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长篇影评
1 ) 精彩又微妙的剧本
2．杜sir利用路灯的锥光，把夜晚的尖沙嘴变成了话剧舞台，让两个小分队一明一暗地巡游其中。小分队路过了一家又一家银行、超市，化妆品店。在夜里，这些上班族们流连的机构都已熄灯拉闸，为夜行动物们让出了活动空间。
3．黑社会这些”化外之民”，信奉的是道上的不成文法和权力等级制度。但辈分高，当大哥又怎样？遇到警察序列中最低一级的军装PTU，照样要打落牙齿往肚里吞。一切权力遇到国家权力，都只有被碾压的份。游戏机厅里那个不知天高地厚挑衅阿sir的寸头小子，正好拿来杀鸡儆猴。
4．警队也有警队的不成文规定。展哥（任达华）带的B队一路上就在展示：帮同事平事，避开监控干脏活，（适当的）刑讯逼供，等等。展哥精妙地掌握了逾越与规矩之间的平衡，肯为兄弟担责犯险，又不至于傻乎乎地把自己搭进去。
他在楼梯上手持电筒居高临下审视跟来的传令员，瞬间就判断此人可以接纳；把Kat（邵美琪）当自己人，果然Kat没有透露失枪的半点消息。这等识人御人之术，真是惊人。
5．与魅力型的展哥不同，Kat姐能当上头头，靠的是坚韧不拔，心细如毫地干好每一项琐碎的任务。在后巷发现肥沙的是她，耐心检查每一辆被盗车的也是她。想必Kat的警队纪录是完美的。另一方面，Kat也深知警队，不成文规定如果打破，也就别想再混下去了。失枪事件，Kat虽然摆出了强硬的姿态，但终究还是为肥沙让了路。在女人受歧视的警队，她就是这么微妙小心地带着自己的小分队前进。
6．重案组女督察，平心而论，是个敏锐又尽责的人，并没有做错什么。但唯独她和她的手下全场穿着笔挺的西装，与所有人格格不入，办起差事来又一板一眼，不懂”自己人要护着自己人”的硬道理，被避之不及等着看她笑话。杜sir最后强行给她安排了个搞笑的结局。看来杜sir虽然常穿西装戴领结，心还是属于底层大众的。
7．个个都是聪明人，唯有肥沙愚笨地过分。不过在这荒诞巧合的一夜，让他交点好运吧。
2 ) 《PTU》，行走在黑暗边缘
林雪终于熬出头了，坐上了主角的位置。仔细一想，一个丢失了佩枪的反黑组沙展，从嚣张到紧张到彷徨到绝望，肥沙这个角色跟林雪本人的形象倒是蛮相符的。影片开始，在小角色面前拽得可以，趾高气昂；被打了以后还死鸭子嘴硬，在同事面前死撑；发现丢枪了，冷汗直冒又可怜巴巴地企求同事的庇护；为找回佩枪，想尽一切办法，不择手段。
是的，不择手段。就是这个词，让我触摸到了光明背后的黑暗。
曾经有部美剧，叫作《黑暗的公正》，讲的是两面法官的故事。男主角白天端坐于法庭之上，按照律条作出判决；晚上则将发辨披散开来，让夜风吹起他的不羁，惩处那些连律法也无可奈何的漏网之鱼。“从此我不再相信这个制度，我开始相信正义”，成为大快人心的一句话。这部连续剧当时给了我极大的震动，在我中规中距的世界里，决没料想过，一个执法者居然会以触犯现行法规的形式去维护正义。后来，出了一部港片《夜叉》，意思与两面法官差不多，只不过给法官换了一个警员的身份。古天乐扮演的撤职警员化身为冥界的护法，用私刑惩治那些逃脱法律制裁的罪犯。
无论是法官还是夜叉，在他们的世界中，黑暗与光明，相隔一线。正义戴上了邪恶的面具，他们是如此接近。想起这两部片子，主要是因为《PTU》中类似的感觉触动了我。不同的是，《PTU》中，光明已然隐去，每个人身上都笼罩着沉沉的夜色。
影片中，当夜幕降临的时候，故事也拉开了帷幕。
为了找回佩枪，肥沙请求同事们不要把失枪一事上报，给他时间弥补这个过失。因为，他还想升职。而要升职就决不允许在这么关键的时候出错。任达华出演的警官展哥阻止了正要报告指挥中心的琦姐，由邵美琪扮演的琦姐最终也作了妥协。规章面前有人情可以商量，本来无可厚非。但对一支纪律部队来说，这也意味着迈向黑暗的第一步。
找枪的这个夜晚，展哥、肥沙分别展开了对马尾手下的追捕行动。
一条线索，展哥率领的小分队利用巡逻之便打探马尾的住处。被踢掉插头的监视录像，不说二话的耳光，脖子上搓破皮的纹身，构成了游戏室的冷然、肃杀，令人屏息。暗巷里那场暴打，那场虚惊，让人喘不过气来。如果，我是说如果。如果那个小混混的一场无妄之灾演变成死亡，那这部影片是不是会一黑到底？
还是有人胆怯，他们没胆子赶这趟浑水。只是，展哥依旧那么坚持。影片并没有着墨表现展哥的坚持是出于何种目的，但看的人不假思索也能理解男人之间的这种情义。这个细节的处理也别有深味。三个年轻人站在路灯下面，身上还有些许的光亮。展哥说着“跟不跟来随便你们”，义无反顾走向黑暗。最终，他们还是跟了上去，一同隐没于夜色之中。总觉得这里含着一种隐喻。因为义气，他们行走在黑暗中。
另一边，肥沙在煎熬中愈发酸楚。堂堂反黑组的沙展，沦落到窃取现场证物，还被重案组通缉。为了拿回佩枪，不顾自己警察的身份，帮助黑社会老大制造为子复仇的机会。正义？原则？一边去吧！自身都保不了的话，原则哪里还有值得坚持的立场？
其实，肥沙和展哥一样，他们有一套自己的生存哲学。也许，这套哲学是灰色的，不那么光亮。我想，影片并不是为了表露对他们的批判之意，毕竟，这种灰色的处世之道正是我们所处这个世界的真实表征。因为真实，我们理解。因为真实，我们甚至原谅他们对对象的种种粗暴。同样因为真实，我们会反感张帮办的咄咄逼人。那个不可一世的女人对卧底警察居然也下黑手，实在叫人心惊。
黑夜啊，何时才能等到黎明？
影片开始和结尾应该是最热闹的两个部分，也是氛围相对轻松的两个部分。在快餐店，线索不经意间已经展开。谁能想到肥沙的枪会着落在马尾这群手下身上？谁又能想到孤身一人的小子会是在背后向马尾出刀的人？而在电话亭对着的那个路口，所有展开的线索又汇拢到一处，片首被谈论的那几个悍匪最终成全了被一把失枪折磨得心力俱疲的这群警察。就算这些巧合看起来是那么刻意，我们也会为这个牵强的结局如释重负。
“长官，开两枪吧，回去报告好写一些。”肥沙的话让人听到一阵快意，布满嘲讽的味道。这一丝嘲讽，仅仅是针对张帮办么？
车上，几个警官相继编好了说辞，好让他们的报告听起来滴水不漏，并有希望获得上级的表彰。
他们套完辞的时候，天还没亮。而直到影片结束，天还是没亮。
夜色笼罩着PTU。黑暗是他们黎明前的脸孔。
明天还会继续。那一双双又黑又酷的大头靴还要继续走下去。
人生就是这样吧。你，我，他，都有可能行走在黑暗边缘。
3 ) 《机动部队PTU》的迷人隐喻
《机动部队PTU》（2003）也许不是杜琪峰电影最好的一部，但一定是个人风格最突出的一部。时隔18年再一次重温，惊叹那个时代的香港电影何其壮丽。
个人风格最突出，意味着创作者在创作过程中的绝对自我且独立，所以从某种意义上来讲，我认为说「最好的一部」也是成立的。
冷峻，酷；极简，锋利；暗黑，幽默；荒诞，深邃；反讽，娱乐；特立独行，恰到好处。最大的戏剧张力在于，似乎在严肃探问，却又明明开了个玩笑。
最值得一提的是，全片无所不在的隐喻，制胜观后于余味，令人十分着迷。
- 让座。
如果整个影片都在隐喻社会潜规则，那么电影开篇的让座情节则是上下强弱之间等级较量的集中体现。食客为马尾让座，马尾为肥沙让座，这是社会现实里人与人自然而然形成的心照不宣，然而心照不宣也有被打破的时候，因为一个巧合和意外，一点小小的失控，最终演变成城市夜幕下的大型当街枪击事件。
马尾和肥沙的表现让我们知道：出来混，低调是王道。因为你不知道，那些看似被你踩在脚下的蝼蚁，哪一只是逆来顺受的大多数，哪一只是蓄谋已久暗藏杀机的反抗派。
而所谓的谁强谁弱，绝不是由饭馆里的呼声大小来决定的，螳螂捕蝉，黄雀在后，不到最后，你永远不知道结局倾向哪一边。
- 香蕉皮。
开始肥沙因为一只香蕉皮而摔倒在地，丢了枪；最后还是因为这只香蕉皮，在同一个地方再一次摔倒，找到了枪。
听起来像是开玩笑，抑或导演也太会编故事。这只香蕉皮，却是整个影片制造黑色幽默的反转呼应。人生如戏，如大戏，总是带着惊心动魄和扣人心弦的重重危机，然而当你费尽心机甚至以身试法，最后发现那真的不过是一个玩笑。
我们仿佛可以想象，肥沙和一众兄弟的追命之夜，很可能是老天爷在天上消遣，随手扔了一只香蕉皮，而引发的一场世间风云。
为了失而复得保住升职你差点丢了小命，你那么滑稽是因为你也不过是一只蝼蚁。 从头到尾一副失魂落魄如同梦游的肥沙，活着好滑稽，一滑差点要了小命。
- 夜戏。
90分钟的片长，12小时的故事，前前后后拍了3年的夜戏——全夜戏。想象不出还有比这更酷的电影。
那么夜有什么立意呢？夜或许是每个人内心的隐秘地带，夜可以让我们放松身体自由呼吸，夜鼓励我们将那些白天不愿见人的想法和企图统统展露出来。凌晨四点，城市空旷无人，没有目击者，没有围观群众，没有公知和舆论扩散，只有人和人最赤裸的较量。
大量的长镜头，极度拉长的空间；人物的站位，高光和暗面的极其考究。这时候你会发现，夜其实是一个巨大的舞台，镁光灯移动，摄影机多角度跟进，一个个角色粉墨登场。所有的人物、道具、发生的事情，都将受控于灯光、动线、剧本的设定。导演正襟危坐，一声action玩控着一场人间闹剧。
骑车的小男孩。
在昏黄的街灯下，在长长的树荫道，在空旷的十字路口，小男孩漫不经心骑着脚踏车穿梭而过，他随心所欲，搞搞破坏，做点手脚，一不小心就让深陷故事台本里的人们惊慌失措。
他像一个诡异的符号，让舞台无懈可击的布景轻易地穿帮，让所有不可告人的秘密告白于天下。
看似天真烂漫，往往隐藏着最深的危险；没有来由的荒谬存在，正是所有合理存在的无情嘲讽。也或许他是我们每个人心中的另一个自己，那个高高在上却无比虚妄的自我。
当你在命运的无常里拼命挣扎，他在阴暗的角落里嘿嘿一笑，随后一蹬踏板，像鬼影一样消失在夜色。他说，别抗争了，无论你怎样拼命，都无法挣脱命运的摆布。
- 薄雾和白色的枪火。
堆满垃圾的大厦后巷，大排档的拐角处，漆黑的尾楼楼道，立着周杰伦演唱会海报的十字路口，比基尼朱茵大牌前的广东道……所有的空间和场景，在夜幕下弥漫着一层挥之不去的薄雾。
当六方势力最终汇集在广东道，肥沙，阿展，琦姐，重案组，秃头和大眼，偷渡匪徒，他们使出自己的命运绝杀，以不同的方式，上演一幕幕超级英雄的震撼登场，抱头嚎叫的肥沙，吓到躲进车里的madam，举枪扫射的阿展和琦姐，迎面枪击的秃头和大眼，还有乱枪下不知所云的一众匪徒……他们各自扫射而出的枪火，迸发出无数的白色烟雾，顷刻间混入夜的薄雾，如同宿命的点缀，在高光的一刻间狂乱挣扎，最终熄灭。
- 两种结尾。
「国语内地版」
肥沙：开两枪吧长官，报告好写一点，还有奖赏。
然后张帮办捡起枪开了两枪。
电影结束。
「粤语港版」
肥沙：开两枪吧长官，报告好写一点，还有奖赏。
展哥：我是警长，编号7366，何文展。现驻守警察机动部队B连第二小队。
张帮办：我是侦缉女督察，编号56472，张丽君。现驻守九龙总部重案组。
肥沙：我是侦缉警长，编号7647，卢沙。现驻守尖沙咀警区反黑第二队。
张帮办：于2000年9月15日，星期五，我调查当日较早前发生的一宗谋杀案时……
展哥：大约凌晨4时，我与第一组警员巡经广东道时，遇见4名中国籍男子形迹可疑，于是上前截查。他们突然反抗，并向我们开枪。
肥沙：我在休班时，途经广东道，遇上警匪枪战……
张帮办：于是我参与协助，并开了两枪。
肥沙：当时，其中一名持枪歹徒逃走，我追至利群大厦后巷。喝令停止无效，歹徒持枪指向我，我被迫还击，向他开了两枪。
展哥：结果，4名中国籍男子全部被击毙。电影结束。
命运的无常，点到为止就是最好的表达；
命运无常里的人为之作，为什么不多加一剂无情和嘲讽？
在坚持自我和向某电妥协之间，狡黠的老杜一笔删减轻松过审；
然而两种结尾的对比，也许才是送给这个时代的最好的隐喻。
4 ) 穿上制服就是自己人
2000年杜琪峰带领银河映像入主中国星集团，开始在商业与个人风格之间飘摇了两天，拍了一些诸如《我左眼遇到鬼》《钟无艳》《百年好和》之类的纯粹为了迎合市场和票房的电影，我想那个时代的杜琪峰是压抑的，沉淀压抑许久的情感在终于要爆发时的力量是强大和惊人的，《机动部队》就是他回归个人风格的一部电影，它也终将成为银河映像的代表作之一，作为一个导演，能够完全按自己的意愿去拍一部自己想拍的电影，杜琪峰是幸运的，作为影迷的我们又一次能够欣赏到如此风格肆意，冷峻，张力无穷的电影来说，我们是幸运的。
首先说电影的空间和时间，故事发生的时间明确，晚上7点到凌晨5点，空间主要是香港的几个街道，小巷的外景，加上火锅店，冰室，几个混混的藏匿处以及秃头关押别人的地方几个内景，简单而又浓郁着纯正港片的味道，由此可见，并不是场面多奢华，投资多巨大，特效多么先进就一定是好电影，它可能会增加电影的空洞和浅薄，我始终认为人物性格和命运永远是一个影片中最生动的情节所在，
有意思的是，影片首尾相照应的一个情节，肥沙丢枪和找到枪都是在同一个小巷子里，而且两次都是被同一个香蕉皮所滑倒的摔倒在地上的，从第一次被滑倒那一刻肥沙就像做了一个惊险刺激的梦一般直到第二次滑倒找到枪才如梦初醒，导演对人物的刻画和描绘从很多细节方面体现的淋漓尽致，肥沙的粗暴，要面子，粗心大意和那种小人物的得意，都在影片中有所体现。
以静致动杜氏风格一男人间的情义和简短的台词
杜的影片的台词都很简短，但总是能从侧面演员的神态动作气韵以及剧情张力中说明很多问题，就像影片的开头，火锅店那一幕，老板不断的道歉安排几个人物的坐位和上菜顺序，生动鲜明的表现出几个人在社会中的地位，冷峻而又充满力量，呈现出很强的剧情张力，一句话“穿上制服就是自己人”一个眼神，一个动作，那份情义已经表达的足够厚重了，游戏厅那场戏，为逼迫马尾表弟给马尾打电话，不动声色的在马尾表弟烟盒里塞进白粉，威胁他，不停的扇刚开始挑衅他的小弟，以刺激他赶快打电话，“能谈谈吗”“打电话给马尾”“什么东西这么脏”“摸掉它”“谢谢”语言简练，语气平静，却又杀机四伏，让人不容拒绝，
去四楼寻找四个小混混那场戏，更是精炼，先是任达华一个人拿着手电筒独自上楼，其他兄弟与他有些隔阂，觉得这样拼命不值，在楼下等着，后来任的灯光离他们越来越远，有位想跟着任学东西的小兄弟跟了上去，学着任的动作，颇为有趣，再后来其他的兄弟也开始陆续的上楼，一句话都没有，一个转身，一个回头，一个眼神，我们已经读懂了一切，情义在每个人的心中流淌，这是我看过任达华演的最棒的一部戏，他把人物的神蕴，那股劲，那份情义演绎的天衣无缝，戏外的他说，他甚至彻底爱上当警察了以致于不愿意脱下制服，他太投入了。
二 夜戏 光线与枪
杜曾经对外讲过，他喜欢拍夜戏，凌晨时分寂静无人的街道上为拍摄提供了很大的方面，但我想更多的是因为杜更喜欢安静的环境，他很善于利用夜晚路灯的光线来表现一个人内心复杂的变化，根据灯光设定演员的站位和走位，路灯使黑暗处与光明处形成强烈的对比，有很强的艺术效果，杜的片子要仔细看，看细节，机动部队在去游戏厅时先拔了监控插头，在小巷中踢人的时候先脱了靴子，打完后反复叮嘱是伤者自己气喘发作，踢了那女人一脚，让其抹去身上的脚印，不留下证据，表现机动部队的干练与谨慎。
老杜电影中表现枪战同样很精彩，演员掏枪的动作，握枪的姿势，无不让人觉得酷极了，枪战场面的设计尤为良苦用心，可见导演的匠心独运，从枪口中冒出的蓝烟在夜色中尤为真实和好看，
三 固定的班底
老杜有着自己的御用演员，这些演员都是老戏骨，或者说在与老杜合作的过程中磨砺成老戏骨，他们是任达华，吴镇宇，黄秋生，刘青云，林家栋，林雪，张家辉，张兆辉，张耀杨，王天林，香港有这么多棒的演员，老杜是幸运的，这些老戏骨遇到老杜这样的导演，潜力得以最大的发挥，如此来说他们是幸运的，如今香港很多导演都北上发展了，老杜还留守在香港，那样隔一段时间又会有老杜导演他们主演的电影面世，如此说来我们是幸运的。
5 ) 关于“小孩偷钱”的重大发现
这条线一直被我认为是为了最终，将邵美琪一队PTU引致广东道，与任达华、林雪会和，所有人物齐集，大结局。
今日重温发现，这只是很表面的解释，实际上小孩这条线非常重要，特意安排这条线是有用意的！
影片最后的画面，是警察的三辆车远离镜头，而小孩骑着车驶向镜头，这说明什么？
1.小孩偷钱这个行为虽然被邵美琪发现了，但是和劫匪、黑社会老大所犯下的“大恶”相比，砸玻璃偷零钱这种“小恶”又算得了什么呢？警察最后离开了枪战现场，根本没有追究小孩偷钱的行为。
2.相似的，和PTU行动换来的“大众安宁”或者说“大功”相比，过程中的那些“小出轨”或者说“小错”又算得了什么呢？
这两点结合起来看，寓意就很明显了——在肥沙丢枪又找回枪的过程里，一切见不得人的东西都像最后放走的小孩一样，没有人追究了。结局是光明的，其过程往往被人们忽略。
任达华这么帮林雪，我想“同穿一套制服”是台面上的话，背后的意思和“同坐一条船”差不多~~况且林雪还说“下个月我升职”
本片展现给观众的，是无限接近现实的状况——根本不是PTU报告的那样简单，但也不像很多人胡乱猜想的。
对于PTU的看法，永远是见仁见智的，因为这个高压下的特殊群体，实在包含了数不清的人性之种种~~
小切口的故事，但整体情节引人入胜，观影过程值得玩味，而结尾又是特别巧合下的黑色幽默。当然，依然有不少经典的三人角色站位镜头。
【中国电影资料馆北京电影节展映】胶片版+映后杜琪峰见面。据说零零碎碎拍了3年。几乎整部片都是夜戏，有种不可言说的迷幻恐怖感。丢枪找枪的故事想到《神探》，但截然不同，没有后者那般缜密，更多是随性。拍警察如同黑社会一般。杜导的片子里，任达华只要一笑，便足够让人毛骨悚然。ps见到杜导很开心
真心牛逼，服了。教科书式的剧本，我算是领教什么叫明线暗线环环相扣了。就算中间需要加一个角色，都先给你做点铺垫，绝对不是要谁就加谁。每个马上就要落入俗套的点，都让杜导演处理得妙手回春了。文艺的商业片，西部味的警匪片。
叫咩PTU，叫“寻枪”好了。布局精妙寓意深刻，任达华和林雪的表演。果然还是杜琪峰的警匪最带感。
我记得这个片子有个名字叫寻枪 但查实的时候却叫PTU 实际是对警员来说的一件大事 却是情节处理上的典型小事 本片最难能可贵的地方 是让万年龙套林雪咸鱼翻身了一回 小场景最考验灯光师的本事 诚然 达不到《暗花》里那出仓库大战的效果 但小巷中对峙的气氛 确实也凭灯光和剪辑做出了震撼人心的效果，推
林雪的華麗演出，不僅僅是個跑龍套的胖子……
这夜戏的场面调度啊啊，我草。
节奏感真好，平静中暗藏杀机，开场一段精彩十足，多线的并进很出色，最后的结局也足够出乎意料：这才是潜规则大起底；只是枪战一段很是凌乱，连个掩体都不找，纯粹把自己当靶子，这有点业余了。
《PTU》和《枪火》一样都是深深打上杜琪峰个人风格烙印的电影，《PTU》据说是杜琪峰想拍很久的电影，是自己想怎么拍就怎么拍的电影，而且整部戏大部分夜晚在一条街上拍的，夜幕下斜射下来的灯光令整个街道一边暗一边亮，这种气氛想想都很恐怖的。个中品味你自己来慢慢看吧！
极具杜琪峰色彩的警匪片，悬念丛生，意料之外。群戏，每个人都性格鲜明。很喜欢林雪的表演，没想到经常出现在各大香港警匪片的他竟然是天津人，这粤语真是棒。
8/10。原本无路可逃，偏又柳岸花明，把自己搞得焦头烂额的麦格芬，居然在一个跟头后出现了；极为黑色幽默的宿命，关键时刻从容不迫的抖包袱，空旷长街与白暗交错的光线弥漫着畏惧感，穿越都市的骑车孩嘲弄命运无常；强调动作的静态极致化，红色血雾与白色枪烟混合，几方人马冲突的群戏处理上有条不素。
8.8；事实证明，人是可以在同一个地方摔倒两次的
我就是觉得看得累
这么多年一直维持高产还能把水准控制得这么平均的也就只有一个杜琪峰了。无巧不成书的一晚，节奏感控制得真TMD好！
最后部分，警察的3队人分别演练各自要说的话有点意思。由巧合堆起来的故事很是我的道。如果后来没出现那4名中国籍男子，故事会如何收场？
后面的枪战反复看了好几遍，这叙事和《两杆大烟枪》是相似的，但重要的是不同在于，枪火的烟雾和火光城市阴影，丰富的群相和独特的个性，兄弟的情义和灰色的正义。此外，还有周杰伦的爱在西元前的海报出现的时候，我一下子出戏了：大学时候的歌坛新人周杰伦啊。
很有意思，叙事性很强扣得很紧节奏也好，看了就想看完。确实像C说的，灯光打得很精密，把明暗、心理、身份跟城市的夜色很好的结合起来。各种误会、复杂的人物、多线叙事有coen兄弟的叙事特质很像，C的58星我一颗一颗看完。最后给老妈讲时，很有底气地告诉她：香港的警匪片是有很大不同的。
马克吐温那句话，“每个人都是月亮，总有一个阴暗面，从来不让人看见”。当面对危及自身的突发事件，在夜幕下的警察也暴露出阴暗灰色的本性。从趾高气昂到惶恐卑微，再到编出谎言重新上位。这就是每个人试图保存自己的社会身份的努力。
何为真相？也许那并不重要，过程如此惊心动魄，结果却是如此轻描淡写。
單薄的因果、單薄的對話、單薄的人物、單薄的懸念、單薄的風格標籤；但當這一切匯集瞬間，劇力足以劃破香港的夜，燦爛不絕。