模仿

熬夜看完了模仿犯，好看到让我这个很懒的人都想写点什么，我是一个非常爱看悬疑剧的人，这部剧和普通悬疑剧的感官刺激不同，让人看到更多的真实，看到不同人的内心。看这部剧的时候总会想到另一个我心中类似题材的TOP1电影《踏雪寻梅》，他们都探寻了真实的犯罪心理，深层的人性，以及真实压抑的社会。 这部剧让人看到一种“天生的表演型恶人”，他们完全没有一点人性，不会被亲情羁绊，从小就会在众人面前表演善良，感到不被重视时就会发疯，用一起起血腥案件，发泄自己内心的愤恨（有时也不发泄什么，单纯就是为了爽），同时用真人秀式的“剧本”报道方式，引起众人关注，引导舆论继续sha人，享受控制生命并站在世人之上的兴奋感。 联想到近些年的“恶小孩”事件，他们残忍的笑脸立刻浮现在脑海，他们是还小，但他们真的没有心。他们的恶，与原生家庭，与成长环境无关，根本没有什么童年阴影，就是天生！ 当然，剧里的善良、正义、信任等等情感也都是真实的让人触动，并没有无脑的不符逻辑的情感，父亲真的会为了女儿去杀人，警察也不是在面对极恶之人时还能保持理性。剧中还有句话让我感触很深“这个世界上，没有人应该无条件的爱你”，是呀，活在这现实的世界里，每个人都很累，即使ta是父母，是爱人，但他们与我们一样，也是活在烦恼与痛苦中的人，无法时刻给予我们无条件的爱与包容。所以，不要让自己的任性，错过心中重要的人。 不想拉踩同期有“烂尾”嫌疑的大陆剧，只能说台剧对人性的恶与现实的社会挖的太深了，太真了，太大胆了，让我们真正的相信，人不都是善良正义的，也不都是会知悔改的，那些天生的恶，很可能存在在我们身边，窥伺着我们，精心伪装，策划他们可怖的演出。也让我们看到，社会中有许多无形力量，总会阻碍寻找正义的道路，但这种对抗也许就是心中大爱的存在意义，仅是想象到受害者们的嘶喊，也会想拼尽全力地去救他们，尽管是陌生人，也会为他们感到切身的痛苦。写到这里，突然很想感谢那些保护我们的可爱的人们，也为你们感到心疼，请你们也好好照顾自己。 最后，再强烈推荐一下这部剧，近期心中TOP1，希望能看到更多这样的好剧！

剧情上因为是早年的原著日本推理小说，有各种BUG，对应不上。

田村义，明显是最大的破绽。为什么不夏历去查？田村义为什么甘愿替罪，说是为了他中风的老爸。大反派你咋想的，一个中风快挂的老头，能当稳定的威胁宝吗？说死就死，一死你还要挟什么？检察官对这么明显的破绽和薄弱环节，居然不深入考究？

一个被严重怀疑的嫌疑人，也没人跟踪，也没人监视，说杀谁就杀谁，闹着玩啊。

女友是心理辅导师，通篇木木讷讷，委屈巴巴，咋当心理辅导？

再有就是郭晓其这个演员，太招人讨厌了。。。。

真的是毫无演技，整个面瘫。

从头到尾摆着个臭脸，表演毫无层次。

还喜欢耍帅摆酷，每次抬眼睛都故意撩一下眼皮，妈蛋真讨厌，以为自己是刘德华啊

说台词的时候，嘴都张不开，撅撅着个嘴，咩咩咩的，恁哧恁哧的，装什么酷，半死不活的样子，给这样的傻缺当下属，喝点酒就得给他一酒瓶子。演员台词关都过不去。吃个破头疼药，跟TM吃口香糖似的，拿着当嗑药呢，还尼玛摆造型。剧组就没人给他一飞脚？

有一种烂演员就是这样，毫无悟性，毫无追求，还自以为自己贼78帅，贼有腔调。我要是现场导演，屌得他飞起。

人设也是个2B，对破案过程毫无推动，全程都是被动拖着走。田村义这么大的个漏洞，不知道下力去查，成天2得呵呵的，瞎B转球。整个办案过程毫无自觉性。第9集拔枪射击就更匪夷所思，你拔枪了还不打死对方，就伪了吓唬吓唬人？然后自己进牢房了。这是什么鬼？这还当毛的检察官？要不你就学七宗罪里的皮特，直接把凶手毙了。要不，你就几拳头出出气算求。何况，前面几集已经有刑警小队长对着沈嘉文打空枪的桥段了。你这里又来一回，是咋地，自我致敬啊？

结局让大反派自刀狼，也是想当然。这么容易就自刀，还隐忍这么多年干嘛？就因为被说一句，你不重要，你啥也不是。除非他真的是小丑，本来就做好打算要自杀。有自我毁灭的决心，所以突发情况下，才有更反向的爆发。这才是人物逻辑。

总的来说，勉强及格吧。

又是一口气看完，从白天看到晚上，吓得不轻。总体来讲感觉满足感肯定有，但是失望的点也让我很难忽略。

先说好的：

1. 不多做剧透了！不过对于没有看过原著的观众来说，剧情是比较缓慢，但还是比较勾人的。刚看完第一集其实感觉有点无聊，但坚持到后面之后发现反转很够，观感上还是比较满足的。我很喜欢这种前面铺好一些线索，同时不过度神话主角的视角和能力。我个人是不喜欢那种完全被剧情和主角所掌握的线索带着走的推理剧的，但这部剧作为观众还是可以有不同意主角的和自己进行一些推理的空间的，喜欢。

2. 吴慷仁真的演的很好诶！他这个角色的复杂度立住了。前面说实话感觉很老套，很男主光环，感觉是随便爱干嘛干嘛都没有人管的超能打工人，但尤其到最后，看到他快被逼疯了，那种破碎，痛苦，情感和理智反复拉扯的感觉，真的很打动人！停车场那场戏（不多说了）那几个仰拍的镜头真的绝了！！

3. 还是能看出来制作组在镜头语言的使用上还是有一些巧思的。主角和第一个凶手在梦境和幻境之中的呈现很有惊悚效果。我尤其很喜欢沈嘉文面对着镜子，用血在镜子上给自己眼下画了一道之后光线直接切成红色那幕，和吴慷仁在想象中亲临犯罪现场的那几场。

4. 雅慈姐我太爱了。完全不屈服与凶手的恐吓，在极端情况下还能看破凶手的弱点，在意识到没有自保的可能之后果断选择反击，真的太勇敢了太强大了。（而且每次看雅慈姐从烟盒里拿烟抽我都会立刻闪回《华灯初上》……）

下面吐槽：

1. 感觉全剧只认真在写男主一个角色。其他人全都很扁平，感觉完全是一两个词就能形容出来的。而柯佳嬿的角色更是完全标准的工具人啊：前期老好人，温柔的辅助，给男主一个表达浪漫和感情的机会；在弟弟的案子上负责感性，衬托男主的冷静；后期惨死，刺激男主暴走，标准“冰箱里的女友”，连她是怎么死的，死之前有什么表达都没告诉观众。

2. 我真的有点分不清，里面如此频繁的关于女性受害者被凌辱虐待的戏份，到底是为了满足类型片元素的必要？还是只是一种偷懒，简单粗暴维持惊悚感的方式？而且即使在沈嘉文已经死了之后还只是虐杀女人，老套的同时让我作为女性观众也有点不适。另外，片中专门提到男主的舅舅抱怨女性乘客“过度紧张”，同时舅舅在没有男人遇害的情况下心疼自己作为成年人的男性外甥，能理解，但还是忍不住无语一秒。不过还好有妍真的专题节目，让这个剧在性别意识思考的展现上扳回一城。

3. 其实男主的角色也很套路化。大家肯定都看过那种警匪片、刑侦片，里面的主角是一个厉害，但独行侠的正义战士。他们不喜欢组织的规矩，和上司对着干，但上司基本不会真的把他怎么办。女人都喜欢他，在他受伤的时候治愈他。他一个人对抗邪恶，而且永远都会成功。所以第一集看到男主不开会，一遍一遍打游戏就为了求证和拉近和男孩的关系的时候我真的有点麻了。一个检察官，为什么可以花两个星期上班时间打游戏啊？他没有别的工作了吗？不知道是不是我长大了，看到这种有主角光环的社畜角色真的会出戏。

4. 对于新闻的意义、新闻的责任、媒体的能量、媒体当中的真实与虚假...就是没什么新意，感觉已经看了很多很多遍了。而且有很多时候会很突然地让某一个角色上价值，也很出戏。

5. 还有很多现实层面的问题，比如为什么没人盯着嫌疑人，为什么没有保护家属等等，大家都说的很好了。

一些吐槽，带严重剧透。

有让您不舒服的，就是您对。我一小孩子，什么也不懂，说着玩的。

从断掌案引出一宗旧案，再到发展成无目的连环杀人。检察官从案件遗留的蛛丝马迹中抽丝剥茧，最终揭开真相，抓住真凶…了吗？

焦点不明，推进生硬是我认为《模仿犯》的最严重的问题。

在我曾接触过（为数不多）的推理类作品中，对于推理的呈现往往像是在开篇中公园提到：从不确定的情况中，找到特定的地点，固定的时间，固定的行为模式。

这样的好处是，作者能通过操纵笔下的凶手，设计出一条完整的线索链，带领侦探和观众的视角，不至于漫无目的，大海捞针。观众也能参与推理，大大提升代入感。

从公园断掌的拇指脱臼，到旧案中找到同样拇指脱臼的江案，回到江案的事发地，老宅的房门被打开，开启下一宗案件的线索。这就是一条完整的线索。 但是，当案情继续发展，秦案、彤妹案，新的受害者继续出现，当所有的线索都指向KINK酒吧时，推理戛然而止。为什么新的受害者是他们？他们和前面案件的关联是什么？

案件忽然一筹莫展，凶手（作者）让我们把视角聚焦到了KINK酒吧，却让推理停留在了KINK酒吧。

我们像勇哥一样，能做的，只能到酒吧中闹事，期待凶手在哪天大发慈悲，自投罗网。

连环杀人案在推理中是再老套不过的事，但为什么连环杀人？往往这个才是同类作品的重点。凶手通常存在某种犯案的规律，找到规律，在凶手犯下下一宗案件前，抓住凶手，这是同类作品中对故事铺开的呈现方法。

有可能是手法的新颖，凶手需要完成这种手法，他需要什么条件？

也可能是价值观的讨论，他为什么要这么做？对象有什么共同的特征？

我一度认为是对某种社会现象的讨论，原生家庭？女性？流量？随着剧情的推进，这些话题一个一个被提及，又再模糊，揉成了一团，他好像什么都讨论了，但又什么都没有讨论。焦点的丢失，让我对后续的剧情也失去了兴趣。（出于来都来了的想法，最后还是看完了）

他偏偏选用了一个独特的角度，解题的关键，从下一位受害者是什么人？变成了——凶手是一个怎样的人？

尽管剧集中有心理学博士的权威加持，对凶手的性格画像有一个清晰的描绘，但是，毕竟是一个人隐藏的个性，再清晰，我们作为观众也不得而知。

于是乎，作者不得不把凶手主动揭露，告诉我们，每一个嫌疑人真实的一面。剧情推进，也由侦探带领观众层层挖掘，到我们束手无策，等待作者开估。

推进生硬的问题也就此暴露。最后的结局对于我而言已经毫不重要，在这样的情况下，你即便告诉我凶手是舅舅我也不会奇怪了。

看完整部剧，你是否觉得幕后的凶手莫名其妙，不可理喻？

但仔细想想，这不就是我们每天看到的网络现象吗？

标题永远是耸动的，故事永远是夸张的，民众的反应永远是盲目狂热的。

“娱乐至死”、“乌合之众”、“景观社会”……这些上世纪的经典社论，精准预言了我们当前的社会环境。

每当一个新闻爆发成热点，真相是什么，我们真的在乎吗？

没有多少人关心真相。我们只想要一个迎合我们情绪，宣泄我们情绪的娱乐景观。

面对严峻的社会议题，我们戏谑、冷漠，面对和自己想法不一致的声音，我们嘲讽、谩骂。

所有的热点新闻，都仿佛一场热闹的集市。这里面有人表演，也有人鼓掌。

我们总是风风火火地来了，又一地鸡毛地散去。

这确实是一个人均「变态」的社会。网络上充满戾气的发言，与现实生活中的一片苟且“祥和”，互为对照。

我有时候甚至觉得，那些在现实生活中看上去温和可亲的人，在背地里很可能是另一副模样……

所以很显然，《模仿犯》中的那位「变态」杀人魔，更像是一个“拟人化”的隐喻。

他的形象，其实就是我们网络现状的一个缩影。

可是为什么呢？

为什么这位变态杀人魔能够如此精准的操控舆论？

他才是那个制造苦难的人，却打着“公平”“正义”的旗号，到处耀武扬威。

他向社会散布恐慌，煽动民众不满情绪，只是为了给真正善良，被迫害的人继续「施压」。

如此变态，究竟图什么呢？

「施压」的本质，是权力欲的释放。「施压」和「虐待」一样，都是通过伤害别人，来确证自身的优越感。

就像在古罗马时代，上至皇帝，下至暴民，都具备同样残暴的人性。

他们挑选奴隶和死刑犯，在角斗场贡献一场场刺激，血腥的娱乐演出。

是的，无论皇帝还是暴民，都将别人的苦难视为自己的享乐。

当他们舒适、安全地围绕着角斗场排排坐，看热闹的时候，角斗场里的苦难反而更加突显出他们自身的优越感。

“我让你去死，只是为了找点乐子，但你无法反抗，只能服从。”

这就是权力带来的快感。

剧中还有一个细节，就是所有受害者均为女性。

然而，女性在这里仅仅只代表一种性别吗？

不，它还代表一种固有印象，一种特质。

女性给人的感觉，总是“柔弱可欺”的，女性在这里隐喻了实质上的弱势群体。

男性与女性，施暴者与受害者，他们也构成了一对权力关系。

而权力压迫的作用，就是转嫁苦难。

施暴者把对生活的不满，甚至把对自身懦弱无能的不满，统统嫁祸到受害者身上。

他们伤害了别人，却能叉着腰说：“你看，都是你们弱，都是你们自己造成的恶果，是你活该。”

比如所有关于女性被强奸被暴力伤害的新闻，总有网民会先去指责女性。 仿佛指责别人，就能转嫁掉自己的恐惧不安。

仿佛崇拜强权，屈服强权，就能成为强权的一部分，就能免于承认自己的懦弱。

是的，当一个人无法战胜一种力量的时候，他就渴望成为这种力量本身。

我的意思是，当有些人恐惧苦难降临到自己身上时，就会试图成为苦难的一部分，先对别人展开施暴。

转移苦难，制造苦难，煽动苦难，并成为苦难的一部分……就是大部分网民获得片刻心安的精神胜利法。

然而，这种盲目的网络暴力，并不能真正免除苦难。

就像权力并不能使人真的强大，权力只能使人“显得”强大。

权力只是一个掩饰。它掩饰了人们心底的自私怯懦，虚伪短视。

当一个人主动用权力对别人施暴的时候，他其实隐蔽了真实的懦弱的自我，同时，又享受到了一种赢得虚假胜利的自我。

这部剧的名字起得多好，「模仿犯」。 那么，究竟是谁在模仿谁？谁在崇拜谁？

施暴者的权力是不是真的很诱人？你要主动去模仿他吗？

每个人都自以为是权力的主人，结果到头来每个人都沦为了权力的奴隶。 杀死受害者的从来不是某一个具体的凶手。

因为在病态的社会环境中，每一个人都可能是「模仿犯」。

每一个人都可能是「帮凶」。

模仿犯 (2023)

7.4

2023 / 中国台湾 / 剧情 悬疑 犯罪 / 张荣吉 张亨如 / 吴慷仁 柯佳嬿

剧改编的陈和平集中体现他的作恶，且看得出想体现原著里凶手主张的那种“纯粹的恶”。但关于陈和平的家庭背景和童年经历很少，出现的信息都是碎片化的，较为单薄和突兀。无论是犯罪的动机，还是最后他的自曝，还是他鼓动起来的followers，陈和平看起来似乎都立不住。所以，我个人观感，改编出来的陈和平和小说里的原型相比来说，很单一不如原型立体。

陈和平是小说里的网川浩一（绰号peace）。浩一小学的时候转到栗桥浩美（剧里的沈嘉文）和高井和明（剧里的胡建和）的学校，他们三人是同学。浩一总是笑脸迎人，给人很舒服的感觉。虽然他不是天生圆脸，而是修长的脸形，但他很英俊，笑起来像是和平标志，因此才会得到Peace这个绰号。

网川浩一是独子，母亲是天谷圣美。圣美年轻时，同时与网川启介和天谷英雄交往，然后圣美怀孕了，但这个孩子到底是谁的，连圣美自己都弄不清楚。于是，圣美选择和网川启介结婚，婚后5个月，即1967年4月，网川浩一出生了。但是圣美并没有和天谷英雄真的分手。圣美结婚一年就离婚了。离婚时，浩一由母亲圣美抚养。

天谷英雄生于1927年9月。天谷家颇有资产，做房地产租赁业的，在东京首都圈内拥有许多房地产。天谷家仅靠着那些租金收入就足以过着悠闲的日子。天谷英雄和妻子之间育有三男二女，一共五个孩子。

圣美离婚后和天谷英雄在一起，再次成为天谷英雄的情妇。天谷英雄无法给圣美妻子的名分，而情妇是不受法律保护的，日后也无法让圣美母子分得天谷家的财产。圣美在年龄上和天谷英雄的孩子相仿。于是，天谷英雄想出将与圣美之间的关系处理成为表面上法律认可的“父女关系”这个办法。

天谷英雄本打算收养圣美为“女儿”，并认养浩一。但天谷英雄的妻子对此强烈反对。首先，她无疑在情感上对圣美和浩一无法接受。其次，也是更重要的是，她可不想多出这样2个人来和她和她的孩子们分家产。在天谷妻子的要求下，天谷英雄和浩一做了亲子鉴定，结果很意外，是非父子关系。天谷英雄的确很爱圣美，就算浩一不是自己的血脉，他也无所谓，但他旁边的人绝不答应。因此，最后天谷英雄只能收养圣美为“女儿”，无法认养浩一。

在圣美离婚2年后，即浩一3岁那年，圣美正式成为了天谷英雄的“养女”，改名为天谷圣美，迁入天谷家的户籍。然而，浩一却无法跟从改籍的母亲入户籍，在户籍上他被抛弃了，只能又迁回父亲网川启介的户籍。

此时的网川启介已经再婚，和妻子育有一女。网川启介一度以为浩一不是自己亲生的而放弃了他。启介离婚后再婚，有了真正喜爱的妻女，正准备重建人生，却忽然硬被塞回过去的包袱：浩一。启介对浩一并没有做父亲的感受和亲情，他甚至感到这样的要求对他未免太残酷了。因此，结果是浩一仅仅迁回到网川启介的户籍关系，实际上浩一还是跟亲生母亲圣美生活在一起，留在圣美身边。

圣美和浩一在天谷家生活了几年。但由于这样的关系，圣美和浩一母子两人也不好住在天谷家，所以两人一起离开了天谷家，搬到天谷英雄给他们安排的一处公寓。浩一也随着搬家的原因而转学，由此在学校遇到了栗桥浩美和高井和明。

后来，圣美被天谷英雄的妻子强迫签了一份放弃遗产的协议书。但天谷英雄仍想办法分给圣美和浩一母子两人一些财产，如房产和其他形式的不动产之类的，让圣美和浩一母子二人过着衣食无忧的日子。天谷英雄过户过给圣美一栋别墅区的山庄。天谷英雄去世后，圣美和浩一后来一起生活在那个山庄里。

网川浩一最初的犯案是杀了亲生母亲圣美。圣美搬到山庄开始独自生活时，浩一就杀了她，将尸体埋在了山庄。和天谷家断绝关系的圣美只有浩一一个亲人。浩一杀了母亲，只要保持沉默，这世上是不会有人关心圣美的安危的。后来，这个山庄成为了浩一和栗桥浩美的制造无差别连环杀人案的秘密基地。

网川浩一的原生家庭不仅不安定，且极为复杂，充斥着畸形的人际关系，甚至颠覆人类社群的基本道德伦理。

不管家庭关系的具体过程如何发展的，有一个能确定的事实是，那就是网川浩一从幼年到青春期一直处于很难被发觉的困境之中：他从出生就没有归属感。不管他是谁的孩子，总会有人觉得苦恼、有人因此而生气，甚至有人希望他干脆别活在世上。网川浩一的人生开端被分到的角色是一个到哪里都惹人厌不受欢迎的小孩。

浩一的生父只是户籍本上的一个名字。浩一实际上唯一的亲人就只有不可靠的母亲圣美。孩子在童年里身处如此畸形的亲子关系，父母对孩子情感上的忽视可能会导致孩子极易成为一个优秀的表演者。为了获取父母的关注，对亲情的饥渴，只要有必要，孩子就什么都愿意做。

从小网川浩一就能自如地露出任何表情，也能完美地装出任何态度，任何场合，任何时间，只要对方希望。有时候对方还没有注意到，或只是下意识地希望什么样的表情和态度，网川浩一就能敏锐地察觉，提前表现出来。

浩一极为善于解读大人的心思。他十分懂得通过他的“读心术”去调整自己的表现/回应等，把自己调整得不多也不少，恰如其分。因此，他给几乎所有人的印象都是，网川浩一很聪明，反应也快，学习优秀，运动也很棒，无所不能。这样的网川浩一无论到哪里总是能立刻受到大家的喜爱，而且不是表面上受欢迎，而是真正出于声望。

然而，这全都只是网川浩一表演给大家想看的，他的角色是Peace，目的只是为了博取他人的称赞，关注和喜爱。实际上，浩一视Peace为虚伪且失真，不是真实的网川浩一。别人越是对Peace赞赏，越会令浩一确定无人能真正了解他，越会让他确定虚伪的表演才是在这个世界立足的不二方式。而真实的自己是用来隐藏的，不能曝光的，否则其他人立刻就远离他，唾弃他，甚至仇恨他。

在不安定的家庭里，由于缺乏父母的关怀和爱，孩子往往容易形成孤僻乖戾的性格。孩子为了避免家庭问题或家庭环境带给自己的伤害，而将自己的情感隔离，从而逐渐变得冷酷无情、玩世不恭，甚至打下了犯罪的心理基础。最终可能发展到用作恶的方式，来缓解他内心的某些情感缺失带来的痛苦。

网川浩一想要打造一个完美的犯罪，即由真正的恶为基础的犯罪（剧改编的陈和平是有提取这点的，但支撑的点太少，不明显），让任何人找不到理由，所以他制造无差别杀人案。他既没有特定的受害群体，对个体受害者也无冤无仇，全是陌生人。

小说里网川浩一关于“恶”的一些话：

这就是我们现在要对和明做的事！纯粹的“恶”！

真正的恶就是这样，没有任何理由。被这种恶所侵袭的人，就像可怜的梅田，连他自己都不知道为什么会遇上这倒霉事。他无法接受，就算问原因，也找不到答案。如果是怨恨、感情生变、金钱目的等理由，受害的一方多少还能接受，至少可以有安慰自己、憎恨凶手、埋怨社会的根据。只要凶手给理由，受害者就知道如何处理心情。可是这起事件一开始就没有理由或根据，只能呆呆地任人宰割。这就是真正的‘恶’！

更狠毒的事件？你是说杀更多人、抢夺更多钱吗，还是什么？要钱要命？那些都没有意义。只不过是贪心跟没有神经罢了。那些或许是‘犯罪’，但还不够‘恶’。我和你所要做的，并不只是犯罪，我们也是要体现什么是‘恶’！

我们要将永远解不开的谜题扔给所有受害者和他们的家人。为什么？为什么我的女儿被杀？凶手为什么要折磨我们？为什么、为什么、为什么？但是谁也不知道答案。自以为聪明的人或许有各种推论，警方也会积极办案，但还是找不到答案。因为本来就没有答案。知道的只有我，不对，是只有我们。

妒火中烧的女人杀了男人、男人为了情欲杀了女人、借钱的人为了金钱纠纷杀死债主、丈夫为了领取保险金杀了妻子、公司主管杀了员工 …… 这些人犯的罪都是马上会被拆穿的。只要警方稍稍用心查，从人际关系入手就能发现凶手。这种罪行是有头脑的人不屑做的，根本只有原始人才会犯这种罪。真正完美的犯罪，必须以真正的恶为基础，不是表象、肤浅的犯罪 —— 没有相当智慧的人犯不出完美的罪行。

虽说真正的恶是没有理由的，但事出必有因，有因必有果。恶因必然结不出善果。因此，作恶不会没有理由，恶意的源头总会指向被人们忽略的东西或被人们认为“合理”的不合理等等。而网川浩一的恶的源头是他的原生家庭。

一个人的道德伦理、是非对错、世界观、人生观、价值观都根植于他的原生家庭。在很多社会犯罪案件里都体现出，原生家庭问题产出的结晶是犯罪。也可以说，在这样的情况下，犯罪是对童年创伤的极端抗议。

网川浩一从他过往的人生经历里学到的只有，人必须要有能力，必须要强调自己很特别，才能建立自己的一片天地，越是虚假越是能在成人的世界里畅通无阻。家里的大人没有教过网川浩一作为一个人的基本是非对错观，要如何正确地与人相处，与这个世界相处。真实的网川浩一只不过是一个扭曲，坏掉的可怜人。

来自原生家庭的爱和关怀构筑起的力量是人这一生抵御各种困难和挫折，对抗冷酷的社会和世界的最夯实的盔甲。人人都祈求能够身在幸福的家庭里，如果没有，我们总会对这样不够幸运的人说，你要尽快成长，要变成熟，用自己的力量去寻找爱和温暖。这更多时候只成为了一种美好的愿望，因为现实反馈给我们的结果却是，遭受严重原生家庭创伤的孩子们，在受伤之后，即使过了10年，20年，这些受伤的孩子经历的只是时间流逝而已，他们独自被拘禁在过去的日子里再也不会长大了。

“gē lín duō qian shu”：

13-2：我若有先zhi讲dao之能，也明白各样的奥秘、各样的知识，而且有全备的信yang，叫我能够移山，却没有爱，我就什么都算不上。

13-13：如今常存的有信、望、爱这三样，其中最大的是爱。

爱是一切善恶的根源，爱的缺失滋养出恶的泛滥与失控。无爱之地，寸草不生。