1 ) 挣扎
是我看的吴彦祖的第一部电影,之后就开始喜欢他演的电影,电影中有人性的挣扎,对美好生活的渴望,但是又身不由己,彷徨。过了十多年还是印象深刻
2 ) 不喜欢这个结局
1。警察也太差了,看到抓来的人质失忆了就骗他,让他反过来做卧底去害自己的老大。。更何况这老大还是人质他爸,这种丧心病狂地挑拨父子关系的事亏周华健想的出来,实在是太没人性了。再加上周华健又长得很欠揍,这戏完全看得我不爽。更何况周一开始还想混战中解决吴彦祖不是么,没人性,没天理。总之我讨厌这个结局。我被甘国亮深深地迷住了。。
2。为创造新世界而杀光所有人,这种剧情已经烂掉了。。似乎没有成功过的。。大家拍戏还不够心狠手辣啊,都装正义。。既然要阴暗就彻底阴暗,那样也一定会满足某些BT的怪僻的。。想当初X战记搞得像真的一样结果还是被某人给救了。。哎,以致于没有任何悬念,从一开始就猜到了失败的结局。。
3。吴彦祖依然帅得没天理,但是其所作所为真是让人惋惜啊,这难道应了大义灭亲这个成语么。。所以说失什么都行可千万别失忆。。一辈子的努力就被一个失忆的人给毁了。何超仪实在是很灵。。冷酷到底,果断狠心0 0。。原来我是fan这型的。。因此甘国亮何超仪吴彦祖三人一起,应该是他们的结局啊。。为何要让前两人死掉。。T T
4。不过我在想,能够死在那片紫色中或许也是一种幸福吧对食客来说。死在自己的武器下,悲壮。死在儿子的背叛下,悲壮!不过那段真的很无语,人居然跑得那么快,居然跑在分子运动的前面,哎,讨厌啊。
5。原本关在瓶子里的蝴蝶在片的末尾获得了自由。吴彦祖通过失忆选择了自己中意的生活。难道这从侧面也反应了人之初性本善么?个么何超仪最后那句其实我们有选择也表明她生前所作的都是被迫的?敢情只有食客一个人是出于自己的意愿为革命奋斗的?好吧。。认真我就输了。。
3 ) 还可以
剧情还可以,音乐也很不错,都还可以.
可以当一部蛮不错的剧情片来看.
我是谁的悲情版.呵呵~~
4 ) 记忆的可怕性
并不是一部精彩的片子。但由于加入了貌似玄虚的心理学背景,故事也就变的有回味了。香港电影竟然也去反思“红色高棉”,革 命,信仰这样的一点也不小市民的议题。
虽然影片只是将柬埔寨作为一个噱头……但这毕竟是一个少有的关注的话题啊。
亚洲版的恐怖分子照样也是神童广大、杀人如麻的……周华健在片子里连一个标准的配角都难堪大任,从头至尾就是一种表情,所以这样的片子来看表演是不必的……记得香港前几年是有点迷恋拍大片,恐怕也是好莱坞的风吹晕了港片的神经吧
现在说记忆。记忆可怕就可怕在可能的篡改。而很合理的说法是:一旦你从不质疑你的记忆的可靠性,那么可怕就随之而来了。因为记忆的意识性和主体性是主观的,而主观的信服则是可能的,这也就是洗脑啊、催眠啊之类噱头屡见不鲜的缘故。从更深刻的层面上讲,又是哲学中的人格统一性啊,大脑意识,客观实在与意识虚拟之类的纠结问题。
从简单的现实例子讲,如果你某天醒来被重新配置了大脑记忆,而且你周围经验实在也并不与你的记忆造成强烈冲突,那么你永远也不知道什么是属于你的记忆。这也就是“庄生梦蝶”的现代诠释吧
5 ) 我们可以选择--<紫雨风暴>观感
想看这部电影很久了,却苦于粤语配音的问题,一直没有找到完整中文字幕的版本.90年代末期的时候,它的出现引起了不小的反响,获得多个金像奖.
一部枪战动作片,影片设置了一个失去记忆的恐怖分子被警方利用,从被骗卧底到自愿从善的故事,原因很简单,他想过一个正常人的生活,继续恐怖下去只会是无穷的杀戮和一辈子的不安宁.
是的,有时候人争夺追求很久的东西,静下心来想想,远没有拥有祥和宁静的生活重要.这是一个名利的社会,你追求得越多,相应的也会失去得越多,我们应该要知道什么才是自己最需要的,要懂得取舍.象片中说的那样,"其实我们可以选择"
说说演员吧,一号反角很有型,演员叫甘国亮,胡子和头发都白了,我中年了能有那样酷就好了,呵呵,努力中!
女配何超仪是赌王的女儿,没有躲在家世的背后享受或者女继父业,她有自己的电影追求,很好.<蝴蝶>,<放逐>,<大丈夫2>里面都有她的身影.可惜每每角色话语不多,用动作表情眼神做戏的那种,发挥也不大.听说<蝴蝶>里面她的表现比较出彩,那部讲述女同的片子.
男主角是吴彦祖,一个一直在努力奋斗,等待出头的香港年轻男演员,我想他会收获的.
影片音乐很不错,调子很悠扬,可惜我不知道是什么乐器演奏的,有点象笛子.
6 ) 由此开始知道红·色·高·棉
这部片子,有些说教的意味。
不过我也正是通过这部片子,知道红·色·高·棉 的惨剧实践。 事实当中的红·色·高·棉核心领导即将受到法律的审判,波·布·莱·尔却死在他的道德理想国的倒台之前。 影片设想其余党依旧幻想着彻底革命,与整个文明社会决裂,用一场制造的瘟疫通过暴风雨将人间退回到原初时代。这种鱼死网破,是一种决绝的姿态。 既然人间天堂建立不了,就干脆毁掉它。由卢梭的退隐乡间,到俄国十二月党人甘心被流放到西伯利亚,“宁可造反当鞋匠”,到最后的这种彻底毁弃整个世界。
思路上一步步越界 越界的理想追求与道德标榜让他们难以宽容,大权在握,就不断清洗;大权旁落,就要鱼死网破。
拉登的战士与吴彦祖的战友精神上何其相似啊!
补打卡两个,小时候曾经看过,这次因拆弹2重温,我一中年大叔都感慨吴彦祖太帅了,一棱一角如雕塑般面庞,郭襄李绮红好嫩啊,摄影20年后看也可圈可点。周华健演技真的出戏。回归两年后的片子,不得不怀疑导演夹杂私货,阿祖身份认同来隐喻,红色高棉,独裁到最后得离境。
最后一段水道戏的灯光不错。
黄建新初初领导恐怖分子,陈冲负责半路洗脑,周华健始终冲锋陷阵,吴彦祖左右摇摆背叛组织。生化武器来自朝鲜,途中由赤柬运去香港引爆。由于吴彦祖帅的过分,导致一些情节不太可信。我是谁,我从哪里来,要到哪里去。香港电影永恒的主题。
咱家老三帅啊那个帅啊
恐怖分子的设定居然是红色高棉……由于周华健的存在,本片完全无法展开情绪
电影是不错的,可是时机不对,所以没红! 吴彦祖听说很出彩才去看的,不过我觉得悲情不适合他!
剧本很讨巧,细节方面受技术限制,可以原谅
这种剧作扎实的类型片,所有演员演技都不在线,还是蛮少见的。
中国版碟中谍,剧本很好,各种冲突和悬念设置都很棒。奈何导演水平实在不敢恭维。意识形态的对抗,越南其实想隐喻大陆吧。
开头出场的是黄建新,然后华健哥闪亮登场;这还没完,打酱油的有谭耀文,心理医生是陈冲演的,看口型是说国语。
确实是《拆弹专家2》的剧本原型,甚至还有许些新浪潮遗风,但显然被后来者压了一头:与潘乘风因为目睹同事被虐而转变不同,多特在电影中多数时候都处于迷茫的状态,最后的转变应归结于“信仰不再坚定”,也就将统率文本的核心落到了信仰与政治指涉上。问题在于,电影始终是以香港人的资本主义视角来呈现“越共”这个“异端”的面貌,影片没有真正拍出越共与普通恐怖分子的区别(也就是认为在本质上没有区别),如此这般则片中对“信仰”的描述是缺乏说服力的,文本的核心,遁入了空虚,电影的表意也就只能是一片混沌了。相较于《拆弹2》,本片的文本因素复杂得多:既有政治指涉,还有心理学/哲学探究,再加上传统的警匪主题。然而文本素质并不足以承载如此多的内容,最终内容大于形式,也就在混沌之中不了了之。言多必失,不妨专执一言,胜过森罗万象
吴彦祖周华健陈冲合演动作片,这是多么奇葩的一个组合啊!眼界很开格局很大,这在港片里实属难得,把演员和地点换一下放在好莱坞也完全是中上级别的良品。陈德森一向喜欢为动作片披上一件历史的外衣以彰显内涵,这种尝试终于在《十月围城》里得到了回报。吴彦祖在片中的表演无疑为其后《门徒》做了铺垫
这片在豆瓣不封神没有道理啊。恐怖分子失忆后植入新记忆,即使唤醒真实记忆也选择自我救赎,以及白发大boss等等,在二十二年后,《紫雨风暴》以《拆弹专家2》的形式还魂,口碑和票房大爆。致敬经典港片。
《拆弹专家2》对比这部电影的主角人物反转,不能说一模一样,但可以说极度雷同。“党的孩子,也是我们的孩子”,连政治隐喻都同步走。是不是连倪妮也是照着陈冲催眠吴彦祖说“乌黑长发、大大眼睛”找的?邱礼涛亲自借鉴老片啊/ 这部上个世纪末的老片摄影挺好的,剧作更不必说,表演和今天对比也说得过去。毕竟都是真年轻力量,和久经10来年的老态香港电影比起来,养眼多了。
两星半;都是革命惹的祸。其实电影野心很大,借着一瓶紫色小药水大打科幻牌,警匪牌,只是较弱的剧情和特效实在让片子国际不起来。陈冲随时一副出戏的游离状,电影里实在显不出她的好莱坞样。陈导的片子也只有《十月围城》可看性强一些了。
多特这个角色对Daniel来说难度有点大了,看出他尽了很大努力,虽然做来做去都是那几个表情。周华健算是意外,演出得很有诚意,效果也不错。何超仪是最大亮点,加起来可能一共没有十句台词,但是每一个眼神都精准到足以代替语言。故事有点扯,不过收放还是很自如。金培达的配乐有增色。
多给吴彦祖一星,最帅的时候
这个还不错,虽然搭配了失忆,反间等港产枪战片必备狗血情节,可是搭上了纯朴的柬埔寨原生态闪回就有味道了,吴彦祖的炮头我喜欢啊,确切的是我喜欢炮头的男银啊~~~~
看的第1部吴彦祖主演的电影 就对他的演技没留下好映象
可能是我看的第一部吴彦祖的片(游园惊梦,刑杀之法),这次发现大反派是甘国亮,但当时识得李绮虹。陈冲的角色现在看又蠢又坏。科技感这个东西很快就过时,99年的电影录像带感很重,可能镜头太爱倾斜运动。动作设计很妙,以小搏大又能和机场环境结合。中环爆炸逃出来的全是西装人,好可怕(201224再看认出黄建新)