1 ) 想飞
晚上回来看了星空卫视播的《想飞》。
前两天在放预告片时就觉得喜欢。提醒自己到时候一定要看。后来还是忘记了这件事情。
坐到沙发前的时候刚好是星空卫视。刚好是《想飞》。
不得不承认有时候很多发生都是“巧合”性的安排。我不喜欢缘分这个词。感觉上很像相亲的亲戚。我认为所谓的缘分就是巧合。你刚好选了这个,而他刚好选了那个。于是邂逅。于是像数学法则一样,一一对应。好像唯一。很多时候我们像患了斯德哥尔蒙综合症。习惯并且依赖。于是那巧合变成了绝对性的唯一。
哈。
《想飞》是张艾嘉的作品。还有陈冠希和吴彦祖。哈。我不得不承认。这是主要吸引我的原因。我想看看他们俩到底谁更帅一点。然后我发现,我还是更喜欢尹子维。哈。不过这片子里没他。他总是把委琐演到极致。我喜欢他上扬的嘴角。
这令我想起很早前我摹时尚杂志耿乐的相片画的一幅漫画。因为那张相上他也有上扬的嘴角。
《想飞》是有些俗套的港片类型。但我喜欢这类的港片。(我不知道这是否属于港片,哈。反正是港人演的)“坏女孩”。好男人?男孩?还有成长。他载着她回家。拍她的眼睛。他关上门。吻她。浪漫的爱情美好情节。只是最终无法在一起。因为不属同类。
我记得有部影片里说“不是同一个世界的人才有意思。你一个,我一个。两个世界。不会无聊”(那片好像是阿娇演的。)
影片的结尾吴彦祖来到李心洁向往的草原。他的生活被她吸引而改变了。他来到这里只为感触她。只为感触她所向往的那宁静与美好。
她在他眼中永远是神秘和孤独。而或许神秘只是源于不了解吧。
而吸引也正是因为不同类吧。但幸福不一定是在一起。各自生活的美好也是幸福。
电影里的一些小细节。让我想到很多。忽然幻想到很多。然后心生向往很多以及其他。
在这个值得浪费的大把大把的夏日时光。
2 ) 即使生活艰辛,请飞起来吧
沉寂多年的坏男孩陈冠希时隔八年重返荧幕在娄烨的镜头里落得稀碎的镜头,我们再也找不到一脸坏笑的标志动作的年轻又任性的陈冠希。冠希的黯然,对我们而言又何尝不是青春的退场呢。
这部电影竟然凑到香江多少女人为之疯狂的两位玉树临风的扮演者吴彦祖和陈冠希了。无论是文质彬彬吴彦祖饰演的哥哥Joker,他乌黑深邃的眸子,希腊雕塑般的英挺的鼻子,绝美的唇形象征着他良好的教养与高贵。亦或是潇洒不羁陈冠希演绎的弟弟kindy,白皙的皮肤带着痞帅的笑意,耳朵上闪着炫目光亮的钻石耳钉。
电影以缓慢的节奏叙事,等剧情进展到后面才涌现出来回甘持久的感觉如同泡制的咖啡那般浓烈。色彩基调如今看来颇有光影似箭,一切都充满着怀旧的气息。父子俩也代表人生的20岁,30岁和40岁。
20岁的不谙世事kind y,父亲(黄秋生演)和哥哥每次都要催他起床。这样好吃懒做的弟弟应该是不可救药的。可是这样不靠谱的弟弟kind y在最关键的时刻帮哥哥的电玩事业伸出援手。至于冠希的爱情仅仅一笔带过,让我们看到一个少年对爱情的好奇心。他不羁,胆怯又懦弱的与网友lovely开始了一场欲说还休的暧昧。女孩撕心裂肺大喊为什么不爱我还要约我出来。kindy听完只是留给女生在夜幕低垂下决绝离开的背影。
人生如戏,时间事大抵如此。冠希哥的现实与kindy的虚幻叠加在一起,孰真孰假,让我一时之间无所适从。
正值壮年的Joker,在广告行业中兢兢业业从事多年的工作面对生活突如其来的危机陷入其中。香港人素来骨子里的血液流淌着奋斗的精神。Joker在酒吧中找到灵感缪斯阿玲。阿玲给他陷入僵局的事业有了一线生机。可是最终结局的安排,Joker在旅行中追寻着自我的放逐。他怀揣着与阿玲的梦想向往着辽阔草原的自由空间。真喜欢这样诗意般的憧憬,我想此时此刻在草原中孤独行走的Joker,陪伴他的正是幸福吧。
中年丧偶的父亲开着一家舞蹈工作室,好不容易拉拨着孩子长大。本来正常的重复着cha cha cha的舞蹈节奏,临到最后学生受到外界的诱惑离开了这家没什么新奇有趣的舞蹈室。关于joker父亲那段轻描淡写父亲的时光,不同于浓墨重彩的渲染两个儿子的故事,导演用平淡的故事叙述了一位单亲父亲的悲哀故事。父亲默默接受着生活给他的一切,生活从他这里夺走了心爱的女人,引以为豪的事业,他也无法拒绝这样的生活方式。joker问父亲借钱他也只是提醒他不要做没有把握的事情。父亲始终有个心愿一直在joker面前发出呼唤。这是父亲经过生活的摧残后依然仅存的梦想。忙着事业发展的儿子joker想起了父亲微弱的声音,他嘱托弟弟kindy去实现父亲的梦想—拍跳舞的录像。温情的张艾嘉导演给了父亲一段录像,父亲与舞伴在告别的音乐中轻歌曼舞,父亲的身后有梦想的翅膀飞舞着,在外不管多忙,追求梦想的路上也不要让孝敬老人成为了遗憾。
寻梦难觅,不管结果怎样,只要努力过才不会后悔。
3 ) 梦想
看这部片,是几年前的事了。
没见过这么儒雅的黄秋生,以至于多年以后想起这部片,最记得的是他和parnter在跳交际舞的那一段,从容的表情,配以悠扬的音乐。黄秋生说过,这是他自己认为拍得最好的一部片。
后来才发现,编剧的名单里,有张姐,一个真正的才女,一个真正懂得梦想的人。
梦想和现实,观照人生。
这么好的片子,为什么当年拿不到奖?甚至有些连提名都没有?
可以认真再看看这部片,不是冲着吴彦祖和陈冠希的人气。
4 ) 此去经年,却仍记得的美好
记得第一次看这部片子时还是青春懵懂(当然,只是心理上的,姐比较晚熟),那时陈老师还没有出事,吴彦祖也正是娇艳欲滴的小正太一枚,老牌帅哥黄秋生加上偏门美女李心洁,整个一偶像班底,所以我看的初衷只是为养养眼,哪知看完的感觉可以用另一部的片名来形容:心动。虽然整部片子稍有晦涩,男女间那若有似无的恋情却像窗外的晨风,夹带着早春的气息,撩拨开窗帘的缝隙吹进来,在一起一落之间抚弄着人心。有一幕情节,不知不觉中渗进我的脑海,在之后的许多年里的某些瞬间,比如刚从一个寂寞无聊的午后瞌睡中醒来,或是偶然从手头的忙碌中抬起头,发现暖暖的夕阳把很远的一处楼房染成金黄,或是其他一些和温暖有关的时刻,每每总能想起那个画面:刺青师傅边给趴着的李心洁刺青边和她聊天,说到吴彦祖时用到的称谓是“你男朋友”,李停了一秒,说:“他不是我男朋友。”吴彦祖在她身后,有点着急有点不满地眉头一皱,啪地打了李心洁一下,李在前面开心又害羞地偷笑。就是这样简单的一个情节,每当想起都不觉莞尔。整部电影只有这样一段与爱情直接相关的描述,剩下的情节里在那时的我看来就是描写他们一班好朋友一起玩乐、一起努力,后来想想,应该是我当时太傻,看电影时都不能明白那些看似毫无意义的细节铺陈实际上是蕴含了怎样的暗流涌动,当然也不能明白男女主人公渐入佳境的爱情,但就是这样一个白痴,在当时却被这简简单单几乎无声的情节击中了、打动了。诶!姐当时以及现在是多么的纯情啊!(掩面)
5 ) 新旧交替时的一朵云
冠希是个好演员,演屌丝像屌丝,演公子像公子,还分外自然。
而蛋妞就是演屌丝也自带贵气,书卷气。
特效作的真不错。
黄秋生演的很有复古气质。
老爸黄秋生,哥哥吴彦祖,弟弟冠希,真是神仙一家。
李心洁很贴角色。
台湾中影联合拍摄,有到New Zealand取外景。
影片流溢而出香港气质的倒影。这种气质而今似已不再。
故事发生在互联网与前时代交替的时刻,后巷、古惑仔与游戏、动捕、风投交融,宛若晨昏交替,天光变幻时那一抹云霞。
6 ) 只是因为短评超字了
吴彦祖+陈冠希+李心洁+黄秋生,大卡司~
几位主演的颜都超赞,Edison这多年都没变,乖又有点玩世不恭,倒是吴彦祖仍如《美少年之恋》的嫩模样,少了近年来的魅惑性感。
9年后看来,关于电脑游戏的部分挺傻的,故事也没有太多深层含义。但Edison在KTV被女仔耍,在HOTEL的段落,李心洁在吴彦祖家里跳舞的段落,真的是好开心,看得我不禁在凌晨2点笑出声来。
李心洁仍是如《初恋红豆冰》一般的刚硬女子,这样的角色,总让人有点心疼她。
李心洁和吴彦祖坐在公车上的那段,真的好美好美。
喜欢里面他们两个的有爱情节~于是最后即便是分手结局,我也并没有那么怅惘。
有一种影片是到3/4处才见光华 在家跟妹妹一起看,被一开始的镜头晃得有点晕,到后来感动得很。妹妹说,你不看下是哪个的导演—— 张艾嘉 李心洁是个在生活重压下的坚强女孩,每天不得不面对各种烦心的事 只有在吴彦祖那里她才是Princess D 。吴用摩托车载李回家的路上,李的独白:不用去想那些烦心的事,也懒得去管明天,这一刻我仿佛飞了起来 。
切.要不是因为陈冠希,我屌你???
edc和阿祖真的好有CP感惹,张艾嘉的镜头语言和墨镜的好像,李心洁和阿祖总让我想到重庆森林,edc和阿祖有点像英雄本色里哥哥和狄龙的兄弟情,都很棒!
在本片中,想飞被导演张艾嘉赋予了很多的含义,“飞”象征着一种解脱,一种对理想实现的渴望,这样的“飞”会有很多人向往。本片是一部能让年轻人感动的电影。张艾嘉用心良苦地在影片里注入了很多元素:电脑特技、ICQ恋爱、浪漫的爱情与理想。张艾嘉将家庭与社会、理想与现实、事业与爱情等诸多问题集中在短短的100多分钟里,目的是想营造出更多的新意,赋予影片本身更多的内涵。女主角李心洁在片中的表现没有辜负师父张艾嘉的期望,她将一个感情丰富、个性十足的“问题少女”演绎的活灵活现,另外,黄秋生演绎的慈颜悦色的父亲也是塑造得十分独到,让他拿下了一个金马最佳男配角。
I WATCHED IT B4, maybe a long time ago!! cause i remembered the girl`s hair, from the bottom , trun from red to black, yet I can`t tye Chinese!!!! Fxxk!!!!!
princess D有没有翅膀?——有。也许心里的梦就是每个人的翅膀。
平平的 搞不明白想表達什麼。但是就是張艾嘉的味。生活感很重。想飛,是自由,解脫嗎?李心潔和黃秋生演得好。
吴彦祖中规中矩,帅一点总有优势。李心洁演家境沉重的复杂女孩,可以纹身遍布,但眼神清澈。值得一提的是,陈冠希与李心洁一样清澈。
其实我也没看到什么情节,第一次看到吴彦祖、陈冠希和李心洁就看人来着,觉得李心洁空灵的不像真人。
李心洁的演绎细腻而动人。看了这片子,才突然发现,这么多年了,吴彦祖的演技好象一直都没有长劲
其实拍得挺好的,画面构造情节什么的都很舒服。阿祖演的哥哥真是兄长之爱泛滥啊~~~~~~~~~~~~还有黄秋生一边喊1234chachacha一边训陈冠希的真是笑死了
張艾嘉玩票講的還是同樣的主體(親情愛情夢想)。心潔Edison都很放彩,黃秋生夏文汐眾望所歸,可吳彥祖就是無法讓人入戲,不知問題出哪了,如同無法認同《念念》中的張孝全。阿玲的心理描寫挺到位的,張姐到底還是擅長挖掘女人的韌性與脆弱、內心的掙扎。
同样是拍「网络时代的爱情」,张姐的手法比起一般的电影还是高级点:不直接讲一对男女通过网络相识并在现实生活中情感升温(时至今日还是有人这么拍爱情片),而是以网络为载体讲都市中青年男女的多样人生。游戏角色可以选择各式各样的武器来打怪,但现实生活中自己只能咬着牙度过每一个难关。虚幻与真实之间,对于未来的信念才是最重要的,就像李心洁相信美得不真实的旅游广告也势必指向某个真实的地方。虽然电脑特效现在看起来挺土的(那段电脑游戏的成片看起来就是把《生化危机》里的罗拉换头成李心洁吧),但当年应该也没少花钱吧?张姐居然能说服寰亚扔这笔钱到一个大概率卖不了座的文艺片里令人佩服。插曲李心洁《燥热的风》挺好听的,但是不是在刻意模仿王菲的唱腔?李宗盛客串了她在狱中的爸爸,但他开口之前我是完全没认出来。
就是看好看的人们...夏文汐,时光无情...
电玩时代有不一样的爱情
这么看来张艾嘉也算是先尝试视效片的导演了,当然这里视效并不主要服务于叙事,陈冠希面对叽歪老板的爆发算是一例。对早期的三维动画动作捕捉都有所展现,Princess D的街道是HK。没敢认李宗盛,夏文汐的妈妈让我不禁回想港片里的疯妈。社交网络还是无法解决人类心灵缺失的问题。李心洁连接20世纪末的街头江湖少女和21世纪的赛博朋克幻象,但怎样还要给弟弟和爸爸扫尾,游戏新贵王子来拯救。最后居然有个电脑里人物看吴彦祖的视角,忽然creepy了。黄秋生跳舞蛮美的嘛,生子吴彦祖陈冠希,我的乖乖
李心潔 吳彥祖 陳冠希 我何時還能再見這樣的陣容?
吴彦祖的演技依旧没有什么改进,陈冠希老师做到了本本分分,但是他的那种形象已经根深蒂固了,李心洁和黄秋生是片子的亮点,剧情想从电脑软件来突出新意,但是讲的依旧是老故事,开头的苍蝇动画很莫名其妙。特别是让张艾嘉当导演和编剧来把关让这个片子饱含文艺气儿!!
不得不承认这样现在看来有些落后的特效真的很戳我萌点(。 李心洁酒吧出场那段好惊艳!黄色墨镜,金属色的上衣,有一种酷酷的未来感~!故事说不上很动人特别,但就是有一种舒适的感觉,我喜(。 阿祖和edc配配,心洁给我吧(x)
so cozy