1 ) 楚原老师除了一向选角奇怪别的也都还好
这次除了SB风格布景居然还有外景拍摄~好惊人啊~
狄龙人漂亮衣服更漂亮,高高壮壮白白胖胖,可是用来扮演古龙原著里嗜酒好色病怏怏的中年男子李寻欢怎么看怎么也不贴谱儿;
尔小宝秀气柔弱可人疼,但年纪稍嫌太小,演技死板,活像一个呆呆的大宝宝,丝毫不带阿飞的暴唳之气;
井莉那种姿色的江湖第一美人怕是没人肯为她拼命吧?
余安安小姐肯定不是龙哥的表妹,怎么着也得是个2姑6姨~
至于岳华,就算没有看过原作的人也能看出来演的是反派,悬念顿无~
还有那把正反两面写着"小李飞刀""例无虚发"不知道又是怎么想出来的,被你们囧翻了,乖乖
2 ) 命运
不是我自己买的东西,我绝不要
我早就知道我绝不会有那么好的运气
可惜人面桃花,今非昔比
这是我最后一次问你,绝不会有第二次
江湖中本来就是这么一回事,谁的刀快,谁就有理
世上的人,其实都跟蜘蛛一样,每个人都在结网,等网结好了,就把自己一辈子都网在网中,我们以前所做的每一件事,为钱的,为情的,为朋友的,为自己的,都像一条丝一条丝一样的缠着自己,而自己就在网里面一直困着,怎么逃也逃不出来,有些人叫这个网叫做命运
原来所谓江湖正义之士,都会暗算别人
如果不是在背后出手,根本没有人能伤我
没有人能让我三招,一招都不能
我一直以为世界上最漂亮的是花,但今天看到比花还漂亮的人
美丽的外表盖着的不一定都美丽
你要利用感情的时候,就要像我,够冷够狠,否则就像你,一生都被感情支配着,在痛苦中跟悔意中过日子
你知道你已经错了十年了
3 ) 楚原的武俠
呃,這時候姜大衛和狄龍已經不和了吧。
年輕時候的狄龍真是好看的緊,書中李尋歡出現的時候已是一個嗜酒如命手會發抖蒼白虛無的憂鬱中年,而狄龍卻讓人覺得光芒太盛,過於英俊也不夠頽廢。但是那管得那麽多,皮相好就夠了。
爾東升彼時還很嫩,也好看,卻有點笨笨的,也不夠酷,倒像個手足無措的鄉下小子。看書時候對阿飛迷到不行,後來看到和其性格有點相似的駱寒的時候,也癡迷過很大一陣。
余安安老相,從來不喜歡。林仙兒更是奇怪,大概限於篇幅,無法表現書中毒花最美的一面,索性完全改編,變成了為報父仇性格模糊的樣子。
打鬥場面和現在動輒特技是沒法比的,不過真實感大大增強。
最喜歡的是五毒童子沿途下毒的段落,感覺很像不真實的有巫婆的童話故事。
4 ) 2023上影节第三刷,没有想到全场笑点比喜剧还密集
首次看是2016年,后来应该是隔年买了DVD二刷了,再来就是昨天,2023年6月15号在上海梅陇镇广场的博纳影院看第三遍。
全称笑点真的好密集,也是因为邵氏那时候的电影工厂服化道都比较初级,血浆都是勾兑的粉粉的,台词也没有怎么打磨,所以讲出来也是让全场观众频频发笑。其实挺好奇邵氏的片子现在到底哪些群体在看,本场上座率大概有70%,不算爆满,另外两场一个是时间不合适,还有一个居然安排在青浦,实属偏远。
这次来看特意带了DVD想跟票根和海报拍照留念,结果在影厅并没有找到海报。
全场笑点频发的有在小李探花上少林寺途中,遭遇五毒童子的数次下毒上,客栈的菜里,
5 ) 教你如何当一个一装到底的装B帝
第一招 扇子 就是阿飞请他喝酒的客栈,他发完飞刀还用扇子表明身份,问世间最高的出名的方式是什么,不是把名字写在头顶上,也不是让自己的家臣像说传说一样说出来,也是用一把扇子,低调又华丽,低调是不想亮身份的时候就把扇子折起来,想给谁知道身份的时候就把扇子打开。
第二招 随时穿着官服 这样一来,走在哪里都人有会知道你是做什么的,或者曾经是做什么的。
第三招 连同家产把至爱送人 在他的眼里表妹已经不至爱了,她只是一件物品,用来报恩的物品,这种送人送房的好事可不是每个人都能有的觉悟,送完之后,再来个借酒浇愁,显得自己痴情加仗义。
第四招 黑锅我背 送死别人去 回到山庄之后,就一直背着黑锅,这样认识他的人就越来越多,因为黑锅是会洗白的,但是死去的人就只有领便当了,所以背黑锅是没有什么大不了的,要深信自己是主角,主角的世界没有解不开的黑锅
6 ) 魔改版李林才能令人喜欢
将李寻欢林诗音魔改成知己,这是我唯独站寻音的一版。林诗音会在风雪时去鼓励李寻欢,会找阿飞让他去帮李寻欢……等魔改剧情也让李寻欢林诗音最后能在一起。(最重要的是删了《怜花宝鉴》和林诗音讨厌江湖的情节。)
超爱的几句话
“希望我们下次见面时,不再是下雪的季节。”
“十年了,这里的梅花可还好?”
“表哥,你错了。十年前,你就错了。”
电影中的龙啸云变身梅花盗,不爱林诗音。林诗音狗血复活,样子还变成上半部分的林仙儿。林仙儿一会为父报仇,一会又勾三搭四。上官金虹也像个疯子一样,荆无命爱上林仙儿等一系列的魔改剧情加上那扇子,是有点。。。。
不过人设基本符合原著人物形象,给个五星。
电影里的主题和原著也是大相径庭。命运,每个人都有自己的命运,可是为什么不能像原著一样,放下枷锁,找到新的希望呢?
李寻欢难道不是应该有小胡子的吗?就算你是个探花,也不用天天穿着件官服出去打架到处显摆吧。
林诗音太丑啦, 尔冬升好亮
楚原曾经说他拍古龙电影时,邵逸夫让他拍的浅一些,像倒一瓶东西到粥里,要在瓶子上贴一个毒字,说明是毒药。这样的细节现在看起来非常可笑,然而当时就是这样。这部电影里李寻欢的扇子也是同样的道理。那时,古龙的小说很多人都没读过,小李飞刀的厉害也没有现在这么多影视剧的普及。作为第一版的小李飞刀,这样写虽然可笑,但也让观众快速知道了小李飞刀的厉害之处。李寻欢穿的官服也是直接说明他的探花身份,毕竟电影和电视剧不同,没有那么多的时间一一阐述。
以梅花盗作为电影主线,而金钱帮的故事没有包括在内;井莉的声音实在太难听;另外,里面主要道具-大名鼎鼎的小李飞刀-做得实在是难看,有点像美工刀。
结尾,李寻欢和阿飞在雪中,无声诀别
年轻的尔冬升英气十足啊。改编剧本比较无力,且配乐若都用民乐才好。
狄龙笃悠悠地展开那把霸气侧漏的折扇, 正书"小李飞刀",反书"例不虚发", 自负地说道: 我倒想看看, 你能如何避过我的飞刀? 龙啸云冷冷一笑, 亮出一块黑色化妆镜般的大磁铁, 瞬间将十二把飞刀妥妥地尽数吸住…… 顿时我有如五雷轰顶, 化作焦炭…… 那一年的狄龙和小宝都好嫩
冷风如刀,以大地为砧板,视众生为鱼肉。万里飞雪,将穹苍作烘炉,熔万物为白银。楚原的古龙武侠世界,狄龙的李寻欢和尔冬升的阿飞都很符合心中的形象,大概是回不去那个纯粹的武侠世界了。
据说这部有实景拍摄耶~~尔冬升演的阿飞好亮。古龙原著体现出5分吧
除了那把扇子十分囧之外。。。亲爹啊,狄龙好帅啊,哭死~~
狄龙的李寻欢硬生生被我全程代入了楚留香。楚原的景是真厉害,可电影的细节上就是糙,又硬又糙。不过看了短评的科普,或多或少理解了为什么非要弄个那么直白的扇子和官服,所以还是四星吧。尔冬升的阿飞倔强和坚定的少年感都有了,但也的确有些许憨直憨直的萌感。雪中初遇,雪中分别,两个片段让中间的故事好似大梦一场。
在楚原的古龙世界里,这部在我看来是拍得最好的。龙伯年轻时从骨子里透出“健康”。但30几岁上,瘦了容颜也添几分衰苦,就特别特别适合演李探花。这个故事信息量很大反转又多,本子在主线选取和平衡度上很好,配上楚原的颜色,古龙的奇诡跟寂寞都有了。就可惜选角离完美差着一口气。祖传没脖子这点对小宝特别伤,再加上他老画熊猫妆,阿飞看起来没有“少年”感反倒显得傻大愣。井莉演林仙儿也有点说不过去。岳华演龙啸云本身是蛮好的,就是他跟狄龙不来电,最后一幕两个人讨论“感情”云云就变成说教了,本来应该是很伤感决绝的高潮点呵。
细节稍显粗糙 但狄龙笑的时候太美了 小宝的阿飞也楞楞的可爱
我只能说,不管楚原被如何质疑,至今他拍的古龙片是最好的。在那个时代,色彩运用的如此出色的,寥寥无几……我比较无知,我觉得张彻、楚原、胡金铨,这三人的片子色彩很好。
有道是,满腔的血,它酬知己!那个千杯的酒,它向天祭!
对楚原的古派武侠莫名好感,简单直入的叙事,山水画一样的镜头。人太仁义太多情就会被歹人利用,比如李寻欢,幸好他有例无虚发的飞刀,有阿飞这么死忠的朋友,所以总化险为夷。狄龙和尔冬升无论谁放到现在都秒杀一切“小鲜肉”,帅的就像画中人。
好多场景竟然真是外景拍摄,难得。总是很难认同小宝演的阿飞。太可爱了。
武打动作不好看,得靠狄龙的手长脚长和英姿飒爽来弥补。当时古龙健在,对本片应参与不少吧。原著第一句“冷风如刀,以大地为砧板,视众生为鱼肉”,一个肃杀的基调,电影对此基本保留。那时候的少侠尔冬升和现在戴眼镜在横店训人的尔冬升真是判若两人。
最喜欢的楚原古龙武侠之一,因为这部电影才喜欢李寻欢。长身玉立的狄龙,往那儿一站就是个绝代名侠...个人以为阿飞是小宝邵氏演员生涯中最好看的角色之一,仿佛是直接从书里走出来的冷峻少年...很喜欢电影的感觉,“冷风如刀”的气氛拿捏得很到位。唯一不足的是,井莉怎么看也更适合林诗音啊...
狄龙和尔冬升都符合我心中形象,就吐槽一点,李探花你那个扇子太狗血了吧?正面写“小李飞刀”反面写“例不虚发”,成天摇来晃去的,简直就是大号名片,你这种行为跟西门吹雪把名字写在衣服上有什么分别?而且...原来你的飞刀就是通过这个扇子机关发出来的啊?个人技术水平是不是差了点?