叛徒

提起意大利黑手党，恐怕绝大多数人脑海中浮现出的第一个词就是《教父》。得益于马里奥普佐的深刻描写和马龙白兰度、阿尔帕西诺等演员的精彩表演，《教父》这部电影不但在世界影史上占据了非常重要的地位，也让片中虚构的美裔黑手党家族“柯里昂家族”的形象深入人心。

但就像《古惑仔》系列曾经影响了一代人的青少年时期一样，《教父》也在无意间对“黑手党”这个组织起到了一定的美化作用，使得好多人对此生出一些不切实际的幻想与向往，让他们觉得仿佛那个诞生在西西里岛的神秘组织，有着严密的纪律、无畏的忠诚和组织领导人杀伐决断的英明神武，但这其实都是影视作品所展现出来的假象。至于“教父们”荧屏上光鲜亮丽的另一面，却很少有人能够看到，不过2019年5月亮相于戛纳电影节的《叛徒》，倒是给我们补上了这一课。

要说《叛徒》这部电影就必须先说一个人——多玛索·布西达。

多玛索·布西达是意大利黑手党组织“我们的事业”的一名重要人物，在1981年爆发的西西里岛“第二次黑手党内战”中，多玛索·布西达的众多盟友被杀，而发动战争的正是我们熟悉的名字-“柯里昂家族”（当然这和《教父》中的同名家族没什么关系）。1983年远避巴西的多玛索被巴西军政府逮捕，而他破灭了所有对黑手党的幻想，在被引渡回意大利之后，他选择成为一名“叛徒”，与反黑手党检察官乔瓦尼.法尔科内合作，开始了对意大利黑手党组织的史上最大规模的破坏行动。

正是多玛索的供认，公众才第一次得知了黑手党的组织架构，这种“教父-二把手-军师-头目-士兵”的黑手党金字塔指挥体系后来在电影《教父》中得到了具体体现。随后，在他的作证下，475名黑手党成员被起诉，对意大利和美国的黑手党组织都造成重创。而这种成功背后也付出了相当大的代价，在1982年至1984年之间，多玛索的两个儿子、兄弟、女婿、姐夫和四个孙子先后被黑手党报复杀害，而与多玛索联手的反黑检察官乔瓦尼.法尔科内也在1992年被黑手党用400公斤炸药炸成了碎片，爆炸力度之强甚至在当地的地震监测仪上都留下了记录。

但多玛索本人倒是躲过一劫，在接受了美国的证人保护计划后，他一直隐姓埋名生活在美国，最终于2000年4月2日死于癌症，享年71岁，对于黑手党的“叛徒”来说，这可能是一个最好的结局了。

说回《叛徒》这部电影，电影中讲述的正是多玛索·布西达从1983年被捕到二十世纪九十年代这十多年间的故事，整个故事基本都是历史上真实事件在再现。虽然是真实故事的重现，但片中仍然有几处值得让人玩味的地方。

我们都知道，一个人的转变不可能在一瞬间完成，多玛索是如何从一个犯罪分子头目转变成污点证人的心路历程，我们恐怕谁都不会知道，但影片却巧妙的通过两次梦境来向我们展示了他的转变过程。通过《教父》等反映意大利黑手党生活的影视作品我们都已知道，在意大利黑手党，特别是西西里人中，有一条不成文的法则，那就是“缄默原则”，谁要是违反了这个原则，那就不仅仅是自己有杀身之祸这么简单，因此对多玛索来说，打破缄默法则同警方合作，这是一个十分危险的举动。在被引渡前往意大利的飞机上，多玛索梦见了自己的两个儿子满脸是血的从他面前跑过，此时这二人其实已经被杀，但在外界信息中一直是处于失踪的状态，身为黑手党一员的多玛索应该已经猜到了自己两个儿子的下场，此时梦见他们，无疑是多玛索自己内心对于背叛黑手党组织的一种映射。

而在与检察官法尔科内第一次谈话之后，多玛索再一次做了奇怪的梦，而这次的梦是所有亲朋好友给还活着的自己开了一场葬礼，最后把他活活钉在棺材之中。我认为这里是他真正转变的完成，此时的他已经同警方进行过一次供述，已经彻底的成为了一个“叛徒”，因此在梦境中，他才会被埋葬。从此以后，他不但背叛了自己的组织，也背叛了自己的亲朋好友，背叛了自己的宗族，作为一个“人”来说，他已经死了，从此之后他将再也不能正大光明的走在街上，他此后的一生都要为躲避暗杀而活。

本片的高潮出现在庭审阶段，首先是预审之时，偌大的法庭现场关满了黑手党各级人员，随后便是一幕幕闹剧，先是有人把自己的嘴给缝上，再是有人装疯卖傻，接着是有人大喊大叫脱光衣服，最后是“太太团”们的高声尖叫。这段场景可以说是打碎了以往影视剧作品中一切关于意大利黑手党的美好形象，什么盗亦有道，什么温文尔雅，什么沉默庄严，他们跟街头的泼皮无赖没有任何的不同之处，是一群十足的社会渣滓。

而在正式的庭审之时，当多玛索作为证人出场之后，所有的黑手党头目都叫嚣着要跟他进行单独的交叉质询，想要借机侮辱和斥责他。然而当第一个进行交叉质询的皮波卡罗自信满满的登场后，很快便被多玛索的独家爆料打得哑口无言。作为曾经的核心人物，多玛索有的是他们的罪证，而正是这一击，让刚刚叫嚣着要与他单独对质的黑手党头目们纷纷放弃了交叉质询，因为他们明白，这么做不但不会对多玛索产生任何打击，反而更会让自己颜面尽失。这些不可一世的、凶恶的狂徒们，此时就真如影片中暗喻的那样，惶惶如过街老鼠。

经典的《教父三部曲》为我们展现了意大利黑手党的种种罪恶，但终究还是为其蒙上了一层末路英雄主义和温情人性的遮羞布，但《叛徒》这部电影则是一把扯下了这块遮羞布，把这些“教父们”肮脏丑恶的另一面展现在我们面前。

多玛索·布西达是英雄吗？并不，他也是一个犯下了肮脏罪行的犯罪分子，但在看完这部电影之后，我认为他虽然不是英雄，但也应该被感谢。正是因为他的叛变，才让世人见到了那些隐藏在平和生活之下的血淋淋的罪恶与暴行，让那些无耻的黑手党分子接受法律的制裁。虽然全球各地的众多黑社会组织在其建立之初也都是有为了底层百姓谋利益的初衷，但在当今的社会，他们全都已经成为了肮脏而血腥的巨兽，侵蚀着社会的每一个角落。

我也知道这世界有白就有黑，这些组织是永远也不可能完全从世界上消失，但仍然需要有更多的人站出来对抗和削弱这些黑暗。本片中让我印象最深刻的就是检察官法尔科内，他意志坚定的把那些黑手党分子送进了监狱，而自己也遭受了粉身碎骨的苦难。由此我还想到了南美洲那些因为打击毒贩而被不断暗杀的政治人物，想到了全世界各地因为抗击黑恶势力而遭遇报复的正义之士们，正是因为他们的存在和牺牲，才让这个世界上的大多数人活在平静幸福的生活之中。我觉得《叛徒》这部电影想要表达的不单单是一个黑手党叛徒的故事，更是在告诉观众们，即使像黑手党这么隐秘牢固的罪恶组织，即使他们的能力再手眼通天，也终会有人站出来迎击它，让它难以逃脱法律的制裁。这个世界需要更多的英雄，只要我们每一个人勇敢的站出来，黑暗的巨兽就终将会同老鼠一样，龟缩于阴沟之中。

图为乔瓦尼法尔科内遇害处纪念碑

意大利电影《黑金叛徒》根据真实的人物事件改编，倒是回看了一下意大利西西里黑手党们的兴亡史。在20世纪80年代，意大利巴勒莫巨大的海洛因贸易，两大黑帮家族对立期间，男主角多玛索·布希达却想激流勇退，他最大的理想是想平安的死在床上，于是远走巴西，不过另一个黑帮家族柯里昂家族的里纳野心勃勃，想要一统江湖，即使布希达已经远走，里纳依旧对他的家族大开杀戒。

这部电影被很多人拿来和《教父》对比，如果说《教父》是美国黑手党的简史，这部《黑金叛徒》就是意大利西西里本土的教父故事。和《教父》的开篇一样，一开始也是表面和气的聚会，接下来就是冰冷的杀戮。一代教父开始选择与政府合作，展开了复仇计划。

我们在电影中能看到很写实的黑手党文化，他们不会自称“黑手党”，他们管它叫“我们的事业”，他们自称“君子”，有着严格的委员会和层级管理体系。

黑手党当我们汉语的一个形象翻译，主要是他们当时杀人后会留黑手印的习惯。意大利语对应的是“Mafia”,这个词起源于1282年3月30日的情人节前一天的西西里起义，一个叫索菲亚的巴勒莫少女在结婚当天被法国士兵强奸，于是西西里人展开了大规模的报复，他们喊出来的口号是“Morto Alla Francia, Italia Anela”（意大利文“消灭法国是意大利的渴求”），而Mafia就是这个口号的字母缩写。

这个词在阿拉伯语里面还有一个意思就是“避难地”。这个神秘组织最初起源于意大利西西里岛和法国的科西嘉岛，一百多年来，随着意大利人逐渐移民到世界各地，黑手党也广泛散布开来，特别是在美国东岸，逐步做大做强，借助美国大萧条的背景，大规模的失业浪潮和犯罪率激增，黑手党迎来了自己的黄金时代，他们从事各种非法交易，在1970年代到1980年代，随着美国联邦调查局的一系列打击，黑手党也走向衰落，意大利也在稍后一段时间，清扫本国的黑手党集团，尽管如此，黑手党作为一种亚文化，依旧影响着影视等社会潮流。

在《黑金叛徒》中我们能看到，黑手党的社会基础，有大批失业者感谢黑手党给他们工作，举行游行支持黑手党们。犯罪背后是深刻的社会问题。

叛变的布西达在法庭上和昔日的黑帮头子们对垒是电影中主要刻画的交锋场景，他并不认为自己背叛了“我们的事业”，黑手党历史上曾经有规则，也有为穷人出头的一面，他更像是黑手党传统价值观的捍卫者，里纳代表着“礼崩乐坏”时代的无底线玩法，维系黑手党的是严格的纪律，这就是所谓的“七诫”：一.守口如瓶；二.组织高于个人；三.不得违抗上级命令；四.不得叛变自首；五.对家人保密；六.不得擅自搞绑票活动；七.兄弟之间严禁斗殴。显然布西达这种和政府合作的方法也是传统黑手党们不能接受的，他后半生一直在政府保护下，小心的活着，一直到那些黑帮分子都坐了牢，他也垂垂老矣，但是在阳台吹风，他仍然不安心的带着一把冲锋枪。电影中拍摄到黑手党历史上真实的意大利著名法官被谋杀的事件，也牵涉到幕后的政客，意大利前总理朱利奥·安德莱奥蒂（Giulio Andreotti），意大利天主教民主党成员，被控与黑手党结有联系，但是他最终被判无罪，因为审判涉及行为已超出追诉期限。

历史上1990年，意大利的黑手党共有142个家族，其中有42个大家族。家族之间通过一个委员会联系。在意大利，凡是有黑手党的省份都有一个委员会，委员会可以在任何一个家族的势力范围内杀人，而不用通知其家族人员。当委员会决定杀人时，它就组织一个行刑队，行刑队长有权挑选队员。他们的行动除执行者外其他人都不知道。委员会上面还有一个由11人组成的委员会，称11人委员会，地点设在巴勒莫，它凌驾于所有黑手党家族之上，也是黑手党的最高权力机构。11人委员会里面有一个教皇或教父，这是黑手党内的最高职位。杀手的暗杀行动必须经过家族首领的核准，否则私人的报复行为，可能触发一场战争。了解这些黑手党文化，对于理解电影中提到的他们的话语会有更深的理解，电影在这方面考证的也是非常仔细的。

电影中他们有一种独特的家族文化，权力、欲望、亲情、伦理、宗教信仰混合成这个庞大的“犯罪家族”。一代江湖教父级别的人物，曾经亿万富翁，金钱美女如云，但是老年却流亡美国，深居简出、小心翼翼的生活。电影的结尾会让人想到《爱尔兰人》，不管当初多么拉风，最终也还还是垂垂老矣。

意大利新片《叛徒》，再现了上世纪末意大利国内对黑手党的大审判。那一时期黑手党内部争斗愈演愈烈，触角也深入到共和国上下各个阶层，连政府总理都涉黑了，电影里也有审理细节。检方从黑手党内部下功夫，宽厚又严密的证人保护政策之下，通过内部举报、作证，两到三个波次的集中审判，办理了成百上千个案件，基本去除了意大利的黑手党色彩。

意大利黑手党由最初的农民暴动，到有组织的欺行霸市、杀人越货、官商勾结，二战前被墨索里尼大规模打击过一次，基本上跑到美国发展去了。二战后期，美军在西西里登陆以及后来向意大利纵深发展，利用跑到美国的黑手党人带路引导，后来干脆把不少地方的管理权交给了这些人。于是黑手党由后台走向前台，与之前相比做起坏事来有过之而无不及。意大利文化悠久、艺术时尚，MAFIOSO也是很出名的。

有关黑手党题材的电影不少，《教父》的故事深刻揭示了黑手党的组织、情感和家庭伦理，达到了相当的高度。通过《叛徒》这部电影可以感受到，黑手党是历史的产物，终将随着历史的发展而告终。看上去组织严谨，根深蒂固于社会，你不惹它，它也与你无碍，甚至你自然而然地可以从其获益。审判时竟有民市打着标语抗议，打击了黑手党使自己失去了工作。从电影里可以看出，都是一群没有文化、无法无天的党徒，法庭上都在无理取闹，连主持审判的法官都拿他们没办法。无知而无畏，这正是黑手党后来发展的历史面貌，正是它反社会性质的具体表现。

看上去有情有义、疾恶如仇，遵守“COSA NOATRA”，电影里也出现对所谓背叛的较大规模声讨，其实全都是为了一已之私，只要触及到私利就不惜大开杀戒、杀人如麻，情义画皮背后全都是罪恶。经济社会迅猛发展，特别是科技的发展，使商业链、产业链更紧密地联系，又更全面地分布，在此背景下新一代的世界公民有知识、有文化、懂得遵纪守法地生活，这也将使黑手党文化再无生存基础。

看完了这部意大利的黑帮犯罪片:《叛徒》，勉强及格，给三星，堪称意大利版本的《美国往事》[em]e401149[/em] 《教父》，但是叙事太凌乱，剧情也缺乏深度和感染力，无法让人产生共鸣！意大利人拍家庭伦理片是一绝，但是像这种史诗巨作还是欠火候的，最喜欢的意大利电影当属《完美陌生人》，没有之一！ 和《美国往事》以及《教父》一样，这部《叛徒》也是向观众展现了上世纪意大利黑手党那些不得不说的往事，帮派火拼，家族矛盾，利益纠纷，政治斗争，风光有时，落寞有时，却终究敌不过往事如烟，所有的恩怨情仇，爱恨嗔痴，终将湮灭在岁月的长河里，任风吹雨打日晒雨淋，渐渐地被掩埋在历史的漫天黄沙里，归于平寂！ 其实对于《教父》系列三部曲，大多数人都喜欢第一部和第二部，但是我刚好相反，我最喜欢第三部！人们总是想看到英雄少年，意气风发，却无法面对英雄迟暮，美人夕颜！但是人总要面对现实，没有人会永远年轻，坦然面对生老病死，珍惜眼前人，把握当下，做自己想做的事情，别让人生留下太多遗憾，千万不要为了世俗的眼光和流言勒苦自己，要学会为自己而活，一生真的太短了！

《黑金叛徒》意大利剧情片，真人真事电影确实不错，意大利70、80年代的法院有那么先进，对犯人还有各种权利，不敢想象。意大利黑手党由君子变为一群真正的黑社会，前黑手党老大被迫和警察合作，最终对整个意大利黑手党造成毁灭性的打击。好电影值得一看

◎获奖情况 　　第72届戛纳电影节 (2019) 　　主竞赛单元金棕榈奖(提名) 马可·贝洛基奥 　　第32届欧洲电影奖 (2019) 　　最佳影片(提名) 　　最佳导演(提名) 马可·贝洛基奥 　　最佳男主角(提名) 皮耶尔弗兰切斯科·法维诺 　　最佳编剧(提名) 瓦利亚·桑泰拉/马可·贝洛基奥/卢多维卡·兰波尔迪/弗朗西斯·皮克罗

本片的大时间跨度的转场常用技法是人头后面剪接个动物（老鼠，困兽，豺狼），转场的同时搞个隐喻蒙太奇，这是一百年前的手法，忒俗。

近年来这类玩法唯一让人眼前一亮的是《一代宗师》：马三找宫羽田，被打飞出屋，马三倒飞出屋的镜头只留了起飞和落地两个动势，中间剪了一个房檐下的冰柱被震断。

两层表达：一层美学上的，写宫的武力高，要靠马三挨打状态来下手，直接拍倒飞了多远有点傻，于是换成冰柱断了，是为以虚写实。一层是文本上的隐喻。冰柱断了是为“推金山倒玉柱”。这场戏后宫羽田死了，果然武林大变。

自从二战后电影语言的发展是一个趋向多义化的表达，多义化的最大前提是作者观点去独裁化。长镜头大师的迸发是“返璞归真”的过程。

王家卫表达的高级之处在于，先写客观，所取的隐喻之物与被喻体所处在同一时空之中，没有强烈的表达感，更吻合电影的完整性，显得不过于直白。冰柱寸断是镜头内容，事件发生了，观众本能的去找事件的原因与结果。结果显然并不重要，因为下个镜头没有接一个冰柱砸死人的镜头，重要的是原因，原因是显性的——马三倒飞之势很猛，仅仅是撞开门一下便带断了房檐下的冰柱。那第一层隐喻就呼之欲出了——表达客观上马三倒飞之快，以映射宫羽田功力之强，这是客观的文本设定，勾连着影像本身的客观因果关系被带出来。而第二层隐喻是更为主观的对人物的评价：宫老是武林泰斗，时代之证。宫羽田打飞马三，“推金山倒玉柱”一方面是讲宫羽田地位之尊，另一方面是暗示宫羽田所为“金山、玉柱”即将被时代的洪流冲塌。

三隅研次版的《大菩萨岭》里有一段：文之丞与龙之助决斗对峙时，在两人与其师父之间切换特写，烘托紧张感，这是剪辑的表达。在师父脸的特写后突然剪入几秒太阳的特写，是一个妙笔。

剪入的太阳，在紧张中给了一个出气口，这是节奏上的意义；也是打造影像的段落感，因为接下来就要开始打斗。而在本文讨论的影像本身的意义上则与《一代宗师》的设计有相似之感。

首先剪上大太阳，是交代太阳的客观存在，太阳在发光，这是事件。与上文相通的，探索事件的因的路子被堵塞住——研究太阳为何发光发热是科学家的事情，观众只能探索“果”。果是太阳散发热量，下面的人收到光和热，那第一层隐喻就呼之欲出：下面的人感到热，这是客观的。而更深层的表达是“紧张”，太阳和师父剪接在一起，表达的是师父感到热，师父热是因为弟子在决斗，太阳本身的客观存在不是“热”的源头，“热”是“燥热”，太阳的出现是心理的外化。这是隐喻师父的紧张心理。若是再深入一层，也可解读为师父是太阳，使龙之助感到热，这是本片的母题，龙之助本身是叛离主流价值观的人，而我们所知的他因此受到的第一个惩戒是“被逐出师门”，师父是主流价值观的象征、是太阳、是龙之助压在心底的石头。

冰柱与太阳，同时与角色行动在同一时空中，与人物行动勾连，剪接进来不但完成了文本叙事表达，同时在空间表达上打破了空间的封闭性，跳出了叙事主体，信手捏来，这是大师手法。

某种程度上隐喻路线设计的原理和经典剪辑基本的逻辑（动接动，静接静；全接中，中接近，近接特）是相似的，是为“客接半客半主，半客半主接主观”。只是一者为影像中客观空间关系上使观众不感到“跳出”为目的，一者为主观观众解读空间上使观众不感到跳出为目的。

《叛徒》中的隐喻蒙太奇何以低人一等？原因在于直白，直白到露骨，露骨的艺术是耍流氓，艺术家掩盖自我并尽量避免被解构应是天职。格里菲斯曾把窃窃私语的农妇们和叽叽喳喳的鸡群剪在一起，《叛徒》的这招早不是新意。

隐喻本不是什么上流技法，有时是某种对观众谄媚的礼物。其效果之一是调动观众的积极性，隐喻的太直白，不如不隐，如同剧作上不会设计主人公易如反掌便能解决的难关。把隐喻当成作者直抒心胸的迂回工具，更是不妥。影像是调动现实的艺术，如果不破坏完整性的同时完成隐喻？上面举的是两个好的例子。

同样的问题出现在开头的“屠杀片段”，这是抄袭了《教父》片尾的施洗片段。整体上是一个平行蒙太奇，老家家人的死与男主在巴西的奢靡生活做对比。问题在于字幕的数字上。字幕展示老家死了多少人，侧面写的是老家人的惨烈、坏蛋的凶狠。为男主告密做背书。

平行蒙太奇与交叉蒙太奇最大的区别在于两件剪在一起的事不具备时间的统一性，不具备时间统一性的潜台词是“无能为力”，角色并不能改变另一件事的发生。所以平行蒙太奇的核心是“对比”，对比是理性的批判，电影一谈理性就意味着作者意识的介入。本身的平行蒙太奇就已足够露骨，导演还要加上字幕，这是司马昭之心——路人皆知，甚至远比不上几十年前《教父》中的表达。

“隐喻”更大程度上是影像本身的露骨，而片头字幕则是剪辑上的露骨。正常片子一种露骨足以，两者都露骨就太下作了。电影里大量的露点镜头好像是另一场作者潜意识中加入的隐喻——本片是一部露阴癖电影，在对观众耍流氓；耍流氓是我不想要，你偏要我要，把解读垄断死了，是流氓行为。