1 ) 简评《看得见风景的房间》
《看得见风景的房间》是1986年上映的老电影了。但昨天观看后无论从画面还是音效丝毫看不出这是部年代久远的影片。看了太多的美国电影,这部英国近现代的影片就如早晨的空气令我感到无比清新。
《看得见风景的房间》改编自E.M.福斯特的同名小说。英国人总是十分擅长拍摄这类根据本国名著改编的影片,无论是简·奥斯丁生前所有的六部作品还是伊丽莎白·加斯凯尔的《锦绣佳人》,又或查尔斯·狄更斯的各名作等,都堪称经典。而且每过些年都会有一部重拍作品。对此,我非常赞赏英国人对于自己本国文学艺术作品的重视。回到本片,不同于大多数英国古典文学作品的严肃,影片带有很多喜剧的效果在其中,并同小说一样为影片划上了各个段落标题。使其带有浓重的英国文学气息。此外,演员浓重的英国口音很是独特,配上意大利古典建筑和英国的乡村美景更是值得一看。因此,即使对于不怎么喜欢这类题材的观众也可以把它当作一部爱情小品来看。影片中每个人物都个性分明,也都有各自可爱的地方。而故事本身也并不复杂,它向我们呈现了一个女主人公反对传统爱情礼教,勇敢去追求真爱的故事。
真爱是什么,是要门当户对还是只需真心相爱。影片通过女主角露西的未婚夫塞西尔外在行为的绅士、文明,而实则内心空虚、无趣。直言出了露西决定与他解除婚约时所说的话:“因为你是不懂得别人心事的人,特别是你不懂得揣摩女性的心理。”对于塞西尔而言,露西和他所热衷的书本、艺术和音乐一样,只是其中的一部分,而不是一个女人,未来的妻子。虽然塞西尔认为自己爱露西,实则不然。一个不懂得爱情的人怎么可能会爱上另一个人呢?与塞西尔相似,和露西相差很大年龄的表姐、一位老姑娘夏洛特从开始的对和露西在意大利相识的乔治不满到最后态度的改变,反映了露西和乔治之间心灵的般配。乔治尽管不是出生名门贵族,但对生活乐观开朗不拘小节的他明白露西需要什么样的爱情,而能给予她这样的爱情的人正是自己。在父亲的帮助和自己不懈努力下有情人终成眷属。影片最后在他们相识的看得见风景的房间落下帷幕。也就是电影宣传海报所描述的这个镜头。
演员方面:这部影片可谓大牌云集,一些主要演员至今我们仍然能在其它一些影片中看到他们熟悉的身影。譬如,女主角露西的扮演者海伦娜·伯翰·卡特是好莱坞著名导演蒂姆·波顿的妻子,并在波顿的多部影片中出任女主角。《看得见风景的房间》是她主演的第一部作品,那年她20岁。而她最近的作品是在广为人知的《哈利波特与凤凰社》中出演反派角色贝拉特里克斯一角。从英国淑女到反叛魔女,足可见其戏路之宽。与之相似,塞西尔的扮演者丹尼尔·戴·刘易斯则更是大名鼎鼎。1990年他以《我的左脚》中残障作家的震撼性演出抱走了奥斯卡最佳男主角奖。以宽广的戏路和卓越的演技著称。相信看过这部影片的人会真正知道什么叫做演技派。另一位值得一提的就是玛吉·史密斯了,绝对的老戏骨。你可以在很多英国古典名著改编的电影中找到她的身影。我想她更为年轻观众所知的必定是在哈利波特系列中出演麦格教授这一职。
好的电影离不开好的音乐,这部影片在音乐方面借用了歌剧段落和贝多芬、莫扎特的古典音乐做为配乐,很适合影片的氛围。不过在古典乐这方面我实在不是行家,就不多做介绍了,以免误导大家。
2 ) 我喜欢露西表姐
在我看来,她比女主角还要可爱.西方小说里总有一种人物就是老姑娘.她们多数是女主角的姑姑,表姐.永远可爱天真,比如<飘>里面的皮特姑妈.又或者固执保守.她们的存在是现实社会的一种特例,因为即使她们已经七八十岁了,她们还是姑娘,所有有关两性的话题,人们都不会在她们面前提起.整个社会用一张张亚麻蕾丝做成的网子将她们保护的好好的.
她们将永远都是少女.永远怀揣着羞涩的想象,即使老到没有牙齿.
3 ) 在《看得见风景的房间》里《请以你的名字呼唤我》
问个问题,大家都是根据什么选看电影的呢?答案估计因人而异吧,而我就是凭-直-觉。3月份先后看了《看得见风景的房间》(以下简称“房间”)和时下热门的《请以你的名字呼唤我》(以下简称“名字”)。很早前看过一遍《房间》,当初完全被里面的异域风情倾倒:意大利的粗狂原野,英国的恬静安逸庄园;意大利人的天真率性,较之英国绅士淑女的彬彬有礼,边看心里边滋长出无限向往。还有露西与乔治的圆满爱情。是的,优美的风景映衬着浪漫爱情,不知俘获了多少人心。多年后再看,曾经倾心的愈加闪耀,而对爱情部分的理解,似乎重点已不再是否“收获”,而是如何“追求”。而正是这如何“追求”的部分让电影得以成为经典。
接着看了《名字》,一部无法用同志电影定义的影片。纯属巧合的选片,“凭直觉”又让自己有了新发现。不比不知道一比吓一跳。《房间》导演是James Ivory,他也是《名字》的编剧。《名字》的大海报,Elio和Oliver的两个脑袋顶着的蔚蓝天空,而《房间》的主海报是乔治和露西从房间窗口望出去的蓝色天空,就如乔治对露西说的:My father says there is only one perfect view, and that's the view of the sky over our heads. (我父亲说唯一完美的风景是我们头顶的天空。) 是的,广阔天空下人人平等,万物生长。造物主赋予每个人爱的能力,无论是男女之间的爱情,还是同性之爱,都是天底下最没有办法掩饰的一件事。“You can transmute love, ignore it, muddle it, but you can never pull it out ofyou. I know by experience that the poets are right: love is eternal.”
两部影片叙述节奏都是深水沉静,润物细无声。故事讲述很intellectual,没有激烈的情节冲突。激情与思考(理智)通常是对立的两面,但在James Ivory的电影里,两者站在了天平的同一边,给观众呈现出更宽广的包容性,和深沉的情感厚度。《房间》里Cecil对露西的情感是对一个物件的占有,而不是人与人之间的爱;而乔治对露西的要求却是:“我爱你。我要你有自己的思想,自己的意见和感受。即使是在我怀里的时候。”《房间》是James1986年的作品,如果说乔治和露西的对话还只是两个年轻人的浅显交流,那30年后,他推出的《名字》,借Elio父亲之口以一个过来人的角度更深沉和直接有力地阐述了自己的立场:“你们的友谊是美好的。也许超越了友谊。我羡慕你。就我看来,大多数家长会希望此事就此了结,或者祈求他们的孩子能快点振作起来。而我不是这样的家长。现在的你,会去抚平伤痛,但如心中依旧存留火花,不要残忍的掐灭它。逃避不会让我们睡的安心。但相比之下,看到对方比预想的先忘记自己会更加糟糕。为了能够更快地痊愈,我们从自己身上剥夺了太多,以至于人到而立之年,感情就已经干涸。之后每开始一段新的感情,所能投入的精力都越发微薄,如果为了避免为情所困,就封闭自己所有的情感,是何等的浪费。我也有过机会,但最终没能拥有你们所拥有的一切,总有无谓事物让我踌躇,又或是阻拦我的脚步。你想怎样去生活,由你自己做主,但你要记住,我们的身体和心灵,都是独一无二的恩赐,而在不经意间,你的心就会消耗殆尽,至于你的身体,总有一天将无人问津,更不会有人愿意靠近。当下你所经受的悲伤和疼痛,不要轻易扼杀掉,因为与之相连的,是彼时纯粹的快乐。”难怪Oliver羡慕Elio说他很幸运,有一对通情达理的父母。其实乔治也受着这样一位父亲的教育和引导啊,否则又如何会碰撞出与露西的缘分呢?两部电影表面似乎都是关于爱情,但仔细理解它们都超越了爱情可以延伸到家庭教育、社会教育,引导观众去探索如何追求爱情,寻求真理;通过对爱、对真理的追寻,获得人生的幸福和快乐。什么是快乐,什么是幸福呢?简单的、能够释放天性、获得身心愉悦的就是快乐吧。《房间》里,露西弟弟弗雷迪、乔治和牧师三人一起在林中小池塘裸泳撒欢就是快乐;而相似的场景在《名字》里也有,Elio、Oliver和Elio父亲激动地目睹一具著名雕像从深海被挖出后,庆祝方式是去海里裸泳。两部影片都呈现了优美的意大利自然风光,还有意大利的巧夺天工的古典雕像,将人体的线条美感用大理石表现得如此真切又有肉欲,所有这些有没有给你带来美妙的身心享受呢?
总而言之,两部电影就是典型的作者电影,作者就是James Ivory,今年他已经90岁高龄了,依然能够凭借《请以你的名字呼唤我》获得本届奥斯卡最佳剧本改编奖,了不起……
4 ) 从人物本身到电影技巧都明朗清晰
喜欢这部电影的几个原因:
1. 首先不用说了,它的主旨就是我的菜,对自己诚实,尊重真实的内心感受,用自己的脑子和心真诚地生活。
2. 佩服女主角的果断和勇气。发现自己不喜欢西索以后,干净利落的了断。没有过多的挣扎纠结和患得患失。没有被歉疚和遗憾等次要情绪影响分手的决定,思路清晰。这一点即使是现在的人,也不见得能很容易做到。这也说明女主在内心深处也许其实是相当自信的。同样,这一点即使是现在的人,也不见得能很容易地做到。自信真的是滋养健康的心态和生活态度最有力的源泉啊。
3. 几个人物的性格设定和故事情节发展都合情合理,不胡编乱造,不走极端。虽说戏剧一般都会夸张和“有戏剧性”, 但我觉得大多时候,正是那些不极端的个性使得人物丰满真实,更接近现实生活中的你我,正是不会斗转的剧情使得人物的喜乐我们更能感同身受,故事更耐回味,电影作品本身更真诚。 比如:
西索,他没有被塑造成一个大反派,至少他绅士,尊重女性,爱音乐爱阅读,这些都是还挺可爱的特点。
表姐夏洛特,虽然保守老土,但善良,真心待人,关键时刻甚至还违背自己从小到大固有的作风,帮了表妹,虽然整个过程中你分明看得到她纠结,不确定,不自在。而正是这些纠结疑惑,使得她的支持成为人性的闪光点,无上珍宝,弥足珍贵,也为故事更具张力贡献了一份力量。
妈妈,开明开朗。虽然很喜欢西索这个准女婿,但发现西索对自己很欣赏的自家“打油诗”风格的音乐不以为然后,能即使明确强烈地表达自己的不满,而不是爱屋及乌,不生活在思想的框架里。
不是谁都能像男主父亲,男主,女主弟弟那样生来就站在“对的” 人生观世界观里的。 纠结和疑惑才是我们大多数不具有圣人的大智慧的平凡人在遇到世俗传统和内心感受的冲突、理想与现实的冲突时的常态。
5 ) 完美的风景
乔治的老父亲任性地大声说话,延续了新闻记者这个职业的特点,热心,真诚,自己不想要的东西很乐意赠给别人不需要汇报。当他得知因为乔治而导致了露西一家的混乱时,他说这一切都是我的错。
“都是我教乔治要相信爱情……”他说这话时丝毫没有抱歉之感,即便造成混乱局面,艾默生先生对自己的教导甚是自豪。
当露西欺骗了母亲玛丽,欺骗了弟弟费雷德,欺骗了姨妈夏洛蒂,欺骗了未婚夫Cencil,也欺骗了自己之后,她没办法欺骗这个老人。在真诚面前,礼俗社会所要求的种种的伪装被轻易撕下,露西哭了。
朱利安山德斯的乔治有一股慧气,是那种既经过艺术熏陶又扎根自然的那种慧气,能在社会中举止优雅,同时暗含着野外的自在性情。
露西也是这样一个姑娘,平时举止娴静,却在弹奏贝多芬之时将本性表露无疑。然而在当时的社会风气之中,露西却能在真情面前调头,与Cencil此等矫揉造作之人挽手,对身边的人说谎,这是她的软肋,也是当时的英国社会文化的软肋。
这两个本质相通,却又有着隔膜的人从一开始便注定有故事发生。从乔治父子决定让出有风景的房间开始,便预示了故事的结局。
这故事不疾不徐、慢吞吞,然而扎扎实实在前进着。有时让你摸不着头脑,让你等着有些焦急,却冷不丁来个惊喜。这是需要耐心的故事。
这样的故事自有其独特魅力,尤其还关于爱情。疾风骤雨、生离死别是故事,但不是爱情。在疾速变化中中,的确能看到爱情的光亮,然而爱情,或者说一切感情,尤其属于每日的点点滴滴。这是细水长流的意味。
房间和风景,本是两个对立的概念,房间本身便是对风景的限制,风景,自然是自由而不羁的。就像人和人之间的感情。本是独立个体,却需要亲密无间,这何等困难。
这需要智慧和勇气。智慧让你掌握房间和风景之间的分寸,勇气让你不要欺骗自己和对方。
乔治曾躺在露西家的花园中,说“只有一种景色是完美的——那就是我们头顶上的天空。”
当然,爱人们头顶的天空完美再加一分。
6 ) 比较特别的是。。。
电影用了原作小说中的小标题,一段一段隔开叙述,很别致。
中央台播的时候截去了三个男人洗澡的一段,哦这是噱头~
还有,那时年轻,受本片影响上体育课时经常想爬到树上喊“自然!爱情!”
很喜欢弟弟fredie,如果这么拼的话。。。
1.好古典精致的电影,非常喜欢里面的英语发音。2.Rupert Graves在里面美绝人寰啊!3.看到Helena和Maggie Smith在一起总有穿越到哈利波特的感觉。4.关于爱情,我总觉得Lucy其实不是那么爱Emerson,她很摇摆没主见。5.池塘戏水那一段真的让人想起希腊神话里的诸神,特别美。
多年前在电视上看到没看下去,觉得很闷,今天真正看完,很美好,亮点很多,(三位男生野外裸泳那段可惜被打了虎赛克了)。齁甜。英伦的爱情,突破重重障碍的爱情,突如其来的爱情,私奔的爱情。小伙子看准了啊,只要确定姑娘也对你有好感,就直接强吻。
最窩囊的丹尼尔.刘易斯 普契尼歌劇《我親愛的爸爸》
非常古典,画面也很漂亮,当然因为这是1985年的片子。里面一众演员都非常年轻啊,就是有点太长,里面的爱情也非常地莫名其妙,看在年份上不计较这么多了……
比较精致的电影。不过,英国人可真够叽歪的~我甚至怀疑Cecil在取消婚约后会不会转变性取向。。。(要知道作者是E.M.Forster=w=)
女人啊~就是口是心非的动物。这电影很像一幅画 - 欧洲好美。
其实拍的并不好。太多对白都是对剧情画面中已经发生或将要发生的角色行为意义的提炼总结。比如,广场见血晕倒后露西在河边对乔治说,“很奇妙的是,意大利人既和善可爱同时又很暴力”,废话!我们没有看到刚刚发生的流血事件吗?还有朱迪丹奇对玛姬史密斯说,“我们应该对于肉体感受特别开放。一个英国女孩可被意大利所改造”,废话!整部电影要说的就是这件事……所有这些本该由观众看后自行领会而且领会的难度也并不高,再不济还有一种东西叫作影评!结果当事人自己经历过了自己又发表评论?甚至特别在剧情内设置了一个精于此道的女作家角色?根本多此一举。对比之下,还是河畔裸泳的桥段更为有趣。
女人总是喜欢看得见风景的房间,而对于男人来说,风景是在心里的。蓝蓝的天,小鸟的歌唱,这一切都在心里。是这样么?
老中青三男裸身戏水看得我面红耳赤啊,Daniel Day-Lewis 那个时候演技就已经那么精致了,看来演技神马的确实是天生的。
她们吃的糖一定很甜,喝的茶一定很可口,我多想穿透屏幕,挽着露西的手,闭上眼睛一起闻闻路边的花香。 漫山遍野的绿色,酝酿出诗情画意。可爱的青年男女走入草丛,在绿色的波浪中亲吻。
他只是想占有你,然后像欣赏一副油画或者一个象牙盒子一样看着你。你只是他可以占有并展示的一件东西。他不希望你思考,不需要你真实地存在。他不爱你,可是我爱。即使当我紧紧拥抱你的时候,我仍然希望你有自己的想法和感受。这是我们最后的机会了…
詹姆斯·伊沃里代表作,轻快的爱情喜剧。1.根据E·M·福斯特小说改编,古典气息十足。2.这种古典又是英国维多利亚时期古板拘谨的礼教旧俗与意大利文艺复兴自由开放的浪漫传统之间的对撞,在此,伊沃里(及不少英国人)对火热异(意)国的憧憬与渴慕亦昭彰可见,无怪乎会有三十余年后的[请以你的名字呼唤我]。3.全员演技在线,尤其是DDL饰演的自负做作的书呆贵族公子,而西蒙·卡洛(饰演牧师Beebe)夸张、快活、慢条斯理的神态与语气则令人忍俊不禁。4.广场上的突发争执与激情杀人别有怪怖意味,与几秒钟前的古典雕塑局部蒙太奇交织成一曲暧昧的翡冷翠多重奏。5.爬到树上高喊“美”“自由”“快乐”“生活”“真理”“爱情”的乔治,恍若费费[阿玛柯德]回响。6.三个男人裸泳戏水绕湖奔闹又撞见三位白衣女士的场景太逗了。7.彩色装饰插画分章节。(8.5/10)
寡然无味,令人印象最深刻的地方在于这是第一部我看一半坚持不下去的电影。
原来海伦娜·邦汉·卡特也有这么萝莉的时候,布景、服装、以及一干演员精彩的演绎都很有英式古典的味道。类似多幕剧的处理方法也很有意思,打开那扇窗,自然需求也更多了。
风景比故事好看,人比风景好看。
20年前的一帮老戏骨,现在看来亲切异常,无论当成风光片、爱情片、伦理片,都挺美。
改编的十分成功的作品,甚至比原作几乎还好。缓慢浪漫的情节,片段与片段之间的推进连接十分自然也很有趣。当海伦娜·邦汉·卡特与玛吉·史密斯出现在一个画面当中时,我想谁都不免会有种穿越到《哈利·波特》的感觉。★★★☆
故事本身无甚新意,艺术执行颇有看头,堪称《纯真年代》的轻喜剧姊妹片。
一个人翘班去电影院看的,整个观影过程无比愉悦。英式幽默又优雅又拧巴,没黑化之前的海伦娜美得不可方物,一点都没枉费配上的华服和美景。这种片子最适合在老了之后拿来反复消遣,简直心旷神怡。
想来,女人都是口是心非,这部电影无疑达到了一定的高度。看完之后,我也在回味,热情、激情、性情到底可以怎样呢?露西平静的外表下有一颗不羁炙热的心,也只有毕牧师看得出来。有些东西是需要解放的,就像真性情,就像心中挥不去的爱情。乔治的爱,并不是单方向的,只是她不肯承认而已。这又是一部看得很舒服的电影,自然流畅。乔治、费雷德及毕牧师裸泳的那一段竟然刻画得如此自然镇定,很是不错。不过,单单这一个出位的场面让娘又看到了,问我咋回事儿,真是汗~~~。