年度最差电影。

如坐针毡。我快崩溃了。我不理解为什么所有演员除了李鸿其和惠英红都在用戏剧腔来演戏。包括所有老土的十年前就过时的戏剧冲突设计，包括儿戏般的庭辩。最不能理解的是音效的滥用。一会儿来个激昂的配乐，一会儿来个抒情的配乐，一碰到紧张刺激的事情就开始打雷。太土了，实在是太土了，没有见过比这更土的了。

翻拍片。剧本也是来自韩国电影，整部电影一股浓浓的十年前的韩国类型片味儿。东南亚背景、韩国式冲突、台湾演员、诺兰式配乐，我们的中国女导演也有属于自己的陈思诚。

说实话我一直不理解，陈哲艺魏书钧和张律为什么会被捧那么高，我觉得他仨也没什么表达。张律可能有一点，但是蛮重复的。燃冬，河边的错误，白塔之光，我也没觉得有多好。但真的经不起比较啊，现在院线都是些什么牛鬼蛇神，什么是魑魅魍魉。张末可能再拍个50年，都赶不上现在的魏书钧。一想到当初三枪她是副导演，也就能释怀了。

最让人不能接受，并且不能理喻的在于：张末作为一个女性导演，为什么要用拍A片的方式来拍一个女性被性侵的案件？然后最后电影还是落在女性主义身上，落在母亲落在女儿，她不顺拐吗？

对很多观众来说，这部电影可能是一部表面上的好电影，诚然它有很多的反转，它有老戏骨演技的支撑，但是这就是那种金玉其外败絮其中的电影。

也就是说这其实对于电影行业和电影产业来说，属于能起到坏作用的坏电影。

它是假的悬疑片、假的女性主义电影、假的现实主义电影。本质上来说，是一部鸡贼电影。其鸡贼程度，甚至更多于《消失的她》和《孤注一掷》。

改了五次点映通知的《拯救嫌疑人》在高口碑和空档期市场环境下做出了提档11月1日的决定，点着点着就上映了，不得不说虽然这个调整放映时间的举动，让排片经理头大了几回，但却是个值得肯定的举动，因为这部电影值得被更多观众看到。

首先这是一部全程高能的悬疑片，所以防剧透非常重要，以下不会有关键信息的剧透，大家可以放心阅读。故事是主线从一位惨死在出租屋的女生，一位期待正义审判的母亲和一位从未败诉的女律师以及一位生命岌岌可危的女孩之间展开，两位母亲，为了保护自己的孩子，而愿付出一切，各自的心境也从紧张，焦虑，绝望到近乎癫狂，到冷静，找到希望给予“反s”。

当被胁迫为嫌疑人做无罪辩护的女律师被迫站在了受害者母亲林淑娥的对面，同样都是母亲，同样是女人，作为受害者的母亲看到这一幕，谁都不能帮她只能自己为女儿辩护，证明女儿的清白，这样的心情别提多绝望了。而陈律师的苦衷又有谁能懂，一面要和绑匪周旋保证女儿的安全，一面又要搜集证据找到真正的凶手，太难了，真的太难了。于是两位母亲为了拯救自己的女儿，在众人的谩骂和质疑中，做出绝望的反击，虽然立场不同，但是女人不必为难女人，她们都明白对方的心情，所以一边是狠，一边是助。

电影由两位女性角色而支撑，饰演片中受害者母亲林淑娥是金像奖影后惠英红，饰演律师陈智琪的是金鸡奖影后张小斐，“双妈”组合谁能不爱，同时电影的导演张末也是女性导演，让女性导演拍女性视角的悬疑电影，这本身就是一大亮点。

让人欣喜的是这次女性角色也能大放光彩了，她们在靠着自己的智慧，凭着孤注一掷的信念，用自己的力量拯救不可能，剧情处处是高能，倒叙和插叙的手法也是用的很妙，有些环节真的让人细思极恐。但除了后怕还有感动）——“我不是无所不能，但为了你，我无所畏惧。”这是多少母亲的真实写照，且不说养孩子了，光把孩子生下来，产前产后的一年半载就够辛苦了。

最开始去看电影纯纯是冲着犯罪悬疑这个题材去的，想看看反转的到底有多惊艳，但让我没想到的是反转之外，是整个片子对于女性角色的设计，以及女性创作群体对于题材的尝试，更让我惊艳。 不可否认，无论是基于观众的认知还是行业的认知，犯罪悬疑类电影一直被认为是“男频”，甚至如果我们翻看过往国内外优秀的同类题材作品，主角必然是男性，而女性角色大部分是挂件、摄像头，甚至在一些作品里的存在让观众在看完忍不住开麦，为啥要安排这么一个拖后腿的角色，她们像是犯罪悬疑片里固化的绊脚石。 尽管近几年也有越来越多的作品尝试以女性是作为类型片主角，但实际上并没有成功地女性塑造，大部分只是把过往作品里的主角换了个性别设置，甚至一些作品里会刻意削弱主角身上的女性特质。但这部片子确实对于女性跳不出的母亲、女儿、自己三重身份进行了拆解和融合，是真的站在女性的视角去叙事。陈智琪作为绝对的主角，你能看到她身上作为律师的精明与能干，看到作为母亲对于女儿常觉亏欠，以及为了女儿能够奋力一搏。 相较于犯罪悬疑题材对于强视觉、强感官刺激的追求，这次的主角，陈智琪身上更多了一层柔软。她当然也可以在街道上飞车追逐，在狭窄的楼道里同嫌疑人过招，在庄重的法庭上舌战群雄，但同样她也会在面对女儿突然失踪后陷入焦虑、紧张甚至是崩溃，在面对女儿可能遭遇不测时不知所措，这份女性特质的认可，给整个角色的丰富度提升到了另一个程度。换言之，陈智琪的出现证明了女性在犯罪悬疑类型片里即使保留女性特质，也依然可以承担起主要的叙事作用，可以推动故事的进行，可以依靠自己的力量去解决问题。 这部片子还有更微妙甚至是让我觉得很难得一见的存在，一个绝望的复仇者母亲，也就是林淑娥这个角色的出现。不夸张地讲，我看到大结局的时候两只手都是麻的。一方面震惊于居然一切的一切始于绝望的母亲的复仇，另一方面震惊于，这玩意儿居然过审了？要知道在过往的作品里，加害者要么是自己认罪，要么是受害者家属选择原谅，对，这个选择原谅的设计一般都会放在受害者母亲身上，因为她们“善良”“包容”“大度”。但是这次，林淑娥坚决地用行动说出了不原谅三个字，太震撼了！不是停留在口头上的愤怒，不是怨天尤人，而是周密地计划，坚决地执行，不亖不休。最后，我想说的是对于女性“自我”这个身份的探索。 有很多人说不知道为什么一定要选一个柔弱的女性来扮演受害者，要设计陈智琪和女儿在浴缸里玩儿的情节。一方面这两个情节都是影片的伏笔，前者是为了突出受害者的清纯特质是大家喜欢的理由，也成为了她死后被攻击的借口，后者则是跟陈智琪在整个片子“奔跑”这个行为形成呼应。另一方面，我个人觉得这是对于女性自我身份的认同，无论是梁昕苑还是陈智琪都有欣赏自己的权利，如果只是正常的自我欣赏都要被审判，那我不禁想问，男凝的到底是谁？是那些看到这些镜头就开始觉得是男性特属镜头的观众，还是一群旨在突出女性力量的创作者们？ 不否认这部片子的确有不足，但不得不承认，她们正在尝试丰富母亲这个银幕形象的厚度，在丰富女性在大银幕的形象。

有些时候，我真的很佩服宣发团队的勇气。这样水准的电影也敢拿出来大规模点映，真的不怕见光si？

按照现在的市场规律，作为一部翻拍电影（怎么最近这么多翻拍电影啊？！还都藏着掖着，生怕观众看穿庐山真面目…），原作本身就不出名，再加上五位编剧出色的“分权制衡”艺术，这部电影十有八九质量堪忧。而影片后面将近两个小时只是在不断重复证明我在片头所做预测的正确性。

剧透分割线。

咱就聊剧本。

电影中数段剧情都是只顾着推进剧情，而抛弃了人物塑造和对影片议题深挖的可能。而其中关于“网豹”的情节，就像是编剧在DDL前一天晚上硬赶出来的形势与政策作业，以一种完成“任务”的姿势往毫无情感价值的流水线产品上拼贴了社会价值的标签，不仅完全拿掉对剧情基本没有影响，更是侧面彰显了编剧对于真正意义上的故事升华的无能。个人感觉这年代编剧不整个“强行升华”都不会写故事了。

不仅如此，影片中除了女主（整个故事都围着她转）其他的人都是纯度极高工具人。（这句话我已经说烦了，可是我为什么还在说？）男主全程为女律师抛头颅洒热血的样子像极了他欠了她八辈子的债。刚刚闹矛盾了，马上又冰释前嫌了，人物关系又变得耿直了。这一段但凡起一点塑造角色的作用都不至于一点作用都没有。整部电影看下来，谁是好人，谁是坏人，谁有故事，谁是疯批，基本上都写在脸上。编剧为了让观众猜谜时候少消耗几个脑细胞真的费尽心机，他们真的，我哭si。情节怎么泯然众人就怎么编，致力于在一部电影里实现陈词滥调集大成，好像只有这样电影的创作初衷才能实现自洽。

除此之外，这部戏里的“人设”除了男女主的以外很少能活过三场戏。胖律师前一段的时候还是一副城府极深的样子，下一场戏就让男女主以一种“更加巧妙和复杂的方式”逃跑啦！做事情这么不干净，怎么混到这个地位的？控方律师开场的时候一脸正义，看起来可厉害了，结果到后面法庭戏的时候女主那么多的逻辑谬误和诱导发问也没见你反对啊，甚至让我一度怀疑你是对方买过来的。这么多的人设问题极大地削弱了故事的可信度。男女主的塑造也说不上有多么精彩。简单总结，男主是舔dog，女主是为爱奔走的家人侠。还挺一以贯之的。

（控方律师这个地方我回来修改一下。这一段我的表达确实不是很清楚，我道歉。我的意思是：这个律师在女主质询富二代的开头和情绪高潮处确实喊了几次“反对”，但是中间女主的提问方式也是不合规定的，如果律师这个时候提出抗议，女主也就没有机会问完她的问题。也就是说，没有编剧这样强行捂嘴的行为，这场法庭戏就不会有后来的情绪高潮。既然说到法庭戏了，那我再追加一个槽点。这一场是整部电影最长的法庭戏，前半段有很多地方都是重复之前的已经交代过的信息，拖沓且冗长，叙事效率令人扶额。）

而且，这部电影也成功做到了毫无悬疑感可言，称它是悬疑片，那都算是悬疑片的家门不幸。推动剧情的关键信息很多时候都是突如其来，伏笔铺垫聊胜于无。所谓的“反转”应该是基于已有信息和人物塑造的情节转折，而不是编剧的随心所欲。结尾自作聪明的反转更是让我差点在电影院里笑出声来。编剧在写这一段的时候一定以为自己简直聪明绝顶，但没想到绝的可能是观众的顶。关于这一段，我就好奇这么三件事：第一，语音信箱这么明显且重要的东西，再笨的执法机构都知道看一眼吧？第二，最后的大反派是有多大能量才搞出来这么一出？第三，就算男女主知道幕后主使是谁，他们又是怎么知道TA的位置的？

和这部电影本身一样，都是谜。

讲故事的人不再注重故事内在的生命力，而是照本宣科，机械地将其强行塞进教科书上的模板。这样做的结果就是，主创用一个又一个不可信的情节麻痹观众的神经，倒也是挺符合短视频时代对创作者的规训。爽片嘛，想那么多干嘛。

看之前对剧情没啥了解，也没刷到本片的任何宣传（奇怪了）。所以完全是白纸一张的心态去看的。本片中各位演员的表演都非常在线。对于表演上的成功，除了演员本身的能力以外，其实选角恰恰也是导演最重要的能力体现之一，这事儿又再涉及几个层面：一个是导演来判断这个角色有哪些演员适合演，二是能不能说服最理想的演员来演这部戏（尤其是大咖的演员，选择很多，所以既要看剧本，也非常看谁是导演，毕竟演员也怕导演把自己给拍毁了），三是在拍的过程中和演员就剧情和人物的探讨能达成一致、彼此认同和赞赏（尤其是对于成熟的优秀的演员，能做到这点的导演其实并不多）。如果把这个能力完全归功于张末导演的父亲是张艺谋，冲张艺谋的面子才如何如何，我个人认为这是非常不公平的。虽然张末的起点确实很高，但是在竞争激烈的院线电影市场，尤其是男导演占绝对主力的情况下，我相信，张末也是付出了相当大的努力的才有今天的成果的。

但是不得不说，剧作痕迹还是太重了太刻意了。反转很生硬，为了反转而反转。

而且女主、男主对女主的爱，因为剧作的问题，都使得并不能让观众很移情和共情，从而不认同主角的某些行为（比如男主为什么对女主如此肝脑涂地任劳任怨的）。情感上不能让观众带入，那么全程观众就会用理性来评判，所以悬疑方面的各种bug就变得非常惹眼了。

先说结论，《拯救嫌疑人》这部影片，无论从镜头语言、演员演技、还是剧本故事上，都有不俗的表现。预测上映后，口碑应该会是今年上映的所有影片中排名非常靠前的电影了。三刷下来发现，这部电影每一次看都会让我有不一样的关注点和新的感受，接下来就简单分享下：

首先，剧本故事上（第一遍看完时），真的有被最后的反转惊艳到。对于一位比较喜欢看犯罪悬疑影视剧的人来说，这部电影做到吸引我的点是：你以为电影演到这儿，已经很接近真相，谜团就要顺势解开了。结果，却能在此时出人意料但又合乎情理的来一个惊掉下巴的反转。当前面所有看似合理的结论都被推翻时的那种爽感，没有看过的可以自行脑补一下。

其次，演员演技上（第二遍看完时），惊叹于张小斐和惠英红，两位实力派演员对角色的精彩演绎和呈现，于我而言，电影中的很多感动的点是张小斐老师给的，而让我汗毛都会竖起的惊喜的点是惠英红老师给的。另外，电影中李鸿其饰演的警察这一角色无论从妆造形象还是人物性格上都和他本人很契合，虽然和他以往扮演的角色有很大的不同，但我个人认为，这个角色反倒更能凸显他的个人魅力。

最后，第三遍看的时候，我把重点放在了关注这部电影的镜头语言上。说到镜头语言，不得不夸一夸导演在这方面做的我认为还是相当到位的，无论暴力戏还是文戏都表现的恰到好处，拍的相当精彩。

另外，好消息是，《拯救嫌疑人》电影已由之前的11月3日上映，提档至11月1日，各位观众老爷们可以提前体验出乎意料的反转结局和紧张刺激的悬疑剧情啦。个人认为，这部电影绝对是喜欢犯罪悬疑电影的人11月必追电影之一，值得去影院沉浸体验一番。综合评分：4颗星

众所周知张末老师的独立长片处子作名曰《28岁未成年》，过去这些年里对于这个片名一直没有什么特殊的解读，直到今日有幸观看她的第2.5部长片《拯救嫌疑人》才终于让我有机会理解当年她为什么要选取这样一个听起来又非主流又土的名字作为自己首作的标题。

原来这是她作为一个能力和心智与年龄不成正比的巨婴，在短暂的意识觉醒时在向外部世界呼救，用这个片名表达自己虽然生理年龄已经奔5，可是内心依然是一个幼稚天真的小姑娘，各位看官请不要以要求正常电影的标准来对待她的作品（求求了.jpg）。

但是客观的讲，应该说这部电影代表了一个电影流派在公元2023年正式的崛起：楼兰干尸片。

这种流派的电影有着一个源自50-100年前左右所流行的剧作公式打底，使用着最朴素最单调的技巧白描处理所有场面与镜头，佐以最行活的的配乐（必须是听完整个原声带但是感觉仿佛只听了一首的那种），使用最顺拐最利用演员的银幕刻板形象的选角，表达小学三年级以下的作文才屑于阐释的主题，穿插《意林少年版》中的若干金句在台词之中。

最后当任何创作者按照我以上列举的步骤完成一部作品之后，都会惊人地发现一个惊世骇俗的秘密！那就是！你呕心沥血创作出来的楼兰片一定能在影史上找到10部以上查重率90%的电影，而且这其中一定有几部是有相当的知名度的。所以，最后必须要加上画龙点睛的一步才能真正完美地完成这具干尸。

那就是！

买下和你的干尸相似度最高的那部电影！的！版！权！

然后在法律层面以翻拍的名义躲过被追责的可能性，在宣发期间隐去改编信息，在片尾字幕中用最小的字号把翻拍一事标注在画面的最角落。

接下来，就等着短视频营销号和脑残观众把你抬进年度票房Top10吧！目前楼兰流派的代表导演有楼兰国王陈思诚，楼兰女帝张末，以及开心麻花全员组成满朝文武百官。让我们一起期待他们的作品疯狂收割基本盘后，该流派的作品与作者像雨后春笋一样在内地电影工业中茁壮成长吧！

接下来言归正传，解剖解剖这具干尸的胳膊腿。

首先其实最拖累本片的其实是主线架设的陈旧无趣，其中缺乏真正扣人心弦的文本矛盾和情绪矛盾，故事缺乏强有力的抓手。看到结局其实会发现张末想要在本片聚焦的情绪与叙事主轴是三组亲子关系因为一场杀人案而纠葛在一起后，迸发出了不同走向不同烈度的火花。

张小斐母女是平民打怪组，惠英红母女是私刑复仇组，检察长父子是滥权腐败组。三组人马为了一场判决而利用不同的方式为自己争得胜利，乍一听是个有戏可挖的框架，但是我们的张末老师对于三组人的形象刻画与行为设计也就仅仅停留在了我所概括出的三个四字词语，他们的人设、动机、弧光、结局都是大家看到这三个词语时第一个会联想到的模样，超脱出八股的部分多一分一毫都会让张末老师猪脑过载【无响应.exe】，所以拍出来的东西就像干尸一样只剩一具枯骨。

正部电影都透露着一种深深的乏力与疲惫感，其中没有强劲的矛盾和目标推进角色的行动。张小斐女儿被绑架，成为被操控的傀儡律师，需要用一名死刑犯的释放来换取女儿的生命，看似是一个十分紧迫的麦格芬，但是张末老师就像小帅小美营销号的小编一样，总是能把电影拍的只剩下情节，再有潜力的本子都能在她的操作下失活。

在女儿被绑架的七天里，除了和绑匪接头的时刻以及李鸿其提起女儿时，张小斐没有一刻表现出对于此事的焦虑与紧张，女儿成为真.冰箱里的女人，仅仅是整个事件的大背景而已。包括张小斐在查案过程中进行的操作，所走的流程，也并没有孤注一掷、迫不得已、背水一战、别无选择的极限感，一个母亲既面临有可能即将发生的丧女之痛，又在与未知的势力对抗的绝境感完全没有被展现出来。

查案中张小斐做过的最过激的事就是和李鸿其到精神病院扔烟雾弹，最终其实也并没有取得什么实质性的进展（并且感觉李鸿其在平时也有可能这样做……）。

反派就更弱了，智商完全不在线这是悬疑片常有的通病，但是每个反派的犯罪动机，或者被牵扯进这个案件的动机都是精神有病是不是未免太尴尬太偷懒了点呢？包上恩的男朋友王子异是个变态精神病，她认识的宠物店工作人员也是变态精神病，最后两人在同一个晚上发病，导致了她的死。

建议以后把凶手是变态精神病这种动机彻底ban掉，不然我都不敢想张末老师未来要再拍出多少个精神病角色。

真凶和包上恩认识如此之久，这次看见她露着大白腿在睡觉就突然兽性觉醒了，关键这个故事还又双叒叕发生在地球的哥谭——东南亚，那这真凶要是上海边转一圈那不得变成杰森杀人狂啊？而且那个晚上到底为什么会出现包上恩躺在沙发上独自睡觉，而毒害她的王子异躺在卧室里（还睡得死的像头猪一样女朋友在外面被杀了都不知道），他们家的门还大敞着的情况啊？

张末老师真是从不做编排缜密逻辑的匠人，只当无情创作巧合的机器。

而全片唯一尝试融入推理和复杂性设计的部分也就是杀害包上恩的凶器到底藏在哪。凶器消失术更是体现张导巧合大师这一身份的关键要素，雕刻刀和未干的雕塑胚紧挨着一上一下掉在地上，所以刀就扎进了胚子里，等雕塑干了就永远也找不到了。

且不说这种掉落方式的概率到底有多大，其次当这种情况发生时，刀柄的底部肯定是和雕塑的着地面在同一水平面上的啊，刀子怎么可能完全被泥胚所包裹呢？而且泥胚落地后一定是会因为外力和重力向下坍塌的，那么长的雕刻刀很快就会扎穿胚子露出刀锋。

角色身份的反转也都十分可笑，前期对角色在观众心目中的建立尚未扎实就妄想用一个“惊天反转”震慑全场，结果就像讲了一个过时的冷笑话一样尴尬。

首先是真凶从楚楚可怜向律师求情的受害者形象反转为有变态癖好的杀人犯，当最后还原案发经过的时候我们会发现，当包上恩死后，真凶其实并没有采取任何有效的掩盖证据的措施，真的只是拔腿就跑，那在这种情况下他本来就已经因为上门取狗的时间会被重点怀疑，还又想要脱罪，又不逃跑，又不销毁证据，又不编制一套极具迷惑性的谎言（屋里三个人甚至是实话……），又一直向外界打感情牌博同情，请问此人是否其实患有精神分裂症？

其次是检察长的身份从与主线无关的局外人反转成为帮凶王子异的父亲，作为一个检察长，可以调动无数公权力机关内部资源，居然还需要引诱张小斐帮他找凶器，反侦察意识还很差，刚刚开始跟踪就被发现了，刚开始逼供就被录像了。帮助儿子处理烂摊子的逻辑也非常愣，就是把参与本案的律师和警察绑架后杀掉，并且是在二审开庭前一天杀掉，还不准备处理案发现场和尸体，杀完就跑（真是有其父必有其子），一点也不担心这些虎逼操作结束后公众第一时间就会反应过来案件有隐情。

当然这里也必须顺带吐槽一下李鸿其脱困的方式居然是著名驾校纪录片《科目三：睡觉》同款操作，看来多刷鬼畜视频有助于延年益寿。

最后的反转是推动整个事件走向的绑架犯、幕后操盘手的身份的揭晓，我也不知道这有什么可揭晓的，除了惠英红以外其它角色都已经被安排进主线剧情了，幕后黑手不是她还能是谁。

动机也十分抽象，就是想要通过把真凶从法律的制裁下拯救出来的方式让自己可以对对方施以私刑。她都已经雇佣上打手兼绑架犯，并且已经决定要玉石俱焚了，完全可以在二审庭上直接刺杀真凶，非要把人弄出监狱，让真凶的社会形象成为一个被权贵迫害与牺牲的受害者，获得全社会的同情之后，她才实施所谓的报仇。让凶手变白莲花这种操作才是杀死女儿两次吧……而且私刑手法也毫无设计，把人捅几刀之后扔进绞肉机，这么无聊的暴力场面作为整部电影的压轴戏出现，有种今晚最后一道硬菜是大米饭的感觉。

而且其实片中那种情况下粉碎机是卷不到人的（如下图所示），但是张导还是强行安排凶手被锯断了腿……

最后在剧作层面还必须着重批判一下本片第二幕结尾的庭审戏，这场戏的处理可以说是国产片赛道教科书级别的，所有想要在自己的作品中融入律政题材的作者都应该看看张导贡献的凝聚了所有庭审戏有可能出现的缺点的这让人“三如”的场面。

首先是类型片导演拍摄需要有强烈情绪喷张的戏份惯用技法，让对戏演员莫名其妙地大声吼叫，并且突然轰上吵闹激昂的配乐盖掉环境音，以此减弱观众对于这场面的现实代入感，消除“这种情景发生在现实中明明很尴尬”的困境。

这种操作放在庭审戏更是重量寄，鸦雀无声的法庭上众目睽睽之下，两名律师在完全没有眼神交流的情况下，各自撕心裂肺地呐喊着毫无意义毫无逼格的废话文学台词，还都十分努着劲表演，仿佛自己说出的每一话都应该载入史册。

其次是庭审过程中如果没有通过任何形式带出新的信息给到观众，那这场戏从本质上就是一场废戏，还不如就像大多数国产犯罪片一样用几行字幕交代一下结果就行，效率还要高得多。

本片的庭审戏完成了以下几件事：王子异父亲伏法、真凶被释放。请问有任何观众在看这场戏之前猜不到这两件事吗？而且实现这两处情节的方式并非是由张小斐展开一场精彩的推理或是与角色的唇枪舌战，而是突如其来的拿出她用小天才电话手表拍摄的检察长的犯罪实录。

简直是比凶手都是神经病还要不经过大脑思考的剧情设计，不知道的还以为非常勿扰现场呢，以后律政戏都别拍了，两方律师不停的说“请看vcr”然后往对方脸上甩狗仔视角但是4K分辨率的视频就行了，未来哑巴都能做律师了。

最后是恳请那些自认为背负着唤醒时代、启蒙思想的历史责任感的电影作者不要再在您拍摄的法庭戏上安排主角代替你讲一堆爹味极重、鸡汤味四溢、是人都知道、毫无新意的“警世哲言”了，咱们简中人在义务教育阶段已经被迫背诵了足够大剂量的该类型金句了，知道的都不比你少。

张导还要安排着张小斐拿着一份ppt讲金句，关键是最核心的金句“她被杀死了两次”还是在影片开头就已经出现过的，妈呀，连金句的引用都是楼兰干尸、老牛反刍级别的。看着张小斐煞有介事地按着ppt，说着只会在小学思品课上听到的假大空哲言，搭配着不知道在烘托什么情绪的塑料配乐，我真担心她下一秒会说“现在点击下方小黄车购买课程立减99！”

所以“楼兰干尸片”这个封号不是我随便想的，片子里真的有完颜惠德老师的变体，不仅说话方式认知水平高度相似，甚至脸型发型都一样。

在影片之外我还想再提及一件事，希望所有的影迷朋友以后务必记得避雷艺术行业“德高望重”的老男人艺术家之子女所创作出的作品，因为在今年七夕档感受到刘雨霖十足的爹味男味后，我今天又在张末身上看到了这种臭烘烘但似曾相识的特质。

已经在圈子内确立了较高地位，拥有较多资源的老文青的私生活有多油腻大家想必早已因各种事件有所见识，他们的子女在他们的教育之下难逃成为其传播自己思维观念和艺术理解的工具。

正所谓男外有男，爹上还有爹，比爹更可怕的是无穷匮也的“大爹小爹落玉盘”，像刘雨霖张末这种精神油爹则是社会危害性更高。

张末比张艺谋甚至还要更男凝，更厌女，更恶俗，更无端迷恋血浆。

在2023年的院线片中居然还能看到把女性的腿部当作性幻想的符号，使猥琐男性欲迸发的楔子的镜头语言。

开头花了好几场戏讲张小斐拥有一双大长腿，我还以为后面要利用这一点的铺垫接个什么反转呢，结果追绑匪也没追上，全片需要武力输出的部分还是全靠男性，最后告诉大家其实是想告诉你女性拥有一双大长腿也可能成为其受害被奸杀的原因。真是以为你憋了个狠的，没想到拉了坨大的。

而且国产犯罪片现在已经非常迷恋用长相清纯的小花感女演员扮演这种被强暴被残害的形象了，很多年轻女演员也都在这种创作思维模式之下利用出演性感尤物、性幻想对象的方式搭起自己走向大银幕的桥梁，今年前有文咏珊后有包上恩，张艺谋的《坚若磐石》里也有如出一辙的操作。

祝愿新生代女演员早日走出被性化被凝视的困境，希望以后想要通过拍摄类似场面来剪进预告片吸引猥琐男观众的导演，自己亲历亲为扮演这个要在全国82248块银幕上被侵犯的角色。

《拯救嫌疑人》是网友津津乐道的典型“多重反转悬疑片”。

这类电影，大伙儿讨论的焦点往往在逻辑是否合理，角色表里是否如一，设局是否高明，情绪宣泄是否充足，等等。

不过除此之外，悬疑片能否让人看个尽兴，有时讲故事的手法比故事本身更起作用。

如果说大多数该类型，是竭力把真相藏起来，误导你在假象里越迷越远，一直到反转来临那一刻才被狠狠镇住。

那么《拯救嫌疑人》就好像是在心疼观众，生怕反转来临时，你受不住那么大的心理拐弯，要先塞几个枕头来缓冲。

具体到情节上，好些地方它明明有实力瞒天过海暗度陈仓让你大吃一惊，却提前通风报信，给你打几个预防针。

看一下片中几个主要的反转：

-------------剧透分割线----------

证据凶器没有被检察长团伙销毁；

检察长儿子当庭认罪又被判无效；

检察长包庇儿子罪行被录下呈堂证供；

人畜无害的死刑犯其实是真凶；

痛失爱女的惠英红指使绑架了张小斐女儿。

每个单独来看，不说严丝合缝，至少也有情有理，逻辑上大体都是成立的。

毕竟有韩国高分原版打底，只要改编不是乱编，肯定差不到哪里去。

但同样的情节，新版在手法上大相径庭，而且跟许多悬疑片的套路反着来，不搞完美欺骗，喜欢高调预示。

首先，罪证凶器没有被销毁，是因为张小斐李鸿其推断出案件牵涉很大，背后有权势人物插手。

于是将计就计，拿自己当诱饵钓出了检察长这条大鱼，还用智能手表录下了他自承罪行的证据。

他们是怎么引诱他招供的呢？张小斐说“包庇命案、销毁证据，你身为一个检察长应该清楚这么做的后果。”（大意）

她在被绑架殴打命在旦夕不断求饶时，突然说出这一句这么语法完整义正辞严的话，相信许多人听到都觉得颇为突兀。

从剧作上她完全不必这么说的，比如改成“你是个检察长，这么做的后果，你应该很清楚！”

这样口语自然得多，也丝毫不影响后面检察长接茬，承认自己是为了儿子才知法犯法。

为什么让她这么说呢？等到庭审我们知道，原来这个当庭问话的书面语法和质询语气，正好对应说话对象不止检察长而是整个法庭这一布局。

也就是说，影片在设局时非但没打算隐瞒，还故意制造台词上的突兀，主动露马脚给我们。

之后在法庭上，张小斐用心理攻势让检察长儿子认罪，但控方找来精神医师证明此人心理异常，供词不能采用。

这点也是剧情早就透露给我们的。

因为之前此人在老爸面前说过，根本不记得自己杀过人，后来在病院面对张小斐，又神神叨叨的半句清醒话都说不出，很明显脑子不正常。

所以即使他当庭承认杀人，我们也难以相信案子会这样结束，因此后面证词被推翻，我们的情绪也不会有多大波澜。

其实，假如前面不把他记忆缺失、精神异常交代那么具体，对整个调查破案的影响微乎其微，还能让精神鉴定更为有力。

主创当然不可能没想到这一点，但他们还是非交代一番不可，妥妥就是故意的。

再看死刑犯被释放后，突然一改温和无助的印象，露出虐待动物心狠手辣的一面。

这应该是全片最狠的反转，主创也把提示给得极其充足——他在法庭上的熟练表现。

律师迟到，法官问他是否愿意自辩，回答非常理智和有策略：请再等几分钟。

后面作为证人，他大声疾呼：“各位扪心自问，我害怕有错吗？法官大人，我想活就该死吗？”

声情并茂，感染力极强，连资深律师张小斐都露出赞许的神色，确实是一步好棋。

综观全片，没有人教过他这么说，没有任何他自学庭审辩护的片段，甚至连一丝他心智老练的提示都没有。

他突然使出高招，不但无助于掩盖清白，反而明晃晃提醒观众有诈——这家伙，绝对没有看上去那么简单。

另一个重要的线索是，李鸿其作为“警局破案率第一”的警察，在刚接触这个案件时傻话连篇到了让人难以置信的程度。

比如张小斐提出，尸体被清洗干净，现场脚印却完全没擦，一定有猫腻。

这样连外行都能看出不对劲的地方，他却不屑一顾，满不在乎说就是凶手业余而已。

故意拉低他的办案水平，突出身份和认知之间的反差，显然也是有意的设计。

果然后面呼应来了，看似精明的张小斐判断失误，看似糊涂的李鸿其直觉反而是对的，有点《名侦探柯南：水平线上的阴谋》柯南错小五郎对的意思。

还有惠英红才是绑架元凶这个反转，影片也不断安排剧透。

且不说这么大牌的演员，只出现两场戏已经很可疑，两次重复“女儿被杀死两次”的社会主题，就更显得此地无银三百两。

后一场戏张小斐以此当庭做了一番公益演讲，引得全庭鼓掌，却让影院里都笑场了，可见重复主题远远不足以让人打消怀疑，惠英红的戏肯定还没完。

果然，后面的工厂对决、跟张小斐女儿的相处，那样的演技密度、动作强度、情绪浓度才符合她的影后咖位。

整体来说，《拯救嫌疑人》给我的感觉有种独特的怪异。

一方面全片如假包换都是悬疑题材的气氛和拍法，另一方面主创又似乎不想让悬疑惊诧感太强烈。

感觉上，像有两个人在暗暗较劲着给你讲故事，一个用各种假象、语焉不详尽力把你蒙在鼓里，另一个不断主动暴露破绽，告诉你童话里都是骗人的你可别上当。

或许有人反对：这不是很正常吗，反转当然不能硬来，前面总得布置些铺垫，留一些照应，逻辑上才完整吧。

这说法没错，但就像我前面讲的，片中大量提前给到的暗示，都明目张胆地超过了必要的强度，到了故意引人疑心的地步。

可能有人还是不同意：说不定只是因为主创功力不到家，没把铺垫的分寸掌握好呢？

但上文也提了，从布置悬念的角度，有些预防针压根没有打的必要，一打再打，就足以排除主创不小心或不熟练的可能。

对照原版电影，更可以看出这些改动都是精心考量过的，不是脑子一热的顾此失彼。

当然，我也没法判断他们这样改动的原因，只想说：

我们观众都身经百战，遇上再强的反转，也受得住。

下次再拍悬疑片，请放马过来吧。