打扮美国装点自己

Iris女士，由内而外的时尚。

她有超前的想法，喜欢独特风格，厌倦工业化时代的千篇一律，更不认可现在的整容技术；她热爱工作，总是充满活力，日程满满珍惜日常的分分秒秒；她热爱充满色彩的衣着和配饰，认为衣着带给自己和他人的欢乐感比时尚更为重要；她热爱学习，对世界保持旺盛的好奇心，发现政治，经济，时尚之间有紧密联系，从服装的变迁中发现历史；她充满魅力，有着美满的婚姻，时常口出幽默的话逗人一笑；她非常优雅，不轻易去评价他人，认为每个人都有其背后的故事。

我喜欢她，但也为她可惜，这样有才华的一对佳人，为了追求工作的完美舍弃了拥有自己孩子的想法。不过她真的太cool了。

看这部纪录片时其实不算太认真，但时不时看看片段，看着Iris，影片不过三分之一就有了些感悟。

一位八九十岁满头银发的老太太，不同于其他的同龄人，她戴着各色圆眼镜，身上各种夸张珠宝和颜色绚丽的衣服。那些色彩之间的碰撞，在她的身上都有她的理由。其实这样的她在许多自以为时尚的人眼里就是灾难，要在以前我也会有这种想法。

可看看她，我觉得比起时尚人士，她更像个收藏家，一个忠于内心的艺术家。她买东西向来都是跟着自己的意愿走，无论是高定还是路边市集淘到的商品，她只买自己喜欢的。我开始羡慕起她那传播还不算太迅速的时代了，不被带偏、更有主见的时代。

反观现在很多人 在传播如此迅速的网络时代，只需将自己的想法传播出去，任何人都有机会影响别人。特别是粉丝数多最好是加认证的。现在的人喜欢看明星街拍，喜欢看一些微博认证的时尚博主，认为只要是她们穿的他们讲到的都是好的，因为他们代表是主流观点，大家都转发点赞，所以他们说的都是对的，却忽视了有些人对事物的评论可能是带有主观色彩的。近年来听过最多的词就是less is more，的确这是时尚，但也只是时尚的一种形式，可是我看到现在很多博主（并非时尚博主）单凭这一形式就判断一个人是否时尚，这太单一了！也许这是主流，但并不代表别的诠释时尚的方式改被否定。以前我也容易被带节奏，因为某个博主说谁谁谁穿的不好，即便自己心里觉得好看也立刻打消那个念头，现在感觉那时候我真没主见。。好在我现在觉得，风格潇洒大胆，色块碰撞为什么不能成为一种时尚？所以我还挺喜欢徐濠萦的，虽然有些穿搭难以让大众理解，但她个性大胆，她有想法有主见。

以前我总在苦恼自己到底是喜欢哪种风格，看完后我不想再去定义风格这东西了。为什么要把自己定在一个框架中而去拒绝框架以外的美好事物呢？每种风格都很棒，有好看的我都想去欣赏。

我觉得时尚不仅仅是潮流、不仅仅只是品牌光芒下的商品，它更该是一种艺术品，一种展现个性的艺术。

也许现在我还没有资本去说这些话，去买我所爱，还只能跟着潮流走，但我希望有一天自己也有足够的资本去淘我所爱，像iris一样去买一面属于自己的墙，在此共勉。

我就是我，颜色不一样的烟火。 ——2018-12-03

时尚，只是这部小型纪录片传达的其中一个有代表性的一方面。时尚，与年龄无关，与国度无关。

艾瑞斯，高龄，但又如何，一样没有减慢她探索这个未知世界的步伐。艾瑞斯说，有时候觉得自己就像十几岁，对这个世界的一切事物都很好奇。艾瑞斯的丈夫说，她是一个很有趣的人，不是吗。

艾瑞斯说，幽默是她认为最重要的品质。所以她的言谈间总能以幽默来应对。

最后，希望我们无论在人生的哪个阶段，都能做到，永远保持对这个未知世界的好奇心，永远年轻，永远热泪盈眶。

Iris Apfel 用what i wear is what i am 来表达她是一个什么样的人

她热情、热爱生活。

色彩大师、极繁大师、混搭大师。

对色彩的表达和捕捉是登峰造极的。在Dries Van Noten的纪录片里，Dries说他以面料的色彩出名，那Iris是以最终造型的色彩胜出了。

配饰的运用让Iris的搭配大放异彩，看纪录片时，简直是不想错过任何一秒、任何一个细节，盯着她，为她着迷。她不是华丽、也不是优雅，她的整体穿着，充满了我作为个体的好奇心，想研究她的每一处元素，和整体1+1+1+……=amazing 的才华

同时她作为一个收藏家也是极其出色的，萨满的道袍、藏银的古老首饰、中国少数民族的服装，在这样一个白人老太太家中出现，并出色的混搭出来。收古董就是收历史，收古董也是收品位，收古董也是一个极好的business。非标品的价格在时间的积累下飙升。

西方的融会贯通性做的相当不错，比如YSL、Valentino都是杰出的室内装修和收藏家；而室内装修出身的Iris又演变成了收藏家和fashion icon。对比郎朗，古典音乐这样一个level了，anti-virus的concert里面家庭装修简直了。

在时尚界里的女性中，Iris Apfel 和 Diana Vreeland都属于天赋型。不需要接受什么样的art or design的科班教育，天赋和passion就足够她们拥有自己的fashion business.

而且她打破一般主流审美对于成熟女性的定位：优雅。Iris说，那其实是一种制服（uniform）——犀利！成熟女性的装扮亦可是creative的、充满surprising的。Iris的丈夫就说，他们的婚姻Iris一直在给她惊喜。

Iris的“more is more and less is a bore”是一种极度的自信和热忱。所以这也让我深刻的意识到，我这么爱穿黑，确实是depressed一种投射，是一种保护色。

服饰不是fashion，亦不是单纯的function，服饰是生而为人的一种表达。

Iris表达出的是她的无限的生命力、探索欲、好奇心、色彩的美妙（但又从未用力过猛）。Iris在片中也表达了对当代designer的失望。可这有什么办法呢？当fashion brand被资本裹挟，一年两季的collection，让人喘不过气，只能是这里借鉴一点，那里模仿一下。像dries von noten这样慢条斯理的工作的设计师，已经很少了。能卖的，都卖了（LVMH是资本大拿）；能出售license的，也都出售了（香水、彩妆等）。

消费者自以为的品位、小众、独特、这季爆款、流行，都是无数资本的堆砌与洗脑。能像Iris这样的消费者能有几个呢。大部分消费者只能做品牌的追随者、logo的追随者、盲从太容易（上小红书就好），独立的taste需要钱来灌溉和也要天分的土壤。

极繁不止是supreme和LV的印花，更应该是Iris这样的独立的表达。

纽约时尚女王艾瑞斯·阿普菲尔Iris Apfel 的传奇故事。当Iris跨入时尚圈的公众视野时，她已经80岁了。人们被她的华丽复古，大胆，混搭于一生的独特装扮所吸引，这是崇尚极简的现在所缺失的多彩的一面。

当深入了解Iris时，就会被她的个人特质吸引。她有自己的时尚直觉，她会去淘每一件她喜欢的单品 ，时尚带给她的是快乐，而不是枷锁。没有什么能束缚她，看她的装扮，就会有种“我们平常穿的衣服是多么乏味无趣”，或者“啊，让黑白灰见鬼去吧”的感觉。看Iris，会有冲破时尚认知，审美认知的感觉。而她把这些，具有年代感的vintage单品又搭配的如此和谐。

Iris的审美直觉，来自她酷爱首饰的母亲的熏陶，也来自她从事室内设计对于材质和层次的把控，也来自她古董收藏时对历史的了解，还有她从事经营的17 18 19世纪织物的图案给予她众多灵感，以及最重要的，通过的不断购买尝试的财力支撑。（Iris真的是骨灰级购物狂，她的好多间房子的衣服首饰）所有的一切，无形中形成了Iris独特的审美品位。

另外，Iris和她丈夫之间的亲密让人羡慕，两个人一起经营公司，互相认同，虽然没有自己孩子，都把彼此当成自己小孩。对于他们来说，爱就是像呼吸一样平常的事情。他们的婚姻不沉闷，这真的很棒。还有，Iris对于事业的执着专注，她说：

“人们年纪大了就会认输，但除非是真正严重的情况，不然你就要推动自己，出去做事，忘记自己的问题，否则你就会坐下来，整天发呆，忧心忡忡。你不能停止工作。”她不断推动自己的心态，让她的大脑一直保持活跃，生活也一直有趣。