，少了像是第一部直接的感官刺激，这种节奏就很容易溜号

3.结局太差了，与整个影片的走向和表达都是相反的

4.个人感觉以半岛上守卫军的视点来展开故事能更有意思，从守卫军的3重变化来展开能让叙述更完整吧。

随着国内电影院正式复工，积压已久的电影终于陆续定档。中国作为世界第二大票房市场，可想而知将会有效地刺激全球电影业的恢复。而在韩国，电影《釜山行2：半岛》自公映以来便持续热度至今。首周曾拿下超过2000万的全球票房，这也是全球疫情爆发以来的首周最高开画，力证着全球电影市场正在逐步走向回暖。

作为一部非好莱坞电影，《釜山行2：半岛》在疫情当前仅韩国及几个周边地区上映的情况下能有如此的票房表现，足以让人拍手叫绝。这部时隔四年的续作，以其强大的吸金力让人们看到了韩国商业电影的征服力。

但随着该片资源在网络上的流出，我们得以直观地看到观众对于这部续集的评价，可以说并不理想，甚至令人失望。除了韩国本土的观众认可度较为不错外，该片豆瓣评分截至目前已降至5.6，IMDb也降至6.0。相较于前作大爆的口碑，续集已被绝大多数观众列入了烂片的行列。

电影《釜山行2：半岛》究竟是不是一部烂片？这似乎已经是显而易见的、不需要另做回答的问题。但相较于“烂片”这个粗暴的说法，笔者更倾向于认为《釜山行2：半岛》是一部失败的续作；之于前作，它的进步与退步都非常突出。

影片《釜山行2：半岛》的时间线在前作之后，这里需要指出的是，尽管该片是《釜山行》的续集，这个由延尚昊导演打造的系列实际上却有三部。另一部是以动画的形式呈现的《首尔站》，它是这个系列时间线最早的一部，讲述的是韩国丧尸瘟疫爆发前夕的故事。

延尚昊导演

三部作品的主人公尽管不同，但时间线是相互承接的，《首尔站》、《釜山行》、《釜山行2：半岛》分别对应的叙事是丧尸爆发前、丧尸爆发中和丧尸爆发后。

影片《釜山行2：半岛》的主人公是由姜栋元扮演的韩国士兵队长，他在丧尸爆发后亲自护送姐姐一家人渡轮逃亡海外避难。此时的朝鲜半岛，早已是满目疮痍的模样，其危机势态发展到了一发不可收拾的地步。

士兵原本怀抱着逃出生天的希望，以为身在游轮上的家人能够就此躲过一劫。却不料游轮上有人早已被感染，在士兵因职务事宜离开姐姐和外甥的间隙，游轮里的丧尸瘟疫迅速爆发。等到士兵赶回来后，外甥已被咬伤即将突变，而安然无恙的姐姐不愿离开自己的孩子，最终选择被丧尸吞没。

士兵与姐夫最终逃到香港，目睹外甥和姐姐沦为丧尸而无能为力的士兵在香港这几年里过得浑浑噩噩。他被无法拯救亲人的内疚感所折磨着，整个人似乎与行尸走肉也并没有两样。

因为在最后一艘驶往香港的轮船上发现了感染的宿主，相邻的国家和地区不再接收韩国的难民，幸存的士兵与姐夫成为了滞留在香港的最后一批韩国难民。难民们在这里是最低下层的卑微的移民阶级，他们的家园朝鲜半岛已经变成一片死寂和破败的恐怖地带。

韩国沦陷四年后，碌碌无为的士兵接到了一笔价格不菲的买卖。与士兵打交道的外国买家要求士兵一行人冒着危险入境韩国，将他们留在鄂木桥的已经装车完毕的2000万美元钞票带回来。他为士兵一行人设计了可行的方案，需要士兵等人趁着夜间的机会执行。

再缜密的计划也赶不上变化，虽然士兵一行人买通海上警卫队顺利入关韩国，但在这片被夜色包围的废墟上，危险始终在暗处蛰伏着伺机而出。士兵等人一再小心翼翼，最后还是有人被突如其来的丧尸吓到，不慎按到车上的鸣笛器，一时之间车鸣声响彻在这片废墟的夜空。成群结队的丧尸闻声敢来，将士兵等人团团包围。

危机关头一辆车疾速驶来，士兵才得以脱险。驾车的是一名年轻女子，后座坐着一个年幼的小女孩，她们凭借高水准的车技和娴熟的诡计，很快便了丧尸的围攻。很显然，这俩人是没有成功逃难海外而遗留在韩国本土的不幸者，他们在这里摸索并掌握了一套对付丧尸的技巧，像这样的人这里还有很多。

基于人类贪欲的秉性使然，这些在丧尸领域下生活的幸存者并没有如人们以为的那样齐心协力共渡难关，反而还滋生出了权力的斗争和对同类的暴力玩乐，那些向善的人类则成为了被欺凌的弱势者。

士兵得救不久后发现，救他的这些人原来是他曾经逃往海外时见死不救的一家人。后座上的那个小女孩四年前还只是一个婴儿而已，但当时的他实在无能为力，一门心思全都放在家人身上。联想到姐姐的死，士兵的负罪感油然而生，他决定要将他曾抛下的这家人救出去，这是他获得救赎的唯一方式……

作为续集的劣势

前作《釜山行》的成功在整个韩国商业电影史上是屈指可数的，该片不仅本土票房飘红，甚至在最排斥外语片的美国的认可度也极高，豆瓣、IMDb等各观众和媒体评分网站上都获得较高的赞誉，是10年代屈指可数的真正意义上风靡全球的东亚电影。在这部电影的带动下，随后几年韩国陆续产出许多丧尸剧，最典型莫过于Netflix进军韩国市场的《王国》。

众所周知，《釜山行》的成功建立在原创度够高的剧本上。它颠覆了丧尸片的陈俗架设，将整个事件设置在封闭的列车空间中，结合现代人出行的习惯设计险境，继而赋予了观众身临其境的想象力，让整个故事更加靠近观众。作为东亚地区制作的达到接近好莱坞制作线的丧尸商业片，它给人的观感显然是既新奇也精悍的。

从这个角度来讲，《釜山行2：半岛》选择了一个非常好莱坞模板化的保守呈现，整个故事过于强调大场面和惊险刺激的镜头，而忽视了对情节本身的打磨，甚至在对人物的情感交代上也有诸多的解释不通。这是整部电影失败的最主要的原因，它缺乏一个具有原创度、具有新鲜观感、具有辨识度的故事。

作为商业片的优势

在很长一段时间内，国内观众普遍都认为韩国电影的胜利靠的是题材，这在一些真实社会热点事件改编的韩国电影中得到印证，比如《熔炉》《素媛》《辩护人》这样的作品。因此内地互联网上总有这样一种基调，骄傲片面地认为如果没有电影审查制度，这些作品中国影人也能拍出来。

《熔炉》

《素媛》

《辩护人》

但当我们真正严肃地看待韩国商业电影的发展时，我们会清楚地看到，韩国电影工业的进步永远是建立在技术层面上的，而绝非纯粹的题材或者剧本推动。就拿去年在全球范围内影响力最大的电影《寄生虫》为例，抛开它那个独具巧思的贫富阶级的故事，整部电影堪称精妙绝伦的场面调度、不留痕迹的电脑特效、摄影、灯光都令人称绝。

《寄生虫》

而《釜山行2》同样也是一部技术层面进步非常明显的商业制作。较之上一部，这部续集的场面、灯光和特效都已然全面升级，它看起来更加精致和大气。哪怕整部电影中的夜戏占据着很大的篇幅，但在场景保持了黑夜的真实性的同时，观众仍旧看得到电影中场景、道具和人物身上的细节，这需要够硬的技术条件支持。

韩国现今的电影工业毋庸置疑站在了东亚范围内绝对的领先位置，在过去短短几年时间里，它已经能够做到像好莱坞、宝莱坞这些成熟的电影工业体系那样，一方面保持着本土商业片良性循环的市场竞争力，一方面能推出《小姐》《釜山行》《寄生虫》这些在全球范围内认可度颇高的本土商业片。

《小姐》

新冠疫情下首周斩获2000多万美元的《釜山行2》反映的不仅是这个韩国丧尸片IP的巨大影响力，它还反映了韩国电影工业健全的发展，不仅包括电影制作，还包括院线应对新冠疫情的成熟表现：韩国院线在疫情期间迅速恢复了正常的运行。

在电影电视工业上，我们应当正视韩国诸多值得学习和借鉴的地方。虽然《釜山行2》不可否认是一部令人失望的续集电影；但从另一个角度来讲，它的出现也让观众看到了韩国电影业的可取之处，看到了电影院在新冠疫情期间依然能够继续正常运营的可行性。

作者| 多尼达克；公号| 看电影看到死

编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

作为沉寂已久的2020年电影院，大片纷纷延后改档甚至撤档，而每年全球热门的暑期档其实已经悄然到来半个月。

终于，《釜山行2》的上映，让影院有了一些嘶吼叫声，虽然上映范围很小，但也算是艰难的开始。

那么这部备受期待，更大格局，更大场面，更烧钱的《釜山行2》到底成色如何，是否成功打开了釜山行宇宙，更重要的是，《釜山行2》和前作相比，是否有继承给人黑马惊艳的品质。

今天这一篇，我们就来聊聊这部最新的《釜山行2：半岛》

毕竟《釜山行2》对于很多人来说还没看，但这期又需要做更深入做解析点评，所以我会在不透露关键剧情的情况下，让没看过的人看了视频到时看电影也不会受影响，而看过电影的人看了这期视频，同样也能清楚我在说什么。

我们先来了解一下《釜山行2》的背景故事（预告片范围），在前作《釜山行》丧尸攻陷首尔一路扩散之后，在四年的时间里，整个半岛彻底沦陷。

但由于感染事态发生得非常惨烈，所以全球其他国家很快关闭了半岛所有交通，得以让感染只控制在了半岛境内。

而最后一批逃出来的幸存者，就包括了当时当兵的男主，男主和姐夫最后去到香港勾芡偷活得像过街老鼠。

这时男主意外获得一份额外任务，如果回到沦陷的韩国境内，把一车厢的美金带回来，将会每人能获得250万美金，前提是能活着回来。

于是男主和姐夫，还有其他几位成员组团回到了充满丧尸的韩国。

至此冒险开始，他们面对的不仅是成山成海的丧尸，还有已经在那浸染多年看尽人间炼狱的活人们。

在这样无政府的状态下，活人们自有一套地下规则和玩法，更荒蛮更原始更嗜血，而男主们也被迫卷入其中，最后不得不和这地下组织拼个你死我活，逃出生天。

看完《釜山行2》，我第一感觉这并不像是一部真正意义上的续作，而更像是一部扩展影片。

这也是我之前聊《釜山行》中说到的，一部电影作品的独立性品质，由于《釜山行》的男主全部在第一部都有着完整的塑造和诠释，从而让《釜山行》保持了很好的故事独立性，所以《釜山行2》更多是在背景故事下，扩展出一个全新的冒险故事。

与其说是续作，也可以说是一部《釜山行》番外大片，和前作的关联，仅在于丧尸元素。

而这冒险故事本身也自成他自有的故事独立性，我知道我知道，这冒险故事...并不是所有人都愿意点赞买单，我们后面会聊到，我们先来《釜山行2》的优点。

先说结论，我一直认为电影作品不能用单一评判标准去审视，因为一部电影现实受众层面是客观存在的，不管主创愿不愿意承认。

《釜山行2》制作的目的和受众群，就是普罗大众并为了赚取更多的票房而诞生的商业片，让观众看到更过瘾的娱乐动作戏份是影片的目的。

在看《釜山行2》之前，我看过预告片其实有调低预期，因为我在预告片看到的都是砸钱的特效和动作大场面，所以我之前用了更多的字眼是冒险类型，而冒险类型的商业片，基本会弱化故事，把重点放在更爆更强更充满肾上腺素的动作戏份上。

我们基本一路跟随男主的视角，延绵着带出整个韩国境内被丧尸腐蚀后的末日世界，在这里我们可以看到丧尸更多的特征，比如丧尸在不进攻时，处于深度休眠状态或低能量消耗，这设定类似于《我是传奇》中的丧尸。

当男主踏上韩国境内时，码头地板有写着“上帝已经抛弃了我们”，接着影片为我们呈现出了被丧尸推倒无法重建，世人已经遗忘的地狱般的死城。

影片巧妙利用前作没有提及的夜晚，让《釜山行2》夜戏成为了主打，也让观众能看到更多丧尸在夜晚的习性，加大了前作设计的丧尸对光和声音的特性。

而且要知道夜戏的特效制作难度，会比白天难度要大很多，在光影运用和细节还原上，都要把持到位，不然很有可能会被吐槽太黑看不到，但影片巧妙运用了闪光弹和照明元素结合，让夜戏有了更多玩法。

接着我们再来看看本片的主打动作戏份，前作没有一枪一炮实锤丧尸，这次是有用不完的子弹闪光弹泛滥，还有几个运镜非常过瘾的长镜头动作戏，都算让人印象深刻。

尤其是后面的追车戏，导演毫不吝啬展现了对《疯狂的麦克斯4》的热爱。

《釜山行2》不管是在剧情结构上，还是角色设定，场景设计，枪战飙车动作戏份等，都几乎完全按照好莱坞美式的打法来，这也让影片在角色设定的目标上，是背负着任务性的目标。

所谓任务性目标，通俗来说就是影片主要是以事件驱动剧情，而非角色驱动，这在商业大片中很常见，尤其是冒险类型题材，角色更多被沦为工具人，而真正影片要展现给大家的，是事件本身的吸引力，也就是我们看到的《釜山行2》动作戏份。

不过呢（我要转折了）

虽然《釜山行2》制作更大，格局更大，动作戏份更多更爽，但既然影片标题是《釜山行2》，那就不得不拿来和更为惊喜的大黑马前作来比较。

同样的，还是先说结论好了，《釜山行2》在角色塑造和剧情的编织上，是比不上前作《釜山行》的。

当年《釜山行》作为黑马存在，在当时的热度和赞誉已经到达如此一个高度的情况下，续集想要超越几乎不可能。

毕竟两部作品的编剧都是延尚昊自己，他不可能不知道两者之间的差别和观众预期心理。

而且如果《釜山行2》按照前作的套路再来一遍，是否又会被评为吃老本不思进取呢。

当然，《釜山行2》其实还可以做得更好，首先影片太过于西化了，这不光体现在剧情上，还在于角色塑造上。

前作《釜山行》让人惊喜的点之一，就是在于丧尸植入到了韩国和亚洲人情世故的关系上，这些在前作的细节中都得到很好体现。

比如前作小女孩礼让老人，大叔手机韩式铃声的幽默，甚至包括韩式捆绑手臂打丧尸的细节等等，这些都在无时无刻体现着这是一部韩国电影。

但到了《釜山行2》，且不说半岛末日景象已经模糊掉了韩国特色，这样的末日场景放在哪个国家其实都合适。

而在把活人放在类似斗兽场和丧尸对决的戏份，则更脱离了本土韩国或亚洲文化的人设，甚至...显得有些老套。

斗兽概念设定在西方影视作品屡见不鲜了，经典的就有《角斗士》，还有《权力的游戏》，《星球大战》等等都出现过，但如果这个设定放在《釜山行2》的韩国境内，丧尸虐活人充当娱乐节目，就显得有些违和。

毕竟斗兽概念是古罗马和西方的传统娱乐方式，比如你在影视作品中看到亚洲人玩起斗牛，看到一群白人打起麻将吃火锅喝着二锅头谈如何抢银行，就...怪怪的。

再来就是角色的动机太弱了，虽说这是一部商业爽片，如果把配角当成工具人也可以，但男主也沦为全片带动事件的工具驱动力，未免就太平淡了。

这句话怎么理解，男主在影片开头被要求回韩国拿钱即可享受荣华富贵，但男主一开始是拒绝的，就是因为这一开始的拒绝，影片就把男主的转变弧光给磨平了。

在前作中，孔侑的角色弧光是怎么处理的，孔侑开始是唯利是图，只想着自己的人，但在经历一次次事件之后，决定牺牲自己拯救他人。

而《釜山行2》的男主，哪怕一开始的动机，就是为了自己混得好一些，就是要为了自己利益去韩国境内拿钱，也让后面男主救人的转变来得自然，或者说触动人一些。

但影片呈现的一直是男主正直，热血的硬汉形象，当然我知道在最前面有让男主有了一丝救赎的设定在，为了不剧透就不展开了，但这远远不够呀。

而且最后让男主决定前往韩国拿钱的动机，更没有放在利益上，而是...尊严上。

这就更有问题了，影片设计了一场戏，是男主和姐夫在香港备受当地人歧视，说他们是病毒携带者，疫情当下是不是很应景，所以男主为了挽回尊严不要被歧视，决定回韩国拿钱改变自己身价。

这...我打个比方吧，疫情期间大家应该也听说了，很多华人在西方国家有着很体面的生活，但依然上街可能会遭唾骂，甚至家门口被涂鸦羞辱。

说这些，我就是想表达，你被歧视和被尊严践踏，很大程度和你财富价值并不挂钩，所以在影片中这处情节的设计，或许不是让男主回韩国拿钱最好的动机，换句话说，难道你变有钱，别人就不歧视你了吗。

而且再说了，我没记错的话是250万美金，EMMMMM，在这我要为香港朋友抱不平一下，在房价这么高的香港，250万美金真的...不算很有钱吧，既然要用金钱来驱动角色，那还不如让他们去偷个钻石或者稀有无价珍品之类的，岂不是更让角色有冒着生命危险前往的动力吗，也能让观众更相信角色的动机不是吗。

所以哪怕这时给男主一个不得不去的理由，都会比现在的要好很多。

说到这估计有人会说，啊大聪你那么会说，那你来拍，你行你上，emmm...随便吧，对于这种要求资深吃货必须要做出米其林美食的言论，习惯了。

综上所述，《釜山行2》对比于前作，前作无时无刻把角色逼到要做出艰难的选择，这些选择真正驱动角色做出让观众相信的决定，比如为了活着，众角色都做出了自己内心更利己的决定，关死车门不让他人进入，或牺牲自己救下他人。

正因为这些把角色逼向绝路的选择，才让前作《釜山行》每个角色都有血有肉。

而《釜山行2》角色在选择上，则显得更为薄弱，甚至是任务性质的，这也造成了后面唯一还剩下的韩国元素，就是韩式煽情。

不过对于我来说是有效果的，毕竟疫情影响隔了小半年才去电影院，我确实带着很多情绪去看了这部电影（最后有泪目到），而且延尚昊也不忘对自己致敬了一下。

总之呢，作为《釜山行》的续作，成功吗，看你用什么角度去评价了，目前虽然受疫情影响，但《釜山行2》的票房一路高歌。

如果继续还有《釜山行3》，我依然会抱有相当的期待度，虽说《釜山行2》的格局更为开阔不再是一趟去往釜山的列车，但在大格局下，其实剧情本身还是放在一次有着明确目的的一小撮人的任务上，至于整个半岛还有多少故事，都还是可以继续挖掘的，比如《釜山行》结尾那孕妇和小女孩，她们的故事是什么。

《釜山行2》在韩国上映不久，枪版资源就在中国各种偏僻小网站以及网盘里以丧尸病毒传染的速度迅速传开了，大家手捧着上世纪九十年代的渣画质，希望重温第一部热泪盈眶的感觉。奈何导演寻求突破的雄心壮志用错了方向，明明都是主角良心发现的套路，拍出来的效果却宛如基因突变，豆瓣评分骤降至及格分以下。

《釜山行2》剧照，男主姜栋元

造成这一结果的原因在于如纸薄的套路角色根本扛不动煽情，演员们突如其来且充沛饱满的情感，一度达到了矫情的地步。 说到情感丰富，也算是《釜山行》与西方丧尸片划清界限的王牌了，因为包含着西方少有的伦理道德、人情世故、因果报应，《釜山行》层层递进的人性光辉成就了亚洲风味丧尸片，在此过程中，小众cult片早已被悄无声息地变成了主流灾难片。

《釜山行》剧照，男主孔侑

韩国在灾难片这一领域可谓是耕耘颇深，《汉江怪物》《铁线虫入侵》《流感》……许多灾难电影在世界都极具影响力。影片通常开始于突如其来的生活颠覆，镜头聚焦于多个小人物，人性、善恶、欲望便在不断升级的变故中一一爆发出来，故事在极端环境下展现深刻的社会寓意或完成主角精神的救赎、歌颂人性的光辉。韩国灾难片对天灾人祸的把控甚至已经形成了一些戳人泪点、屡试不爽的套路，只要设定用得好避免落入俗套，逻辑没有出现致命bug，就很容易博得观众和市场的好感的。 不过感情丰富在《釜山行2》却是一大败笔。 大概是意识到再走同样的道路一定不会超越前作，《釜山行2》中导演索性直接换掉了影片类型，照着探险寻宝片的方向发力。设定是一群财迷心窍的亡命之徒潜入丧尸满街的末日国度抢钱，这很好莱坞，拍好了也是一部爽片。

《釜山行2》剧照，男主姜栋元

但这可是《釜山行》的电影续作啊，不继续释放人性光辉，赞扬真善美，前作影迷的期待不就落空了吗？于是导演将鱼和熊掌都揽入怀中，努力在亡命之徒的身上挖掘普通人在正常社会情境下的人情，结果自然是勉强的。 且不说男主精神升华成为圣父的情感线脱离了抢钱的主任务，单就因为求自保被骂作自私这一点，就让我们这些“没有人性”的观众脸上很挂不住，难道丧尸来了不应该杜绝任何疑似感染者和自己接触吗？传染病来了也得这么做，怎么就自私了呢？

《釜山行2》，丧尸

于是因自责而冒险欲望不足的男主从刚开头就难以推动寻宝冒险剧情发展。剧情前进全靠配角贪婪和疯狂，男主专业煽情，全程见证牺牲和泪水的职业选手。可惜电影的大量笔墨都花在了飙车枪战等动作戏上，牺牲的配角前期情感铺垫不足，所以不管男主多么依依不舍、深情凝视，观众都难以共情。拿动作戏置换立体的人物形象，得不偿失，可能导演自己也没想到，疫情致使很多人没法儿去影院感受他精心设计的炫酷动作戏吧。 笔者有一个观点：丧尸片好不好，要看片子里的丧尸有没有尊严，丧尸非人，尊严何来？两方面，残留的人性和与人匹敌的战斗力。

《釜山行》剧照，大块头

《釜山行》中残留的人性来自于大块头将变异成丧尸之时，依然凭着一丝信念拦住汹涌的丧尸，为伙伴争取时间；来自于自私大叔弥留之际哭诉着想回家、想妈妈。尚存人性的丧尸和抛却人性的人类一对比，即使是采用夸张的韩式人性批判，人物形象、情节张力还是效果拉满。 其次是战斗力，有能耐袭击军队、感染全世界的丧尸，战斗力绝对不是盖的，所以观众们都是做好了伤敌一千，自损八百的觉悟去看电影的，就是想感受被丧尸追逐的刺激、奋力反击的热血，也大都不介意体会末日穷途的绝望。《釜山行》虽然有侮辱丧尸战斗力的地方，但是从结果来说，足够惨烈。反观今年同期上映的两部韩国丧尸片《釜山行2》和《#活着》，赤裸裸的不拿丧尸当回事，《釜山行2》为了突出人和人斗，把丧尸的存在感和重要性降到了和盗墓里的尸鳖差不多的位置，而两部电影均为了展现充满希望的核心主旨，不约而同地选择用主角光环闪瞎丧尸的眼睛，丧尸咬谁都容易，就是咬不到主角的身上。不尊重丧尸的战斗力就是不尊重观众的智商。

《釜山行2》剧照，丧尸们

如今丧尸片同质化现象还挺严重的，就上文谈到的《#活着》《釜山行2》为例，改一改丧尸的行进速度、变异时间、发生地点、时代背景，一个剧本就出来了，谈什么尊严和存在感呢，工具丧尸就是哪里需要往哪搬。

所以此时再回望丧尸片鼻祖乔治·A·罗梅罗活死人系列，更能看到真正可贵的东西，该系列最后一部电影《活死人之地》，简直是丧尸有史以来地位和尊严的巅峰。电影说的是幸存的人们龟缩在孤岛一般的庇护城中并形成了贫富阶层，城外丧尸也逐渐进化有了自己的意识，丧尸领袖不甘被人类肆意玩弄侮辱，率领丧尸们攻城，此时城内人类也正上演着分裂和暴乱。十五年前，丧尸片就已经不满足于丧尸爆发的刺激感，企图冲破丧尸片的局限，让丧尸背负更深的寓意和能量，描述更为宏大的叙事，十五年后的今天，丧尸片却没能玩出更多的花样，丧尸成了和过山车、跳楼机一样的娱乐设施。

《活死人之地》剧照，丧尸领袖

《釜山行2》里有很多《活死人之地》的影子，比如孤岛般的人类居所、丧尸斗兽场、人们用又亮又响的东西吸引丧尸注意、圣父男主等，但是关于创新精神以及对丧尸的尊重这些核心的东西倒是一点都没有借鉴，从这部影片也许可以窥探到一些商业片现状。 最后，说一些题外话，丧尸电影总是会给丧尸的出现赋予各种理由，如科学药物、生化因素、病毒感染，但笔者一直有个更浪漫主义（中二）的想法——丧尸的出现来自于底层人民绝望的呐喊，一个被生活逼得走投无路的无望之人，在求生欲望彻底消散之时，期望出现一场世界末日，这样整个世界就没有差别、没有阶级，反正人生已经足够混乱、不会更差了，又何惧生活的变故呢？他绝望赴死，重生成了丧尸，带着对世界的恨意和破坏世界的爽快撕咬所有人，不论被咬的人多么位高权重也会堕落成和他一样的行尸走肉。

《活死人之地》剧照，丧尸被人当成拍照背景板

但是这第一个变作丧尸的人也许不知道吸血鬼的存在，丧尸和吸血鬼有很多的相似属性，比如以人为食、可以将人变成自己的同类、不容易死、寿命很长，两个物种的核心区别不是颜值而是阶级。吸血鬼自带封建时期贵族感，他们数量稀少，既嗜血又优雅，人们心向往之，所以他们就总出现在爱情片里；丧尸来自于中下层，数量多到有早高峰地铁里排山倒海的社畜气势，人们避之不及，所以丧尸始终呆在惊悚恐怖片里。 变种之后，依然受困于阶级，还是难以获得高光时刻，丧尸的尊严啊，丧尸只能自己在乎。

场面很宏伟，特效也很厉害。但这故事线实在是带不动这大场面，故事老套毫无新意，一猜就知道下一个场景要讲什么。主角们煽情太尬了，最后那里明明在逃亡还在那里一直拥抱，仿佛时间静止一样，一直在煽情却没有一种紧张感，故作煽情。反派也没带智商的，都不知道他们所面临的主要危险是什么，就一股脑的冲动，都不知道怎么活这么久的。 在这里面也犯了太多常识性错误，车里的电四年都还能用吗？小孩的车技术怎么学会的?最后反派不知道可以一起走吗? 所以这电影场面是有，但没有一个好的故事支撑这个场面，导致没有一点故事性，纯粹为了故事而故事，就只就是为了增加主角经历的难度而设置的，漏洞百出。 总之，场面行，但故事差煽情尬。