误杀2

一点也不好看，再也不会看跟陈思诚有关的任何一部电影，逻辑太不通顺了，特种兵从两层楼不到的高度摔下来，直接废了？那个医生靠自己的血肉之躯扛起了一堆人才能抬动的铁皮？那帮爆破的特警，来个人说动他们就动，又来个人说停他们就停，无头苍蝇啊？那个保安明明好几次都能开门跑出去，他非要回来干嘛？懒得吐槽了，逻辑硬伤太多了，煽情也过于强行，全靠过于用力的演技和及其俗套且尴尬的台词，你说他是悲剧吧，全场人没几个哭的，你说他是悬疑剧吧，看了上段你就能猜到下段，你说他是动作片吧，也没有什么精彩的打戏，只能说坑钱。

“人越往高处走，能掌控的事就越少，以后你就明白了。”

《误杀2》里，在那个关起门来的办公室里，张世所饰演的医院院长，对他手下的得力心脏科医生达马（宋洋演），交出了这么一句底。这大约也说出了这部电影的一个框架，每个人都在自己所处的链条上，动弹不得。往上，是触不到也上不去，往下，是处处碰壁的绝境，就像电影里出现了好几次的萤火虫，只有在黑暗的地方，你才能见到它的光亮。

萤火虫剧照没找到……剧里这个儿子很可爱，还有个小姑娘也很可爱。

我为什么会去看《误杀2》呢，实际上，《误杀1》我也是上映期间自己跑去电影院里看的。这里不得不表明的，就是我对肖央的无限兴趣。很早以前有次去外地采访，那时候肖央大约刚开始演电影，采访时总爱说那种大实话，特实诚，结束后还欣然和记者们加微信。

我没加……我近情情怯不好意思……

这么看，肖央其实还有点帅……我觉得我觉得

后来我感觉，肖央其实有张很适合大银幕的脸。不好看也不难看，但是一脸苦大愁深的模样。他的那种苦，是软绵绵的，无可奈何的，甚至有一种喜感。看见他倒点小霉，大家会跟着笑，我另外一些心爱的爱豆，比如于谦，比如雷佳音，比如沈腾，比如黄渤，还有韩国那谁……都有这种面相。但若是他倒了大霉，会无端端让人生出一种心疼的感觉，觉得不应该啊，造化弄人。

这一次，肖央就演了一位倒霉的父亲。

电影一开篇，并非温情脉脉的。是以紧张的医院劫持戏开场。这一点上，整个“误杀”系列，还是相当机灵的做法，以犯罪为线，亲情为内核，故事嘛，倒都是发生在东南亚架空的城市。《误杀2》的原故事，取自丹泽尔·华盛顿主演的《迫在眉睫》，我没看过那个版本，知道基本也是个父亲豁出去救子的故事。底层的工人，没钱没能力，在庞大的机器面前，能豁出去的有什么？有回我采访一个农村来的孩子，他和我说，我们农村人，什么也没有，有的就是这个健康的身体了。种地打工，全靠身体好，所以一旦生病，我们就什么也没有了。

换到城市里，也许我们看起来生活的好一些。但是当压垮一切的命运突变到来时，那时你才会发现，自己是有多一无所有。肖央饰演的父亲，即是这样的一个一事无成最终一无所有的人。这样的人，文学史上也真不少，我看片的时候，老想起《推销员之死》里的那个父亲，穷途末路，只能靠自欺欺人来维持幻梦。

《误杀2》第二个机灵的做法，就是赋予了这个一无所有的父亲一点点天赋，他，是一位不成功的编剧……再不成功的编剧，到了穷途末路时，也是能用编剧的能力，为自己，为周围的人，博得一点登上舞台的机会的。爸爸的编剧身份，推动了剧情，甚至，他还有那么一点点幽默感。整个故事，也成为了这位不成功的编剧最成功的作品，我只能说，当然代价也是很大的，这也是一个父亲能够拿出的全部了。当你看他掏出了全部的底，当然还是有些动容的。所以片尾有言，这是一部献给父亲的电影。我觉得走出影院，起码我会思考一个问题，就是你的家人有事时，你能做些什么？卖房子，借高利贷，还是拿出你的命去搏一搏？

《误杀1》有近乎素颜的谭卓，《误杀2》就用了近乎素颜仍旧很好看的文咏珊。文咏珊有场医院变脸的戏很不错。

前面说过的张世真的是我的宝藏演员之一，请电影导演们多多考虑他。感觉好多年没看见他出来了。任达华是真的老也是真的辣，以前演大哥狠，演快退休的老警察也是有模有样，有股美式侦探片的味。其他如宋洋（武侠系列的好手）、尹子维（555，和彦祖的组合时我就关注他了），以及李治廷等等，居然都被这部电影炸了出来，也是不容易啊。

《误杀2》沿用了第一部的片名，讲的却是两个完全不同的故事。

说完全不同，是指故事框架，主旨却是一脉相承，同样讲述了身为底层小人物的父亲在家庭遭遇绝境时，如何为了保护家人铤而走险——而两部电影中的父亲同样均由肖央饰演。

不得不说，肖央实在是太适合演看似懦弱无能，为了家人可以不顾尊严一退再退、任人揉捏的废柴形象了（没有贬义）。

在两部电影中，导演想要表达的主题也很明确：为了保护妻儿，一个父亲可以做到什么地步？

在第一部中，李维杰为了保护受辱在先、过失杀人的妻儿伪造证据、企图瞒天过海，最终无法忍受良心的谴责，也为了更好地保护家人，一人包揽全部罪责，自首伏法。

在《误杀2》里，同样由肖央饰演的父亲“林日朗”则是为了救儿子、抢回本属于儿子的心脏，铤而走险，劫持医院急诊室。

虽剧情设定不同，但两部电影的主角都有极为明显的共同点，从某种角度上说，他们是同一类人：

都善良本分，甚至懦弱无能，身处底层，有个和睦温暖的家庭，是周围人眼中的“好人“、”老实人”，如果家庭没有遇到如此变故，他们本可以就这样一直躺平下去，和家人安稳知足地平淡一生；

都热爱电影——第一部把主角设置成了电影迷，号称“只要看过1000部电影，对这世上发生的任何事就都不会觉得离奇”，第二部则直接设定成了电影编剧——正因如此，一个原本老实巴交、看似手无缚鸡之力的懦弱男人才能做到对谋略布局如此熟稔于心。

而正是因为他们深入人心的老实与善良，在关键时刻也帮到了他们，争取到了众人和媒体的同情，引发了舆论的支持，甚至引起了暴动。

不由想起有一期《锵锵三人行》，主题是讨论犯罪心理学，长期从事犯罪心理工作的李玫瑾老师提到的一句话：“善待他人其实不仅仅是利他，还是在生死关头可以救命的东西。”

这一角度在两部《误杀》中也有所体现，如第二部中善良的医生，在不知情的情况下感化了本想袭击他的患者家属。

看到一些短评，有些网友看完电影后对这一细节的刻画很不满意，觉得本想刺杀医生的男子是暴徒、是罪犯，最后竟然还与医生达成了和解，实在是“法理不可容忍”。

忍不住想说：在现实生活中，无论以任何理由企图伤害、袭击医生都是犯罪。

但电影只是电影，它的可贵之处是可以让我们通过不同的角度模拟人生、了解人性、观察人性，而人性又是复杂的，如果我们把过多的社会责任、黑白分明、道德良知像枷锁一样套在电影身上，要求它只能有一种善恶鲜明的表达方式，那我们看到的就永远只是我们已知的角度，就永远无法拓宽我们的对人性的认知局限。

不要试图让一部电影肩负过多的伟光正，那或许会使我们失去很多观影的意义与乐趣。

在《误杀2》的设定中，同样体现了小人物与强大势力的PK。

两部电影中，都出现了对比鲜明的“穷爸爸”和“富爸爸”——“穷爸爸”自不必说，自然是指由肖央饰演的李维杰和林日朗，而在第二部中，饰演“富爸爸”的演员也同样是第一部中的“议员父亲”姜皓文，只不过这一次，他升级为了市长。

两个演员站在一起，光看形象气质、身体语言就能感觉是来自两个完全不同的阶层，而《误杀2》的主要戏剧矛盾也来源于此：当你和远高于自己的另一个阶层的对手陷入抢夺生存希望的困局时，小人物如何才能获胜？ 无论是第一部中的小业主李维杰，还是第二部中的落魄编剧林日朗，让两位小市民父亲铤而走险也要舍命一搏的原因都是为了自保，是为了活命，是在迫不得已、毫无退路的情况下，利用自己有限的生存智慧绞尽脑汁去守护原本就应该属于他们的东西。

最后，林日朗劫持了医院、甚至获得了民众、媒体和被劫持人质的支持，当他终于找到了本该属于他儿子的心脏，却发现即使如此，让儿子进行心脏移植手术仍然毫无希望——因为在他搏命抗争这一切的时候，那颗能救儿子性命的心脏已植入了另一个孩子的身体中。

更令人无奈的是，幕后主使抢夺他儿子心脏的罪魁祸首也是一个绝望的父亲，和他一样，也只是想动用一切资源让自己的儿子活命。

“你也是一个父亲，你应该能体会到一个父亲为了孩子能做到什么地步……”对方在林日朗的枪口下苦苦哀求。

林日朗绝望怒吼：“我是一个父亲！可我不会去抢！！”

在我看来，之所以说自己“不会去抢”，不仅仅是因为道德约束，也是因为林日朗“没有去抢的能力和机会”——如果他与对方彼此交换地位身份，一边是生命垂危的独子，一边是陌生的同样奄奄一息的生命，他会如何抉择呢？他会放着铤而走险但会让自己身败名裂的便利不去使用，而看着自己的爱子死去吗？

虽然残忍黑暗，但这就是人性，无法简单用“善恶”两个字来概括。

觉得值得肯定的是，在第二部中，导演并未把身处另一个阶层的终极boss进行脸谱化的处理，他和林日朗一样，同样是愿意为了拯救儿子付出所有、最终也付出了惨重代价的父亲，这也回应了两部电影共同烘托的主旨：为了孩子，一个父亲可以做到什么地步。

可惜的是，在现实生活中，并不是所有为人父的男子都能做到如此，况且，基本99.9%的男人都不需要为了保护妻儿奉献出自己的全部自由、生命或是完全摧毁自己的事业。

而电影中把父亲的形象烘托得越高大、越具有奉献精神，通过对比后，反而越会令人对生活中的种种现实问题感到失望和无奈。

身为女性，我们不需要男性为家庭、为妻儿完全奉献出自己的自由、生命、事业、前途，只希望他们可以做到对婚姻忠诚、对子女尽责，履行应尽的义务就好，不要让自己的妻子丧偶式育儿的同时，还要面对被出轨的耻辱……

毕竟，多多承担家务、和妻子一起分担育儿压力可比伪造不在场犯罪证明、挟持急诊室要简单多了～但却琐碎真实，需要真切实在地付诸实际。

为什么越来越多的女性恐惧婚姻、拒绝生育？ 除了社会压力、家庭责任压得女性无法喘息，还因为在我们的生活中，很多男人徒有李维杰、林日朗在事业上的懦弱无能、平凡落魄，却没有他们的柔情与牺牲精神。 正如影片所说，此片“献给我们的父亲”，也希望每一个看过这部影片的男子，在成为父亲后，也能真正做到对

自己的妻儿问心无愧。  PS: 1. 看完电影，最大的疑惑就是：成年人可以把心脏捐给孩子吗？ 抱着给电影挑漏洞的心

度了下，发现不

但可以，国内还早有案例（怀疑编剧是不是也是因为看到这条新闻产生的

灵感~  2. 同样是劫持人质的题材，倒是让我想起了另一部绑匪让人质集体产生斯德哥尔摩综合症的老电影《热

后

关于《误杀2》本体，有很多可解读的细节，让我一一来跟你们讲述。

1.误杀林日朗。

《误杀2》里的“误杀”更隐晦，它有好几层误杀。而且都指向了林日朗最后那一次绝命误杀。

第一次，李安琪的误杀。媒体记者没有承担起报道民生的职责，反而一心追求爆点新闻，林日朗也失去了宝贵的公益众筹机会，孩子的病一拖再拖，导致了越到后面时间越紧张，心脏资源越紧张。

第二次，达马的误杀。他就像一根导火索，把小虫心脏不翼而飞的消息告诉了林日朗，当然他可以选择不告诉，但林日朗只要知道心脏被偷，他之前所有的努力付诸东流，就已经达成一次误杀，只不过，距离林日朗最近的达马做了那个直接接触的坏人

第三次，龙丹的误杀。市长一句话，我要我儿子活。下面的人就开始奔走，不惜一切手段让市长儿子活，其中就包括截胡小虫的心脏供体。如果这位市长能真正为人民服务，他不可能以牺牲别人的孩子为代价，做丧尽天良之事。龙丹误杀了小虫，等于误杀了林日朗。龙丹的坦白，直接让B计划拉开闸门，践行到底。

第四次，也是最后一次，林日朗的误杀。

他和龙丹共同演了一出戏，最后杀死了自己。

2.楼层象征阶层

一楼大厅是底层人所在的混乱的劫持现场；二楼手术室是高层人享受的宁静舒适的手术室。方位的不平等，也预示着阶层的不平等。

3.一个连死都不怕的人

林日朗在医院劫持计划之前去做过一次器官捐赠配型检查。作为一个父亲，捐肾、捐肝，哪怕是眼角膜我都可以理解，因为这些器官人体内有一双，但是捐心脏意味着什么？心脏捐赠，不可在活体中进行。意味着，林日朗已经开始赴死计划。

4.父亲群像

除了刻画处在重头戏位置的林日朗，这一父亲形象外。电影还把镜头指向了其他父亲。张正义不了解叛逆女儿而争吵不断，龙丹要救孩子的命只是一句话的事，卷毛因孩子胎死妻子腹 中而对达马怀恨在心，丈夫在产房前祈祷孩子能健康平安，小珊爸爸因没能在女儿生前 实现孩子愿望痛哭不止......

5.影片中出现的外国文字是人造文字，不属于任何一个国家。是剧组幕后人员根据国际音标，综合印欧语系和南亚语系自创的一种文字。

6.电影里肖央唱的插曲，作词人是陈思诚。

7.彩蛋里，任达华演了一个导演，这个角色原先是戴墨的。

8.因为电影是在国内拍摄，你所看到的东南亚群演，并不是东南亚本地的居民，而都是在国内重金聘请东南亚血统演员。

《误杀2》的确有一种陌生的熟悉感，毕竟它带有《误杀》系列的基因。看完电影以后你会觉得里面埋了很多可挖掘的点。最直观的，是和《误杀1》的对比。《误杀2》中暗藏不少与《误杀1》呼应的剧情和镜头，这就能够解释很多人质疑《误杀2》改编《迫在眉梢》而不是《较量2》为什么还叫《误杀2》。

在《误杀》系列框架下，我发现了很多“误杀”元素。

1.方位：上与下。

《误杀1》拉韫一直想知道儿子的下落，哪怕是知道他尸体埋在哪里，殊不知，就埋在那座寺庙里，她的脚下；

《误杀2》林日朗一直在寻找儿子被偷走的那颗心脏，大动干戈等了那么久，他万万没想到那颗心脏就在楼上。

2.动物：羊和萤火虫。

《误杀1》英文片名是Sheep Without a Shepherd，意为“失去羊倌的羊群”，羊在这里既指代无辜的受害者——被桑坤打死的那只羊，也指代心智极易被煽动的普通市民，即乌合之众。发现了吗？讽刺和同情占主导；

《误杀2》英文片名是Fireflies in the Sun ，意为“阳光之下的萤火虫”，其中“日”与“虫”，分别代表了林日朗与小虫父子，延伸看，指代的就是像林氏父子这样普通的大多数，他们就像萤火虫一样普通而渺小，在和平温暖的日光下不被看见，却能在冷峻沉郁的黑夜中闪闪发光，逆境与绝境，恰能展现普通人身上的闪光点。《误杀2》显然是升华了《误杀》系列主题，它看到了残酷世界中存在的美好与希望。

3.父亲：平民与市长。

《误杀1》是小老板与市长的博弈，演员是肖央和姜皓文。

《误杀2》是编剧与市长的对抗，演员还是肖央和姜皓文。

4.儿子：生存与毁灭。

《误杀1》市长的儿子被李维杰“误杀”而死，李维杰的女儿艰难地活了下来。

《误杀2》林日朗的儿子差一点就被市长“误杀”而死，但市长的儿子轻松地活了下来。

5.烟头：燃与灭。

《误杀1》李维杰在墓碑前抽烟，吞云吐雾，他开始头脑风暴谋划一个瞒天过海大计，暗夜里烟头火星很瞩目。

《误杀2》林日朗在偏僻的巷子里点烟，打火机点燃又灭，反复不断，他在犹豫要不要执行劫持医院的计划。

这里的烟头燃与灭，可以折射两位父亲内心的果决与纠结。

6.电影：即兴表演与改编剧本

《误杀1》李维杰拉众人入局，属于即兴表演，没有剧本，也不知道剧本的结局，一切都在起承转合中推向终点，李维杰更像是个剪辑师，脑子里全是蒙太奇；

《误杀2》林日朗拉众人入局， 属于现场拍摄，他精心策划的这起医院劫持案，就改编自他自己写的小说，小说结局plan B是血溅当场，而林日朗谋划的结局plan B是壮烈赴死，林日朗更像是个导演，自编自导自演。

7.对手：一个与多个。

《误杀1》，李维杰的对手只有拉韫一个，或者说，只有一方势力，警局的人。

《误杀2》，林日朗的对手却多得数不过来。正面刚的，外面的警察，里面的人质，人质中包括他求绕过的医生，低声下气过的医院院长，以及形形色色的病人；看不见的卫生局长、政府秘书，还有那个看起来很无辜的所谓好人的市长。实话说，能在这么强势的围堵中突围，林日朗不是一般的强大。

8.终审：笑与泪

《误杀1》中，李维杰全程没哭，只在自首后坐在警车里，看着妻子女儿痛哭流涕；

《误杀2》林日朗哭了整部电影，却在完成B计划应声倒地时，面带微笑。

9.雨的元素

雨是误杀系列很重要的元素，两部电影中，重大转折点都在大雨之中发生。《误杀1》李维杰一家大雨中逆风翻盘，围观群众怒而攻之，让原本倾斜的天平在人民群众的愤怒中硬生生拉平，甚至还有盈余；《误杀2》李安琪在大雨中揭示内幕，围观群众同样也是在此刻被激怒，唯一不同的是，男主角林日朗以死亡宣告他的胜利。

10.不置可否的沉默

当李安琪雨中最后一个镜头结束，我恍然大悟。因为似曾相识。《误杀2》记者问李安琪如何评价林日朗，她平日里伶牙俐齿，此刻却欲语凝噎，因为父亲这个角色太过复杂，她陡然之间失去了一个尺度；《误杀1》中也有神似的镜头，李维杰邻居颂恩，之前冲在最前面帮他们一家说话，却在李维杰被捕后，不知道该不该相信自己的判断，因为李维杰利用了自己，却让人同情。

《误杀2》，别看。

特别是如果你抱着再看一部前作《误杀》那样的心态去看，你将大失所望。

前作《误杀》，翻拍自印度电影《误杀瞒天记》，二者都是悬疑片。《误杀》带有较强的悬念性，而且两个阵营之间有高度的对抗性，这两点使得它娱乐性很强，所以很受观众欢迎。

《误杀2》，翻拍自美国电影《迫在眉梢》，两部电影都讲了一个父亲因为孩子得不到心脏移植，绑架医院里的医患为人质要挟警察的故事。但两部片的情况不太一样。

《迫在眉梢》是一部现实主义犯罪剧情片，它的重点在于控诉US医疗体制（保险公司、用工企业、医疗机构、government救济部门）和US社会（媒体、police、冷漠的middle class）如何系统性地碾碎American Dream，把勤奋良民逼上violent crime的绝路。它没有什么悬念性，当然对抗性还是很强，因为这是一个人与整个system的对抗，而且这种对抗让每一位美国观众都感同身受：有一天，我也可能是那位父亲；如果我是那位父亲，我也没有别的选择。

丹泽尔·华盛顿的表演极其炸裂，强烈推荐观看

那么对于这样一部电影，《误杀2》该怎么翻拍呢？简单来说它的策略是：剥离现实性，增强娱乐性。

剥离现实性，这个很好理解，CN国情与美国不同，不能照搬；就算改成其他问题，也播不了。那不如像《误杀》一样，把故事设置在泰国。这样，现实主义带给观众的那种对抗性以及感同身受，就都不存在了，所以必须要用别的东西来吸引观众，那就是娱乐性，主要是悬念性和正反派带来的对抗性。所以《误杀2》这样设定：corrupted官员抢走了男主角孩子的移植心脏，男主角制定了一个“惊天计划”……

听上去是不是既有悬念，又很对抗？

假的！

男主角就是进医院把大家hijack了，然后一边回忆自己与儿子的生活，以及儿子患病、心脏被人截胡的过程，一边等police满足自己的要求；police在外边稍微做了一些调查工作，派了一个人渗透了一下（还失败了）——后来我知道了他们这么磨洋工主要是在等反派在电影过半时露面。电影总共两小时左右，至少前一小时，没有任何悬念和对抗；后一小时，悬念和对抗微乎其微。而且，移植心脏是有保质期的，本片也一点没有时间上的紧迫感。

除了情节以外，人物设定也极大削弱了对抗性。里面有一个记者，显然是翻拍自《迫在眉梢》里的记者——对男主角漠不关心，只追求能让自己爆火的新闻。但这个记者后来突兀地变成了一个追查真相、为男主角伸冤的形象。而抢走移植心脏的corrupted官员，还对男主角心怀愧疚，满足他的要求。唯一能跟男主角形成对抗的，竟然是corrupted官员的秘书，这太可笑了。

可以说，《误杀2》在剥离了《迫在眉梢》的现实性后，完全没能加入娱乐性，反而是把《迫在眉梢》反思现实时的那种“质朴”的叙事风格保留了下来，导致影片平淡如水，这就属于里外不是人。别忘了，观众是冲着“误杀”这个名头、冲着你的“惊天计划”来的！

以上是本片失败的根本原因。

还有其他一些细枝末节的技术原因，比如全片弥漫的不真实感：

通风管道里的SWAT先不小心弄松了螺丝，然后被无良记者的鬼脸面具吓得撞断了管道。这个真的有点过于无厘头了。

医院一楼警匪紧张对峙，医院二楼有条不紊做手术。我看到这都傻了。

还有没用的支线人物：

想刺杀医生的家伙有什么用吗？删掉他是不是没啥影响？

疑似家暴男存在的意义就是反转，让观众发现他原来才是被女朋友欺负的那个，增加一些笑料，调剂紧张的剧情——问题是这个角色在反转的时候占去了好几分钟，已经抢戏了，严重破坏了紧张的对峙气氛。

我发现有很多支线人物都是从《迫在眉梢》里改来的，但是人家的支线人物设置是为主线服务的；本片把主线改了，支线人物也不会玩了。

总之，演员的表演其实都挺不错，奈何这个本子太菜了，从根本上说编剧没有想清楚这个本子改编的战略大方向，同时执行上也欠缺基本的剧作技法。

看完《误杀2》的第二天一早，我读到一篇文章，讲述的是疫情流调下成年人的悲欢。那是发生在浙江绍兴的疫情，感染者基本上都是卖菜的摊贩、买菜的普通市民。他们的流调报告，“让这个城市最真实的平凡人生，被尽览无余。”

一连多日从清早6点开车到第二天凌晨2点的52岁出租车司机，每天在游乐场上12个小时班的57岁阿姨，每天凌晨3点就离开了家的50岁卖菜阿姨……那是想想就让人有些心酸的画面，却也是这个国家最广大人群的真实生活。

每个普通人的生活，都不那么容易。这那也是我在看《误杀2》时，最有感触的地方。

它将视线聚焦在一位普通的父亲身上，为了孩子不惜铤而走险，劫持医院急诊大厅，上演了一出层层反转的精彩大戏。他以为用这样极端的方式，能够逼迫医院、救回孩子，却没有想到，自己在一开始就输了。

因为，当他在明处大胆行动时，他看不见的灰色之网早已在暗处瞒天过海、剥夺了原本属于他儿子的生存机会。普通人的悲哀在于，他们生活在那张看不见的网之下，而编织网的人却在暗处掌握了一切。

所以饰演父亲的肖央的台词才会那样击打人心。他说：“我们一辈子老老实实做人，努力工作，可为什么赢的还是你们？”

1

和《误杀1》一样，《误杀2》也是身为普通人的父亲为了孩子在极端环境下必须做一个选择。题材本身是容易出彩的，因为它的出发点“亲情”自带力量。对于许多父母而言，孩子往往能激发他们最强大的本能与责任。所以在电影里，它制造了最尖锐的戏剧冲突——为了救回自己的孩子，一个父亲是否要自我牺牲的内心纠葛。

可是，这出对决是不公平的。因为在那个虚构的国度新曼市，普通人肖央和他的对手，力量对比太悬殊了。

肖央就是菜市场里最普通的买菜人。他的本职工作听上去挺带劲的：编剧，但其实只是一个“没有固定收入”的无保障人士罢了，写的剧本总是被挑剔，被要求改得更狗血。当儿子出事以后，他为了筹钱，还干起了摩的司机（就像绍兴那位每天只睡4个小时的出租车司机），每天辛苦地挣三瓜两子儿。他的妻子也不过是一个补习老师，收入高不到哪里去。最后为了尽快筹齐巨额手术费，肖央只能去借高利贷。

这一家人所经历的一切，都只是广大普通人的缩影。一场大病，让原本就不宽裕的家庭一夜之间陷入绝境。

这不只是在某一个国家发生的事情。在这个世界上，这样的事情并不少见。

《误杀2》改编自美国电影《迫在眉梢》，故事发生在美国，但同样也是付不起儿子高额医疗费用，被逼急了的父亲绑架医护人员，逼迫他们给儿子做手术。在发达的资本主义美国，贫困潦倒、抗不住天价医疗费用的底层人民也不少见。所以也才有了后来美国的医疗改革，将医保覆盖率从85%提高到95%。

而在《误杀2》里，角色之间的矛盾更具有“亚洲特色”。那句流行甚广的话是怎么说来着，“能用钱解决的问题，都不是问题”，而不能用钱解决的问题，才会将人逼至死角，让一个老实本份的人拿起了枪，变身为劫持人质的犯罪分子。

2

剧情推进的过程中，我们都在为肖央饰演的父亲担心着。他的可怜之处在于，他看不到他真正的对手，甚至在一开始，他连对手是谁都不知道。

这让我想起村上春树在《舞！舞！舞！》里对资本的描述：“一切都是在周密的计划下进行的，这就是所谓高度发达的资本主义社会。投入最大量资本的人掌握最关键的情报，攫取最丰厚的利益。如同买半旧汽车的人又踢轮胎又查看发动机一样，投入一千亿日元资本的人必然对投资后的经济效益进行周密研究，同时搞一些幕后动作。在这一世界里什么公正云云均无任何意义。

有时甚至铤而走险。譬如，有人拒绝转卖土地。那些手持日本佩刀的恶棍攻上门来，而警察却对这类事件迟迟不予制止，因为早已有话通到警察的最高上司那里去。这甚至不算是腐败，而是一种体制，也就是所谓投资。……人们崇拜资本所具有的勃勃生机，崇拜其神话色彩，崇拜东京地价，崇拜奔驰汽车那闪闪发光的标志。除此之外，这个世界上再不存在任何神话。”

而在另一些亚洲国家，将上述内容中的“资本”换成“权力”，便是同一种通行准则。

所以当小人物肖央挟持人质、以命相搏，期望为儿子争取生命的时候，大人物在上层进行的周密计划早已通畅地暗自运行。他们掌握所有关键情报，打通了所有关系与环节，掌控所有握有关键技术的医疗人员，于是那颗属于肖央儿子的心脏，神不知鬼不觉地去了别人的胸腔。

这便是世界！如村上所说，“我们高兴也罢不高兴也罢，都要在这样的社会里生活。善恶这一标准也已被仔细分化，被偷梁换柱。”

3

原版《迫在眉梢》是大欢喜结局，孩子得到救治，父亲成了弱者的英雄，被审判时得到陪审团的同情从而被轻判，你甚至还可以想象接下来会有医疗法案的改进——这简直是童话般的收尾。

而《误杀2》的结局，显然更符合这个世界运转的真实状态。当然，代价也是惨烈的，有时候甚至需要付出生命。结局总归还是要给人希望的，哪怕这希望带着血与泪。这或许就是普通人的命运。《误杀2》最后的结局、给出的解决方案，不能不让人一声叹息、五味杂陈。你只能怀抱美好希望：或许，童话也会在某一天来临，谁知道呢？

电影本身说不上完美，瑕疵也是存在的。幸有肖央这张足以能代表“普通人”的脸和他不错的演技，让这个父亲的角色能够立得起来。另一边，老当益壮的任达华也赋予电影以香港警匪片的质感。前半段剧情略显俗套，也会在一定程度上消磨人的耐心。幸好后半段戏很精彩，层层反转，紧张激烈，牢牢抓住注意力，给人出乎意料的情节和情感体验。

也但愿有一天，中国能有更多本土电影，表现这片土地上那无尽精彩、也无尽深刻复杂的故事，还有那些让人长叹息的人物命运。