音魂掠影

由著名导演朱塞佩·托纳多雷编剧并执导，吉亚尼·罗素、王家卫等人任监制，聚焦意大利音乐大师埃尼奥·莫里康内的传记电影。影片历时5年，横跨欧美进行拍摄，将以叙事手法呈现世界级音乐大师莫里康内70多年职业生涯 中鲜为人知的一面，探寻他在世界领域内与著名好友、同事之间的故事。他起初想当医生，他爸爸让他学吹小号。后来靠小号谋生艰难，让他感到羞辱，他改学作曲。他的理想是当一个现代的作曲家，创作先锋音乐，但是却开始为电影配乐。他跟夫人说，我做十年电影配乐就不干了。然后是二十年，三十年，四十年……后来一辈子都在为电影配乐。他总想放弃传统旋律，但最后他谱写的旋律传遍世界。他精力旺盛，很多人说他像个运动员一样，激情澎湃。他外表谦逊，但他并非看上去的那样。汉斯季默说，你只需听一两个音符就知道那是他！整部纪录片就像是一次漫长的采访，他口述自己的历史，职业生涯。看这纪录片太激动了！听他的音乐，人就不会因为孤独而感到难过了。Ennio绝对称得上是当代伟大且极具天赋的作曲家！真的就像莫扎特作曲一样，把脑子里的天籁旋律誊写到乐谱这么简单。果敢，自由，深情，悲悯……他创造的音乐世界无法被定义。

因为导演托纳多雷而看的，这也是我看过他12部电影中的最后一部了。

这部2021年的纪录片，记录的是意大利的电影配乐大师埃尼奥·莫里康内的一生。影片采取的标准的叙事文结构，先是音乐家们的评价，再从他小时候跟父亲学习小号开始讲述，然后按照时间顺序讲述了他的作曲和开始电影配乐，并从他一生500部电影配乐中选择了40多部进行了具体阐述，最后再以世人（包括音乐家、歌手和导演等）对他的高度评价结束。非常的“标准”，非常的平直，但其中对素材剪辑的顶尖水平展露无疑，将埃尼奥·莫里康内自己的阐述、当时演奏的历史影像、电影中的片段，以穿插、混合等方式混为一体。

因为其中涉及的电影大多是我所不熟悉的，所以还特地看了两遍，并用笔摘录了一下才理清了头绪。看完他的一生之后，我的两个感概：

1）他作为传统音乐学院出生的作曲家身份而去做电影配乐，在当时的音乐界是一种堕落（按照影片中的说法，跟卖淫是一样的），但电影配乐确实能发挥他“场景感”强的天赋能力和实验主义音乐的喜好，所以他在初期以犯罪的心理从事着这份工作，直至扎根于此，找到了其中的意义，也终于活成了别人眼中的“传奇”——这跟阳明心学延伸而出的“内外匹配”选择模型何其相似，以“心”为主，融合“外”部。而他的妻子，也在他跟外界的审美冲突中起到了很好的锚定左右（这点又跟罗曼·罗兰的小说《约翰·克里斯朵夫》中主角跟最后的爱人的关系何其的相似。

2）他的成长基本伴随着当时意大利电影的黄金时期，跟赛尔乔·莱昂内、昆汀·塔伦蒂诺、托纳多雷等多位大师级导演的精诚合作，一方面是他能力的印证，另一方面也说明了时代的成就。这让我这个电影小白也有了去专题化看看这些导演作品的意向。

Ennio Morricone 的人物记录片。我老实说，在看这部纪录片之前你给我看这个人名，我大概率会说“那特么是谁”，但是我观影过程中不断地在发出惊叹“哦！这是他的作品”“哦！这曲子也是他写的！？”“woc，这也是？！？”“这还是！？”太多太多经典的旋律，恐怖的高产高质，长河一般的人物，创作生涯可谓汹涌磅礴永不停歇。看完就觉得自己之前不认识这号人物多少有点贻笑大方了，朋友们轻嘲。但其实话说回来。普通人不认识他可能也正常，虽然有尝试为自己开脱的成分，但感觉可能这种类型的大师知名度一般确实是有限的？

和他合作过的导演，制片人，歌手，音乐演奏者……没有一个不服的，这部两个半小时的纪录片差不多就是大家对他的彩虹屁合集。纵使没有这些彩虹屁，你也只需要去听就足够了，什么乐理知识，编曲常识，个人修养，艺术审美等等等等，通通不需要！被他的作品无数次勾起的情绪把一切都说明了。

之前以为他应该是和坂本龙一同一级别的人物，看完在绝对尊重坂本龙一的情况下，还是觉得坂本龙一实在不能和他相提并论。纵使纪录片里也提到了，坂本龙一在《末代皇帝》中的发挥在奥斯卡评选上压过了他一头，我对那个结果也表示赞同，但ennio整个生涯的水准实在太高了。

我见到一些优秀的作品之类的东西时不时回想我们的国家能不能孕育出那样的果实，但对于Ennio这样的人物的存在我丝毫没有国家的这种概念，他就是人类这个层面的成就。我不觉得我吹得过，肯定会有人觉得我这话可笑，我能说的只是你去听听，或者简略地看一下这部纪录片，就能体会到我说的东西。

这种级别的人物反而对普通人启示良多，因为他的成就中受天赋影响的部分是更加直观的，除此之外的很多品质则是普通人可以学习也应该学习的：永远不满足已有成就，做事绝对专注，乐于听取他人建议的同时保持自己的本心……太多。

从前卫的实验到流畅的60年代流行音，朱塞佩·托纳多雷的纪录片更多地关注音乐而不是电影。

恩尼奥·莫里康内是意大利式西部片的杰出主题作曲家，获奖影片包括《使命》等，他的一生在18岁时可能已经被拍成电影了。这将把我们带到了1946年，对于一个来自罗马的男孩来说，一个戏剧性的世界已经展开了，他想成为一名医生，但被他贫穷的号手父亲强迫以他为榜样。

他早期的听众中有德国士兵;然后是美国大兵。年轻的莫里康内也是著名的圣塞西莉亚音乐学院的学生。然而，在被迫兼职专业表演的情况下，他筋疲力尽地参加了期末考试，带着小号手的诅咒:嘴唇裂开。对于一部新现实主义风格的意大利寓言来说，还有什么比《偷自行车的人》更好的结局呢?

但是，这部关于这位有史以来最伟大电影音乐的创作者的新纪录片《音魂掠影》(Ennio)还有74年的时间。(莫里康内于2020年去世。)对于一个职业生涯淡出人们视线的人来说，他在这个项目的镜头前接受采访时表现得令人信服，一个精确的、半笑半笑的人物讲述了他非凡生命即将结束的事件。导演朱塞佩·托纳多雷(Giuseppe Tornatore)围绕他拍摄的电影既迷人又令人沮丧，由一群说话的人组成的传送带制作得太长了。

但托纳多雷也做出了更明智的决定。他把电影的重心放在音乐上，而不是电影上。不经意的粉丝们可能会惊讶地发现，人们花在《大把大把钞票》(A Fistful Dollars)或《三恶人》(the Good, the Bad and the Ugly)中的“丛林狼尖叫”(coyote scream)上的时间如此之少。但在剖析莫里康内的过程中，《西西里家族》的温文尔雅主题和《毋庸置疑的公民调查》的精彩戏谑配乐都有很多可说之处，而且更多地与传记联系在一起。前卫实验和20世纪60年代流行音乐的双重历史也塑造了他的身份:一个能让人立刻认出是他的音符的作曲家，同时又能完美地契合为之创作的电影。

其中一位说话的人确实指出了莫里康内的特点，因为他使用了对位法，两条音乐线条相互对照。在影片的肖像中，第二叠句也一直在播放。从音乐学院毕业很久以后，他仍然崇拜的学术音乐界对电影配乐的业务只持礼貌态度。当一个你的英雄都不尊重的领域的主人有什么好处?在托纳多雷的崇敬字里行间，你能感觉到他一生都在为合法性而奋斗，莫里康内可能会觉得，他的一生只有一部分是出于对电影爱好者的敬畏。

但他在电影界的地位也是一把双刃剑。在他崛起的时候，董事们是创意食物链中无可匹敌的头头。但莫里康内直言不讳地说，分数是他们无法轻易控制的过程中罕见的一部分。他对电影需要什么样的音乐的直觉——在某种程度上，理解它到底是什么——常常使他有资格成为电影制作人。

说托纳多雷对剪辑的过敏证明了这一点是不公平的，但恩尼奥确实做出了理想的致敬。

最后再说一遍，看电影的最大原因是听莫里康内的音乐。

他起初想当医生，他爸爸让他学吹小号。后来靠小号谋生艰难，让他感到羞辱，他改学作曲。他的理想是当一个现代的作曲家，创作先锋音乐，但是却开始为电影配乐。他跟夫人说，我做十年电影配乐就不干了。然后是二十年，三十年，四十年……后来一辈子都在为电影配乐。他总想放弃传统旋律，但最后他谱写的旋律传遍世界。他精力旺盛，很多人说他像个运动员一样，激情澎湃。他外表谦逊，但他并非看上去的那样。汉斯季默说，你只需听一两个音符就知道那是他！整部纪录片就像是一次漫长的采访，他口述自己的历史，职业生涯。看这纪录片太激动了！听他的音乐，人就不会因为孤独而感到难过了。Ennio绝对称得上是当代伟大且极具天赋的作曲家！真的就像莫扎特作曲一样，把脑子里的天籁旋律誊写到乐谱这么简单。果敢，自由，深情，悲悯……他创造的音乐世界无法被定义。（来自转载）

虽然以前并不知道Ennio Morricone大师的名字，但他应该是我最喜欢的音乐家吧。在很早很早以前就非常喜欢他的电影配乐（虽然从来不记得他的全名）。不论是Sergio Leone导演的义大利西部片系列，还是天堂电影院，教会，1900，还是西部往事 美国往事，还是后来的昆汀的八恶人，这些电影的配乐都深深地印在了我的脑海里。其中有一些甚至是因为配乐才让我记住了电影。

然而，看了纪录片才知道如此世界闻名的大师却经历了这么长时间的被误解被歧视。sh@me (羞chi/chi辱 ) 这个词反覆出现。作为著名古典音乐家的学生，被老师直接说“给电影这种商业作品配乐就是pros!tut!on”。

当Ennio回忆他的老师第一次在其他大师面前维护他的作品后他们一起走在街头的时候，他含泪的眼神实在令人动容。那是一个渴望得到大人肯定的孩童的眼神。当他的同学回忆他听到Ennio为《美国往事》做的配乐的时候，同学眼眶里的泪水说明了他们其实是同一种人。虽然同学和他们的老师一样一辈子恪守古典音乐的创作，但Ennio的音乐在他的心里是最纯净的灵魂才可以创作出来的。他的眼泪和Ennio的眼泪一样，是对音乐最纯粹的热爱。

我想这就是为什么每次我听到他的电影配乐都会汗毛直立，有彷佛身在天堂一般的幸福感，有时甚至是欣喜若狂。能遇到如此至真至纯的灵魂，这是我们的荣幸。他们让我们看到了极致的纯粹所带来的美丽和幸福。