搏击迷城

我是陈伟霆的脑残粉，但不是脑残。so，星给卖力的陈演员。 -----------------------------------我是提示剧透的分割线----------------------------------------- 陈演员在影片里扮演了退役的相扑手、捏脚房小弟、蒙古汉子赤那思和搏击俱乐部老板波士，看起来是4个角色，但其实真正精分两人——白色的相扑手、小弟、赤那思；以及黑色的波士。其实也是影片想表达的两个方向——淳朴的传统文化以及迷离虚幻的都市，或者，再深入一些——离开迷乱虚幻，回归人性本真。 所以，相扑手才会放弃高薪的职业，去跑步、锻炼、减重，做回本来的自己；捏脚房小伙计在雨里看老伯伯磨刀，传统技艺的原始美感让他高兴得像个孩子；波士对着镜子咒骂自己、想要甩掉那个疯狂的小丑躯壳；赤那思放弃相扑放弃所有，回到草原，为了一场酣畅淋漓的传统蒙古摔跤。 影片中出现的几个物件，也是对“纯真传统”的隐喻：老伯伯一直在磨的刀、蛋挞王的蛋挞、原始的蒙古摔跤、长睫毛的马儿眼睛。李菲儿在雨里的离家出走，是新与旧，年轻与衰老的碰撞；郑佩佩回到50多年前的地方，迫不及待地吃一口蛋挞王的蛋挞，是对心底最纯真记忆的追寻；娜仁不远万里、受尽屈辱，只为找回赤那思，是对爱情最美好的追寻；而在东方文化里，马象征着远大、原始、生生不息同样在西方文化里，马也是力量、自由和友谊的象征，这些都是人类内心深处最原始的美好情感。 亚当和夏娃本在伊甸园无忧无虑，因为偷吃禁果而被逐出伊甸园，从此亚当要经受饥饿的烦恼，夏娃则要经受生育的痛楚，在短短生命中要经历悲欢离合、爱恨向缠的人生，痴、傻、癫、狂，只因为这戴罪之身。原始的无忧无虑，纯净的本真自由，由于再也触碰不到，而成为人类永远回不去，却也永远在追寻的远方。 -----------------------------------关于陈伟霆的演技----------------------------------------- 是的，距《恋人絮语》里的恋母小变态，《前度》里的小市民陈均平之后，陈聚聚的小丑波士，再一次惊艳到我了。 在波士身上，看不出任何一点陈伟霆的影子，以至于我也混乱了，怀疑是不是自己记错了，其实并不是陈伟霆演的。 波士的戴着白手套、黑礼帽，白裤边异常醒目，再加上他身材细长，如果没有面具，和MJ的扮相很像，其实我一直觉得MJ的舞有一种脆弱敏感又神经质的美。和蝙蝠侠里面残暴的小丑不同，陈伟霆在这部电影里演出了一个小丑软弱的一面。 西方文化里常常出现的两种反面角色：恶魔和小丑。其实两者有着很大的不同。恶魔代表死亡，对它的恐惧是对死亡的恐惧，单纯而深刻；但小丑代表的是一种未知的混合，是背叛、欺诈、凶残、可悲、软弱的矛盾综合体，是人性阴暗面的集合。正因如此，小丑其实“存在”我们每一个人的身上。 波士时不时搓搓手掌，动动手指，那种神经质和焦虑感油然而出；他是一个脆弱的小丑，外表装的好强大冷酷，内心却还是保有一小片柔软的地方，正是这块小柔软，让他变得极其变态纠结。在捏脚房，赤那思变为波士去打电话，然后一时间没有回复到赤那思的那个眼神，可以击碎人心。凶狠又无力。 所以你会觉得这个小丑其实并不可怕、也不会恨这个小丑，只是觉得他可悲、可怜。 小丑是通过自我毁灭来取悦观众的。小丑最可怕的地方在于他们不是以一种积极的形式创造欢乐，而是以自身的屈辱换取观众的愉悦感，激发的人潜在的施虐欲望。而更可怕的是，小丑无时无刻在把自身受到的苦楚，反弹给观众。 所以那只端着酒杯，缓缓伸进娜仁浴室里的手；还有扭曲着面孔流泪咒骂自己的两幕，真是把这种心理施虐玩儿到极致了。 -------------------------------------------高能预警--------------------------------------------- 温馨提示，最后一幕有吻戏，移动的春药行走的荷尔蒙又放大招了，又霸道又温柔，你们自己去感受吧。

里面有老戏骨经典表现又有年轻演员的突破，可以说是非常好看了，特别是陈伟霆演的小丑，他对着镜子那场，演的特别逼真，演出了两个不同性格的人，另一面的人物性格分裂的那场真的是让人惊悚，演技对于年轻演员说真的是相当不错了，细腻而富有特色，深入贯彻，栩栩如生，把影中的角色演活了！真的值得推荐给大家，就是好看

非常烂的超级大烂片，辜负郑佩佩这些老演员的付出，女主赵柯还是好看的，男主不知道什么鬼乱七八糟的恶心人， 他可能电影上面从来都是敷衍了事吧当然电视剧也不怎样毫无收视率哎，最恶心的电影没有之一了，差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评差评