天将雄师

选电影之前，充分尊重各位亲戚兄弟姐妹意见，我选择了跳天将雄师这个坑。
故事从开头开始说起：
看到了开头全是高科技，我以为是穿越戏，吴建华的女友挺顺眼，很眼熟，原来是林嘉欣，不错；看到现代的高科技画面，导致我对电影充满期待。看完电影之后我发现我错的离谱。
吴建华和他的女友，冯绍峰和他的盔甲，导演的首尾呼应做的很用心，加起来不到10分钟，如果去掉则完全不影响剧情，堪比徐克的威虎山。
成龙在化解阿拉伯人和土著民的矛盾时的表演，依旧体现了他一贯的风格和特色，精彩，这是我想看到的，就是把古装换成香港警服亦或是白衬衫黑西裤我觉得更合适些，真的。
接下来成龙在一个面部特写时，用慈祥的眼神对着观众说出回家两个字，我不自觉的自我代入为房祖名，顿时心潮涌动情不自禁想拥抱他，拍的真好。
接下来，剧情急转。上司陷害他，把成龙和他不到十个兄弟充军了，到了边塞，收到了筷子兄弟的调戏“小苹果唱的肯定没我好吧”，紧接着罗马军队杀到攻城，我想一群死囚加两狱警应该不能抵抗了，逻辑上讲成龙是必死无疑了，但是我又错了，成龙化身政委加首长，武力上跟罗马第一勇士打了平手，并且精神上感化了他，于是顺利的化敌为友，共同为“种族和平”的伟大事业奋斗终生，拜倒在冯绍峰的盔甲之下。
接着，大家组成了一个小联合国，成龙兼任秘书长，看到成龙在旗子下的表情和眼神，我觉得这时候加入一段《光辉岁月》会更好，观众的心中就会浮现曼德拉伟岸的身影，我觉得这会是很好的良性互动。
在大家共唱和平歌，场面一片喜庆的时候，我看了下手机，才一半，果然大戏还没上演，就知道导演不会让我失望的。于是，十万罗马大军杀到，阿德里安帅气的脸和迷人的眼神再一次吸引了我，加上聪明的头脑和顶尖的武力，虽然逻辑上成龙必死无疑了，但是因为他害了自己的亲爹和兄弟，所以道德上阿德里安必死无疑了。
这回导演没有侮辱观众的智商，成龙顺利呗抓到，死囚与逃犯组织没有战胜十万罗马大军，小联合国顺利灭亡，但是导演巧妙地使了一招瞒天过海，成龙和他的团伙成功打入敌人内部，三言两语骗过了罗马的帝王，导演侮辱了罗马王的智商，但是我想总好过侮辱观众的智商。
我想导演到底怎么能让成龙战胜十万大军并亲手杀掉罗马王呢？这很考验导演和编剧的智商。后来，在成龙万念俱灰的情况下，阿拉伯人和一群土著民军队突然出现在了沙漠中，36国的乌合之众将罗马人层层包围，注意这不是海市蜃楼，这不是海市蜃楼。我思考了许久，终于明白了，谁叫罗马王是美国人，典型高富帅，纽约公子爷，再看看阿拉伯人和那群中东土著民，贫民窟里的穷光蛋。我们是世仇，偷我石油虽远必诛。不联系实际就难以挖掘导演的隐藏逻辑，这才叫高端大气上档次。
最后，一群乍一看像日月神教的团伙压轴出场，为什么相隔千里的那个地图上最左上角的国家的军队会出现在这里呢？我想来想去，导演作为一名忠诚的道德卫士，为秉承电影一贯的道德至上的风格，必须在众人面前揭露罗马王的道德污点，于是安排这么一出。导演果然没让我们失望，宣传和平，伸张正义，让道德败坏的坏蛋无处遁形，受到应有的处罚。所以，在成龙身中n刀之后，依旧能够唤醒罗马王，使其畏罪自杀。于是，象征和平的盔甲穿越时空，永远闪耀着夺目的光辉。
好，真好，拍手叫好！
电影国家的格局宏大，和平的主题高远，民族平等主义的精神永远闪耀在历史星河；电影的打斗场面精彩；筷子兄弟死在了一起，让人看到了基情的伟大；“喜欢他，先了解他”这充满早恋教育意义的台词从成龙大哥的嘴里说出效果倍增；唯一的瑕疵就是“你低估了人性”这样深刻的台词出现的太诡异了，我怀疑是编剧在创作的时候准备写给另一个剧本的，也许这话可能是另一个剧本的重要台词吧。
一星给年迈的成龙大哥，一星给高端大气上档次的和平的主题。

春节期间，我准备扫平烂片市场，决意尽量减少毒舌，发掘闪光点。
所以其实这部电影还可以啦值得春节时携带家眷去看啦IMAX真的不怎么头晕啦场面还是很大的啦....

成龙的大部分电影，多多充斥着美帝的大家长情怀。
任职于边疆派出所，小团体们一有争执就出来劝架；后接收了一支罗马流亡组织，人自己都说这是我们罗马家事，你为什么要多管闲事？大哥乱发一灰：你的事就是我的事。
多么胸怀天下，虚怀若谷，热血和平，忧心世界。
尤其是哥对雁门关众人的一腔战前热血鼓舞，完全是干部下基层的动员大会啊。有文化到底不一样，蛮子们泪花闪闪心有戚戚，头脑发热地为罗马人卖命去了。

合拍片在这部电影身上找到了更多的立足之处。
之前的合拍片是仅限于演员的，拉各国明星来露脸。这样各国的观众看起来，就好比日本人到美国看见吉野家我们在澳大利亚看见北京烤鸭一样，归属感自豪感立现，谁都能找到认同感。
于是。心目中的大漠孤烟直长河落日圆变成了角斗士的沙漠王子篇，场面宏大雄壮，不比那凭吊寂寞的一缕狼烟强；能工巧匠罗马人为我们精确制图采用现代化技术修葺了融合风味的雁门关，好像也确实比盛唐建筑新鲜啊；三十六国拉起万国旗的那刹那我心中汹涌着宋祖英五十六个民族五十六支花，的确很有澎湃感啊！
同时，作为一部动作电影，本片不仅有成龙式的花式打法，更有罗马风的硬派厮杀，两派竟然还能毫不违和地干架，也算下了功夫吧。只是有点卖力过头，成龙老是跑出来和将军们单挑，其他人出风头的时间都没有。我也想看崔始源拉花架子啊，我也想看刘承俊的肌肉啊。
所以，新型的合拍片讲究的不仅是制作班底的国际化，更是整个画风的国际化啊！

ABC吴建豪和年幼时就移民加村的林嘉欣一派“终于能说母语”的欢喜；布罗迪的演技最佳，整合出一个文艺哲学气的弑君者，像那种现代欧美变态杀人狂；丘萨克面瘫了好伤心；崔始源好像肿了一点儿但还没等我看清楚他就被咔擦了；演小书斋老师和硬要做成龙老婆的某部落公主总是傻傻分不清楚；部落持鹰大少爷不用安志杰差评；至于成龙，每一部都是那么满脸操心忧国忧民的他，除了服装变化。

同样作为导演兼编剧，李仁港的枪手团队显然没有王晶的专业（或者他是一人单干？），整部片子最终萦绕在我耳边的是成龙柔情的那一句，对着冷月公主说的：喜欢我，先了解我。
感觉有什么东西乱入了呢！

霍安，西域保安队长，一位默默坚守在一线工作岗位上的基层公务员。他对老婆忧伤地谈起物价又飞涨了，绩效工资还是不提高。这个月才发工资又月光了，凄凄惨惨戚戚，怎一个愁字了得！
主线故事其实是从霍安及其队友被领导陷害发配到雁门关修城开始说起的。而霍安也在那里邂逅了罗马国前公务员卢魁斯。
卢先生本是在机关相关部门任职的技术精英，由于不满内部升迁制度而奋愤然辞职下水。不曾想遇上经济萧条，找不到工作，几乎快要落草为寇了。然后，在一个风和日丽的早上，他们一起承包了一个工期较短进度较赶的建筑工程。
篡位的罗马国大王子为追杀失明的同父异母弟弟不远万里来到雁门关。这样的毅力，我也是醉了，哈哈哈哈哈！！！
Blue zero king美女姐姐哪里都在串门，（确定不是从放狼图腾的隔壁厅跑过来的?）罗马人竟然全部说英语，安息国女王还说美式英语，他们是有好不想说母语？
还有修城的时候一直在脑补最炫小苹果的，有木有！！！

贺岁嘛，你开心就好，其他的不管。

1.圣母
一直觉得大好人和大坏人没有区别。坏人是拿别人东西，好人是分东西给别人，而他们的公同点在于不劳而获。不是交易行为。大道不仁，天地刍狗，理教杀人。主角害死了很多人，那不是正义。

2.逻辑
一群罗马人说英语，然后唱罗马语的歌曲，你说你学双语不累么？一群士兵，祖国开疆扩土的时候帮主角打自己人，这是一种什么样的大S精神。

3.政治
一群人为了这两字不会说坏话的，再难看，再不堪入目，都是好电影，这两字也可以改成明星，某国，等等。就是个立场。可惜，我只谈电影，与立场无关，这就是个烂片。

4.大场面
有用么，情节一蹋糊涂。

5.科幻
那一开始和结局的现代人是啥？用卫星扫描一副盔甲？无语！

6.圣斗士
大反派作死，可以杀主角100次，第100次主角发彪了，敏捷全满，力量全满。

7.旋律
这个电影的目的很清晰，但是，与美国那种让人深入人心的电影比较，这部电影目标太醒目的，太张扬的，太弱智，只能是起反笑果，给世界添加笑话，反而会抹黑，你们信不？救世主绝对不是那个样子，那种救世主看着都恶心。

刚吐槽完春晚，紧接着看《天将雄师》，在神奇的脑洞君引导下，把两者神奇地联系到了一块儿。这电影很完善地解释了年初一排片最多的诀窍，它实实在在就是一出银幕春晚，倡导民族融合、止战为盟，纪念、歌颂文明建设成果，向边关将士致敬，最重要的是，号召“回家过年”。节目也相仿，有大合唱（汉人罗马大连唱），有相声逗笑（筷子兄弟二人转），有武术表演（单挑群砍俱全），有少数民族民俗大展示（38军作战）。然而，《天降》丝毫没有春晚的那股生榨正能量来粉饰浊世的别扭，弥补甚至承担了春晚缺失的情感功能。

央视春晚顶多搬出港台明星，成龙和李仁港的“春晚”，搬出的是奥斯卡影帝、好莱坞明星、数以百计的罗马军人和西方史诗片道具，用边关城楼和大漠尘暴做舞台。为了格局够大都周全，成龙甚至不惜稀释个人英雄主义（对比一下《十二生肖》也是群戏，成龙是如何从头高光到底的），在罗马人料理自个儿的家事时，当好一个打抱不平的东方义士。有了让贤和师美的勇气，这台“春晚”才有了超脱的规模和气质。假如央视春晚也能这样与时俱进，何愁收视率年年下滑，沦落到要跟超级碗比较。

成龙所饰的霍安，身份是个武将，技能属性更像一个文艺兵，粗通各种方言和外语，歌喉不赖，公众演讲能力卓绝，煽情催泪指数不亚于朱军董卿联袂。本片在多种语言的处理模式方面，本可以像去年的《白幽灵之绝命逃亡》一样，人人配上同一种语言，采用艺术真实。反正如今外星人都说英语，观众不会计较。不知是不是被“根据真实历史改编”绊住，李仁港偏偏用了最笨的办法，各人老老实实各说各的，成龙还当起半吊子翻译，古代要当公务员，应该也要通过语言等级考试吧。说实话，成龙英文不佳的劣势，在这里反而变成了优势，倘若字正腔圆要假扮生硬，反倒吃力，不如纯天然的蹩脚来得亲切真诚。少数民族叽里咕噜来一通，格外有民族风情，异域情调。

当然，最有异域情调的莫过于那些穿罗马铠甲的老外。约翰•库萨克在好莱坞演多了中产阶级，面相忠厚，眼里少点杀气，是个儒将，而且此君略有些面瘫，总是一副苦大仇深。撑起罗马半边天的是阿德里安•布罗迪，硕大的鹰钩鼻，猛虎般的眼神，狰狞的蹙眉和笑容，令人胆寒的吸气声，骄狂时如亚历山大，忧郁如哈姆雷特，睥睨天下，气贯长虹。布罗迪的身手令人叹服，那徒手阻利刃的敏捷与胆量，挥刀断敌臂的干脆利落，凌空的旋体下劈，喷薄欲出的杀伐之气，势如破竹的力量感，行云流水霸气纵横的招式，犹如《龙门飞甲》的雨化田，《特洛伊》的阿喀琉斯，《黑暗骑士崛起》的贝恩合体，叫人一瞬间忘记此人乃是十恶不赦的大反派。那是绝对自信的征服者才有的气势，哪怕半程才出场，影帝就是影帝，提比斯一角，崛起迅如闪电，陨落哀若流星，伤重而求兵刃不得那一幕，堪比《水浒之英雄本色》陆谦临终正冠。某种程度上说，布罗迪在卡司是个“败笔”，堂堂奥斯卡影帝，演技已然碾压，武功还如此逆天，死也死得气壮山河，可叫其他角色何以发挥。霍安若不开挂，真不知还有何等取胜之法。

李仁港到底是第五代武侠片掌门人，对武功的描写已然高于现实，他更擅长表现的是武将阵前拼刀，楼梯窄巷间的弓箭大战，至于旷野中混作一团的38军大战，空有史诗片之形，供外行看个酣畅绰绰有余，要像《五军之战》供内行显摆一下战略分析则力有不逮。与其比拟《角斗士》，更接近《斯巴达300勇士》架空了历史和逻辑的暴力美学，个人武艺在军阵对冲的作用被放大，以壮阔好看为唯一目的。本片出品地是大陆和香港，所有老外属于《十三钗》的贝尔那样纯外援，能在纯粹的华语片里看到煞有其事的罗马兵器和作战方阵，拿《罗马》、《斯巴达克斯》的严谨来作比已无太多意义。应该令人欣喜的是它为中国与世界的文化接轨又增添一个鲜活的实例，一方面，越来越多他国来演绎我们的文艺作品（《许三观》），另一方面，我们也开始积极再现西方的历史文化，用中国资本拍“合拍片”、“好莱坞片”，在文艺领域的意义，这比大汉与罗马的交融更加令人激赏。有趣的是，成龙的西片（《尖峰时刻》《环游地球80天》）多少都带着港片影子，反倒是这部纯华语片，成色比好莱坞还好莱坞。

照例有人抱怨，成龙早不是当年的成龙，脱离了小人物的草根谐趣，只会登高一呼讲大道理。然而，近年成龙电影的动作模式改良显而易见，反倒是爱说教的习惯，向来一脉相承，并非无源之水。80年代成龙影响力刚波及大陆那阵，他便在《警察故事》痛斥体制不公，在《A计划续集》向革命党阐明理念，在《奇迹》教训黑帮大佬；开创大陆首部贺岁片的《红番区》，他又携大家长作风漂洋过海，慷慨陈词，把一群纽约小混混管教的得服服帖帖……因何有人认为成龙最近才开始说教呢？成龙电影最初之所以脱颖而出，就在于不止于打斗和喜剧，还有一定的思想性和教育意义，跟当时胡打胡闹一通的港片做出区分，不仅令他走红，也让其旧作在今天不失魅力。就跟挑战极人体限的惊险动作、利用身边道具攻击对手一样，喋喋不休的唠叨也是成龙式的传统，看成龙电影没有打斗不习惯，不听他唠叨几句大道理，恶斗之后不端出一碗鸡汤，也不习惯。

诚然，成龙说教的对象在不断变化，从80年代的香港本土的黑白道，到今天放眼全球，倡导全世界民族平等。表现在《天将》剧作上，确实平等，忠臣奸角双方都有，比武各胜一场，建城时你出技术咱们出劳力，旗帜各挂一边跟西域联合国似的，公平公正，和谐和平，真正的天下大同。别说2000年前，现在都离得远呢。成龙的说教，归根到底是小人物的愿景，只言片语洗刷世界的阴暗面，从过程到效果总是简单粗暴。就像周星驰电影小人物总能崛起，就像超级英雄电影正义总能胜利。如果有人相信一团乱麻的现实世界，也能这样被简单的一腔热血、一胸宏愿所改变，那当然是幼稚空想。可银幕下是何等残酷的丛林世界，没有救世主和奇迹，这我们难道不清楚吗？我们从不指望用电影逻辑来取代现实思维，成龙的电影提出的是纯真的期许，一种高出现实的理想标准，在两个小时里加热我们的血液和灵魂，在半梦半醒间相信美好的存在。说到底，我们花钱看电影，不就是为了购买一种近乎不可能的、有别于现实的艺术体验吗。（文/方聿南）