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1 ) 《全力扣杀》：香港制造的励志浪漫传奇
在1980到1990年代，香港的职业体育运动曾经有过非常系统、非常辉煌的一个阶段，那年代的香港的职业足球、职业排球和职业羽毛球等项目都有过被港人喜爱的大明星，也创造过不差的战绩，实际上，当年“5•19”中击败过大陆的中国足球队的香港足球就曾经是香港体育迷们最引以为傲的事，也是辉煌香港的符号之一。
最近《打擂台》导演郭子健又拍了一部以羽毛球运动为题材的体育电影，《全力扣杀》，其中有一位业已退役多年的香港羽毛球超级天后吴久秀（何超琼饰），如今的她蓬头垢面、身材臃肿地混迹于市井村屋之中苟且偷生，很难让人相信她居然是10年前的香港羽球天后，电影这看似不着意的淡然一笔，实际上融注了许多令港人唏嘘不已的美好回忆，以及他们那些未竟的青春梦想。
而能够勾起当下港人对当年轰轰烈烈的职业体育运动的一些美好回忆，也是这部叫做《全力扣杀》的电影的主要意义诉求和票房来源。
郭子健的电影，向来是这种英雄落魄，混迹市井，最后得高人点破，重回巅峰的套路，这样的套路里充满了个人英雄主义情结，虽然羽毛球运动本身与真正的个人英雄主义相距甚远；所以，我们在这部《全力扣杀》中看到了英雄主义与娱乐精神的有机结合，即黑社会的英雄本色模式套在体育电影的躯干上，使情节变得更酷，变得更有情怀。
电影中除了何超琼饰演的前羽毛球天后吴久秀的出场与最终走向都非常令人欣喜之外，还有郑伊健饰演的混混三人组的老大刘丹，以及梁汉文饰演的小混林超等黑道人物的“咸鱼翻身”也一样工于设计――他们其实是想通过羽毛球大奖赛来洗白自己曾经灰暗的人生，这让这段故事非常有戏剧性和娱乐性。
郭子健还在很多方面将过去周星驰喜剧的处理方式作为榜样，例如，电影将故事背景选在香港某处一个偏僻的小村里，故事主要发生场景是这个小村子的一间破烂不堪的羽毛球训练训练馆，我相信，很多观众尤其会对电影里那个整日喝得烂醉如泥，动不动会吐别人一身秽物的羽毛球教练印象非常深刻，此人的形象设计和表演方式，我觉得与周星驰电里的吴孟达形象大体相似。这实际上也是香港观众最喜欢欣赏的一种喜剧表演模式。
体育电影另一个特点就是主题一定要简洁明了，不能有太多的思辨和纠结，在这方面《全力扣杀》做得也非常到位，一群曾经入过狱服过刑的小流氓，想通过打羽毛球改变自己，重新做人，一个曾经拥有辉煌过往但现在非常落魄的羽毛球天后，也想通过重拾运动，找回自己往昔的信心和美丽，两伙人一拍即和，这种简单粗暴的励志故事，只须一想来就让人激动和感动。
而在另一方面，《全力扣杀》更是全力投入了电影的动作设计环节，将羽毛球运动的肢体动作与武侠电影的呈现方式，以及黑道电影的性格塑造进行了非常成功的结合，所以，它让我们看到的所有运动画面都不枯燥，都非常有细节张力，和有非常强大的视觉冲击力。
体育电影，其结局除了胜利和失败之外，很少能成功找到更为感人的第三种，吴久秀与刘丹，带着他们的兄弟们，在参加“五羽伦比”羽毛球大奖赛时，打败了一个又一个实力不俗的对手，最终离全胜收兵只差一步之遥，他们最终也折戟沉在这一步之遥，然后电影为这一步之遥给出的答案并不是成与败和得与失，而是让这几个人生的失败者可以在如此的折磨中忽然顿悟到如何才是真正最快乐的人生，我相信，这也是观众们最想获得的答案吧。
2 ) 看到评论，我忍不住想要说两句了！
好，我来评论下这个电影，首先，我本人特别喜欢。有感动，有奋斗，也有泪水。有幽默，有人物，有情节，我不知道这个电影不及格的分数是怎么被你们打下来的。先说风格，秉承了郭导《打擂台》的风格，幽默有趣，人物虽说夸张了点，但能让人接受，而且很丰满。表演不错，郑伊健的表演在他的作品里能排前十，何超仪也很棒，大师超帅，下一届最佳男配的节奏。情节不算很吸引人，但没有太大的漏洞，别跟我说什么三个人打一群人不合理什么的，这些东西，就看你愿不愿意去相信而已。节奏很棒， 全篇基本没有尿点，起伏很合适。最后说说思想，没有故意装深沉，就这一点，我就很喜欢。电影很直白，一目了然，不需要去揣摩什么深意，看完之后就像喝了一杯浓烈的酒，醉了，又什么都忘了，明天又是晴朗的一天。总体来说，这部电影虽说不是一部八九分以上的经典电影，但至少应该在7分以上。现在发现，豆瓣真的有好多装逼货啊。好多人都喜欢站在大环境来评价一部电影，好像自己多么屌一样。什么对香港电影失望什么的，我拜托你 ，香港电影怎么就让你失望了？你才看过几部香港电影你就敢说这句话？
本来一看这部电影是羽毛球题材，我是不报兴趣的，印象中羽毛球不像网球，不像足球，它太短促了。可是看完后，不说别的，这绝对是一部良心之作，合格甚至上层的运动电影，而这个题材，没人接触过，郭子健带领着香港导演在继林超贤《破风》后，又一次大胆的尝试！这些年大家都说香港电影没落了，香港影坛没人了，可细想一下，谁说如此？林超贤导演《激战》《破风》以及《全力扣杀》开始挑战运动题材，而且皆为佳作，内地谁拍了？徐克导演《狄仁杰系列》、《龙门飞甲》、《智取威虎山》技术流开拓新局面，内地谁能出其右？陈可辛《亲爱的》，尔冬升《我是路人甲》，林岭东《迷城》，杜琪峰《毒战》哪一次不是大胆的尝试？还有许鞍华，王家卫，一些新人导演如郭子健，关信辉《可爱的你》，哪一部不是佳作？甚至烂片王如王晶，都用两部澳门风云实现了完美逆袭，你可以说澳门风云是烂片，但它绝对比内地许许多多的电影更成熟，更好看。所以别老说什么香港电影没落了，香港电影没了，别以为内地电影多了，票房高了，就没有香港电影什么事了。
3 ) 没得冠军也是真英雄
从剧情结构和主题表达来说，港产的体育电影总是有一套完整的体系，一群废柴在逆境中聚集，实力不济，战术不强，凭着血勇和团结，未必获得金杯，却一定会赢得集体的尊严，精神竞赛在于实力比拼，这也就是香港精神中的同舟共济，不离不弃，《少林足球》是一个鲜明的模版，《全力扣杀》虽然讲的是羽毛球比赛，但立足点也是如此，讲的是一个团队的逆袭。
何超仪饰演的前羽毛球员吴久秀，因为当年犯错，职业生涯从高峰直坠底谷，一直生活在影阴中，而郑伊健饰演的刘丹，则是当年无恶不作的贼王，带着两个混混，试图扭转命运，从贼变成羽毛球运动员，再加上林敏骢饰演的前世界级球员，现在每天醉生梦死的戚冠军，邵音音饰演的老太太，组成了冲击五羽伦比大赛的热血团队。
和之前的体育片有所不同的是，《全力扣杀》没有严格依照体育比赛的真实规格，而是化平实为无厘头和CULT，特别是开场大玩吊诡气氛，殒石，垃圾人，外星人接连出现，月黑风高，飞沙走石，都是典型的CULT手法。而后边包括奇异的砍猪肉训练方式，闭眼战术，则把热血包装在暗黑气氛中，形成了不同以往的新鲜值，包括最终的比赛过程，超现实的场面，都拍写很挥洒写意。
影片很好的把很个人都塑造得很有个性，像已经被正规赛制淘汰的吴久秀，放下屠刀改邪归正，犹如火云邪神一般神经的戚冠军，亦正亦邪的林超，性格强悍的林坤，都有不凡塑造，而为了把运动员的性格描写得更加突出，郭子健也运用了港片最拿手的黑帮和犯罪元素，通过刘丹三人组从黑道改邪归正，其间还经历了与割不断的纠葛，被居民围攻，被劫匪纠缠，被观众歧视，特别是因为与姜皓文一伙火并，错过了与精武队的比赛，煮熟的冠军飞了，体现了一入江湖身不由己的宿命。
这可能也是影片最出人意料的地方，竟然没有约定俗成的绝地反击，拿下总冠军，体育片的主角竟然是输着离场，真的很罕见。
虽然没能征服命运，没有拿到冠军，但是他们完成了自我的挑战，《全力扣杀》充分的体现了热血正能量，刘丹对吴久秀说，陨石和外星人都不过是一个理由，想打羽毛球是不需要理由的。还有吴久秀带着大家训练时的场景，都极尽励志之能，能量和《破风》这类正统体育片相比也是不相上下。
正如片尾字幕打上的，本片献给那些不懈努力的失败者。
羽毛球是一个象征，象征着正确的方向，只要方向正确，每个失败者也都是真英雄。
4 ) 《全力扣杀》将香港电影基因发挥到极致
羽毛球运动一直是国人参与度最高，并且最喜欢观看的运动项目之一，而值得我们骄傲的职业羽毛球的竞技比赛成绩，我们国家一直保持了超高的水平。不管是汤姆斯杯、尤伯杯、世界羽毛球锦标赛还是奥运会，每当看到我们国家的羽毛球的运动健儿又取得了了不起的成绩时，都令我们兴奋、欢呼。而羽毛球这项运动，对于香港来说，也是一个成绩相对不错，全民热爱指数颇高的项目。
由香港导演郭子健执导的最新电影《全力扣杀》，就是以一支由不同人群，不同职业甚至是略带黑帮色彩的业余羽毛球队为题材，从他们开始组队、训练再到最终参加比赛而为我们全面展开的一段略带励志、黑色幽默的故事。
前香港羽毛球天后，退役多年的羽毛球运动员，吴久秀（何超仪饰演），她鼎盛时期夺冠的成绩曾经是香港羽坛的辉煌。而在多年过后，早已无人问津，甚至略带落魄的她被大家遗忘了。再加上性格的孤僻以及对于人生的失望，使得多年后的她变得胆小懦弱、失去自信；最令人接受不了的，居然是她外形邋遢，体态肥胖的中年妇女的样子。谁都没有想到，岁月竟然可以把一位曾经创造了无数战绩的吴久秀折磨成了现在这个样子。当风光的成绩与靓丽的外表在多年后都离她远去的时候，现在的她在没有了羽毛球的陪伴后，就如同行尸走肉般活在这个世界上。
郑伊健、梁汉文以及刘浩龙，他们3位饰演的角色是表面凶神恶煞、不近人情的出狱混混“三人组”。他们在多年前的偷盗、抢劫的行为让他们三位都被关进了监狱。而刑满释放后，他们依然无法正常的直面人生、抬头做人，成为了被社会嫌弃，甚至是被人们抛弃的社会最底层的市井小民。这也的确让他们内心中再次燃起的重新做人的希望瞬间熄灭。而当他们自认为找不到希望，没有生活目标的时候，羽毛球运动和前羽毛球天后的出现让他们再次看到了人生的希望。
这也就是为什么说这部电影其实是一部让咸鱼翻身，略带励志色彩的电影了。其实导演郭子健他把电影的视角安插在了一群市井小民之中，除了吴久秀是专业的羽毛球前运动员外，还加入了对羽毛球这项运动充满热爱的监狱三人组，最重要的目的当然是希望他们也最终通过羽毛球的比赛找回在这个社会生活下去的信心以及自信。
不得不说，这部电影算得上是一部原汁原味的香港本土风的影片，它有着浓厚的香港电影的传统味道。无论是从电影场景的选择，演员略带滑稽搞笑的表演方式，还是从全港阵容，都说明了这点。其实在这部电影中，它不但融合了周星驰电影的传统元素，还加入了古惑仔似的黑帮色彩。无论是以郑伊健为首的三人组，还是由郑中基带队的村民，这些角色在戏剧感的包裹下，可以让观众在他们的身上看到以往香港电影的影子。真实且富有喜感，纯正且令人熟悉。而在电影中从最底层的香港普通百姓的生活，居住的村落再到经过他们自己的努力，可以登上羽毛球比赛的赛场，这一系列的故事又融入了港人的拼搏精神。
可以说这部电影把羽毛球这个运动项目做了系统的梳理与合理的展开，从羽毛球训练时期的各个动作的精准到位，到应有的使用技巧，再到赛场上的排兵布阵，甚至是与对手的全力较量，都做了很好的演绎与总结。但是这并不是电影的全部，最赞的是其加入了黑帮电影的表现形式，并且掺入了类似武侠电影的动作设计。大力扣杀、猛烈还击这些看似运动赛场上常见的技巧，在电影中都做了很好的表现。
值得一提的是《全力扣杀》这部电影在香港上映时居然力压了《复仇者联盟2》，以它独有的特质，传统的香港电影的风格刷新了香港票房的神话。其实大家熟悉郭子健导演的都知道，这是他在口碑与票房都相对不错的《打擂台》以及《西游·降魔篇》后的又一部力作。对于喜欢香港电影，想了解香港文化的观众，《全力扣杀》是近几年不容错过的一部很赞的香港电影。
5 ) 努力不懈的失败者：像羽毛球的全力扣杀一样去生活
羽毛球世锦赛从三年一届变成两年一届，又变成一年一届，似乎不如很多项目的世锦赛四年才一次来得金贵。但毕竟拿过世锦赛金牌就有“世界冠军”头衔了，吸引力还是很大的。而且即使是每年都有机会也不容易拿，一些世界排名(曾)长期高居第一的名将在超级系列赛(今年起叫巡回赛了)风光无限，但在世锦赛却依然一冠难求。
现在正在南京举行的是第24届羽毛球世锦赛。
刚过去的1/4决赛日，女单头号种子戴资颖、女双头号种子陈清晨/贾一凡、男双头号种子吉迪恩/苏卡穆约、男单头号种子安塞龙，全都出局了。
尤其冷门的是戴资颖，昨天刚缔造了女单史上最长纪录的31连胜，今天就败在了此前6胜1负的何冰娇拍下。
虽然我看羽毛球比赛少，但团体赛世锦赛奥运会都还是会看一下的。没有偶像，但喜欢的选手前有亨德拉赵云蕾，现有黄雅琼吴柳萤。
威武之师国羽近年黑料不少，整体风评不佳，领导权利内斗(众矢之的李永波)、教练能力遭疑(张宁下课)、队员私生活风波(林丹张楠扛起八卦大旗)、国际赛场成绩下滑(尤其女单女双)。
羽毛球强国主要集中在亚洲，全球范围不算主流大运动项目，在今年外媒公布的一份“全球最流行25种运动”榜单，羽毛球仅列第16位(而中国人很少玩的板球、橄榄球、F1、冰球都在前十)。
在运动类型电影里也鲜有羽毛球题材。在盘点羽毛球电影时，有一部香港电影总是会被提及，那就是《全力扣杀》。
由赌王女儿何超仪、“古惑仔”郑伊健担纲主演，2015年12月在内地上映过，票房只有70多万。当年5月在香港上映时票房倒是有900多万港币，还开了庆功宴，一度传出要拍续集，但不了了之。
豆瓣4.8分，但在第35届香港金像奖拿到过最佳男配角的提名(林敏骢)。
影片一开头就介绍羽毛球的缘起——
球，并不一定是圆的，羽毛球就是一种三尖八角的球。相传两千年前，从东方传到印度，再由印度传到英国，最后成为奥运项目。它的特性就是速度快变化大，就算是领先，如果一不小心，也会一败涂地，但是如果能够把握住它，就算是落后，也可以反败为胜。
何超仪饰演吴久秀，现如今她外形邋遢，在哥哥的餐厅里打杂，被人使唤被人骂，其实十年之前，她是一个连续七届冠军的羽毛球天后。
只可惜吴久秀脾气暴躁性格怪异，比赛当中把她的女助理王飞凤骂得狗血喷头，还误伤混双队友，甚至用球拍攻击对手，被羽毛球总会终身停赛。
而当年被她骂的王飞凤，现在已经成了新一届的女单冠军。王飞凤在餐厅偶遇吴久秀，极力羞辱，惹得吴久秀暴力发作，被哥哥泼水喝止。
郁郁不得解，在一个驾车寻死的雨夜，吴久秀遇到天降异象，一块羽毛球形状的陨石坠落，还遭到外星人追杀，她慌不择路逃进了一间叫同好会的羽毛球社，郑伊健等一行人鬼魅般地出现并赶跑外星人，警察也赶来了。这一段像个恐怖片。
更巧的是，这间羽毛球社竟然是吴家物业，吴久秀的哥哥和叔叔租给了一个叫刘丹的人。
郑伊健就是饰演刘丹，警察说他是十年前杀人不眨眼的贼王，手下有林昭、马坤，三人出狱后仍被警察视为极度危险人物。
吴久秀觉得是上天给她开示，她想重新打球，她哥哥也想她去卧底，看刘丹等人是不是不是借羽球社为名图谋干坏事，还派邵音音饰演的梅姨一道前去照应。羽球社里还有个大师，号称羽魔戚冠军，二十年前的头号球员，现在是个邋遢酒鬼。
精武体育馆的吴久祥(郑中基 饰)带着一群人杀过来踢馆。吴久祥是太平绅士，也是吴久秀的堂哥。双方来一场混双PK，在郑中基咄咄逼人之下，吴久秀重拾胜负欲展现出久违的球技。
接下来就是套路的励志觉醒史了。
酒醒的戚冠军请来“四大羽尖”(四个小毛孩)来做陪练，并且针对同好会里每个人的特点因材施教，利用小聪明发明出“升球杀娘”等战术。
一天一天的，这支杂牌军竟也开始有模有样了。
当然，吴久祥那边也在展开魔鬼训练。
刘丹的同好会和吴久祥的精武体育会，都去参加第一届亚太区五羽轮比混合团体追逐战暨电视大奖赛。这个比赛的规则是分成五场晋级，每场比赛每队派出两名球员打双打，一队到11分则双方都要换人，率先得到21分者胜出。跟现在业余羽毛球圈里喜欢打的“无与伦比赛”基本一致。
同好会面对观众的不友好、裁判的偏私、对手的看低和挑衅，要战胜的首先是自己的心魔。
但剧本早已铺就，不出意料，刘丹队和精武体育会各自过关斩将会师决赛。
这时候不出点幺蛾子就没戏剧张力啦。
林昭因为和黑社会藕断丝连，连累整个林丹队被诬陷预谋要打劫，队友间闹起了内讧，再加上梅姨开赛不久即受伤，戚冠军决定亲自上场。
登场前少不了来番自陈心路的激情演讲，“允许我用我的身躯，化身成为一道保护你们的围墙”。
穿着夹脚拖的戚冠军和吴久秀搭档，上演逆转好戏。
但如若顺利夺冠就太没余味，所以最后安排刘丹、马坤因为去救林昭，也是和自己过往的黑历史做一个清算，导致同好会先到11分而没有及时换人被取消资格，吴久祥队夺冠了。
但经历了这场携手奋战的旅程，同好会的每个人都完成了救赎。
最后作为彩蛋，还拉来了鲍春来、王琳客串。
羽毛球的最精妙之处就是那一刹，千万不要放弃，不要怕现在落后多少分，就从现在开始，不停追，不停追，一定可以反败为胜。
全片的BGM很有漫画感，力图打造燃的feel。虽然有特效加持，但演员们的打球动作看着就很生涩，不过无所谓了，这就是一出以羽毛球作为红线的都市童话嘛。
最后打出情怀口号：献给所有努力不懈的失败者。
此次李宗伟因病缺席世锦赛，但听说根据他个人传记《败者为王》拍摄的电影《LEE CHONG WEI》9月份会在中国大陆上映，届时拿督粉丝们可以支持一发。
6 ) 平庸的扣杀
除开励志的情怀，《全力扣杀》与命题近乎背道而驰，那瘫软无力的演绎，就一如何超仪饰演退役多年的羽毛球运动员吴久秀这个已尽颓色的身份一般，而这部关于羽毛球竞技的作品令人诧异关乎羽毛球专业知识的传递却犹如一场白纸般匮乏，使之终仅是场平庸的扣杀。
从立意来看，这是一部因为曾经犯罪而被世俗所歧视者给予关怀的作品，电影以喜剧夸张的模式，以羽毛球竞技为媒介，将人性本善的美好彰显而出，出狱混混“三人组”与退役的昔日羽毛球女将，他们互为依托，相互激励的呈现，使这部电影是一个真正能献给当下失败者的故事，激励着已经真正从新改过的人们在生活中，努力去拥抱新的未来，鼓舞着在失败的人们，重燃自我的希望，另一面电影在成功与失败的定义上，并非是以输赢一概而论，而是要鼓励失败者去做一个在树立正确的价值观中完成自我成功的人。
作为一部体育励志片，电影仅只是单一的完成了立意，却全然忽视了羽毛球这项体育运动的存在感，剧情与体育，二者间是全然断层的，这是一个放任所有竞技运动皆为可行的蓝本，他并没有将羽毛球的专业性与这项运动所包涵的文化底蕴体现而出，反之近乎玄幻式的呈现，使这部电影仅只是将羽毛球作为了一个博人眼球的噱头，而这种类如《少林足球》的感观，喜剧功力亦又并不充沛，电影将一场本自体育励志的温情电影以喜剧的手法拍成了玄幻片，风格的飘忽不定，是其最为严重的诟病。
在这部电影中我们能看到何超仪，郑伊健，郑中基这些香港电影的老戏骨， 更有着中肯的立意情怀，但对于电影风格无法笃定的演绎，最终使其走向了平庸，作为观众，你无法确定导演郭子健究竟想如何来呈现这种情怀，电影有着体育，励志，温情，玄幻，幽默等等电影元素，但多重元素的组合却显得杂乱而无序的，这种杂乱最后令这个本自美好的故事，全然失真变成了一个闹剧，那体育电影本应有的热血激情，亦变的无以为继。
有佳段无佳作，过多不合理元素的填充使电影与羽毛球运动全然偏轨，如此这般所谓的《全力扣杀》，如何会不会是一个平庸的扣杀？！
7 ) 《全力扣杀》：废柴来励志，正宗好港味
即便是打着动作喜剧的旗号，但《全力扣杀》在实质还是属于体育电影的范畴。而体育类题材的影片总是具有极强的感染力，积极向上的精神与奋斗的态度更多的让人感知到这个世界的梦想与辉煌，让我们感受着那份激情与自豪。《全力扣杀》便利用羽毛球为载体，展现了一个败部复活的故事，几个Loser临时组建羽毛球团队，经过刻苦训练与比赛拼搏，完成了对苦闷人生的逆袭。影片的故事不错，无厘头笑料和励志情节也很容易让人入戏，给人最大的感慨便是它不矫情、充盈着满满的诚意，姿态很低、立意却很高，虽有商业气味却不哗众取宠，嬉笑之中拥有着动人的温情力量。
影片首先在旁白的叙述之下，用退役的羽毛球天后吴久秀过往的赛场叱咤，来反衬她当下生活的狼狈不堪；不修边幅的她犹如邋遢的犀利姐，遭到昔日陪练的羞辱，受尽人们的白眼相待；以刘丹为首的出狱混混三人组，虽以凶神恶煞的面目登场，但极力想融入社会，试图获得人们的接纳。当这两组人物在阴差阳错相遇之后，共同把打羽毛球作为对生活翻身的希望与寄托。他们所组建的“同好”羽毛队更像是一个活脱脱的废柴联盟，但这群贴满失败者标签的人，却借助羽毛球的训练与比赛，用他们的坚韧的勇气与毅力，来改变着自己的生活。于是落魄的退役羽球女选手，从自暴自弃中解脱出来，努力找回了生活的自信；有残障的出狱罪犯，坚定立志改过自新的决心。
当有听障的刘丹、高度近视眼的林坤、残缺一只手的林超，都是毫无羽毛球基础，可却从零做起，只为克服世人对他们的偏见。“越是不擅长，越是被取笑，就越是要做”。刘丹所讲的话语，听起来励志爆棚。而他们的所作所为也给人提供了，边缘小人物如何面对社会不公和歧视的应对方法，那就是不卑不亢的态度和务实做事的精神才是对所有歧视的最好回击。而影片最为难得是，不已冠军为获得成功的唯一标准，没有纠结于竞技中的输与赢，而是用“成败没有关系，最重要是全力去拼过”这种热血精神，来彰显成功的价值是什么，那就是要有勇气面对人生的黯淡，并努力去改变之。就如同片中的“同好”羽毛球队虽然未能在比赛中获得冠军，但谁又能说他们不是成功者呢。他们都是在全力扣杀里，拼出了自我的力量。
从实质上来说，《全力扣杀》讲的是逆境自强，并用此来隐喻香港精神。片里几个落魄者的的身上，都带有在逆境中刻苦耐劳、勤奋拚搏、开拓进取、灵活应变、自强不息的精神，而正是整个香港人精神的真实写照。而片子之所以看着叫人感动，就在于有着浓郁的港味。这一点不仅体现在参演者是郑伊健、何超仪、郑中基、梁汉文等清一色的纯港星班底，还在于故事有着注重细节、节奏较快、噱头密集、追求情节吸引力的风格特色，包含有功夫片中的拳脚动作和“无厘头”喜剧中的嬉闹搞笑，以及在充沛的娱乐下对生命个体的关注。
8 ) 全力扣杀：教练我想打羽球
随着新生代电影人开始逐渐成为市场的中坚力量，不可避免地，我们会看到《恐怖热线之大头怪婴》的郑保瑞，有一天还会去拍一部“动画电影”《大闹天宫》。而另一位发迹稍晚的郭子健，也在通过《野·良犬》《青苔》《打擂台》等影片的锻炼之后，成为了《西游降魔篇》的联合导演。
写下这两句话才发现，我们对“西游”真是爱得深沉，呵呵。
然而，这一代的电影人，显然对自己的工作有着更为清醒的认识和理解。这种理智一半是出于多年来从底层开始摸爬滚打，依然不改的对电影的纯粹热爱，而另一半，怕是要谢谢贵人了。提点郑保瑞的杜琪峰，挖掘和信任郭子健的泰迪罗宾曾志伟刘德华，这些良师益友的帮助，要比任何投资人的支票管用。
和风头更大的彭浩翔，甚至是梁乐民陆剑青比起来，郭子健和郑保瑞的身上有一种难能可贵的低调和谦逊。如果论才华，二人与彭浩翔比起来可能的确是有些距离，但在作品之中，我们很难看到创作者对市场和观众的那种谄媚、挑逗和不屑。
当陈嘉上这样的老前辈们一个个义无反顾投身迷醉于大投资之中，当王晶自《大上海》之后再度放弃艺术追求时，有些人还是能够好好地立足本港，不妄自尊大，不妄自菲薄，单纯而又愉快地制作电影。郑保瑞的《杀破狼2》，郭子健的《救火英雄》和《全力扣杀》大概皆是如此。
在《全力扣杀》当中，如果我们暂时搁下犯罪线的话，我们能找到许多熟悉的错觉：邵音音似乎是20年前的朱咪咪，林敏骢似乎是20年前的吴孟达，何超仪似乎是20年前的吴君如，而郑伊健，似乎是20年前的周星驰。
虽然吐了郑中基一身的镜头语言有着明显的舶来痕迹，但在其他的无厘头段落里，很是有当年的风范。
《全力扣杀》和《破风》并不相同。毕竟不是pro的运动电影，而更贴近《金玉满堂》、《龙的传人》和《少林足球》那种稍稍有些离谱和夸张的揶揄风格。《打擂台》也好，《救火英雄》也好，关键的不是形式，而是这种形式之下代表的香港精神。
而和《打擂台》类似，虽然名字和剧情设定，都像是要大干一场的样子，但一路缅怀昔日荣光一路找回今时荣光，走到最后，输赢才是最不重要的。
赢了不一定会开心，输了更不一定会不开心。重要的是要去搏，搏就一定行。
至于郑伊健一直在说的“不想再做贼，只想打羽毛球”的背后，有没有对香港电影工业更深一层的寓意与解释，就见仁见智了。
以其制作规模来看，剧本依旧显得平庸和缺乏亮点，犯罪插入稍嫌僵硬，而人物动机也有些摸不着头脑。但是男女主角在地位上的平分对等，是同类影片中的一大进步。在过去的作品中，无论是运动电影还是无厘头喜剧，女性都是作为男性角色的附庸和调剂，显得相当不尊重。以上提到的《龙的传人》和《少林足球》，甚至是《破风》都是如此，即使男女角色在能力上旗鼓相当，甚至是关键时刻的救场，也不愿在其身上多耗一秒。
女性担纲英雄，男性是废柴，拼到最后的也是女性。从这个意义上来说，《全力扣杀》是一部非常值得尊敬的电影。
最后简单聊聊郑伊健。和陈小春类似，两人都属于被《古惑仔》耽误的一代。本该拓展演技的时候，却因为市场原因长期定型。而市场热度过去之后，一同成长的影迷们却不一定原因继续接受这种缺乏层次的旧日偶像。桎梏于受限的表现力，其事业的发展也是令人感慨的。
不能总靠《飞砂风中转》来沉醉昨天。偶尔，郑伊健也要跟刘丹一样，就想打个羽毛球。
http://i.mtime.com/cydenylau/
怪鸡片就不要走通俗路子嘛
大师话斋:"没火?做人点可以冇火啊?" 将一套本土港产片以日本热血电影手法拍摄.郭子健同黄智亨两个热血佬果然做得到.搞笑得离又非常认真.热血得离又非常感动.大师下届金像奖绝对有能力问鼎最佳男配角.
近几年的港片，看到有郑中基就不要看了，妥妥的烂片。看完以后，我恨不得摔耳机，明明我知道会烂我为什么还要看！好好的励志片偏偏要用屎尿屁陨石这种元素，夸张低俗，不忍直视 。Emond基本没拍过什么好片我就不说了，谢生你这些年是有多缺钱啊摔！
本片和郭子健前作《打擂臺》相似，都是講失敗者如何站起來的故事，區別是把硬橋硬馬的真功夫換成羽毛球運動。只是主演的鄭伊健，何超儀等人的羽毛球技巧平平無奇（靠剪輯和特技補救），和《打擂臺》的陳觀泰，梁小龍有真功夫不同，而且《打擂臺》的成功之處在一種強弩之末，拳怕少壯，卻依然努力去打的阿Q精神，這種浴火重生，最後一拼的末日感在本片完全沒有看到，反而該片大半都是一種悠然自得，放下勝敗的心態，這也是本片不如《打擂臺》過癮的原因，儘管郭子健在造型，美術和特技都比《打擂臺》進步許多（主要因為《打擂臺》是低成本之作），但故事主題卻氣脈不通，頻頻抓不住重點，使得敘事過於混亂，簡化，幸好演員們的表現還算出色，尤其林敏聰半醉不醒的姿態帶些幽默感，笑點還算拿捏得當，不然整部電影會更加失控過火。
是无厘头喜剧，但基本的常识必须要有，这片子简直就是侮辱羽毛球。认识王琳和鲍春来的观众应该都会看羽毛球，他们看到演员在电影里的天花龙凤肯定会大翻白眼；对那些不看羽毛球的观众来说，请他们来客串又有何意义？对港产片根深蒂固的热爱害我看了一部又一部港产烂片，再这样下去，我就要爆炸了！
外星陨石激发热情，乌合羽毛球队对决村霸队。戚冠军很抢戏，其他人物就太没有存在感了，晒鲍鱼麦克风之类的还挺搞笑，但大部分时间都挺难笑，最后的体育精神居然有点感人是怎么回事？
除开励志的情怀，《全力扣杀》与命题近乎背道而驰，那瘫软无力的演绎，就一如何超仪饰演退役多年的羽毛球运动员吴久秀这个已尽颓色的身份一般，而这部关于羽毛球竞技的作品令人诧异关乎羽毛球专业知识的传递却犹如一场白纸般匮乏，使之终仅是场平庸的扣杀。
5個字，十分期待十分失望。完~~~~
運動都還拍不好，就拍運動喜劇，於是運動不夠熱血、喜劇不夠好笑，各種意料之中的老梗，令人昏昏欲睡，只有結尾的處理讓人有些意外。從角色設定，到情節編排，從分鏡，到敘事，都是漫畫式的，可惜表演不是，各位演員試圖演得誇張，卻不是漫畫式的誇張，怎麼用力都顯得太過正經，只有林敏驄和鄭中基偶爾幾刻會在正確狀態。現在好煩人海戰術，找了那麼多明星來客串，還沒能讓觀眾入戲，就先讓觀眾出戲了。
打擂台、僵尸等怀旧类型流亚，林敏骢玩了把多年不见的屎尿屁，难得这么老神在在自玩自high。郑伊健和郭富城可以拼一下中年颜值了，伊面下半截脸，有点戴立忍
以前类型港片是小人物奋斗史，现在是迟暮英雄翻身记，应景。谢君豪真好啊，何超仪的小雀斑也很靓。澳门体育馆里的观众明显是大陆群众演员。。。。
只能说对导演失望，完全是失准之作。罕有的题材，原版应该是热血励志的路线，硬要掺杂些屎尿屁进去（如果是棒子来做必定是两样），放在这样的题材里面真是恶俗不堪。片子的节奏控制的很差，不知道是不是在有意识的在恶搞大陆人。毁了我爱的何超仪。
港味挺浓，演员也懂羽毛球，还有鲍春来和王琳的客串，虽然夸张算是悦目。献给不懈努力的失败者。
励志片一旦混入低俗元素基本玩完，费力不讨好的形式，且有郑中基的的片子基本离不开低级趣味，本来是标榜loser重新振作的主题，结果敌对的阵营搞的那些花哨噱头和冷死人的幽默真是毁片子。影片虽然有一贯港人团结作战的情怀连接，但苍白无力的羽球扣杀和毫无专业素养的球场竞技，还是让人觉得乏味无比
二星半，郭子健玩票之作，画面质感和情节都可以，但故事实在是太差了，连逻辑都不通，同样的故事对比一下少林足球和破坏之王就知道差距了。优势在于如武侠片一般的竞技场面，快慢镜和打球气氛烘托精彩，林敏骢的大师笑死人，最没存在感的就是何超仪
什麼鬼。。謝生在裡面負責賣萌麼
理倒是那个理，就是表达太粗粝
今年真是見識了若干一丁點狗屁都不通的電影⋯⋯從頭到尾都是胡來，打羽毛球和打劫有什麼關係都有個打字嗎！為什麼要搞羽毛球呢！羽毛球招你惹你了！！女主她哥可能是最正常的角色了但謝生和Ronald那土到掉渣的圍頭話喲⋯⋯（不過客串的車婉婉和谷祖琳出來的時候突然想站一秒她倆⋯⋯
开始很恶心
呵呵...我艹！