1 ) 有剧透,进入谨慎,你看到的是故事,我看到的是社会。
充分表达矛盾的角色
4个大学生。最正常的莫过于还没出社会的大学生。同学有问题,到处找帮手,热心简单,但是遇到困难的时候就只能拼命的疯狂地奔跑。死亡来的时候无法挣脱。热心的实在主义与绝望的逃避主义的矛盾体
任达华的角色,一个像老大但是却担当不起的老大。朋友欠自己1W,执着好久,想说去蹭吃蹭喝,缺只能拿到一袋橙。这个社会欠得债如果你太执着,那你就输了,借出去的钱泼出去的水。想做老大却纠结与小事一事的矛盾体。
黄又南,深爱自己的女朋友,但是又对其他漂亮的女生充满幻想。因为自己抗拒自己这种幻想,就只能把那漂亮的女生恶魔化。弗洛伊德才能解释的矛盾体
文咏珊,缺爱,看似柔弱却可以很狠心。对比黄又南,内心其实更坚强。
林雪,香港的幽默进行的淋漓尽致,生活可以很混蛋,也可以很义气,无比生动的角色。柔与狠的矛盾体。
惠英红,一个神婆+保险,超级的幻想主义+超级现实主义+超级逃避主义。幻想主义在于沉迷于天狼星什么的故事,现实主义在于遇到问题还不断地职业性地卖保险,遇到什么破事依然会有心思敷面膜。现实与幻想的矛盾体。
那对夫妇,嘴贱,却深爱对方,又爱不同的球队,一切都是那么正常正常,额,或者说总觉得有什么不正常却非常正常的夫妇。死了不用背房债,死了尸体都不能乱丢。
其他写实的角色
淋漓尽致的理性主义徐天佑,遇到问题就寻找方法。
淋漓尽致的歇斯底里2个小混混,比较坏的一个,遇到问题就世界末日,强奸丑女,最后发现是美女,再操一遍。然后说知错?这就是这社会的年轻人 ,容易偏执发狂,却又容易被人操纵。
另外一个小混混就只会跟别人做事,但是又干不到最坏的事,认错的时候非常弱小,做不了好人,也做不了坏人,真的只是一个小混混。
而那个被人强奸的美女,美女又如何,还不是被金钱控制生活,被混混捉弄人生。
白粉仔,这就是淋漓尽致的白粉生活,但是他目标多么明确,明确得给人一种众人皆醒的快感。故意设置帮又南捡耳机这个梗看来好故意,却让我看得多么的真实。
摇滚青年,这个也是hk很标志性的人物,文艺丑男,唱歌却好听,找到机会就会嘲笑什么什么文化沙漠。
基本上在街上行走,就会看到一堆那夜凌晨的角色,说不清,但心照吧。
这电影就是有理说不清的香港会坐van仔的人的现代史。
信息量太大,只能浅谈。
你可以看到这个社会的人是多么棱角分明。
但自己国内的人员似乎缺少这种矛盾性,高富帅,男屌丝,女屌丝,白富美,小清新,官二代,土豪,或者黑社会?或者帮以上的人打工的一般的乖乖上班默默耕耘的人?
得罪见笑。
2 ) 无法被尽述的香港情意结
在我的认知里,电影就是给观众讲故事,电影本身就是一种语言,以更为艺术和生动的方式来讲故事或者表达思想。
而电影语言并不单单只靠精湛地镜头语言来呈现。
作为金像奖最佳导演的获得者,陈果无疑是善于运用电影语言来真诚表达的导演和编剧。然而这次这部网络大热的香港本土小说被他搬上大荧幕呈现出来的效果却有些差强人意。
影片里的镜头语言和充斥其间的港式黑色幽默倒是不俗,但是整个电影无法尽述原著作者的香港情意结。
当年对原著小说还是很着迷的,对被搬上荧幕以及改编的期望值不高,所以看完也不算失望。
电影在画面、剪辑、场景、道具、服装、镜头、音效、后期等制作硬技能上毫不逊色,但是剧情有逻辑硬伤,台词有智商硬伤。尽管整体忠于原著,但是120分钟无法只靠纯生活化的口语和个个卖蠢式刻意编排以及假模假式的温情鸡汤结尾来支撑整个剧情走向。
看到有个长篇好评里说每个角色都是矛盾体,展示得很出色,但我想说的是,角色是在并未摒弃原著刻画色彩的基础上完善的,这并不归功于电影本身,也不能代表整个电影尽善尽美。
这辆凌晨的红VAN展示的就是一幅浓缩的社会众生相。贯穿其中的是被诟病的“文化沙漠”之外的香港市民文化,这里有最人烟的香港,这里的红VAN发车被叫作“起飞”。这里没有什么主演,个个角色都极尽刻画过,集中年不得志庸碌憨莽吹水厮混的港男众生相于一身的大叔阿发任达华、神婆兼保险业务员且自诩天狼星人的惠英红、卖得一手好蠢所以看着特别亲切的小巴司机林雪、傻逼搞怪“道友”李灿森,以及一对普通夫妻,3个各有特色的年轻男女,四个大学生,2个躁动的青少年古惑仔,躲债扮丑贪财的粤剧女演员。电影在探讨人性“见死不救”和人们面对危险自保时的复杂心态的方面举轻若重,内核并不饱满,单靠台词来填补无法成为“电影语言”。
在全港只剩十七人的这个“被自治”设定中以白话俚语铺陈情节,隐喻政治、人权、自由、法律、金钱观、道德约束、女权主义、经济衰落,暗讽香港社会因经济起飞而逐渐缺乏的精神文明、人文关怀、家庭温暖,足见导演的企图心,只是这样想要面面俱到反而会显得笨拙和贪婪。
过度标签化了这个故事之后,扣人心弦的故事走向,风格独树一帜的镜头语言并不足以弥补电影内核的苍白。当然,相比那些内地的名头响亮名目繁多的恐怖悬疑电影,带着科幻寓言、黑色幽默、悬疑、生化危机、未来式等诸多元素的本片无疑【不知道高到哪里去了】。
从选角上说,个个演员都十分出色,刻画到位,以林雪为最佳。
他满脸横肉,脸上油光瓦亮,白汗衫搭工装,最是“市井”的形象也最接地气,藏不住的乐观精神,虽然卖蠢但是无法否定和忽视他的演技。这个集凶恶、呆蠢、懦弱于一脸的男演员,几十年间演绎了不计其数的香港底层小人物悲喜命运。其实本片最能值得上好评的除了陈果的镜头叙事方式之外就是林雪的演技。当你看到他蹒跚地拿着大刀和一桶汽油趔趄地走在马路上的时候你能从他的每一个趔趄的脚步和双臂下垂摆动的幅度里看出他几十年来为香港电影做出的贡献。这并不是单纯体现了一个演员的演技和素质,而是一个有生活接地气默默奉献的香港电影人大半辈子的沉淀。
相比之下,反而所谓的主角“阿池'黄又南和长发Yuki文咏珊的表现中规中矩,技术型男全程负责“气质”和“冷静”,引出那首异常好听又寓意神秘的摇滚老歌的歌美人丑嘲笑香港文化沙漠的“我阳痿”演技平平但是角色本身饱满,惠英红也是勤勤恳恳大半辈子卖力出演,但是由于剧情给角色的设定有点不着四六还是会显得她用力过猛。
总之,演员演技都可圈可点,瑕疵也都是由于电影在角色本身的塑造上有缺陷,使得他们发挥受限。
从剧情上说,导演想面面俱到但是又无法将故事讲圆,好在硬技术的镜头语言可以在画面上引人入胜,几乎没有让人胆战心惊怀疑这是鬼片的烂桥段,在格调上就比那些所谓的内地恐怖惊悚电影要尽显逼格。
但是,缺憾也十分地明显。尽管我也并不觉得这是烂尾,但是这还是一个没有讲圆的故事。
下面几点觉得实在缺少诠释:
1.文咏珊飞来飞去的长发妖媚脸到最终也没有被解释
2.文咏珊在黄又南提及第一次遇到面具人地点的时候跟黄有着不同的记忆,也没有被解释
3.莫名其妙的电波、电话、大帽山里的秘密、小学同学日本印记男统统没有在电影结束之前有任何地交代
4.莫名出现的面具人队伍,如果是前来救援或者绞杀他们的,怎么可能蠢到在十字路口堵小巴却只堵两个相对的出口,而放过另两边的出口?如果以车辆不够为由,那更不应该两边同时撞击小巴导致小巴逃跑两辆武装车对撞炸毁,逻辑和智商硬伤实在败笔。
5.片尾生硬出现的家庭关怀温情场面太过俗套和刻意,简直像是新手的习作,商业化地为表达而表达显得无聊又low逼。
6.以“结局不结局的,还得看有没有人投资拍续集,所以先埋伏笔”这种说辞为借口来美化故事的缺漏实在是流氓思想。对比十年前的《无间道》三部曲,每一部都可以是一个完整独立精彩的故事,而三部合在一起看又是一个耐人寻味的经典佳作,所以这种拙劣的借口不能被接受。
更有甚者,一部《让子弹飞》,有太多的伏笔与引人遐思的情节,我们愿意猜测它背后的寓意甚至假想后续情节,但是我们也乐意《让子弹飞》不出续集。因为一部就够,真怕狗尾续貂破坏氛围。
原著作者是留学英国主修电影的26岁香港本地人,原著中流露出的香港新生代对这个让人又爱又恨的城市的感情更加地厚重有人味儿,之所以反响热烈,除了故事里贴合年轻人的视角以及丰富的科幻悬疑元素引人入胜之外,作者的情怀满溢字里行间。这种香港人的情意结本身就是一种香港文化,香港乘坐VAN仔的形形色色的人们以及红VAN文化本来就是独特而又沾满人情味儿的。
而情怀这种抽象的东西被转换成电影语言来呈现仅仅用镜头语言是不够的。从结尾生硬地编排温情戏码来看,导演陈果对此也是了然于胸的,只是呈现出来的效果却 情节生硬,叙事拙劣,略显低端。
故事本身就可以被看成搭载了香港文化本土情怀借由荒诞元素、黑色幽默来呈现的寓言故事,而电影完全可以以更精进的方式进行故事架构的重塑,借由别具一格的电影语言以独到犀利的方式来讲圆这个寓言。但是陈果的成品看起来十分无力,最是让人痛惜。
并没有打太低分数的原因在于对这样一部小说改编的电影本身期望不高,且陈果的镜头语言相当的精湛,加之影院效果所以对影片呈现的镜头冲击力印象深刻。也算值回票价。
镜头太好,故事不圆,香港情意结尽述不能。
Kingco于澳门
2014-04-10 22:50
3 ) 最终,是什么都没有搞成
本来没有打算留影评,但写不下就干脆写多点放这里了。
没有看过小说,也不打算看,就抛开原著来讲讲。
这部电影其实有很多成功的可能,导演似乎也是有想法的,但最后呈现的效果是到处都是坑坑洼洼破破烂烂的样子。
悬疑:总体设想是不错的。但据说小说本身就烂尾,而且坑巨多。电影舍弃背景,直接截取也未尝不可。不过省了很多事的同时,又创造了更多天坑。细节设定太随意,很多情景估计只有导演自己才知道到底是为什么。例如,盲辉被斩又肩膀插着刀再出来,飞机昱也是死而复生,而且两个人重新出来都类似智商归零的状态,百思不得其解。还有几个大学生,一直以为阿池会说见过他们,可后面几乎相当于他们重来没有出现过一样。和蔡骏的圆故事能力、架设场景水平一比,这就是小学生习作。
群像:一度也以为会是部群像电影,靠展现中下层的形形色色的港人生存面貌与情怀取胜。是有这方面的表现,但完全只是电影来辅助、来增色的部分,还相对粗浅,故事基本就是靠简单的回忆场景和角色的对话来展现。而且各个角色是各有特色,也算鲜明,但都只能算是很浅薄的介绍,并没有什么厚度。
人性与社会:貌似这会是灾难片或者无社会状态下,很常见的主题。《雪国列车》《死亡拼图》诸如此类。这些电影里面依然是有。对飞机昱的死刑及这个过程里面,阿信提议,Yuki老大先赞成,司机切尔西神婆英多少有点随波逐流的意思。阿和是反对的,这是主角的常见立场,但从整部片来看,他的这个方面主题的推动是完全起不到主角作用的。执行时,先互相推脱,再狠手下刀。这个整段可以说是这方面展现的唯一场景了。其余零零星星地基本就靠一些对白吐槽来达到了。
香港本土性:毫无疑问,这个才是导演想表达的东西。结尾的字幕,宣传海报,算是昭然若揭了。红VAN茶餐厅粗口很多十分港味的东西。但导演追求的本土,应该更多是政治诉求,chihua,huangchong,,没有点名哪里的核电站,puxuan,日本和韩国人的形象,全副武装严阵以待但多少有点弱的不明部队……但就是这方面,导演依然没有说清楚,导演的立场虽然鲜明,但并没有证明,也没有尝试说服观众。有点我就是这么想的,你怎么想随你,但你还是应该和我想法一致的。
惊悚:这方面的元素有,各种恶心的死状。但电影却似乎忽视了整个绝望、恐慌氛围的营造。
这部应该算得上是cult片吧。其实,我最喜欢的片段式阳痿哥那段收众人瞩目的演唱,很有想法的一个场景。但莫名其妙转个身就被烧死了。
总的来说,我的感觉是,这个故事可以拍成很多种类型片,杂糅当然也是一种,但导演一来个人意识太强烈了,二来也没有协调好。就出来这样一个不伦不类的作品。
不过想法还是能打三星。
4 ) 原著的那些BUG和坑……
看香港电影金像奖,知道了陈果要把《红VAN》拍成电影,很好奇这是怎样的小说能在香港红成这样子(红VAN在香港媒体经常被提及,还出书),于是把小说找来看了一遍。
小说写得很吸引,作者挖坑(设置谜团)的技巧很厉害,会让人读了就停不下来。
但越读就越担心,因为小说读到95%,作者依然在挖坑,我很担心作者会填不上来。果然,我担心的事情真的发生了。
小说的最后一篇,其实就是作者写不下去了,于是扔给你写作提纲——你自己看吧。然而,就算最后扔出来那份提纲,依旧是千仓百孔漏洞百出,根本填不完之前挖的坑。
看得出作者是一边写才一边想故事,到后边,他自己都忘了自己挖了什么坑了……
另外,小说还有很多低级的错误,例如一个很明显的,小说里面的面具人装束是带防毒面具、穿西装的,而最后作者解释那个地方其实是满布辐射的……大家都应该知道要怎样的装束才能防辐射吧?要完全密封,就算只是露一条小缝隙,都防不了辐射。(还好这个装束在电影改了)
再说电影。就因为小说都这么糟,我很好奇电影能拍出什么出来。
电影莫名其妙的地方太多,让人哭笑不得,就不一一赘述。
电影从毒男唱歌的时候就成了搞笑片,然后全片的调调就是搞笑+讽刺。
到最后,李灿森保持住被刀砍进身体的姿势出场,我惊呆了。难道这是周星驰搞笑电影?
电影垃圾得不值一提,而且我劝大家也不要看原著小说。因为挖了坑不填的小说,跟太监文一样性质,看完只想把作者揪出来质问——你骗我看了前面那么多字,最后这样就叫结局?你赔我时间啊……
然后再提几个小说中也根本没填的坑,有剧透,介意的慎看——
1.两个YUKI。电影也有说到,主人公第一晚像见鬼一样见到了另一个YUKI,但后来没解释是怎么一回事。
2.一开始接到的神秘电话。这个电影里面也有。他们一开始就接到一个莫斯密码的major tom电话,但为什么会打这些电话给他们?小说最后也无解。
3.毕业照片。有胎记的日本人说,主人公是他的同学,然后主人公回大埔的家居然在毕业照片中见到这个日本人同学。这是不可能的。
因为,作者最后说,主人公其实也是日本人,而且成年之前都是在日本生活的,那么,跟那个胎记日本做同学,当然也是在日本的事情(Bug.1 那为啥毕业照片是香港的学校?那个日本人压根不会中文,别说他小时候在香港读书啊)。
还有,主人公其实并不是“阿池”,只是被植入了一个香港人“阿池”的记忆,那么,Bug.2,为啥香港人“阿池”的家里会有跟胎记日本人一起毕业的照片?那根本不是日本人主人公的家啊,那群日本人也不可能把这照片带过去(因为那群日本人根本不能让他知道自己身份)。
4.谁告诉阿信去大帽山玩扫雷?小说中,有“人”告诉阿信去到大帽山的那个什么中心,玩扫雷。但谁告诉阿信的?为什么告诉阿信?到最后都成谜!
5.阿信回到香港,并与阿怡结婚。小说中,阿信在医院死了,但主人公马上接到了阿信打来的电话,阿信表示自己已经回到了香港,然后还要和主人公的女朋友阿怡结婚。阿信怎么回到香港的?没说!阿信为什么会认识阿怡?没说!
6.涂鸦在红VAN座位的死亡数字。小说里,两个街童在座位涂鸦了一堆公仔,公仔是乘客的人数,而且在公仔的头上写了数字,恰好就是每个人距离死亡还有多少小时的准确数字。疑问1,既然他们都是受到辐射死的,哪里能准确预测死亡时间?疑问2,为什么两个街童能准确预言死亡时间?没解释~
……
反正就是一堆坑没填,作者自己都不能自圆其说。这样的烂小说也能出书、拍电影,香港的文化市场真是没文化……
5 ) 春代,靠晒你啦
难得去一次香港,必须挑本土电影过把瘾。在地铁站看了一眼海报,不明就里地冲着三级片拉上女朋友去看了;没想到这一看就入了迷,把小说又翻出来看了一遍。
小说传送门(完结):
http://www.douban.com/group/topic/41494839/原声带传送门:
http://www.xiami.com/album/95982688为了方便不懂粤语又懒看小说的同学,直接告诉大家:
1. 电影和小说情节、人设有很多出入,请区分看待
2. 先看电影再看小说,人物对号入座还自带space oddity背景乐,超爽
3. 由于电影改掉了不少重要设定,小说本身也有点烂尾,个人对续拍下集非常不乐观。虽然陈果说票房过了2500万就续拍XD
1. 小巴司机林雪
在香港观众这边,好评最高的是林雪标志性的咸水广东话粗口,120分钟的高频“撚”字刷新了我对这个粗口百搭程度的认知,真系好撚爽!
小说里的小巴司机是个满口脏话的胆小鬼,口头禅是「拿講明先啊!我唔撚理...」然后遇事第一个着草的家伙;到了电影里则被调整为颇讲义气的大老粗。林雪的表演松弛到位,比起小说的男主阿池,更像是整部电影的灵魂人物。
2. 欧阳伟和Space Oddity
阳伟兄果然是骨骼精奇,一曲Space Oddity技惊四座,虽然马上就发病领便当,还是在全片留下了浓墨重彩的一幕。
撇开Space Oddity在整个剧情里的核心作用(major tom的出处),这里光是选角就很有心机:阳伟唱歌的“MV”拍得超赞有没有?演员表演很符合Space Oddity怀旧的科幻摇滚有没有?那是因为这个演员就是香港近十年最受关注的本土独立乐队触执毛的主音Jan Curious...
之前看过触执毛的采访,一直强调要做能在世界音乐中突显自己特色的香港独立音乐,看来剧组找来阿水出演毒撚也是别有用心。
顺带一提出演阿池的黄又南以前也是男子组合Shine的一员,片头的那段快节奏的《街口有落》就是Shine演唱的,歌词颇有深意,值得找出来听听哦。
回到Space Oddity本身,曲子洗脑故事悲壮不必说,在小说里是个重要伏笔,也贴个传送门,大家回味回味=w=
http://www.xiami.com/song/1008097?spm=a1z1s.3521865.23309997.2.gg6F6r3. 恐撚怖Yuki
Yuki的存在一方面是增添恐怖气息(和你一起回太和邨的不是人?!),一方面也是另一个揭开谜底的伏笔;可惜上集只着力在恐怖上,需要看小说才能明白Yuki身上的谜团和整个故事的联系。
4. 白粉友李璨琛
以前倒没注意,原来李璨琛演技还真不错,一个人的独角戏、和林雪的对手戏都很出彩;在小说里后面会是一个重要的剧情催化剂,可惜电影里上集结尾就回归大部队了,不知道后面要怎么演。
期待小说里白粉友和小巴司机粗口对骂的剧情XD
5. 红雨
和小说的悬疑内核相比,电影增加了很多导演的政治隐喻(简直是明喻了好吗)和有点混乱的人文思考,红雨即是一例。
近年中港两地关系紧张,港片也流露出越来越浓的”我们香港“的意识,这个曾经自由的海港现在面临各种不适应,以后会不会连表达这种不适应的机会都没有了?
至于争议较大的审判奸尸潮童一段,个人觉得是剧情跑偏最远的一段,想严肃讨论法制沦陷又时不时插科打诨(你插我博头?!),全片也就这里让人出戏了。
其实全篇风格都切换很快(上一秒还是恐怖片下一秒就是喜剧),看的时候不要思考太多,反正是个上集,只是在铺垫和渲染气氛而已,看爽了就好。
顺带一提,在上映近3周后工作日的小厅居然也能几乎满座,和一众香港春代一起看红VAN;走出戏院已经天黑,满街攒动的人头和刚才电影里空旷的街道对比,真是有趣的体验。
第二天在同一地点正好是多个团体的抗议集会,有一位形似毒撚的春代高呼香港的未来要考香港年轻人去争取。
是啊,春代,香港靠晒你啦。
6 ) 《那夜凌晨,我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》觀後感
高登網站連載的數篇小說,《一路向西》拍成了電影; 《那夜凌晨, 我坐上了旺角開往大埔的紅VAN》上映了, 不久, 《男人唔可以窮》及 《含忍, 死人, 的士佬》都會繼後公映, 香港電影最能引以為傲, 打動國際的黑幫警匪片種能拍的題材用了十之八九, 劇本是電影靈魂, 獨步單方不斷提煉, 精華滲透了觀眾的魂、肉, 觀眾厭倦了爆炸、線人、密探、綁架的不住循環素材, 適時香港歸還了中國, 大國政治體制動搖了本土經歷了英國近155年的管治, 香港人一時適應不了中國獨特的行政方針, 我們迷失了, 港府放寬自由行配額政策加劇了中港衝突, 懂得抓緊自由行旅客的商家營業額大幅上漲, 普羅大眾飽受食材價格上升之苦, 業主理清高昂店舖租金只有大財團才能負擔, 加了數倍金額的原址迫走了與鄰里建立了數十年感情的懷舊租戶, 高登網站可以自由發表文體, 作家撰寫港人寧可內地光顧身材惹火流鶯, 不遭港女壓榨的畸形現況; 男人窮苦就是絕路; 小巴出了隧道的驚天巨變, 這些多樣題材給予了電影公司製作泉源, 電影老闆明白反映香港狀況, 本土獨有文化的港產電影不能通過內地審查, 亦明白香港人口約有7百萬, 肯進影院看電影觀眾有限, 能有數百數票房算是成績理想, 不時發現說普通話的國內人看香港電影, 票房增長之外, 內地遊客也能更了解香港民情, 他們要是諒解兩地文化差異, 收歛財大氣粗脾氣, 購物觀光, 發揚數千年禮儀, 就是兩利方案。
電影開段鬧市繁囂, 深夜時分, 燈光依舊, 途人像是不知倦意的在旺市遛達, 各人有各人的心事, 不約而同的乘搭開往大埔通宵小巴, 司機一聲[起飛], 交通工具風馳電掣, 穿越獅子山隧道, 抵達後縱使是凌晨, 街道景物依舊, 人卻不見, 香港人煙稠密, 不分時段, 總是有人, 現在人影消失, 從事電腦行業的眼鏡男子要大家是時候停下來, 叮囑不要騙自己外面一切正常, 他致電報案中心, 沒人接聽, 同座人士電話同樣撥不通, 他們是香港僅存的人, 香港人只要生活安定, 政局穩定, 政府施政方針有利市民, 市民樂於閒日在家娛樂休息, 或是出外消費。然而, 特首班子未能制止每年大幅盈餘仍要加價的交通上市公司, 令市民額外支付高昂的交通費用, 未能抒解民困; 開放自由行配額只是富足了一小撮商家, 大量內地遊客充塞旺區, 本地人假日僅餘地方所剩無幾, 他們寧願逗留家窩, 不願到市區面對外來旅客, 以免遭拖拉身後的旅行箱子碰到, 磨擦生事, 市民眼見當前狀況, 把辛酸於網絡討論區大書特書, 迫於接受。所以, 大埔不見人時雖然孤單可佈, 乘客不見得狂呼大叫, 而是冷靜的體驗無政府、法治, 制度的空城是自由可貴, 還回真實香港: 阿池可以在便利店免費吃關東煮; 發叔在變天前是以一袋橘子抵消欠債的過氣大哥, 他現在發施號令, 叫眾人在茶餐廳聚腳, 他學識低, 愛充面子, 阿池問他電腦訊息何解時, 他瞪大眼睛啞然, 可是他疾呼我們就是法律時豪氣干雲, 帶頭行私刑淚流滿面, 他要大家齊心, 刀子扎入肌肉是無人管治下執法機關裁定的律法死亡, 領袖動手, 萬事好辦, 受刑者以為天地無眼, 任意妄為, 卻小看女子齊心狠心, 她們行刑時招招往要害戮進, 一改平時懼怕臉色。
中年女人說了危言聳聽末世論, 手執佛珠, 要大家悔改, 留意, 電腦專才說了要大家面對現實後坐在身後的女保險從業員臉露詭異笑容, 她經常加班, 回家時母親睡了, 母親留言記得喝保溫湯水女兒拿開了打開電腦工作, 繁重工作埋沒了親情, 家人消失, 她要還母親的愛還不了, 她從一個銷售令人心安保險卻無暇回應母親關懷的女兒變成在變形地區要大家認罪的傳道人, 遇上有人死亡時呼籲倖存者買保險, 她不能擺脫把握時機的老本行毛病, 其心可憐!
林雪演的小巴司機說粗話真的是[渾然天成], 他是立根於利益的義氣漢子, 他因為可以拖延半年還的欠債, 答應同行頂替深宵時分駕駛, 工作不忘問候行家妻子是否安全分挽? 利字當頭不失人情味, 他在無交通警察看管下駕駛小巴衝了數回紅燈, 不用問責的末世打開了他的狂野, 他的回頭是岸, 正是香港人失去了多年的同舟共濟。
導演在電台訪問同意訪問者說的電影名字破了香港電影名字字數記錄, 陳果稱票房達到1,500萬, 要是有2,000萬, 下集可以開拍(到時請導演釋除上集疑問); 導演亦認同訪問者(梁錦祥)有感而發的小巴司機[起飛]是對應David Bowie歌曲《Space Oddity》詞裡太空人Major Tom迷失太空境況(電影那個長髮外表頹廢男子唱的《Space Oddity》, 解釋了部分疑團, MV拍攝手法加重了電影的迷離。) 陳果說要拍無人街景, 凌晨開鏡, 早上4時30分拍畢, 因為他於凌晨5時許聽到普通話交談, 他發覺活躍的內地遊客, 大感訝異; 他利用CG技術抹掉人群, 不能應用頻繁, 否則痕跡太多, 影響觀感。
男朋友送的禮物、母親留下的湯, 女兒照片, 加速血液運行, 激發了清淚, 洗掉紅雨灑落變了世界臉頰的冷。
Patrick Chan寫於2014年4月20日
实话实说 这小说与其电影 让大埔、港大和隧道清场 倒不如彻底舞台剧化 陈果电影的完成也是很舞台剧的 然而电影作为一门语言 若需额外辅助手段(比如提前读小说)才能完成叙述目的 它就已经是个失败品了 况且小说本身也是日漫老梗 宝儿听这故事估计也要哭的吧 另外黄又南自香港荷里活后就金城武而不得了
。。。。。果然是彻底拍崩了,不过好燃搞笑就是了
群戏太好看,每人都有闪光点,疑似爆肚的台词精彩连环。没想到的是有不少又cult又black humor的笑位。娱乐又带点文艺情绪的陀地末日商业片。
之前读过三流网络小说般的原著,一开始觉得这次改编倒是很尊重原著,结果很快就碍于时间,很多的悬念都不了了之了,留下了很多谜团。这个可以拍好几季美剧了,根本就不适合拍成电影,小说本就烂尾了,结果电影连故事都没讲明白,最后用所谓的情怀来收尾,就说类型片吧,最后40分钟也很失败。★
以为是个惊悚,后来发现有点cult,最后get到是喜剧。。。
电影真是凌乱的可以,有政治因素吧?
0分!真是个烂爆了的四不像啊!过程中生硬地埋点,到最后没一个说得通。见过故弄玄虚的,没见过这么没智商下限的,手法笨拙、剪辑失败得惨不忍睹。整部片子满是精神错乱的编排,它绝对是导演、演员等所有演职人员职业生涯抹不去的污点,有多远滚多远!
明明是一个俩小时讲起来有点来不及的故事,已然被导演弄得这么拖沓。不论是悬念性、群戏还是节奏感,连垃圾的原著小说都不如。陈果在影片中完全和一个新人导演一样,hold不住情节,也不知道怎么把故事讲好。
开头开的很生猛,结尾显的好无力。不过,不影响我对此片的喜爱!
悬疑小说和电影是一样的,如果最后烂尾解释不来你前面设的谜团,那谜团设的再精彩也没用,小说烂了,电影也没救回来,白瞎我看这么长时间= =
那夜凌晨,我坐上了通往疫区的大巴
并不差。整体设定其实不是恐怖片的路子。反射的都是焦虑。香港人的市井、日子、快乐和压抑都在各种细节中反射出来。既有Cult味道又有沉重的地方,有时也让人会心一笑。林雪演得真棒,反倒是任达华差很多
最后下起血雨的时候我可耻地湿了。这部电影有不少诗意时刻,比如文艺男唱完歌就即刻被烧死,死前还抱着一棵树,树没了之后,我们才看到茶餐厅的招牌,没有梦,不叫Michelin。又比如,神婆探出头去淋了一鼻子血水,小巴角上的小红旗在风中狂乱地飘着。
电影最大的问题是过于啰嗦,它本该更加简洁的。这部电影带有极强的政治寓意,以致如果脱离对于这个角度的阐释,它可能至少缺失一半的意义。它代表了对昔日城市的眷恋和对未来的不可知,恰如没有结尾的故事,这种复杂的情绪透射出一种现实的不安全感。
那夜凌晨,我坐上了贵阳开往荔波的红VAN…
一开始我以为讨论的是“究竟消失的是这个世界,还只是我们自己”,觉得这个命题很有趣。故事讲到一半过后,我看到一群人捅一个人,又以为导演要讨论人性的恶,虽然没什么新意,但勉强还能接受。直到两个小时过去了,电影该结束了吧,但导演啥都没有讲!!所有的铺垫都是逗你玩儿呢,陈果你个死扑街!
原书就够乱了,制作太糙了
空城异象本来悬疑味十足,到50分钟乱得烟消云散,之后越来越无聊。
实在是太烂太难看了,但放到今天看有种预言成真的诡异:电影中空无一人的市中心、传染性病毒、身穿防护服的恐怖身影…就在8年后的今天,在被"红色"的包围和控制下,也有一辆大巴驶向了死亡之途
如无烂尾就三星半入了;开场多猛,剪辑又碎又快,剪众生汇成香港现世,分屏用得好,前半部当真佳片,惊喜陈果终于回归;可惜从space oddity出来(真好听)风格陡转,想法太多再拧不到一块:对google、棒子、特首、孤岛的吐槽,从这点上说,陈果从未变过,依旧是无限热爱香港的那个他。