灵能百分百 Ⅲ

本文首发于“动画学术趴”，略有删改

龙套：柔软的成长故事

设置近乎无敌的主角，进而消解传统漫画中“力量”本身的意义——类似的设定似乎很容易让人想起原作者ONE的另一部现象级作品《一拳超人》。这两部作品中，主角“扮猪吃老虎”的战斗场面同样相当爽快，使用力量前后的反差也显得角色十分可爱。

不同之处在于，埼玉老师在成为英雄之前已然是一位成熟的社畜，漫画中的人物弧光出现在那些不知天高地厚的配角身上，“无敌”之后的“无聊”贯彻了埼玉的言行举止，这种“无聊”甚至让漫画连载本身也在某种程度上陷入了停滞。

相较而言，《灵能百分百》是一个无比“柔软”的成长故事。ONE用拙稚平实的笔触描绘了一个抗拒超能力的普通初中生龙套，他的三观还在形成的过程中，为人随和、软糯，很强大，却没有用超能力把自己变成人生赢家。

龙套身体瘦弱，学习差劲，缺乏自信，总封闭自我。但龙套其实有着感情丰富的内心世界，只是因为儿时的一次失控造成灾难，后来便抱着不愿伤害别人的想法压抑情绪，成为人群当中不起眼的存在。

直到龙套第一次踏入师匠的“灵能咨询所”，面对如何与超能力共存的困惑，师匠虽然不晓得面前的小男孩真有超能力，但依然给出了自己朴实的建议，将超能力举重若轻地视作人类万千个性当中的一个：

哪怕拥有超能力，你还是一个人类。 就和跑步快、学习优秀、体味重的人一样，超能力不过是种特征。 只能接受这一个性，积极地活着。

这番话不至于立马改变龙套，但让龙套从紧绷的状态松了口气。在灵能咨询所的打工使他在一定程度上释放了力量，更重要的是，师匠始终信赖龙套，不向他施加压力。抱着不过分看重超能力的心态，龙套也开始思考怎样获得其他魅力，活出充实的青春。

《灵能百分百》的“柔软”还体现在动画的视觉表现和情节编排上。监督立川让在一番纠结后决定保持原作潦草稚拙的画面风格，“原作人物画法乍一看平淡无奇，实则有一种微妙的平衡感”，全三季正片中你甚至找不出多少笔直平顺的线条，这些都是为了还原原作“漫不经心”的氛围。

“粗糙”的画风反而使其充分发挥了二维手绘动画魅力，动画师们在穿脱衣服、踢足球等角色日常表演倾注了非比寻常的作画资源。在第一季和第三季的ED以及正片部分桥段，更大胆采用玻璃油画这一特殊的媒材表现角色复杂的心理状态。

对抗超能力反派组织“爪”的“主线”打斗场面固然激动人心，但原作者ONE无意在《灵能百分百》中寻求体系严密的战斗和热血跌宕的冒险，他曾在采访中表示，自己的创作有几个关键词最为优先：“温柔”“日常”与“gag”（包袱/整活）。

轻松搞笑的气质贯穿了全篇，以至于经常用段子和巧合“糊弄”过了关键的冲突。以第一季第5集为例，当龙套被校外恶霸花泽辉气挑战，同样有超能力，花泽却利用它斗殴泡妞，自认是“世上的主角”，龙套洞察到花泽狂妄之下的脆弱。龙套不愿伤害别人，只想好好锻炼肌肉获得实在的成长，然而消极的防御意外导致花泽颜艺+剃头+全裸的丑态，一场超能力对决，反而让人感到深深的虚无和滑稽。

诸如此类的情节安排，既让人体会到上世纪搞笑漫画的复古风味，也似在强调战斗之下真正重要的人心观念碰撞。对龙套而言，参与除灵和战斗与其说为了惩奸除恶，不如说更多是他自己的人间观察，去体会形形色色的社会风貌，去理解其他超能力者的内心想法，并在这一过程中探求自己的生存方式。

师匠：魅力的本质是人情味

有一个侧面或许可以说明《灵能百分百》的角色描写之成功：影片中几乎所有主要角色都曾在某一时刻被成群飘过的弹幕称为“小天使”。这可不光是因为剧中有无数对好磕的CP，ONE抓住了几乎所有角色可爱的小细节和流露善意的瞬间——凸显《灵能百分百》中最强大的超能力：人情味。

人情味并不是读心术，而是设身处地为他人着想的能力。师匠虽然利用龙套的力量小蒙小骗，但从没想过干坏事，肯定龙套作为“人”而非超能力者的价值，亦师亦友地陪伴和引领他。

当面对“爪”组织第七分部的猛攻，在场只有他劝龙套遏制住杀意，不要让自己痛苦，喊出“不愿意的时候，逃跑也没关系”。当委托人要求除掉只想平静生活的幽灵一家人，龙套意识到自己需要做沉重的抉择，师匠果断撒了把盐就谎称完成除灵，并为自己未能理解龙套的压力感到愧疚。

师匠与龙套之间也是互相救赎的关系。师匠有极强的行动力和洞察力，却总是感到自我价值空虚，没有知心朋友，对未来没有规划，因为厌烦原先的生活辞去工作，心血来潮开了灵能咨询所又很快感到无聊。遇见龙套前，师匠正处于人生的空窗期。

当师匠中途得意忘形，龙套短暂离开，他很快意识到自己对于龙套的依赖，以及需要肯定龙套的成长。龙套对师傅“祛魅”后依然留下来陪伴师匠，也说明在这段关系中真正吸引对方的不是超能力或花言巧语，而仅仅是作为“好人”的真诚和善良。正如在第三季的OP中，随着龙套的成长，师匠从蹲姿到站起身拍拍龙套的肩膀，在深情对望的过程中，理解“我”和“我需要的”究竟是什么，成为彼此的唯一（ONE AND ONLY 1）。

龙套的成长贯彻了美好和纯真。而在与人产生连接的过程中，第二季对抗最上启示的篇章恐怕是《灵能百分百》最黑暗的部分，因为它揭示了龙套的生活幸运至极，这样身边都是好人的环境，似乎并不普遍。

最上启示曾经也是受人欢迎的除灵师，为了筹钱医治母亲接受杀人委托，结果被负面情绪吞噬，化为恶灵；被最上启示附身的少女浅桐美乃莉家境殷实，却也会通过校园霸凌满足扭曲的内心。

许多人的成长过程中没有龙套那样美满的家庭和安全的环境，更没有师匠那样善良的成年人指引，与他们相比，龙套所追求的“普通青春”甚至可以说是“幸福的烦恼”。但ONE毕竟保持了轻松童真的基调，没有过于深入探究社会的阴暗面，并站在龙套的立场说出：纵然世界有残酷的部分，幸福生存的人更应该心怀感激，并永远相信人可以往积极的方向改变。

在第三季第8集，ONE和动画制作组更将这种浪漫和想象发挥到极致。这一集讲述脑感电波社团部长暗田留梦想能与外星人接触，社团其他成员却懒懒散散毫无行动，为了弥补即将毕业的部长，他们在年末一同相约登山呼唤外星人。

看似是“日常回”，骨头社却倾注了非凡的作画资源，从中间迷路时的争吵和沮丧，到登上山顶的释怀和畅快，细腻的作画传达了丰沛的情感，不安的眼神、颤抖的身体、路边小动物、手心拂过植物的触感……种种作画细节令这一集的“生命感”达到了惊人的高度。

天色昏暗，召唤外星人无果，大家都接受了这一事实，想着留下美好的回忆就足够。结果外星人真的来了！外星人没有高喊“不要回答”反而很友善，中学生们也毫不犹豫地进入飞船玩耍（飞船内部的布置像极了社团活动室）并互赠礼物，《灵能百分百》用超现实的幽默感回应青春的无限可能，带观众追逐那些无比向往，又难以触及的梦。

结语：所有人告白所有人

在第三季的最后，青梅竹马高岭蕾转学引发的告白篇使《灵能百分百》达到了系列的情绪顶点。影山茂夫的里人格“???%”与表人格“龙套”之间终于发生了直接的冲突，长久被压抑的本我得到机会宣泄情感，暂时掉线的自我则为伤害他人感到痛苦，青春期内心的情绪拉扯被具象化成天崩地裂的告白之路。

这是影山茂夫对小蕾的告白，也是所有人对所有人的告白。众多角色以阻止龙套暴走为引子先后出场，并为了同珍视的人更进一步，纷纷做出和从前相反的举动。

花泽这次变成消极防守的一方，用尽最后的超能力保护民众，虽然又变全裸+秃顶很搞笑，但原先瞧不起亲身锻炼的他，衣服掉光后也开始有了肌肉的痕迹。

第二季的大反派铃木统一郎原本打算牺牲自己，但背后的铃木将让他想起过去为征服世界抛弃妻儿的场景，这次他决定跟亲人一起逃跑，“平平淡淡才是真”。

弟弟影山律在最后一刻放弃了伤害自己给哥哥造成创伤，喊出自己的心愿，只希望哥哥走出过去的阴影，兄弟之间心意相通。

凡人之躯的灵幻新隆违背“安全”的座右铭冲进龙卷风，破破烂烂地出现在失控的影山茂夫面前，更让我在内的无数观众当场泪崩。师匠不顾一切只为袒露自己隐秘、无能甚至卑劣的真实面貌，这种毫无保留的交流化作对龙套的理解，支持他完成“影山茂夫 100%”的和解与蜕变。

你并不特殊，每个人都有两面性，我也有。所以你不用那么烦恼。不对……烦恼一下倒也行，会烦恼也是理所当然的。我其实非常讨厌我隐藏起来的本性，但就是因为有这“虚假的一面”我才认识了你。你也是因为拥有这份力量……才有了今天的你吧。

ONE老师朴素而充沛的情感，加上骨头社高水准的动画制作，在这个寒冬，《灵能百分百》给了观众们一个大大的拥抱。这部作品毫无疑问已成为我们时代的漫改动画新标杆。

不知道为什么，最后2集的我边看边哭

这是批着强大超能外皮的/如何接纳自我的/治愈系番剧

看到由评论说，龙套早就知道师傅是好人，就知道他是个骗子，但我不这样认为。

龙套认为师傅是好人，是因为师傅真的对他很好，是不是超能力者，这点其实不重要，一个向善的心，看到任何东西都是善的。

所以当灵幻说出我其实就是个骗子的时候，毫无疑问，带着战战兢兢，带着这个徒弟可能不在爱我的可能说出的时候，就是一种勇气的巨大跨越，是对自我接纳的终极示范。

所以当师傅冲进风暴里说，我倒不觉得有多特殊的时候，就知道师傅其实曾经也有如此暴躁的时候，妄图用另一面控制自己，来营造一个不一样的人生。

这种强有力的情感让龙套的两面性合一，不再逃避如果我不是路人，我就是超人的分裂感。

而在结尾，龙套那种发自内心的笑容打动了我，接纳自己获得的平静与喜悦。

我不太喜欢热血漫画，我想可能大部分的成年人都不喜欢，大人们的世界不需要热血，特别是看见过世界另一面的人们，更不需要热血，热血只是小孩子无聊的幻想，这个世界上，怎么可能会存在回忆杀这种很bug的东西招式呢。以前我认为《灵能》会是与《鬼灭之刃》一样的一部热血漫，所以它在都呆在我的想看列表里面。这几天，我还是因为它非常出众的评分，把它从沾满灰的想看列表里面取出来了，连着几天，在关灯后的被窝里慢慢地看完了这部动漫。

我发现《灵能》确实一部热血动漫，不过跟《鬼灭之刃》不同，我更想把它叫做写给大人们的童话故事。在这部动漫里面，没有任何一个人因为超能力死去，反而大家都因为路人重新看审视了这个世界，改变了自己，最后，也重新开始了自己的人生。

拥有超能力的人对于普通人来说是一种很强大的能力，他们瞧不起普通人，认为自己是这个世界上的最强的人，所以滥用自己的能力。花泽与路人的第一次战斗也是因为这样。强者天生拥有力量，所以理所应该的去欺负弱者，压迫弱者，用超能力跟弱者建立关系，看似与别人产生了可以互相倾诉的感情。但这种关系是不牢固的，真正友好关系应该是在朋友面前展现出真正的自己，把超能力什么的东西全部放进自己的口袋里面，或者说用超能力去帮助其他人。大多数人在成为了蜘蛛侠之后，可能都会忘记本叔叔说得“能力越大，责任越大”。

在《灵能》里面，大多数的反派都是在自己原本的生活中，因为超能力使得与其他人关系变得疏远，也因为超能力被别人害怕，讨厌，从而变成学校里面的边缘人，变成社会里面的边缘人。也因为如此，导致他们的世界观与路人的世界观不一样。很少有人去真正的关注这些边缘人物，就连路人也是一样，最开始也没有多少人关注路人，他也是一个边缘人物，若是没有遇见师匠，他或许也会跟那些反派拥有一样的世界观。在第二季中，路人与最强的战斗也就表现了这一点，不过最后因为善良，路人也战胜了最强，也战胜了自己。这让我想到了另外一部动漫《赛博朋克：边缘行者》，只不过，在赛博朋克的世界里面没有善良，只有利益。谈论善良，就像是在要去与敌人战斗的路上，吃下了一包过期的泻药一样。

看完这部动漫之后，我就看随手看看了这部动漫的一些影评，其中一篇影评写道“我才十九岁，我还有大把时间成为灵幻新隆”。这让人很感动，希望他可以成为别人的灵幻新隆，也希望很多人也都可以成别人的灵幻新隆。不过，我对我的未来持有悲观主义，我无法向灵幻新隆靠拢，尽管我很喜欢他。与之相反，我清醒的知道我现在正走在反派的路上，希望有朝一日可以遇见各位路人、以及灵幻新隆，那个时候请用最强一击把我打败吧。

先说些无关的，从最上启示校园霸凌那一集，到讲述师匠的那一集，再到最新的西兰花篇……整个播放区间横跨我的高中和大学，当初剧里那些小人物的孤独与伪装，平凡却又不甘于平庸的挣扎，享受孤独却又渴望与他人的际遇的矛盾，自我救赎和报复社会之间的选择，都曾引发过我的思考，剧情确有遗忘的部分，但是当时看到这些的感动，一直在我的心里。

而这次的西兰花篇，也再此体现了one老师超高的情感刻画水平。同时选了集体意识和主观个性的矛盾作为背景，将整篇主题上升到了哲学思辨的高度，在此基础上对友情和利益交换进行了讨论。

对于前者，ONE老师以“洗脑”为主题，向观众提出了几个问题——洗脑真的是坏的吗？个体服从于集体，并以集体观念为自身幸福的标准，这件事不好吗？在人类现有的统治架构下，统治者和洗脑行为是否必然相伴相生？在one老师的作品中，我们看到洗脑行为往往和绝对的统治权力，或者说是“绝对暴力”相伴相生。小酒窝获得了绝对的实力，为了巩固统治而开启了洗脑。而同样，被洗脑的群众也并不是完全被约束，除了他们必须共同遵循承认某项“教义”之外，他们依旧享有兴趣爱好等选择的自由。甚至一些人通过这种由绝对权力规定的教义，找到了自身的意义…one老师没有给出答案，也许老师自己也无法知道这几乎类似对宗教本质的讨论的议题，其答案究竟是什么。

但mob是作为打破“洗脑者”出现的。但mob的行为并不是代表正义去消灭“邪恶的洗脑”，而是以一个普通朋友的身份去和小酒窝对话。这里就来到了本作的第二个主题——利用和友情、野心和人心。小酒窝作为本作的一个“类反叛”角色出现，他一开始的目的就是“利用”mob，成为神明。事实上他也做到了，尽管mob并不喜欢。如果除去友情因素，mob和小酒窝的对抗就像两个理念不同的对手，在各自捍卫自己的观点。但，在one老师的世界中，mob对小酒窝情感上的依赖很明显要高于现实，而小酒窝虽然是一个一直在追求梦想，满足野心的角色，但也并非完全没有自己的情感。最后，二人都通过友情达成了和解，人心战胜了野心，这也似乎回归了灵能百分百的主题——

人还是只有在和人的相处之中，才能获得幸福。

最后是一些碎碎念：觉得自己像小酒窝，追求着梦想，心里藏着一些改变世界的欲望。有时候面对那样庞大的世界，那样固若金汤的权力组织会心生绝望。最近一直在梦想和现实的鸿沟之间叹息，有时候却把自己变成了达成任务的机器，忽略了那些羁绊与感情。这些社会上看不到，认可不了牵绊，有时候却成为心灵的良乡。有时候觉得一辈子自己好，身边人也好，就挺好了，但又有很多不想放弃的自私的欲望……如果我也能为了一份情谊，无所谓世俗的眼光，无所谓自己的结果，那倒真的是潇洒和帅气了。

如今才体会到刘正风和曲洋一曲笑傲江湖，多大勇气，多少无奈。

如题

真实生活中一些事情很难有勇气做到 很难释然

很难想清楚，像mob那样是要有很强大的心理、经历很艰难的成长

是我在现实中很难做到的

看番的时候像在梦里，可以抛下一切跟主角共

情，看完番还是要收拾自己烂糟糟的日子

多次感觉日本人是因为现实太痛苦太压抑了，所以很擅长创建真实又热烈的故事，故事里的一切

都是现实的相反面。（没有专指one 的意思）

总结呢，就是很喜欢灵能里的每一个人，但是因为看番太幸福了导致脱离出来会很痛苦，很难接受最后一集的"草草完结"，很难受很恼羞成怒……我还没有反应过来呢我还没有接受呢，你们怎么能都走了呢？

因为同人图都太神了而且豆瓣评分接近5星的奇高无比导致我对灵能百分百预期过头……实际虚高，虽然作画是无可替代的最大强项，超强的视听语言，包括ONE老师原作画风的表现力，但是本身的设定决定了它是一部上限不高的作品，无可厚非但是后劲不足，既不走严肃的叙事，也在恶搞无厘头上稍显无力，过多的机械降神，导致动机、逻辑无法让人信服。对主角的塑造也虚有其论，对客体世界的复写、摄影、反映、回馈仍然被动又萎缩。“本作没有真正的坏人”这个论调同样有种想当然的荒谬，作者一直主张倡导的“魅力的本质是人情味”站不住脚，因为本作根本就不是在写“人”，是华丽理想的产物，超能力设定明明强大到足以扭曲社会规则。另外就是情节点不够紧凑，篇章之间有很明显的割裂感，后面都看得快进了。

最后给了4星，本体3星作画1星，但是OVA2还是给了满分，作为短篇幅故事本身起承转合是很成熟的。感觉太久没写点什么，虽然显得过于吹毛求疵，很明显日常向的动画我已不再是受众。