扫毒

悬疑动作犯罪片，讲述本来是好兄弟的三人，面对困境和诱惑做出了不同的选择，从此命运大为不同的故事；但最后三个好兄弟齐心协力，用生命完成了自己的使命。三个男人一台戏，亦搞基亦兄弟，有种老式港片情怀。

很有诚意的港片，特别是最后澳门的枪战太有九十年代警匪片的感觉，插曲也好听，当然最给力的还是帅哥，古天乐又逆回去了，又有点男神的感觉了，伪黑化的张家辉果然很帅，还有老帅哥吴岱融，够花痴标准了。

我们向往的，我们立志要做到的，只要有坚定的信念，终能达成目标。有三五知己，同进同退，不问前路之艰辛，只为人生之志向，男儿豪气，无畏前行。

看完电影一直在想，假如时光倒流大概20年的时光，这样的故事，三位主角由谁饰演？我心中的最佳选择是周润发（马昊天）、张国荣（张子伟）、梁朝伟（苏建秋）。他们两两互有合作，那时候是香港电影最风光的一段时间，但三人从未在同一部电影里出现过，以后也不会了，抱憾。对于港片来说，尤其在英雄片、男人戏当中，兄弟情义、江湖恩怨、浴血警匪这些，一块砖头下去砸中十个片子有八个半是这种内容。男人戏的路数是香港电影最拿手的杀手锏，《扫毒》是一部标准的港式电影。 而令人欣慰的是，《扫毒》是英雄片一次非常棒的延续。 陈木胜是杜琪峰带出来的，成名作《天若有情》就带有那个时期杜琪峰的影子（其实当年陈木胜虽为导演，但本片之前一直在执导电视剧从未执导过电影，是杜琪峰在一边帮着拍），后来《冲锋队》、《我是谁》的火爆让陈木胜成为香港时装警匪片的代言人。说陈木胜很像杜琪峰一定让人不信服，因为两人电影类型不大一样，但陈木胜的风格受杜琪峰的影响很大，尤其是当年在TVB的时候，在杜琪峰自组银河映像之前，他帮新艺城、大都会拍过不少商业片，有贺岁喜剧也有动作情义这样港片最常见的模式。而陈木胜跟那个时期的杜琪峰很像，像是《阿郎的故事》和《东方三侠》这类，同样是展现情义的电影，不同于吴宇森的江湖气息与岁月痕迹，这些电影的主要基调是浪漫、煽情，这是90年代港片比较常见的方式，在吴宇森远走好莱坞、杜琪峰在银河映像中打通自己宿命的门户之后，陈木胜算是接过了二者的大旗，香港传统的商业电影，多年之后，味道依然没变。 《扫毒》让我想起了不少电影，其中有代表性的是两部作品，其故事结构很像《喋血街头》，同样的三位发小搭档的配置，吴宇森男性情谊最淋漓尽致的一次，正好切合本片的主题；另外一部就是《真心英雄》，不仅仅是结尾酒吧大战，《真心英雄》是银河映像在前期几部电影叫好不叫座的情况下，追求自身风格与商业元素并举的第一部作品（很明显的例子就是启用了当时如日中天的黎明，正式开启银河商业电影大潮、有刘德华加盟的《暗战》要在一年以后才出现）。为什么说《扫毒》很像《真心英雄》，因为两部电影的共同点在于传统的男人友情在本片中被玩到了极致，《扫毒》中印象很深的一句台词就是“输人不输阵”，《真心英雄》也是如此。在剧情推动下，男主角们被逼到了绝路，到了已经悬崖边上，在强大无比的反派面前，渺小的主角孤注一掷。 《扫毒》很硬朗，三位硬汉大战毒枭，电影最突出的地方就是兄弟情的刻画，在这一方面香港电影从未令人失望过。本片在兄弟情方面塑造的很纯粹，三位男主角性格各异，从电影一开始，就刻意强调三位的友情，在随后的线性的时间线中，情节和角色相辅相成，互相推动，从而引发了矛盾冲突，怒目相对甚至拳脚相向，打完之后跟没事一样。即便在经历生死选择之后，在经过了误解、对峙，挑开心结之后，他们关系反而要比从前更加亲密。因此而言，我不知道这部电影对女性的吸引力有多大，她们看惯了《宫》、《步步惊心》这样的宫斗戏，能否理解片中这种属于男人之间的纠葛？ 正因为如此，陈木胜在拍摄这部电影的时候，总是不厌其烦的在细节和情节方面突出三人之间的关系，尤其是“选择难题”、没子弹的枪，首尾呼应，三人之间自打开场吃便当的时候忆往昔的段落，在随后的情节出现过好几次。所以有人说本片拍得有点冗长，太罗嗦，其实能理解编导们这么做的原因。毕竟《扫毒》假如在20年前就不必这么做，按照那个时期港片的模式拍，观众自然能理解片中人物的内心和抉择问题。但在新世纪老港片的方面恐怕会让新观众造成理解上的缺失，搞不懂他们三人在经历了那种死去活来的事件之后为什么最后还能并肩作战，这就是《扫毒》最后片长达到了134分钟的原因，比如张家辉重出江湖之后，三人在码头的撞车大戏，这是全片最令人激动的地方，非常“港片”。 而之后他们三人一些纠葛，张家辉上来就对刘青云一顿拳打脚踢，这些桥段其实没必要那么长。后来三人在罗兰床前互换身份说出的那些心里话，属于对三人心理活动的解释说明，如果在以《英雄本色》为首的英雄片大行其道的时代，这种解释说明是没有必要的，观众都能理解人物的变化。但毕竟时过境迁，导演就是怕新世纪的观众不理解才这样，不过这样的设置很高明，借别人的话来阐述自己的内心，不但不突兀，反而成了全片最温馨的一段。（这倒让我想起了苏有朋版《倚天屠龙记》，这部电视剧就是给没看过原著的观众准备了，里面解释说明的地方很多很多，比原著还要细）。所以当刘青云像个姑娘一样痛哭流涕的时候也不意外，所有人的内心都写在脸上。 在新世纪，香港电影最会拍时装动作片的是林超贤与陈木胜，不同的是前者在动作戏方面越拍越大，从《重装警察》到《逆战》，陈木胜则越拍越小，有一阵甚至转而拍拳脚功夫，但经历了《全城戒备》和《新少林寺》之后，陈木胜在《扫毒》中再度回归了自己熟悉的题材，显然是令人欣慰的。片中直升机扫射那段足见功力，其余部分也是长短兵器大战一个不少，最后大战的场面调度很棒。 但终究来说这是一部写人的作品，《扫毒》是陈木胜作品中人物刻画最细的一部（就像前面说过的那样），电影的结尾给人的感觉是“有的人死了，有的人活着”，但不要紧，只要情义在，江湖之中，英雄就没有末路。一瞬间《喋血双雄》、《英雄好汉》、《喋血街头》、《真心英雄》这些片的感觉再度出现，这才是香港电影，“输人不输阵”是属于男性的浪漫，也是属于香港电影。 很多评论说该片是在致敬那个时期的香港电影，还是别老抓着“致敬”两字不放了，感觉香港电影死了多少年一样。香港电影虽然日落西山，但毕竟还在，《扫毒》是回归也好，延续也罢，只要港片还有一口气在，江湖情义就绝对不会丢失。 PS：说几则感受 片中三位主角唱的歌叫《誓要入刀山》是1978年香港武侠剧《陆小凤之武当之战》的主题曲，由顾嘉辉作曲，黄霑作词，郑少秋演唱。这首歌在当年入选了第一届十大中文金曲，电影结尾的背景歌曲是三位主角重新唱的，这首歌很多人也翻唱过，徐小凤、叶丽仪等。张家辉是第二次唱，第一次是在《赌侠大战拉斯维加斯》，张家辉唱着歌奔赴赌场，所以在电影里这位一唱我就有点出戏。 自从《毒战》之后，我看古天乐都有“添明仔”的影子，尤其是古仔眼神游移的时候，片中一度以为这货接着要反骨。这样说明了《毒战》这种角色的成功，话说古仔明年金像奖有戏，过了张家辉这关就没问题，后者这几年很猛，《激战》里也不错。 饰演刘青云上司那位是吴岱融，年龄大了依旧很帅，当年的花无缺啊，《替天行道杀兄》里和钟淑慧一块三点全露。 片尾字幕鸣谢里看到了岑建勋的名字，不知道这位老哥为本片做了什么贡献，但有一点很突出，卢海鹏的发型，我看预告片的时候就想起岑建勋，片中还老拿这位的发型开涮，如果说致敬的话，卢海鹏一定是在致敬岑建勋。 卢海鹏的名字“八面佛”，按理说是指释迦摩尼的八大弟子，是八个佛而不是一个佛。不过泰国本土有拜祭四面佛的传统，四面佛就是大梵天，我想片中“八面佛”的含义绝对不是八个佛的意思，而是指比大梵天更猛，双倍的意思。 片中所说的昆沙，是当年缅甸的世界第一毒枭，还在金三角成立过一个国家，96年为避免遭美国攻击而向缅甸投降，“毕业”之后缅甸拒绝向美国引渡，而是将之软禁起来，给他在仰光安排了一套别墅，跟昂山素季是邻居，直到07年去世，活的还挺滋润。 饰演八面佛女儿的演员Poy不是人妖，是变性人。