1 ) 一部很特别的文艺作品
很文艺的一部片子。以女孩来演男孩,意外得很不错,把早期耽美作品中的那种青春、文艺和美的感觉都传达出来了。
全片的基调淡淡的,很安静,有点像梦境一样的氛围。影片中出现的幻想的机器,奇怪的电脑,奇怪的打蛋机器,仔细想想真的还有点小小的绝望感,所谓“世纪末”的绝望感。不过,很贴合青春特有的忧伤。
我很在意的一点是,影片中只出现了四个人,地点也是在一个封闭的没有外人打扰的环境中,非常具有幻想的气息。故事本身带有非现实的色彩,太过文艺,太过忧伤,这样的故事不可能在现实中发生,所以“由女孩扮演男孩”和“独立空间”非常符合这个故事,让整部电影的气氛有了一个安稳的落脚点。
电影中有个表现方式我很喜欢。近开头处有一个镜头从楼梯下来,从室内拍到室外,虽然一直回响着学生们热闹欢快的声音,但镜头中没有出现大群学生。影片中有几处镜头是拍火车上的,其中火车里总是空荡荡的,没有出现其他人。这样的表现方式让整个故事处在一种封闭的环境中,没有被外界打扰,这四个少年之间有点微妙有点复杂的感情也一样。
影片中有一句台词,提到了将来,说是将来大家会毕业,会搬出宿舍,各奔东西,听起来也有点小忧伤。四个人的生活终有一天会结束。这个封闭的空间和封闭的感情也总会有一个结局。就像耽美最终也变了味道。
写的时候忽然想到了岩井俊二,他的电影也是文艺风,但风格完全不一样。他的电影中的环境总是开放的。现在我又想到庵野秀明的《式日》,也是封闭的环境,细腻的内心,和本作似乎还有点相似。不过,本作是一部青春片,在内心活动的表现上还是很简单的,而且并没有说明结局。没有表达过瘾,我倒觉得有点意犹未尽的感觉。
影片的拍摄手法再文艺一点幻想一点就好了。演员的表演看起来有点束手束脚的,再大胆一点就好了。
2 ) 世纪末暑假
在深夜看完电影,故事很让人难以放开,自动被带入另一个世界。一个静谧,唯美,却躁动的夏天。
四个少年,一场交叉错乱的爱慕,年少的心从来没那么多顾忌,却在成长与蜕变前茫然。是的,谁不想要无尽的青春,只在幽谧的林间追逐,捕捉蝴蝶,采摘野花;只在打开的窗前,看被风鼓动得翻飞的白窗帘外,喜欢的人最纯真的笑脸;只在夏日晃动的树影下,只在蝉鸣声中,只在静寂空荡的教室里,看一本喜爱的书——世纪末的暑假,想要永远都过不完,想要永远的不长大,在与成年人的世界隔绝开的校园里,静静地,自在地。但这却是个梦吧,改变在成熟与青涩模糊的线上发生,世界从没想象中的美好,是向前还是停在原地,是走向成熟还是不断轮回。
少年悠得不到爱的回应,想让和彦记住自己,时钟停在十一点五十七分,留一封不会有人阅读的信,点一盏昏黄的孤灯,伴自己走向圆月高悬的湖边,纵身一跃,波澜激起,亦在其他少年心中投射了阴影。少年薰的母亲死了,和彦在归途的陪伴中渐渐不再冷漠,直人在一场徒劳的爱慕里内心翻涌,而则夫还是个孩子,渴求爱与关怀,却总感到被隔离的痛苦。这四个少年,分明是不同青春的写照,或沉默或孤独或激烈或幼稚,自有自身的美感。影片的高潮出现在仍是圆月的深夜,相爱少年的投水,相拥着沉向湖底,和彦的挣扎与薰或悠的坚定,展现的是两种不同的态度,是对生的仍恋恋不舍还是渴望用一瞬的绽放达成自身与爱人的永恒。没有对错,没有是非。于是轮回继续,一个不叫悠也不叫薰的少年再次坐着颤动的火车来到校园,世纪末的暑假还未结束,少年还未长大,还未想好是挣脱还是承受,围在自身周围的墙壁,被摧毁后,还会存在吗?他们还不清楚。
影片就此结束,心中留下的是种莫名的情绪,牵扯到回忆与明天,只留下一声轻叹,不是悲哀,而是一种怅然。青春,年少,本就是永恒的话题,每种姿态都有自身的意义,于我,是默默的经过,如同看见漫天绚烂的烟花绽放,却只是隔岸观火,心中惊动。走下去,终于走到烟花冷去,漫天漆黑一片。这便是青春的逝去。我不知道黑夜尽头的黎明,是否是成长的回报,是长大的印痕,也不知道自己能否走到黎明,只知道烟花逝去了,不会再回来了,正如三毛再后来回顾自己少年文章,亦只一句:雨季不再来。
3 ) 世紀末暑假--先殉了情不對 未反擊過已後退
記得早陣子在港台節目自己人的FACEBOOK中問到有什麼自己人的電影印象深刻,當時有人提到了這部電影。以我被世紀末這三個字所吸引,到底是什麼的一個故事。到最近在閱讀林夕的作品,其中有一篇叫「兩性三角戀」,也提到了世紀末暑假。作者在文章中提到四位女子異裝男性相愛,讓我產生了一份好奇心。是男同志的愛/還是女同志,很懸念的是導演究竟想透過電影帶出什麼信息。片名為世紀末暑假,但拍攝的時候已經是20年前,回想當年同性戀這個名詞還未在世衛的精神病名單中除名。而導演在20年前社會風氣還未大多開放的時候有了這作品。我對此只可以說很利害,有了一種新思潮的帶動,也成了到目前一部令人深刻的作品。
在電影開初,少年悠跳湖自殺,心裡藏著秘密的他/她愛著和彥,而直人也愛和彥,同時另一個少年則夫愛上了悠。一段四人錯失的愛情,一段青春的迷亂,白襯衣,森林,火車與路軌。遠離城市的寄宿學校,四個人的幻象,內心的虛與實。都一一在電影中出現,把它歸類為殘酷青春也是合理的,從開始的時候悠心底裡的秘密,我想起了這樣的一句歌詞「先殉了情不對 未反撃過已後退」,和彥的心底也愛著悠,而悠只透過書信透露自己的心聲,我認為悠的性格可以有所改變,直接地說出愛,而不是收左心中。很多人經常說要在愛情上把握機會,如此悠一輕生,他的機會自然失去,而身邊的人又會因他的死而內疚。悠化身成為另一個人重回到校園,而另一個身份去愛,但這一生他們兩個都要死,都因愛而死。不斷的輪迴,糾纏,今生,來生,往返,不斷。我們可以說這是命運,也可以說是前生解不開,還不完的債。
四個人關係上的糾結,暗戀,明戀,痴纏,相愛,否認,那個夏天不一樣的故事。出生,相愛然後死亡,放不下然後回來。一個人變為另一個人,本質和身體都仍是那一個人。如果是梁祝的故事,死後雙雙化蝶,我認為會比較浪漫。好比,有人憎恨,厭惡與懦弱。
世紀末暑假之中的身份上也有可以研究的地方,為什麼導演要把四個女生化為男生,又為什麼要安排他們相愛,這是一個我也想不透的地方。只可以說的是從電影當中讓我們知道愛是不應該分性別,愛就應該勇敢去追隨,而不是隱隱的收在心然後覺得自己很對,別人就是錯誤。我認為愛之中一定會有傷痕,很多時候人大了就會覺得那我們為什麼要去學愛。真是個複雜的問題。
我想在故事之中,大家都不會忘記那種電影裡的青春回味,殘酷現實與男/女界線的模糊之處。映在腦海。
4 ) 世纪末暑假
那课室窗台被风吹起的长长窗纱,那午后和远山交界的湖面,泛起折射太阳后的白光,晃眼、迷乱,时光流年的世纪末暑假,忘记他是她,就让我们一起沉沦在一个白色的寓言故事里。
关于青春,关于朦胧又触不可及的爱,关于早已植根在血液里的妒忌和自私,似曾相识的情感与场景是幻觉抑或轮回前的记忆?那些精雕细琢的青春容颜,被刻意模糊的性别,清纯的一丝肉欲的痕迹都无从找寻,却让人觉得难以言喻的妖异不安,就像悠自杀前一晚的遗言:
我们是从蛋里孵出来的小鸟,
鸟要经过挣扎才能破卵而出。
蛋是世界,便要破坏那世界。
或者金子修介,在用另一种反乌托邦的手法破坏着现实的世界,如梦如幻夏日森林里空旷的教室里,四个留校的学生,不断循环轮回的爱之亡灵,总在爱与被爱之间转换着角色。唯一与外界接触的电话和火车,最终也是没有回应的沉寂,崩坏的逻辑里,蛋壳无比庞大,不老容颜下是破碎腐朽的伤口,还未长大,就已到了末世。没有任何符号化的标志或晦涩的暗示,纯白的漩涡同样可以吞噬一切。这个吊诡的青春物语里,不知为何会想起寺山修司。
5 ) 不只是爱
这部电影的配乐是中村由利子的《风之镜》,可谓是她第一张大碟,与她的其他和式风格作品不同,相当地欧化。
虽然演员的表演还相当稚嫩,但那毕竟是青春,萩尾望都原作漫画表达的并不是轰轰烈烈的BL爱情,而是成长与拒绝成长的挣扎,最后这份感情升华为更纯粹的圣爱。
这位大人有更详细的评论请移步:
http://www.travellingbambi.com/tchome/mylittleworld_wisely.htm 6 ) 暑假之刑
一直到结局,一切又重来的时候,我才想起很久以前看过的一篇小说《一日刑》。受罚的人会被选择停留在某一天,没有明天,没有昨天。周围的人都在过着同一天却没有意识,只有自己,只有自己知道时间一直在走,永远活在同一天,终老在这一天,也会结束在这一天。
看完之后我也忍不住去想象,这四个少年(剧情设定)会不会永远停在这1999的暑假。没有下学期,没有其他同学,山林中高大而华美的城堡般学院,开着无数美丽花儿的森林。不会有成长,不会有升学,不会有离开,不会再有人,抛弃则夫。生活,永远都如悠所愿,让他不断死去,转生,再死去,再转生,一直都是小孩子。
可是,怎么我在看的时候,竟然也幻想着数年以前还是初中生的自己。
暗恋,表白,被远离。
可惜现实的生活没有重来。
最后的最后,当和彦,则夫都微笑迎向新的悠(熏?或者其他名字)的时候,当直人合上书本走出房间的时候,当一切的一切又从暑假的某一天重新开始的时候,我相信这四个少年,应该终于可以在这眼光明媚的夏日,相亲相爱。
脑海里还留着那温暖的情景。
窗外是温暖明媚,可以直入心窝的干净阳光,直人的大提琴,和彦的小提琴,则夫的钢琴,加上在阳光和音符中穿梭活跃的熏的身影。
和喜欢的人在一起,就算是真的暑假之刑,其实也是幸吧。
所谓岁月静好,理应如是。
PS:但是对于类似奔跑,打架等运动中若隐若现的女性特征,我很难再去投入这是一部“少年”之爱的电影。只好不停催眠自己。
片中少年的角色全部由少女出演.。。。和彦也是?!!!导演是有病吧
好神奇的拍法,完全像看少女漫画一样,分镜、转场、台词、选角、造境完全是漫画,不是“漫改真人电影”,就像漫画在动,好神奇。还有那种上世纪少女漫画一直流行着的欧派少年爱中隐藏的恐怖、黑暗、脆弱,有点像英国哥特爱情小说的氛围。(片子里演美少男的演员全是女生,这点也很厉害。
两个字:清澈。很久没有出现一部能静静看下去的青春片了。
超级无敌恐怖妖!没完没了还KUSO... 另外女式的屁股实在不适合塞在西短里... 另外吊袜带太假肢了 一直影响我的视觉中心
“我还不大清楚,那年的暑假,与从前的世界完全不同。那年的暑假,就好像昨天一样。”
这几个货都是姑娘??!!! 我被海报骗了!!导演你牛逼!! PS电影还是不错的 就是怎么有点像鬼片啊。。
深津绘里是这4个假扮男孩中最像的那个呦~
一方面,把原作的上学期间改成暑假,用学校的规矩框定了四个少年的社会空间;一方面,原作的19世纪挪到了1999年,既保留了对黑塞的致敬,还有一个象征意味:想要定格自己的少年不想长大正如现实社会面对未知的21世纪惧怕前进,不如在世界末日永恒。纯洁美丽的少年爱,结尾的循环已经是永恒了!
妖气太重
純粋すぎて息苦しかった。【十七岁时你对我说起的这部电影,好几年后我在这个喘不过气的夏天午后终于看了。现在的你呢,大概已经忘记了吧。
是被你伤害,但仍带血触抚你……少年(女)、烟花、夕阳都是景致,结尾循环上了,是玩儿“不死情迷”吗?(15岁的深津绘里;还有电影里各种奇特物件儿。
改编剧本是寺山的盟友岸田理生,微妙的基百合。依稀记得制作方说现实中不会有少女漫画那样的少男所以让女孩演?心说两位学长怎么声音那么男孩原来是声优配的,和彦cv佐佐木望,真的是把真人当动画在拍啊。直人学长这么完美果然是个扭曲的变态。
少女们饰演的少年们。少女们以无邪的身躯背负着少年们禁忌的感情。透明的,真诚的,绝不会消失的感情。最后的少年时代,过于寂寞了。夏天如果永不完结就好了。当年凭借此片获得杂志票选“最想和哪位女演员做拉拉”第一名的深津,绝了~
深津绘里黑历史。CV有高山南,佐佐木望。本片是BL,均由少女反串,大赞~
其实这里的性别很模糊 喜欢从头到尾真相暧昧不明,现实与梦暧昧不明,一切都暧昧不明 不真实,感伤,气氛好有爱啊啊 以死成全所爱的成长,为了他也为了自己,所以阿悠必须死。当第三个阿悠来的时候,大家的心都已经補全,一切都已经迈向新生。鸟儿打破蛋壳,振翅高飞。这个夏休已然永恒。
跑步、走路、下楼梯都很女生。篮球当足球踢啊……被抛弃复被爱上,想起「妻子的诱惑」的类似情节。“三点,最多人死的时刻……”原来是鬼片。日本的很多电影真的要当动漫来看,不能以现实的逻辑思考。
這麼難找的戲怎能不找來看
各花入各眼,無性別萬歲
四个女孩子演出BL片,剧情太浅了,其实我可能更想看男孩子穿女装/水手服,求姊妹篇。
少女们出演的少年暑假。最后那一吻竟让我看的冲动了起来。短发和青涩的面孔,和以前的自己几乎一致。