马语者

                            心灵的朝圣者
                      ——浅析《马语者》中安妮的形象
摘要：
《马语者》是一部表现人对生命终极关怀的影片。导演借助人与人、人与马、人与自然的沟通，来表现现代都市人心灵上的缺失与回归，通过抚慰挽救一只极赋灵性的动物，逐渐揭露并解决一个个敏感的矛盾。本文试图通过对影片当中安妮的形象进行分析，来解读《马语者》，并从中感悟创作者与导演所要表达的对生命的关怀与对自由的追求。
        
关键词：心灵 朝圣 自由 关怀 责任

一、

《马语者》曾获金球奖，导演用温馨浪漫的情调与缠绵悠长的镜头语言向我们讲述着风光旖旎的自然，温情脉脉的人性，善良顺服的骏马，和含蓄婉约的爱情。但在浪漫的画面中，无处不透露着人与人、人与马、人与自然之间的矛盾，以及导演对这些的独到思考。
影片由一次意外展开叙述，格雷丝因为骑马发生意外，不仅失去了朋友，被截去了右腿。她的马“朝圣者”也受了重伤，对周围极度恐惧，成了一匹疯马。母亲安妮为了能使意志消沉的女儿重新振作，不远千里找到了被人称为“马语者”的汤姆。在那个远离喧嚣的西部小村庄里，汤姆分别为“朝圣者”、格雷丝和安妮找到了与心灵沟通的钥匙，而安妮也为汤姆的所作所为而心动……

二、
整部影片中，安妮一直以一个女强人的形象出现，或者说典型的形象特征代表了这样一类都市人，隐忍好强的性格甚至可以让人们忽视他们的性别。而“朝圣者”和格雷丝仿佛是一条线索，可以看成是安妮扣问心灵，寻找生命意义的一种隐喻，是安妮坚硬内心的化身。当人们的心灵在激烈的竞争中，只余下麻木知觉，他们的确比真实的伤口更显得狰狞可怖。而同时，这也是导演对生命关怀的一种思考与体现。
　　影片的开始即以流畅的剪辑描述格蕾丝的梦境。一匹漂亮的马奔腾在无边的雪野上，晨曦辉映出它优美的线条和奔腾的姿态，这是一种极具生命力的美，象征着无拘无束、自由奔放的生命形式，暗示了这是安妮后来一路往西部朝圣心灵，努力追寻并找到的理想的状态。也是很多人梦想达到的境界。
与此同时，现实生活的场景中，喧嚣的大都市，高压的生活，快速的节奏，紧接着是格雷丝的灾难，医院和报社里的人情冷暖，这些都让安妮心生恐惧，也迫使她去自我发现，探求生命的意义。于是她独断地带着女儿和马匹开始了西部之旅。
当她们踏上寻找汤姆的旅途，横穿美国时，导演叙述的基调由冷变暖，给我们展现了与之前截然不同的画面：湛蓝的天空，皑皑白雪覆盖下的群山，生意盎然的草地，安静唯美，远离尘嚣，甚至连收音机里放的都是些悠闲的琐碎。但车上的安妮，却急促不安，表情凝重。愤怒、争吵、丢下女儿独自离去，这些都是因为来自城市的压力。途中的古战场成为矛盾的一个小高潮，随着与牧场的逼近，画面鲜亮起来，两人的心情也逐渐平和，影片也随之凑起轻快的音乐。牧场是一个与城市截然不同的世界，开阔、和谐、友善、安宁、温馨。从城市到牧场，是安妮心灵的朝圣之旅的开始，也体现了都市人对心灵家园的渴求与追寻。


三、
  
接下来，影片当中安妮与格雷丝、汤姆的几次谈话，成了安妮寻找自我和朝圣心灵的证明。或者说是安妮一点一点地放松自己，朝生命理想状态迈进的所必不可少的过程。
汤姆是理想的化身，“帮助马解决有关人的问题”，嫌弃城市“太小”而“逃到”牧场。辽阔的牧场，温顺的马匹，自得的生活使他激情四射，处处迸发出生命的火花。他的善良与平和，他对亲情的关爱，对爱情的阐释，对马的解读，以及对自然的理解，都给来自城市的安妮以巨大的冲击。他教格雷丝开车，可以在毫无驾驶经验的小女孩的车里悠闲地闭眼休息。他邀请安妮骑马，和她诉说往事，帮她放下绷紧的神经，打开心扉。他两次看见安妮抖脚，问她能不能安静地坐着哪怕一分钟，安妮回答说：在纽约如果想安静的坐那么长时间，就会被淘汰。这是个男人的世界，女人必须这样。他找到安妮内心真正焦虑和恐惧的原因，她不是一个冥顽不灵的女强人。她也不是一个生来冷酷地只会说不的女人。她13岁的时候了也常常会去看历史遗迹，12岁的时候父亲离她而去，近乎绝望。她的心，只是在城市的喧嚣中自发地包了层保护性的硬壳。
　　 影片中穿插的两次安妮与格雷丝关于生命意义的两次谈话，也可以明显得看出安妮心境的变化。在纽约的家里，当格雷丝向安妮诉说想结束“朝圣者”和她自己时，安妮只是感到窒息，于是面色凝重地跑去开窗透气。而母女两人在农场再度说起“意义”这个话题时，她已经懂得抱住女儿，告诉她，我像你们这么大时，当我父亲死了，我当时觉得我失去了一切，我会一直孤独下去，可是我有了你……可是有一天，会有人发现你变成了一个多么出色的女人，他们都明白。此时此刻，她不再是那个不苟言笑的母亲，她是女儿身边最亲近的人。两颗迷失已久的心灵终于又靠在了一起。

四、
安妮找到一个自由的自己，和女儿的关系也变得和谐。心灵之旅虽然走得很辛苦，但是貌似也很圆满，故事到这里，本来应该结束。但是安妮和汤姆的矛盾却隐隐地出现了。
寂寞是可怕的东西，寂寞是可耻的东西，可它偏偏如暴风暴雨在某个时候向你侵袭而来。找到自我的安妮，爱上自由的生活，也爱上了自由的汤姆。
这个时候，是应该倾听内心的声音，还是理性地克制？影片的结尾。安妮趁着汤姆去备马鞍的空当快速地开着车子离开了。汤姆骑着马，在山头，看着佳人驰骋而去。也许是西方哲学思想使然，仿佛理性才是完满，所以影片的结尾显得非常平和，理智与责任终于击败了荷尔蒙分泌的临时错乱。艾利丝笑了，家庭归于辑穆，牧场重归平静。
自此，安妮完成了她的心灵朝圣之旅，也终于找到了丢失已久的自我。

结语
导演通过“朝圣者”、格雷丝这些暗线来帮助塑造主题人物安妮，以抚慰“朝圣者”和格雷丝的心灵伤害来隐喻安妮的心灵朝圣，从而进一步地表现对生命的关怀与意义的探究，达到灵与肉的统一，温婉平和，却不失张力。

参考文献：
1、《回归自然的“心路历程”——<马语者>的生态批评解读》 程素红
2、《真情背后的现实批判——对<马语者>的另一种文化解读》 杨晖
3、《含蓄蕴藉，意味深长——埃文斯<马语者>的文化意蕴之阐释》 李满
                     

前几天学英诗格律的时候记得读到William Blake的一句——

Never seek to tell thy love,
      Love that never told can be.

下午看完这部电影，脑海中突然崩出这两行诗，也许可以为这部电影的张力作个脚注吧。

Annie和Robert的女儿Grace因骑马受伤接受了右腿截肢手术，而她的爱驾Pilgrim也受重伤变得面目狰狞脾气冒躁。为了恢复女儿生活的信心，Annie毅然暂停手中繁复的时尚杂志总编工作驾车将Grace和Pilgrim送到Tom住的小镇接受治疗。Tom就是传说中的马语者，深谙马性，甚至能读懂马的精神世界。于是故事就在Tom如何帮Pilgrim复元中开始。

故事主线——即Tom帮Pilgrim复元——外还有很多暗线，从中又暗含着许多矛盾：Annie和Grace的矛盾；Annie和Robert的矛盾；Annie和她自己的矛盾。这些矛看，都在Tom有意无意的帮助下一一解开了。

所以，有点落俗但又合情合理地，Tom和Annie之间有了火花。

他用大半天的时间一动不动地安抚被她手机铃声惊吓到的马；当他牵着它走过她身边时，只淡淡地抛下一句：Next time please leave your phone else where。

她不是一个冥顽不灵的business woman。她的心，只是在城市的喧嚣中自发地包了层保护性的硬壳。她也不是一个生来冷酷地只会say no的女人。她13岁的时候了也常常会去看历史遗迹，12岁的时候父亲离她而去，近乎绝望。

在夕阳的余晖中，他说他和他妻子在芝加哥一见钟情。她一愣，许是没想到他有妻子，许是她不晓得原来他也在大城市生活过。而她自己也并不知道，虽然嘴上说她无法把这种田园生活当作一辈子来享用，她身上那种与乡村、与自然的格格不入，正在渐渐淡化。

他带她去骑马，很久很久没有感受过马背上的感觉的她，从紧张到惬意到融入其中到最后她面对着群山沟壑叹出一句：I envy your mother, I do. 然后在他小小的惊讶中她释放了这么多年的压力：如果能像他的妈妈一样生活，不用每天揣摩老板心思，不用作乱七八糟的决定，做错了事走了弯路也没关系，早上起来可以知道自己干什么……她自嘲地笑笑：The more I want to fix the more it falls apart。他问：Then why didn't you let it fall? 她沉吟半晌：I can't.

心为形役。有太多的东西，不是说放就放的。比如这份除了心底最深处便无处安放的感情。

乡村的小集会上两人共舞一曲。是最近的距离吗？是可以走得最近的距离了吗？在暖昧中的克制，如何可以，请把它化为稻秆在血液中一起燃烧。可是……可以吗？歌里凄婉地唱：I was just looking for a soft place to fall.

是去是留？她哭着抱着他：Why did this happen？他也抱紧她：I don't ask those questions, Annie. And I didn't ask to love you, but I do. I'll always have that with me.

就像他以前对她说的那样：I didnt' love her because it was right. I just loved her. 他总是，敢面对内心最美好也是最残酷的真实。

趁他备马，她最终拉着痊愈的Pilgrim开车走了。他望着没有告别的她，突然释怀地笑了。

然后她停了下来，拿起两人玩游戏时的绳子。泪流满面。

我多么希望她可以回去找他，去顺应她内心已经觉醒了的与自然、与真实的亲近。可是音乐的旋律越来越响，镜头越拉越远，Annie的车在群山连绵中越来越小——直到镜头拉到高高的山坡上，有一个骑马的男人，默默地目送她离开。

他终于与她，再一次地，永远地，远隔天涯。

那一刻，我的眼泪夺眶而出。因为相隔，也因为Annie那天在山坡上说的：

"It doesn't matter because all the worries and all the wrong turns that you made are as valuable and as cherished as things that you did right."

这份感情，因为这个对的选择，越发珍贵。

随感而已.谈不上评论.第一次来DOUBAN贴东西.多多包涵!:)

知道这部影片已经很久，却一直没有去看。前几天，花了一个晚上，看完了这部被很多人视为经典的电影，看过之后，却没有任何感觉，心甚至都未曾动过一下下。

有些情感，相见时未起波澜，离别后才汹涌澎湃，而有些感悟，也是如此后知后觉。

今天刚刚看了两个访谈：杨澜采访埃蒙斯夫妇，王楠夫妇做客夫妻剧场。这让我想起了这部电影，想起了千百年来在所有人心里百转千回、欲语又无言的爱情。

什么是爱情？当年十七岁，我曾这样天真地问，而如今，却有太多滋味涌上心头。当我看到埃蒙斯夫妇那样甜蜜的相视、微笑、拥抱，当我听到他们关于人生、关于荣誉、关于未来的那种默契言语，当我想到王楠姐姐所述说的妹夫如何疼爱王楠，当我看到电影里的那个牛仔眺望驾车远去的女人时，我知道爱情有千百种，而唯一共同的，是荡漾在彼此心中的那份朴素的可以让人看淡一切荣辱得失的情。

所以，我开始喜欢这部影片，并且庆幸导演没有在影片中表现情色，只是一个热吻，一曲舞蹈，还有一个转身。“性”来得容易，可“情”，却如此难求。

BTV五星夜话，曾请五个人共同探讨这世间是否存在真爱。我只记得两个人，一个是演员邓超，一个是媒体评论人石述思。也许每个人都被邓超眼里充溢的陷入美好爱情之中的甜蜜和乐观所感染，而我，却记住了石述思深邃坦荡却又透露深深无奈的眼神，他说，真爱，是可遇而不可求的。那一刻，我泪流满面。

每个人都幻象着在某个拐角遭遇幸福，可不是每个人都如愿以偿。我们怀揣着对爱情的向往，越来越老。所有的遗憾，最终飘落在风中。

所以，将来有一天，如果，我和他无法相爱，如果，他能遇到另一份美好的感情，我宁愿承受心里这份离别的伤痛，送他前行。

爱情。爱情…… 爱情止了，却无法抵挡住对爱情的再次渴望。有的人说心死了，可他怎知道，这爱的心呵，永不会止。

念大学时候被大肆念叨的一部爱情大片儿，那时候忙着谈恋爱，多年以后才捞着机会正经看，俨然成了育女心经和婚外恋的教材。

真正水火不容的是那些跟你是一个模子里扣出来的人，安妮能搞掂同僚搞掂老公却搞不掂闺女，小姑娘数落起自己的亲妈弹无虚发招招命中。其实在我看来安妮的方式正确无比，崽子是需要在“亚”给予下长大。给她的关注，对他要求的满足，甚至对于自由，都不能尽情给予，需要留有空白让他有缺失感，没有缺失感，就没有追求的源动力。但在女儿看来，亲妈的一切决定不是出于对她的爱而是为了证明自己的永远正确。这是个无法回答需要思索的问题，我们对于孩子是爱产生的占有欲还是占有欲产生了爱。片中安妮的丈夫是以柔克刚的典范，他从未失去女儿的爱，还在最后瓦解了“绿帽行动”。

罗伯特雷德福做第三者没法让人心生厌恶，即使说白了就是傻x红尘男女但还是没法儿烦他，卖相太好。我在看得时候还好奇了一下导演如何收场，最后毕竟脱不了俗套，婚外情的双方不能逾越传统约束大义分手，让看的人掬一把没有道德立场的眼泪。这就是20世纪末的好莱坞煽情大片儿，其实现实是这样的：结了婚就不要念叨指望婚外恋另辟蹊径的寻找幸福，下场一定为以下八个大字：

劳 民 伤 财 始 乱 终 弃。

不太喜欢浪漫的感情片，但这部貌似平庸的片子的确让我坚持着一口气看完。总是有种说不出的感觉。反映美国西部的片子看过不少了，里面总能够渗透出一种西部独有的文化气息和厚重的情感色彩，让人深思和着迷。

可是回想一下我们的电影所反应的传统文化，是我发现的太少还是平时缺少观察？说不上来。想了一下，给我留下印象的无非是，黄世仁式的恶霸地主，忍气吞声的农民阶级，还有就是大宅子里妻妾的内斗……。再往后无非是觉醒，一个老大妈对着一盏摇曳闪烁的老油灯，意味深长地说：孩他爹死得早，被刘地主如何如何折磨和压榨，自从来了红军，如何如何，这就是我从影片中了解到的中国传统文化，又或者是充斥特技的武侠，其他的当然也有，但留有印象的似乎只有这么多。

是我不够细心？小时候，回老家过年，除夕要迎请祖先神灵，漆黑的深夜要打折灯笼来到祖坟附近，焚香，跪拜，听着大人口中喃喃细语，初一（或者初五）要送走祖先神灵……。这似乎一切都是封建迷信，然而却是我永远无法忘记和深深痴迷的回忆。多年逝去，曾经迎送祖先的小溪已经干涸，曾经如仙境的古树林也改头换面成为整整齐齐的苹果树，曾经老树、庄稼高低错落的高粱地，如今升起很多厂区和烟囱。永无休止的厂区噪音，让曾经静谧、安详，只闻深巷狗吠、蝉虫细语的老家不再。各种粉尘污染让周围渴望收成的果农最终化成希望泡影……，长大后回家，再无祖先祠堂那种纯粹，亲人们可以在最隆重的场合谈论利润和抱怨不公。

怀念当年温顺体贴的大黄狗，甚至它都不属于任何一个的品种，更没有苏格兰牧羊犬的高贵血统，但它聪明机敏，不经训练却能叼回野兔，它甚至洞悉了我这一个陌生家族后代的最随意的一个眼神；怀念家乡甘甜的井水，可这几年听说都有人因此得上奇怪的癌症；怀念那条延续几百年的溪水和周围数不清的河水、水塘，如今已全部干涸；怀念当年的羊群，现如今全无，因为满是粉尘的褐色的杂草连羊都显得挑食；怀念田野里郁郁葱葱的杂草和至今不知名字的奇怪昆虫、动物和植物——有潜伏在沙土里专吃蚂蚁的“沙巴狗”，有刨土专家“鼹鼠”，有在夜间才钻出巢穴的大蜘蛛“玎珰”，有味道鲜美的“蝉蛹”，有半米高的大菌株，有接近两米高的“避雷针”草群，有永远都逮不完的蝎子和蜈蚣……

扯远了！我们的电影还在拍什么？我们的传统文化还能否让国外的观众产生情感共鸣？还好，我对国产片不太感兴趣！我们多年来沉淀的传统文化在哪里？是什么让我们的文化和思想如此单调、肤浅和乏味？想想挺郁闷