陈咏燊导演、黄子华主演的喜剧片《还是觉得你最好》,是近期最让我惊喜的一部院线电影。毫不夸张地说,通过这部电影,让我看到了过去香港市井喜剧类型的重生。
在近几年,当影迷们说起哪部电影是“港味十足的电影”时,往往指的都是警匪动作片。但其实,很多人与香港电影的第一次接触,都是从港式喜剧片开始的。然而,港式喜剧近几年却衰落得非常厉害,究其原因,无论香港的影视创作者还是香港影迷,都在无形之中,把港式喜剧等同于了无厘头喜剧。
而我始终觉得,无厘头喜剧其实只是港式喜剧原有肥沃土壤上,盛开出的一朵绚丽奇葩而已。真正承载着这朵奇葩的土壤,其实是香港市井喜剧。无厘头喜剧是在市井喜剧的基础上,将小人物身上的特征进一步夸张放大,再佐以独特的表演风格形成的。而近几年很多香港喜剧片,盲目地追求无厘头喜剧的形,却失去了市井烟火气的魂,从而让那种夸张的表演与剧情,失去了土壤根基,只给观众留下了尴尬。
光看《还是觉得你最好》故事发生的主场景,就已经接上了这股市井烟火气。大部分嬉笑怒骂的戏剧冲突,全发生在三兄弟的家中,而这个家原本是三兄弟父亲制作叉烧的饭店,房间里萦绕着久久不散的叉烧气味。也许导演觉得,只靠演员的台词,并不能让影院里的观众,真的闻到那股叉烧的香味,于是他又巧妙地在这个房子外面,加上了一个漏音严重的KTV。一到夜晚,屋外红绿主色调的霓虹灯照耀夜空,跑调走音的歌声不绝于耳,再加上存在于角色口中的叉烧气味,让电影的整个叙事空间,都充满了一种有形有质、扑面而来的市井生活气。光是这个叙事空间,就已经能够唤起观众对自己过往点滴生活的回忆,从而对故事里的人物感到亲切与认同。
这种亲切与认同,正是市井喜剧笑料产生的前提。这就好比,你走在路上,看见一个路人摔了一跤,你并不会觉得有什么好笑,或者哪怕你想笑也会克制,因为这不太礼貌。但当你跟关系亲密的朋友一起出去玩,朋友突然摔了一跤,也没受什么伤,在短暂的错愕惊慌后,大家就会捧腹大笑,甚至事后说起这桩糗事,还能把彼此逗得前仰后合。可如果把这件事告诉朋友之外的别人,也许别人就会一脸错愕:这事儿的笑点在哪?
其实,朋友之间之所以会因为一桩糗事而发笑,不是因为这件糗事本身有多么好笑,恰恰在于这件事本身其实让人尴尬。亲密的关系,会自动将这种尴尬的情绪,转化为想笑的情绪,从而化解尴尬。而市井喜剧的开端,常常正是从一桩难以化解的尴尬开始故事。
《还是觉得你最好》的故事,便开始于大哥的前女友,突然有一天成了二哥的现女友。原本二哥也觉得大家的关系有点尴尬,想要带着女友搬出去住。偏偏大哥还是个想法传统的人,觉得一家人就应该住在一起,于是没办法,二哥只能带着大哥的前女友,与大哥睡在了同一屋檐下。
这样一个戏剧性前提,光是想想,就已经能感受到故事里众人的尴尬。而影片却通过黄子华极其生活化的表演,以及兼具烟火气与私密性的叙事空间,将这种尴尬巧妙转化成了让观众捧腹的笑料。比如其中有一场戏,因为搬家工人不负责任,大哥只能帮忙替二哥和他女友安装两人的双人床。更尴尬的是,家里的三弟和三弟女友还在客厅里穿来穿去,眼看大哥居然在为二哥和他女友安装双人床,两人都既震惊又敬佩地对大哥竖起了大拇指,而大哥也只能尴尬中装着大度地接受了两人的赞扬。
如果这部影片只是对生活中的尴尬瞬间进行喜剧性地展示,那么我可能只会觉得,这是一部颇为不错的喜剧片,如此而已。但导演却没有止步于此,在电影中,人物之间的亲密关系,不仅是将尴尬转化为喜剧的催化剂,导演还对这种亲密关系本身进行了更深层次的拆解,某种意义上,甚至让我想到了李安的电影《饮食男女》。
《还是觉得你最好》其实在很多地方,都与《饮食男女》有着相似性。两部电影都用食物、用家庭聚餐,来探讨东方式家庭亲密关系背后的本质。只是《饮食男女》是一个父亲和三姐妹,而《还是觉得你最好》是则是三兄弟,以及大哥嘴里始终念念不忘的母亲遗言:家在、炉在、老爸在。《饮食男女》里众人的矛盾都发生在餐桌上,始终希望一家人能完完整整一起吃饭的朱老爹,最终用一顿饭,完成了家庭关系的分解与再生。《还是觉得你最好》同样如此,大哥始终不愿三兄弟分开,为了实现这个愿望,不肯卖房支持三弟的事业,忍着巨大的尴尬让二哥和他的女友搬进了屋子。
正如我前面所说,亲密关系能够将尴尬转化为笑料,但这种转化本身,其实依然遵循着情绪等价交换的原理。没有物质会凭空产生,也没有一种情绪会凭空出现。东方式的大家庭,是一个能够庇护人、让人感受到温暖和安全的地方。但这种庇护并非永远没有代价,它需要有人承受委屈。在亲密关系里,那个将自己的尴尬,化作朋友亲人之间的笑料、陪着大家一起哈哈大笑的人,也许本身并不想笑。
《还是觉得你最好》没有停留在让观众哈哈大笑上,电影里的情感一样真挚而动人。大哥找来的假女友喵喵,作为这个亲密家庭中唯一的一个外人,却也是唯一一个能够细心考察到所有人细微情绪的人。很多时候,恰恰因为关系太过亲密,我们会忽视了别人的付出和委屈。但喵喵作为唯一的一个外人,却反而没有把这些付出和委屈,视作理所当然、照单全收。
面对三弟女友认真准备的一桌菜,喵喵没有把它当成家常便饭,而是指出,厨房里只有两个灶台一个烤箱,三弟女友却能在同一时间,把煎炒烹炸、鸡鸭鱼肉、四菜一汤全都热气腾腾地端上桌,这其中花了多少心思?
影片中最打动我的两处情节,一是喵喵在天台上跟大哥说,你在这个家里,永远忙着照顾别人的情绪,没人关心你开不开心,大哥听完后潸然泪下;二是当三弟向女友求婚时,三弟女友突然说,她的奶奶是帮佣,她的妈妈做包餐,她也一直在给三兄弟做饭,她觉得累了,她突然发现,自己做菜拍成视频,原来也并不想分享给三弟看,原来她做菜,也可以不需要服务任何人。
大哥和三弟女友,这两个一直在亲密关系中默默付出、承受所有委屈的人,在这一刻,以完全个人的身份,觉醒了过来。他们发现,自己也可以不需要去照顾“关系”里所有人的情绪,而只需要照顾自我的情绪便够了。
当然,与李安一样,导演陈咏燊也没有简单对这种东方式的家庭亲密关系,下一个简单粗暴的定性。恰恰如同我们每一个普通观众一样,这样的家庭关系,总是让我们既爱又恨、充满矛盾。
说起来,我个人对《还是觉得你最好》这部电影里最有共鸣的一个点,恰恰是那个一到晚上就能听到外面KTV漏出来的走调歌声。因为在我老家的房子外面,也有一个漏音严重的KTV,我曾经在过年回家的时候,被吵得睡不着觉而打电话报警投诉,但也曾经在某个无事的夜里,当听到一首我熟悉而记忆久远的歌曲时,忍不住跟着外面KTV的歌声旋律哼唱起来。去年年底,因为疫情,那家KTV倒闭关门了,当夜晚再也听不到那些烦人的歌声时,反而有种难言的寂寞与惆怅。
《还是觉得你最好》这部电影里,贯穿始终的,也是这样一种欲语还休、说不清道不明的情绪。似乎住在一起时,所有人都在这段亲密关系里,或多或少承受着委屈。但真到了分开的那一天,所有委屈又都化作了一种不舍。
这种情绪,也像是香港市井喜剧。在亲密关系里,将尴尬转化为了笑料,却又因为笑料,而忽视了当事人的尴尬。到最后,到底是应该觉得好笑还是尴尬、是觉得委屈还是不舍,谁也说不清、道不明。
导演用一种开放式的手法,最终没有给这种情绪以一个定性。每一个不同的观众,都会根据自己的经验和感知,自己去给这种情绪以一个定性。而电影最后对整个香港夜景的航拍镜头,再次让观众感受到了,导演对这个充满了市井生活气的香港,所满怀的感情。
面上讲的是爱情,内核里是亲情,骨子里是对旧日香港的依依不舍。
三兄弟已经没了父母,住在老豆留下的旧作坊里。老豆在里面做了一辈子难吃的叉烧,那叉烧难吃归难吃,但是因为老豆(以及类似老豆的从业者)的辛劳工作,使香港的街头可以买到15蚊的叉烧饭,便利店里有即食快餐,喂饱那些不能花太多钱吃饭的人。大哥一不肯卖楼,二不肯丢掉那个叉烧炉,房子里弥漫着一股叉烧味。即使“有福叉烧”的灯牌坏了,变作“冇福叉烧”,一到夜晚,还是会亮起来。最后大哥终于尝试做了一次叉烧,味道还和老豆做的一样……难吃。
二哥正经上着班,业余炒各种玩具旧货,房间里摆满一架子,不知道还卖得出去不。
再说二嫂。(对了,二嫂\义嫂这个梗,估计只有懂粤语的观众才能get到……)二嫂热衷于保留旧香港的“文物”,比如店铺招牌,龙凤装饰。电影在这里还自嘲一番,才满三十年的东西怎么就成文物了。总之二嫂狂热地做文化保育,业余还在读博士,同事当她癫的,大哥这样念旧的人,也不能全然理解。也许抱怨她花太多时间在文化研究上的那些短信,只是导致分手的最后一根稻草,但是到最终,你会发现更加包容的二哥,才是真正适合她的人。
三嫂,真正的草根出身,外婆做佣人,妈妈做包餐,最叻是煮饭,最大的愿望是和三弟拉埋天窗。她恋的旧,是旧式女人以家为大的生存方式。所以当她说“我意识到自己的生活可以没有你”的时候,还能看到女性的成长。
在这个恋旧的家里,三弟和大嫂是彻头彻尾的“新”。一个打电竞,一个网红,你在他们身上看不到旧香港和旧台湾的影子,那些旧的东西,对他们来说也许是阻碍,是负担。(三弟想要几百万去投资电竞队,大哥死活不肯卖楼)正因如此,他们反而是使旧秩序松动,推动别人往前走的力量。
大哥对二嫂的不甘心和不舍,越看到后面,越感觉到这种情绪,隐含的是对往日香港的不舍。但是最悲剧的是,你也许意识到自己确实错了,后悔了,想要不要脸地耍赖皮,追返一些东西,但是那些东西也都已经变掉了,哪怕你机会再拥抱亲吻,也找不回旧日的感觉。没了的就是没了。阿妈在梦中摸头的那一幕,我直接哭到仆街。可是她说啊,别呆在这里了,走出去,走远点。
最后房子当然还是要卖的,家还是要散的,各凭本事,各奔前程。再望远些,楼终究会被移平,街市变成另外一幅样子,你除了笑着接受,挣扎着去创造新的生活,还能怎样啊。这喜剧看似悲剧,但是你也可以再努力一下下,不要那么悲了嘛。
忘掉种过的花,重新地出发,放弃理想吧。
————————
《还是觉得你最好》是一个亲情故事吗?是一个爱情故事吗?我觉得都不是。这是一个成长故事,而且是一个中年男人的成长故事。
黄子华饰演的大哥无疑是整部电影的核心人物。大哥以一个“但求付出不图回报”的老好人形象出现,他与同母异父的两个弟弟同住,在父母去世之后,自认为凭一己之力维系了这个家。从他身上,你可以看到很多传统意义上的“好男人美德”:隐忍、负责、无私、家庭至上……但最有趣的是,放在电影里,这些“美德”可以用两个字概括:死撑。
大哥的很多坚持,在我看来都可以问一句“为什么?”和“至于吗?”比如他认为三兄弟必须一起住,所以不肯卖房,哪怕他们居住的工业大厦噪音大环境差——他要撑住一个完整的家;比如当得知前女友Monica成为了二弟的现女友,他不仅微笑以对,还邀请Monica搬进来同住——他要撑住身为长兄的气度;比如他不肯承认自己对Monica念念不忘,所以头脑一发热答应了“网络女神”喵喵的追求——他要撑住作为男人的尊严……
电影前半段,大哥有一句金句:“有事,但大哥会将它变得没事。”这些忍辱负重和自我牺牲造成了大哥的不幸,但更讽刺的是,他的牺牲并没能给其他人带来更好的结果,反而将情境推向了越发荒谬的境地。这部电影的幽默感以及隐藏在幽默底下的讽刺和关怀,都是基于这种错位——大哥有多惨,这个故事就有多好笑。他越是一本正经地履行身为大哥的责任,越是凸显了这种责任感其实不过是“帮倒忙”。如果继续追问下去:大哥到底在坚持什么?你就会发现他并不是坚持,而是在逃避。“长兄如父”的枷锁背久了,便成了借口:明明两个弟弟都已经长大并有了自己的生活,只有大哥仍然离不开这个家。全家人包括他自己都把他的付出当成了必然,甚至忘了还有一个“走出去”的选项。
电影里,导演给了大哥一个温柔的落地:面对聪慧又体贴的喵喵,一直死撑的大哥终于崩溃到泪如雨下,哭喊出“很久没有人问我过得开不开心”;而在经历了一场场饭桌“修罗场”之后,大哥梦见去世的母亲,得到她的一句鼓励:打开门,走出去,走远点。《还是觉得你最好》的高明之处在于,导演兼编剧陈咏燊用喜剧方式巧妙地消解掉所谓“一家之主”的权威,其实也是将大哥——以及他所代表的男性群体从社会角色中解放出来。每个人都有属于自己的人生,大哥也不例外,又何必为了所谓的“责任”而死撑?
可惜的是,大哥这个灵魂人物被呈现得如此丰满,反而衬出其他角色的扁平。片中几个女性角色的人设其实称得上立体,但或许由于篇幅不足,她们的性格在影片里并没有得到展开,因此每一次的反抗和破局都显得有点无力。比如王菀之饰演的Josephine,她以一个结婚狂的姿态出现,但身上还有一条“张爱玲粉丝”的暗线,这原本为影片后半段拒绝三弟求婚埋下伏笔,却因为这条线没有得到足够的呈现,导致Josephine最后的拒绝显得颇为突兀。又比如邓丽欣饰演的Monica,她身上带着喜爱旧物件、容易焦虑等个人特质,影片却没有对此进行有效展开,只是把大部分戏份都落在她的“前女友”身份上,而且大哥和二弟在互相争抢和退让的过程中,其实从未尊重Monica本人的想法。林明祯饰演的喵喵,有着天使面孔魔鬼身材,一句话就让大哥解开心结,用母性的光辉照耀他,甚至愿意为了成全大哥和Monica而默默退场……比起真人,她更像是存在于妄想中的完美女友,实在难以让女性观众共情。
此外,《还是觉得你最好》是一部典型的剧本本位电影——剧本堪称优秀,大部分笑点靠粤语台词提供,场景调度则略显单调。影片总体质量算得上良好,至于讨不讨人喜欢,就看观众口味了。
其实电影立意还是比较明显的,以一个家庭三兄弟的是否卖掉爸爸留下来的屋来反映出香港现状。一开始,电影就以母亲改嫁这个内容表达香港回归,以母亲改嫁前是在夜总会上班来含糊表达香港以前的状态,说不好但是百花齐放,说好却也沦落风尘。大哥一直记着自己母亲的话,一定要守好这头家,但是到最后在母亲提点下,还是明白,不是死人说过的话都是名言警句,他们也是不知道现状,要懂得变通。到最后表达出过了的事已经过去了,要懂得展望将来,无论香港人是移民外国,还是回来内地落地生根,但是大家始终是一家人,不应该因为立场等等问题就割席分开。
本文首发于公众号:电影爬虫(film5252)
黄子华主演的新电影《还是觉得你最好》中秋档在内地院线上映。
在这个花好月圆的节日里,我首先要感谢嫦娥,谢谢她替我实现在内地电影院看我Dream Man的电影的愿望。然后,我静静回顾了一下子华这些年。
2018年7月6日,黄子华举办了自己的栋笃笑封麦之秀《黄子华栋笃笑之金盆𠺘口》,演出一票难求,原价880的票被黄牛炒至上万港币,惊动到香港特首出面发声明打击黄牛。
曾经的合作对象佘诗曼很幸运抢到了一张票,为了让更多人有份看到演出,阿佘劝子华加演一场,没想到连加了9场演出,一共演了26场,演出票依然秒抢光。
黄子华是栋笃笑鼻祖,在粤语地区,他早已封神,人称“子华神”。他是哲学学士出身,他的栋笃笑,逻辑严密、思辨清晰,在嬉笑怒骂之间,把哲学思考融入笑话里,一笑而过却又无比深刻,所以又有人说他是“香江苏格拉底”。
作为子华多年的粉丝,我一直觉得,因为受语言限制,他的栋笃笑、他的思考、他的魅力无法被粤港澳地区以外的更多观众知道、欣赏、了解,是一个很大的遗憾。如果黄子华普通话说得好一点,说不定在内娱靠脱口秀红遍全国的就是他了。
2018年7月31日,子华最后一场栋笃笑演出在红馆落下帷幕,他从1990年开始的栋笃笑生涯,暂告一段落。
其实,黄子华最初入行,是为了当演员、拍电影、拿影帝奖,以栋笃笑出圈,是“无心插柳柳成荫”。在某种层面上,栋笃笑可能是黄子华的曲线救国之路,靠栋笃笑出名,然后反哺自己的演员梦。
封麦之后,黄子华在电影界的产出渐渐多了起来,陆陆续续主演了《栋笃特工》《乜代宗师》等片子,很可惜,这些作品质量都麻麻地。
没想到,新电影《还是觉得你最好》(港名:《饭戏攻心》)令人眼前一亮,我甚至怀疑黄子华在栋笃笑界金盆𠺘口,是为了在电影界东山再起。
《还是觉得你最好》在正式上映前的两轮点映,收获了大量口碑好评,豆瓣开分8.0,是近年来少有的高分国产爱情喜剧。
走进影院时,本来只是带着粉丝心态来看偶像,对片子预期并不高。看完电影后,忽如一夜春风来,好久没有在电影院笑得这么开心、以及感受到通体舒畅的愉悦。
这部电影是香港导演陈咏燊的作品,陈咏燊是编剧出身,《新扎师妹》《河东狮吼》《下一站…天后》等热门港片都出自他笔下。业余时间,他会给报纸杂志写爱情专栏,所以,陈咏燊的爱情片会令人很有安全感,《还是觉得你最好》也不例外。
《还是觉得你最好》是典型的成本不高、精打细算、靠扎实文本和巧妙设计取胜的港片,影片几乎没有一场废戏,每一个伏笔都有回音,笑点经得起反复琢磨,配乐、摄影、美术、台词、情节等,样样出色。
大部分重要戏份都在一间房子、一张饭桌上完成,小小空间,却拍出了“前途无量“的气派,是真正的”螺蛳壳里做道场“。
电影故事主线并不复杂,一家三兄弟,住在老豆留下的有福叉烧房里,摄影师大佬(黄子华饰演)对前任Monica(邓丽欣饰演)念念不忘,没想到Monica却成为了二佬(张继聪饰演)的女朋友,你抢我前任,我撬你墙角,这是一场兄弟之间“勾义嫂”的战争,戏剧冲突很有意思。
片子里还有另外两条感情线,大佬的美女网红粉丝喵喵(林明祯饰演)千里迢迢从台湾跑到香港膜拜偶像顺便追爱,还有电竞选手三弟(陈湛文饰演)和相恋多年的女友Josephine(王菀之饰演)走到了瓶颈期。
六个人阴差阳错之下一起住进了这所叉烧房,每天的吃饭时间,也是感情角力的比赛时间,在推杯换盏之间,饮食男女眼角眉梢带火花,有爱而不得、也有犹豫不决。
电影选中饭桌作为男女关系的展示场,非常有巧思。吃饭对中国人来说意义重大。过年过节的团圆饭、情侣之间的定情饭、朋友之间的联谊饭,很多感情都是在饭桌上建立起来的。
坐在饭桌上,笑意盈盈,边吃边聊天,从食物聊到近期生活、聊到未来计划,大家的感情,在一顿又一顿的饭菜里面升温。所以,电影里的主角能坐在一张饭桌上吃饭,可以聊很多事情,加深感情、破坏感情、再重建感情。
黄子华饰演的大佬陈鸿,是这张饭桌的“牵头人“。父母过世后,大佬一个人撑起整个家,习惯了把悲伤留给自己、快乐留给兄弟。这个角色可以说是为子华量身定制的,很多搞笑台词,如果不是由他说出口,可能达不到那么好玩的喜剧效果。
有着多年的栋笃笑经验,黄子华深知喜剧里往往隐藏着“悲伤内核”的道理,也很懂得如何拿捏“讲笑话”的节奏,所以他能够把大佬一角演出“四两拨千斤”的魅力。
大佬是一个非常怀旧的人,他放不下前任、放不下逝去的父母、放不下这个家,执着于抓住从前的一切,却忽略了眼前的当下。即使他是个红绿色盲,无法辨别叉烧的成色,烧不出好吃的叉烧,也坚持一家人要住在破旧叉烧房里,”炉在、人在、家就在“。
前任Monica也是个怀旧的人,多年来坚持香港文物保育事业,街巷标志性的灯牌广告、旧酒楼的大龙凤摆饰,她捡回来小心收藏,这些东西堆满了公司、堆满了家中每个角落,堆得她的精神世界变得很拥挤,情绪不稳定、一言不合就“发烂渣”。
两个怀旧的人,某些时刻会很契合,一起逛博物馆、一起听老歌、一起吃茶餐厅,但他们也许很难一起走向新世界。
这个旧磁场,必须由新人类来打破。
大佬的新女友喵喵,就是这个新人类。一个坐拥百万粉丝的宅男女神,人靓声甜、温柔体贴,她带大佬到阳台,拿出一副色盲矫正眼镜,让大佬戴上,抬头望天,天空从灰色变成正常的蓝色。
大佬当时的心情很复杂,惊讶感动又欣喜,他和Monica恋爱好几年,一直不敢对她说自己是色盲;而喵喵不过跟他在一起几天,就看出来了他的秘密。
这一场戏,让观众席的我心跳漏了一拍。
我有个前男友也是红绿色盲,他有时候打开一盏灯,都会向我求证:“这灯是白色的吧?”有一次,我发他一张颜色很花哨文案很好笑的图片,他看了半天没发现笑点在哪里,我思考良久,才明白他根本辨别不出来这张花哨图片上面的文字,突然一下子很心疼。我常常对他说:“很想看看你眼中的世界。”
如果《还是觉得你最好》早一点拍出来,也许我就能送他一副色盲矫正眼镜,让他更接近我眼中的世界。
一个用心的细节,可以成就一段感情。这副眼镜,就成为了打开大佬心结的钥匙。
大佬在感情中的犹豫,也折射了香港人对旧文化的不舍,以及对当下新文化的观望,拆下旧街灯换上新招牌的街巷会更好吗?喵喵的出现,打破了他的僵局、也打破了旧传统。
这是个旧人与新人短兵相接的故事,也是旧时代与新时代相互交接的“往事”。
当大佬告别一切美丽旧年华,幻想中的妈妈跟他干了一杯酒,摸了摸他的头说,“向前行,行出去,行远啲。”这一刻,他终于释然,放下过去,探头看看前路。
于是,大家齐齐坐下来吃一顿散伙饭,却也是一顿迎接新开始的饭。
《还是觉得你最好》用吃饭来消解爱恨情愁,让所有快乐和难过都随着食物吃下去,把所有人生不平都用食物来熨平,它让我看到了真实贴肤的成年人爱情、找回了久违的香港老街坊式温情。
还有,一块叉烧中传递出来的家长里短、情意绵绵。这么简单的一块叉烧,却让香港人吃上许多年而不厌倦,电影人用它拍了两个世纪的电影,皆因细水长流才是这个世界亘古不变的定理。
黄子华曾经说过一句话,“我知,我唔喺靓仔,我只喺襟睇(耐看)。”
现在,我想对子华说,“黄生,唔止你襟睇,你嘅电影一样好襟睇。”
温馨提示:观看该电影,一定要选择粤语版。
《还是觉得你最好》的英文名叫“Table for Six”,《爱情神话》的英文名叫“B for Busy”。两部方言爱情喜剧片放在一起看,很难不会心一笑——都是两个中年男人守着老屋的烟火故事。
虽然顶着爱情的名义,但细细一想,根本讲的不止爱情。爱情哪有漂亮英俊的年轻人谈得好看,中年人凡谈起恋爱,必要煮菜煲汤拉拉家常,最后总能从一对男女牵出一家男女,由灶门开启心门。
于是乎上海那头徐峥一大早就在厨房里用心烹煮西式“brunch”,香港这头黄子华死死守着父母留下的叉烧炉不肯卖。香港“大佬”还有更加古板的家规:从小到大,不完全是一对父母亲生的兄弟三人也要每天回家吃晚餐。
爱情戏码在这部电影里的几场饭局上成了葱姜蒜辣,加够猛料,给相互依靠的兄弟三人带来龃龉,带来冲突。连带着一桌汤、饭、甜品都“镬气十足”,城市烟火也就从饭桌上铺开,他们代表了更广义上的饮食男女。
嬉笑怒骂间你看,六人行,总是讨喜的设置。一个中年大佬镇住全场,两个小弟两边拉扯。徐峥演的老白对洋气十足的老乌和亚历山大,黄子华演的陈老大对着时髦也新潮的陈老二、陈老三。
三个女人一台戏,女人的配置也有讲究。马伊琍和邓丽欣都是典型都市骨干,既要恃靓行凶,出得厅堂搞得定业务;也要温柔也要嗲,退得厨房洗手作羹汤。在她们两边,必有一个特别保守的女人和一个特别前卫的女人,显得她们的个性火候刚刚好,正合这座城市的气息。所以倪虹洁、吴越是马伊琍的两边,林明祯(喵喵)和王菀之是邓丽欣的两边——三角,刚好平衡。
不过,在这样的喜剧片里,跳脱一点的女孩总能给人带来更多好感。倪虹洁发一句嗲,让人又欢喜又觉得可爱。喵喵做一个标准网红手势,那也能同时俘获银幕前男男女女的心——对,包括女人。
在《还是觉得你最好》里,我尤其喜欢喵喵这个角色——正如喜欢《爱情神话》里的倪虹洁。老旧的情感规则在她们身上不起作用,不接受,不被驯服,她们开了一条新路,走得潇潇洒洒轻轻松松。
喵喵用手指头数到18个前男友,让一家古板的兄弟咋舌。倪虹洁画着画儿谈情说爱,“有钱有闲,老公失踪,不要特灵哦!”——她们的漂亮和性感仿佛是一种反讽,明明朝着男人们心目中的性感温柔可爱形象去的,一套行事方式却像站在“食物链”顶端——是的,我们不仅漂亮可爱温柔性感,我们还有情商有智商有主见,我们更知道尊重自己的需求、体恤别人的需求,但一切又显得那么丝滑、顺理成章。
如果说邓丽欣的表演中规中矩地沿袭了郑秀文、杨千嬅以来的典型港女形象,喵喵可真是一个新符号、新意象。她既能入乡随俗学好本地语言,也知道在照顾他人情感需求的同时带着他们一起向前看。
这部戏里最动人的两幕,一是黄子华向喵喵吐露他做老大辛苦很多年的那一刻,一是王菀之领悟自己不应再习惯做主妇而应该开启烹饪事业的时刻。喵喵在推动他们的自我释放上功不可没,甚至可以说是一位自然的情感导师,给出了润物细无声的教育。两个墨守成规的中年人终于跳出自己划定的圈圈外,重新看待自己的情感和生活——一个不肯卖房的老大终于放开双手让两个弟弟去闯,一个准备一辈子在厨房里为全家人默默做饭的主妇终于走到幕前,用心对待自己的事业,他们都不再为了讨好他人压抑稀释自己的情感。
你说这是爱情的戏码,我不同意。比爱情、亲情更多,人们在与身边最亲密的人互动、发生冲突、协调妥协时,不断明确自己内心真正的需求。古老的一套法则不再完全适用,有人削足适履,有人脱鞋放下重新大踏步前行。黄子华和王菀之演的都是这样“改过自新“的人物,在新的社会法则里,重新找到自己的位置,舒服,自在,往前走。
所以新的爱情喜剧片,不再执着于一个王子等到一个公主的桥段。回想二十年前合家欢爱情片,“有情人终成眷属”是必须给到的高潮,但到今天,不灵了。
无论黄子华演的老大,王菀之演的主妇,他们都有权利放弃忠贞的爱情观。在爱恨得失中计算不断付出的沉没成本,不如推翻一切重新来过。这让人大呼过瘾,好看——我希望你获得美好的爱情,但我更希望你自己活得舒坦。
《爱情神话》里也有这样的桥段。三个女人应该去争抢一个男人的,变成了三个女人自在地坐在一起谈爱谈性,最重要还是女人自己。“没有离过婚的女人是不完整的“,“没有赚过一百万的女人是不完整的”,“没有环球旅行过的女人是不完整的”——她们用老土至极的句式创造无穷无尽的句子,女人,还有一万种新定义。
对应到香港这头,爱情、男女的定义也都在变化。爱情可以重拿起、轻放下,女人也可以围上围裙做一个漂亮的干饭人。当然这样的女性也不再需要肩负千斤担的男人,不需要你守一辈子的家宅,也不需要你当冠军照顾我一生一世——你做你喜欢的事就好,我也去做我喜欢的事。
所以说是爱情喜剧,不如说是人们在爱情——亲密关系中碰撞,重新发现自我。到底是不断压抑、妥协、忍让、讨好,还是大声讲出来,争取、吵骂、尴尬、拒绝,负面词汇都可以变成正向,默认的好人也许还做着让所有人都不舒服的事。
我最喜欢的是最后六人餐桌上的大闹一场。闹,才有机会坦白自己的真实想法。去打,去吵,去哭,没人说男人一定要做“大佬”,女人一定要做成功男人背后的女人。当城市灯火亮起时,“有“字少两笔变“冇”,未尝不是一种风景。
与《爱情神话》不同的是,上海中年男人徐峥一直在城市中散步游走,带我们逛流动的风景;香港中年男人黄子华则至闷至宅,始终不踏出家门一步。《还是觉得你最好》这部戏营造了特别的情景喜剧氛围,将所有冲突放在封闭的老宅中“煎焖煮炸”,直至子华踏出家门的一步,才是释放他本我的一步——城市里的这个人,终究还是要到街上去,坦诚地接受变化,拥抱新的时空。
与已故母亲的对白,未尝不是一种解脱。城市中人面对日新月异的流变,想要固守心中不变的家园。但背着这份情债——记忆的债越走越沉重,竟成了固步自封的门槛。
所以,爱情喜剧,最后说的绝不止爱情。景是小小的景,心却怀着整个时代。黄子华和徐峥都代表那一部分念旧的人,去里弄里淘着便宜实惠的旧物什,拿一万块的高跟鞋修修补补,生了锈的叉烧炉绝不能丢掉,饭要和至亲至爱的人一起用心吃……
没什么深情的表白,情感都在细节里。难得喵喵这一代女性走得更前,既尊重自己,也体谅他人。她争取爱情的同时也推着他人掌控自己命运,六人行——你看,必有一师。
这个中秋节,如果大家想去看一场团圆局的戏,《还是觉得你最好》绝不是。Table for Six,最终for one, for him/her self。人们谈着谈着恋爱发现,还是自己的感受最重要。自己通透了,周围的一切人事才能成为风景。
看完想重温《男亲女爱》了,喵喵其实演得还可以,比邓丽欣好太多 //顺便查了一下,开头王菀之跟三弟的对话明显是后期改词,「大长腿」实际台词是「double may」,然后去Google了一下,跟我猜的一样……
喵喵更像是某种意义上为了满足自己而设想出来的角色,这么好的姑娘凭什么喜欢你?
阿妈摸头话一定要向前行噶下 我真系好鼻酸😭
老实说,我就是不明白喵喵喜欢大哥啥,哈哈哈哈哈哈哈哈,一个有17任男友的美貌女主播主动追无钱无貌可能有点才的大叔,真的不是中年男人的YY吗😅
《回家吃饭,二弟造成了我的精神内耗》
如果look the other way 就可以很轻松享受的老港幽默片。港式幽默某种程度上建立于对女性的调侃?对性的玩味?喵喵,又一个天使般降临于世、拯救平庸男主于无聊苦闷而不计回报的maniac pixie dream girl,而我们也都会不约而同地,一而再再而三地,爱上这样的女孩。东亚对“一家人齐齐整整”的执着某种程度上是药也是毒。没人喜欢大家长,解放别人解放自己。
★★★☆ 你總是對前任念念不忘,心有不甘,耿耿於懷,是不是只是因為沒有機會再遇見,當再一次擁抱、再一次接吻,沒有了感覺,才發現李宗盛唱的沒錯,「我認識的只有那合久的分了,沒見過分久的合」。陳詠燊在愛情線和親情線都沒走尋常路,觀眾以為會舊情人破鏡重圓,都放下了各自有了新的幸福,觀眾以為會一家人齊齊整整,家人散了而家沒有散,只不過,編劇陳詠燊還是比導演陳詠燊更出色一些。
戳到我的一个点是Monica和大哥吻在一起放开对方后的表情,那种想要重温旧梦却感到千帆过尽皆已逝去的感受。错以为误会解除的话,还是当年的爱侣,但实际却早已不再。念念不忘的终究只是自己想象里的对方。
舞台感非常强,也就是一再提醒观众,里面所有内容都是设计的,有所指的。
预告片把本片最恶俗最刻板印象的部分全剪了进去,正片明明有趣的很。围绕餐桌的几场全场都笑到捧腹,好久没有全影院这么一起开心,甚至片尾播花絮时还在一起笑,许久没有的体验。讲述家庭的故事让人想到前几年的《花椒之味》,从三姐妹变成了三兄弟,但这部剧本磨得更好。6人里反而邓丽欣的角色设定比较单薄,其余各有亮点。最后黄子华和自己阿妈的对话好喜欢,“谁说死人的话就是对的”,家不是只是向内,也是向外。
終於可以說了 可憋死我了 難看 老土 作為賀歲電影都嫌老土 十分cringe 重複 家人pua彼此 三觀不合 再見
看完的感觉就像吃了那块叉烧
看完才发现,开心麻花算什么玩意
这种题材拍得我不讨厌就是赢了,觉得Josephine应该和喵喵在一起。
失望,两个小时的电影,亲情没讲好,爱情更没有,闪回的瞬间更是让我确认一点都没有被感动。笑点很多但是大多笑不出来,字幕也时常下线,「義嫂,係義氣嘅義」字幕干脆空白。食物的拍摄运镜也很迷,菜都看不清。吻戏真的辣眼睛。整体感觉到拍得是认真的,但是不好看。
20220723 Asia Society, NYC NYAFF22 好看。不知道什么时候开始中式家庭温情喜剧也成为了稀有品。处理冲突,处理家庭,吃饭,这些中国文化核心,不知什么时候不再在现在的华语电影里出现,取而代之的是宏大叙事,主旋律,暴富,欲望,浮夸,搞笑,小时代。就像他在放映后Q&A里说的,这个香港导演起码在很努力地在这部喜剧里呈现这些。当然,笑点也很足的。
喵喵就是直男幻想的完美女人,大哥根本配不上喵喵……最后那场饭桌慢放的打斗还不错
4.5。我也一直以为勾二嫂是勾二嫂,原来是勾义嫂,我都唔识中文😂
喵喵是什么直男妄想的完美女友(虽然这么说但是也是馋了
“你为什么觉得死人说的就是对的呢?”