刚好遇见你

有时候真的蛮共情这种电视剧的 真的蛮可怜的 已经不是吐槽不吐槽的问题了 是某些煞笔编剧真的很奇怪 一会工匠精神 一会谈恋爱 （女主和温柔教授和毒舌总裁同时极限拉扯） 一会又职场攻心计（女主和另一个编导竞争的场面就是 女主全场最优秀最佳 另一个编导就像沙雕 专注于脑补和暴打女主场景）一会拍悬疑剧（吴谨言片段就是很悬疑，而且服化道和双胞胎故事情节刘诗诗《深夜前的五分钟 》也很像，有一种给吴谨言强行加戏的感觉） 一会戏中戏穿插也理解 结果你踏马编的不像插情景剧也不是戏中戏 完全四不像

你踏马想告诉大家什么叫工匠精神 结果你着剧本拍出来的匠人 全是和常人不同 脾气古怪 像个神经病 就只单说吴谨言那块情节 节目组拍摄当天 肯定提前沟通好了啊 然后呢 节目组来的时候 她演的杨绾装没看见旁若无人一直摔罐子装逼 有个摄像师吐槽这不是作秀吗 被她老公瞪了一眼 说你懂啥 我老婆是仿古瓷世家出身 一直都这样的 笑cry 编剧你踏马就这样展现仿古瓷世家的工匠精神 人家可能确实是脾气古怪 但你不能让人家跟神经病一样吧

以上吐槽不针对任何演员 单纯想吐槽这种脑子好像被驴踢了一样离谱的剧情

杨绾摔罐子名场面

目前观感下来，这部剧立意很不错，对于中华传统文化的宣传，做得也非常到位，而且小剧场还有真正的手艺人出境，让观众了解到非遗文化。

还想表达一下，这部剧演员阵容好强大呀，剧美，人美，老中青三代演员都有，要实力有实力，要偶像有偶像，确实不错，希望以后能多一些这种剧，让中华传统文化与年轻人能接受的影视剧相结合，让中国文化焕发第二春。

（第一次剧还没完结就写评，主要是有些东西想说）

我其实看这部剧是为了来学习的（不加“”）： 因为本剧的主框架→把综艺制作过程影视化，这个idea是我十八九岁还在校时就一直钟意的创意（所以我曾经超喜欢《唱战记》hhh）； 而它的核心告知要素→在电视剧中去宣传（非遗）传统文化，也是我一直认为的戏曲等古典技艺的出路之一。所以我真的是以翻开考研专业书一样好奇且崇敬（依旧不加“”）的心情打开这部剧的。

但不得不说，于正就是于正，于正还是于正。

借此机会，（不正经且不专业地）回顾下“于正剧”的发展脉络：

于正1.0：宅斗宫斗斗斗斗！ 关键词→抄袭+阿宝色 代表作→美人……系列+宫……系列

整体呈现出狗血浮夸风格，通常（起码）“涉及两代人的恩怨”。虽说“他自己搭架子（主线剧情）就基本垮塌，偷别人的再往上一件件加衣服绣花倒是蛮漂亮”的问题已经夯实，但某些影视中的部分情节却实在独特、有趣且动人。 可以看出，此时的于正往作品里加的“点”，是有表达的；他起码在思考一个创作者本应思考的，有关“人”的一些问题。他在“往衣服上绣花”的时候，确实是在帮它变得更好看。

于正2.0：他变了？ 关键词→IP改编/原创+莫兰迪色调 代表作→《延禧攻略》《鬓边不是海棠红》

视觉观感上是质的飞升，上面提到的问题（主线拉胯）也通过购买IP与聘请编剧的方法得到有效解决。某种意义上说，当一部剧表面上看不出是于正搞的，但又确实是于正搞的，这部剧就不会难看。

但在于正味儿尚且浓郁的剧集里，为了留住观众且便于宣发（此阶段观众尚被摆在前头），打“点”变得更加密集，“出圈”的梗已有堆砌及强行之势（即没这段好像也行叭不过挺爽的嘿嘿嘿）。不过，“对外要话题、对上卖情怀”中的后者，起码还隐藏在花絮之中。

于正3.0：非遗非遗新人新人…… 关键词→其实就是于正2.5 代表作→这一部

客观来讲，阵容的强大、美术的精致、以及传统文化本身的力量，导致本剧不可能差到哪里去。戏中戏中戏本身就是很容易出彩的形式，古装也确实是于正2.5擅长的领域。台词中时不时出现的一些专业术语（还有为文物们做的特效），以及相关的科普解说，更体现出以编剧为代表的主创人员是真正下了功夫的。

但是（我不得不说但是），撇去过于精致不接地气的国剧通病外，本剧所有心思都昭然若揭（真的一点弯弯绕都木得啦）。剧情上，比《延禧攻略》还刻意地反套路，结果掉进了新的套路；立意上，哪怕爱情故事与家庭矛盾基本解决一切，我在宣传非遗诶我了不起；选角上……算了，只能说于正其实人缘真的很好。

（非得有个病的从男主换成女主，不就是陨丹升级版嘛？女主不是毫无背景但也没有因此受男主庇护，不也成了欢喜冤家“第一次见面看你不太顺眼”的开头？）

几乎每集都有“点”（于正你是懂营销的）：与《双镜》和《尚食》（包括《宫锁心玉》）等剧的“联动”可以说自己蹭自己，但很多问题这集才提出，下集就解决（甚至本集解决），快节奏的同时，也给人一种不是真的在思考这些社会现象，不过高高举起轻轻放下，又想观众觉得深刻，又想审核看着peace的感觉。

总之呢～由于“因为这一个片段我去看了那部剧”的想法极其合理正常，于正这种从小（某个配角，某段情节，某些道具）切入的宣发方式就非常有用。可惜俺是看剧不是在沙里淘金，不管是不是真金，沙石硌牙嘛～（而且观众难道不会觉得被骗？要么是自己想看的演员戏份很少，要么是那段剪辑在原片里都实在不长）

哦对了，不知道大家会不会因为一部剧有太多“知识”而排斥它？我妈妈就很奇怪我看这个剧会经常暂停看那些文物及字幕，她觉得很累hhh

最后，提一嘴《一起来传承吧》的这个本剧别名，我真的挺喜欢这个名字，一语双关。 感觉可以说：让我们《一起来传承吧》！

我继续去学习（传承）啦！

文化传承、新老交替、单元故事里的冲突非常有趣。两代人不同的生活背景、文化理念、甚至是难以沟通的情感都非常戳人。有碰撞才有火花、传统文化到今天是要有些改变才能发展的，老一辈是来路、新一代是延续，“新老”两代人的碰撞太好看了。故事的构思很巧妙，从传承人的多重身份做切入点，看见传承的同时、也裹着复杂又让人动容的情感。 花丝镶嵌篇 刘师傅让我印象深刻。最初是因为他的“难搞”，对拍摄团队的态度可以说是“糊弄”、什么都拍了，但只是个宣传片毫无价值，就连学徒拍也能一秒切换专业演员模式，像完成一个流水线上的人物一样，最初我理解为一种傲慢，但慢慢的发现是一种失望的表现，整个工作室摄制组走了之后唯一一个还在操心工艺的人只有他自己，其他人都回到了一种混日子的状态，我才意识到敷衍态度的背后，更多是对这项工艺传承路的失望和灰心。直到陶唐出现，看到说起作品侃侃而谈，眼睛里满是炽热的刘师傅才打消之前的看法。反应过来的时候也狠狠戳了我一下，非遗工艺的环境确实不容乐观，而有心传承的人更是少之又少。 而作为传承人刘师傅必须要将工艺传承下去，即便儿子不爱学也得逼着，但同时他也是一个传统观念比较深的夫亲，觉得男孩子可以多吃些苦，女儿好漂漂亮亮、舒舒服服的过一辈子。是明知这条路很苦，故意不教给自己女儿的，父亲对女儿的保护和执念让人泪目。而女儿则是渴望、认为父亲偏心、默默在一旁期待父亲可以教授自己。最终找到一个和解的出口，我必须要说我十分喜欢这段戏，刘师傅是严师也是父亲，对女儿说的每句看似严厉却充满关心的话都说到了我心坎儿里，沈月演的也好，无需多言的一滴泪水足以表达一切。真看得泪目又感慨，一是因为父女情，二是因为文化传承的环境再难终有爱它的人，而工艺也将在爱它的人手中继续发扬下去。

缂丝篇 林商英作为一名缂丝大师，她业务能力在线，一眼就能看到问题，也很喜欢这个角色的塑造，不苟言笑，对采访者和参观者的态度都是冷冷的，在她眼里自己只是一个织娘，而当发现陶唐是懂缂丝的时候，完全换上了领一副面孔。我很喜欢她坐在缂丝机器旁，娓娓道来讲述林家的女人世世代代跟缂丝故事，从林璋秀断了姻缘情一心在缂丝上，到林起风再到林海心，缂丝技艺在她们手里代代相传的故事，仿佛几代人穿越时光坐到了织机旁，老匠人对工艺的执念亦有出处。 作为一名母亲，她隐忍，对女儿的爱都在不言中。她的女儿林海珊也从事着缂丝行业，但母女俩在的缂丝上产生了理念分歧，林商音秉承织娘就是织娘，要有自己独立的作品，而林海珊则把重心放在了缂丝的宣传上。两人分歧，这也正是当下环境和工艺传统模式的不匹配，包裹上一层亲情，好像更能打动人也更有力量了。这个问题本质不存在对错，而是“度”，就像这剧说的找娱乐和文化的平衡，现在的传统发展也在找文化和发展的平衡。 最后双面异缂作品那个长镜头做底我觉得非常巧妙，是工艺的突破、母女矛盾的化解、也是林海珊找回初心的印记。 这一幕穷完全是跟着林海珊情绪再走，哭到不行。 这种将观念碰撞，融合进单元故事的形式远比想象中更有看点和价值，隐隐期待后续了。。。

随手点开看了几集没想到是在讲非遗文化传承，有点惊喜的感觉，之前也看过类似的节目，但是以剧的形式观看此类题材还是第一次，竟然看的我有点入迷，新更新的六集已经全部追平。它是单元剧的形式，大概两集一个单元，每个单元都有一个非遗主题，就目前看到的三个主题来说还是挺震撼的，之前我们真的很少有人关注到中国非遗文化，能在人心浮华的当下，出来一部中国文化的剧还是挺值得关注的。忍不住深入了解了一番，共享一下。 第一单元是以刘家父女为视角展开，主要讲述的是花丝镶嵌这项手艺。 花丝镶嵌，位居燕京八绝之首，在我国已经有4000余年历史，自商周初见雏形，明清时期达其鼎峰。因其用料珍奇，价值昂贵，一向是皇家御用之物，寻常百姓难得一见。花丝镶嵌堪称中华民族历史上的千载古艺，可以说是珠宝工艺界的活化石。所谓“花丝万缕织金冠，妙手镶嵌有乾坤”，正是对这项精妙工艺的高度概括。其中最具代表性的花丝作品便是明万历花丝皇冠与孝端皇后金丝凤冠。本剧也是为大家展示了金丝翼善冠，不得不说看的时候第一眼就被这件吸引住了，拍摄手法也很绝，有种看鉴宝节目的感觉，到现在我都没分清剧里的是道具还是实物，只能说还原度太高，这部剧确实是用心了。花丝镶嵌这项古老的技艺，凭借着自身细腻、精湛、华丽的特色走上中国传统工艺制作的巅峰，成为今天中国工艺美学中不可或缺的一部分，看剧的同时也让我们再次感受到了中国的华贵璀璨之美。剧中也有提到原作是581根金线而复刻用了900多条，可见古代匠人的巧思与妙手，更有难以置信的0.2mm手工拉丝，真的很难想象当时的工艺水准啊！

第二个单元是以缂丝为主题，之前就听说“一寸缂丝一寸金”这个美誉，其实没看之前如果把它和花丝镶嵌放在一起，我心里第一反应就是这两个有什么不一样吗，不都是金丝线，看了这部剧也算是让我系统了解了一下这项工艺，两者之间确实大不相同。缂丝不是刺绣工艺，而是一种织造工艺，又称作“刻丝”。在工艺上，缂丝的最独特之处在于，采用“通经断纬”的方式将织物细腻生动地展现。“通经断纬”的织法，通俗地说，就是根据图样变一色就要换一梭。在缂丝的织造过程中，工匠每遇到一种不同的色彩，会立即截断原有丝线，更换另一种色彩的丝线，这是织造的最难之处。所以，在缂丝作品中，图案与素地（没有花纹的地方）、色彩与色彩的接合处形成了明显的缝隙和孔点，细微之处显高低，犹如镂刻而成，富有立体感，故称“刻丝”。当遇上色彩斑斓的图案时，即使一幅简单的作品也需要数千次的“断纬”才能达到最基本的层次效，在古代有“缂丝贵比金玉”的说法。结合剧情就很能理解双面异缂成功时，确实足以让林氏母女留下激动的眼泪，双面异缂的成功，不只是这项手工艺的的进步，也是标志这项文化的无限可能，在看这块的时候我还挺感动。

第三单元旗袍主题是我们日常生活中最常见的一项手工艺了。旗袍被誉为中国国粹和女性国服，中国和世界华人女性的传统服装，它是中国悠久的服饰文化中最绚烂的现象和形式之一。现在我们大多数人的旗袍都是买现成的，但是量身定制的旗袍才是最合体最能突显气质的。做旗袍也是很有讲究的，在每一方立领和每一颗盘扣都收藏了师傅们许多细细密密的小巧思，旗袍分为两种，海派旗袍摩登时尚、灵活多样；而“京派”旗袍犹如大家闺秀、凝练庄重、矜持大方，看到剧里老师傅讲做旗袍的时候，眼里都是带光的，客户的每一件旗袍都是他用心打磨出来的艺术品，让我都有点心动，今年要不要去做一身旗袍穿穿。

反正就目前看完的六集来说，我学到的还是挺多的，所以单从这部剧的立意来说已经算的上是一部值得大家来看的好剧了。非遗文化的崛起与传承就寄托在新一代年轻人身上了，这是客观又有些心酸的事实，希望看剧后有更多喜欢这些手工艺的小伙伴们能够加入到文化保护的传承中，让这些非遗文化永远能够传承下去。关于后面剧情涉及到的文化科普，也欢迎大家补充到评论区，我们一起学习呀。

选择以“人”为视角切入主题，选题可谓是十分独到与用心。工艺是惊鸿一眼，但往往也只是一瞬惊艳，关注人才能看见文物所承载的历史与文明。

当我们走进博物馆时，这种感觉是尤为直观与强烈的。看见一件件散发着古朴气息的文物时，便会不禁想去深究这些作品是在什么样的大环境背景中诞生的，制作它的人又是抱着怎样的一种心态去创造它们的。来到这种地方，不去详听馆藏人员的讲解，便总有一种惊艳之后陷入囫囵吞枣的遗憾在其中。这部剧的编者很聪明，他精确地抓到了人们在面对承载着历史的文物时的心理，并将其写作剧本拍摄出来。 作为初出场的传统手工技艺，华丽的花丝镶嵌可以说是足够吸睛亮眼，金瓯永固杯、金丝翼善冠等等，无一不是富丽堂皇的文物佳作。但其实在整段工艺的呈现中，更加吸引人的却是刘师傅与他女儿之间的故事。刘师傅作为工艺的传承人，放着有天分的女儿不教，却一直在逼着对这项工艺丝毫不感兴趣的儿子去学习，父女之间的冲突误会与女儿为了学习技术所做出的抗争和努力，都充分展现了一项技艺背后极其鲜活有温度的人文情怀。最后父女彼此解开误会和解，父亲也愿意将花丝镶嵌的知识传授的女儿的结局也十分令人感慨。在过去历代传承人更新换代的过程中，这样类似故事数不胜数，一项工艺跨越上千年的历史来到我们眼前并不是一件易事，对于传承这项事情来说，一旦择人不佳，便很有可能将这项精美的传统工艺就此湮没在过去。所以不论是过去、现在与未来，人才是传承的根本，传承背后的故事，才是值得我们去记录与关注的时代之歌。 在这其中还有一个单元令人印象深刻，专注缂丝工艺林家女儿们这段故事可以说是将“传承”二字讲述到了极致，林起凤在病榻上仍然记挂着完成异面缂丝的夙愿，几十年后，当卧房里那扇异面缂丝被轻触转动，重孙女发现她的妈妈已经替太姥姥圆梦的时候，那段情感的描写可谓是直击人心。那副缂丝上的画面，正好是一长一幼两位女士，似乎是母亲与孩子之间的亲密相处，让人意识到，这幅小而精美的缂丝作品不仅承载了先人的厚望，也是化解当下海珊母女之间的理念矛盾最好的良药。有人有文物有故事，林家一脉的缂丝传承，其过程中经历的困难与情感的挣扎，才是工艺背后最宝贵的。就连习大大也曾表示，我们不能只满足于欣赏文明所产生的精美物件，更应该去领略其中包含的人文精神；不能只满足于领略它们对以往人们生活的艺术表现，更应该让其中蕴藏的精神鲜活起来。 在文物的故事被了解之前，也许我们感慨的只是一项工艺的精致华美程度，但是故事真正被看见时，才蓦然惊觉一件作品所承载的匠人心血与人文厚度。这部剧做到了，正如剧中的女主所说：文物只是一件作品，观众们想要看到的是文物背后故事。

一开始刷到了成华鸡缸杯的片段，就进来看剧了，想看物件，以及戏中戏，基本满足，意外收货的是主线剧情还挺有趣的，特别是磕到了藻唐cp，当然女主神奇的地方在于和好多角色都有CP感，比如飞鸟和鱼，袁木求鱼，还有三星堆和暴躁老板等等。

电视剧本来就是大众通俗传播形式，文博宣传的目的也是向大众传播信息，想让原来只能安静待在博物馆里的物件或者手艺重新回到人们的日常生活中，因为它们本来就来自那里，只不过相隔了太长的时间和空间。

所以啊，这个剧看的无比开心，而且不用怎么动脑子和费精力，比去逛博物馆之前做功课要轻松许多。虽然说有些演绎的角度并不是很能get到或者说很我自己的理解不一致，但也没关系，在大众化水平提升之后，也就是感兴趣的人多起来之后，自然就千人千面了，各种的解读都会多起来。这也是好事，有人讨论有人喜欢，这些物质或者非物质的遗传才能流传下去，真的实现传承，有人才有传承。

说回剧里的表现形式，我比较喜欢戏中戏小剧场，以及旁白。客串的好看的人多，而且短时长片段式的不太会有狗血和垮掉的机会，而且故事尽量为文物和非遗服务，尽量作为索引而不是喧宾夺主。旁白就值得夸了，前面刚刚一口气刷完了国宝会说话的第四季，这剧的一个男声旁白，和杨晨的声音有点儿像，女生旁白也温柔动听。最后啊，当然是女娲妈妈的声音超级赞了，和他之前演帝王角色的声线有很大差别，这里主打一个沉静温柔，檀香气息。他那部分的台词，不光是录解说词的部分大量专业词汇，日常的台词也保持了一致的风格。这么优秀的声音，可惜这些年都没拍什么好剧，浪费了。还有剧里面也用了角色梗，比如教授问是不是让他演光绪，哈哈哈，这个有十多年了吧！最后是女主角了，这姑娘挺好看的，咋被于正在另一部剧里捯饬成那样了？而且Alexithymia基本演出来了，也可能是导演和编剧的功劳。如果剧中给她的述情障碍设定是后天性的，希望能有治好的一天。

主编温静导读：守正中创新，如何进一步拉近传统文化与年轻观众之间的距离，怎样在文化价值与艺术价值之间，找到恰到好处的调和点，这一次，《正好遇见你》交出了一份令人惊喜又感人至深的中国优秀传统文化传承答卷。

来源：CMNC-主编温静

文：JY

在“非遗”世界中，金、银、铜等原料，会凝练出金碧辉煌、美轮美奂的饰品；一丝一线间，可以绘织出锦绣江山的百般模样；布料翻转裁剪，赋予女性之万千斑斓美感……今日（5月20日），由欢娱影视出品的非遗文化都市剧《正好遇见你》正式开播，作品创新讲述花丝镶嵌、缂丝、沪式旗袍等技艺背后的故事，再次引发观众对非物质文化遗产的关注与讨论。

如今，随着我国文化强国战略的实施，非物质文化遗产保护工作持续推进已经取得了非凡的成就。守正中创新，如何进一步拉近传统文化与年轻观众之间的距离，怎样在文化价值与艺术价值之间，找到恰到好处的调和点，这一次，《正好遇见你》交出了一份令人惊喜又感人至深的中国优秀传统文化传承答卷。

赋传统予青春

将故事进一步实现“故事化”

非物质文化遗产承载着我国悠久的历史文化，也是中华文化基因的重要载体。虽然提起缂丝、船点等非遗技艺的名称，部分年轻观众会略感陌生，但是传统美与青春感从不相悖，它们甚至早已相融，并深度走进了人们的生活。

《正好遇见你》讲述的是以节目编导鱼在藻、青年文物专家陶唐为核心的团队，为展现中华非物质文化遗产之美，齐心协力打造一档大型文化类节目《传承》的故事。将年轻人学习、理解传统文化的过程，输出其价值内涵的思考凝聚成故事，这部作品的立意不可谓不巧妙。

开篇第一个单元，该剧关注的是一门传承久远的中国传统手工技艺—花丝镶嵌，其主要应用于皇家饰品的制作，这也是鱼在藻入职节目团队后的第一项工作。为了这项非遗技术的诠释更具看点，《正好遇见你》展现了这支团队幕后从准备到录制的过程，包括制定选题方向的小组会议、从苏州博物馆到刘文福花丝镶嵌工作室的拍摄转场、导演穆宗沄与特邀主持人汪希宁的对手戏等，该剧选择用“戏中戏”的方式，通过剧中人物对传统文化的热爱以及他们在制作节目中遇到问题、解决问题的过程，一步步为观众营造代入感 。

故事中，这支制作团队第一次拍摄的突破，得益于鱼在藻观察到了刘师傅和儿子、女儿之间微妙的情感关系，使文化与人物之间产生深度连接。一方面，它展现出传统手艺人对这门技艺的热爱几十年如一日的精神，暗含对文化传承的多样思考，另一方面，这一单元隐藏在背后的是一位不善表达的父亲，对女儿深沉的爱。可以说，该剧聚焦非遗传承人本身，并以故事化的手法展现其精神内涵，让观众在潜移默化中自我代入到人物的内心世界。具体来说，这是一个为非遗文化不断祛魅的过程，以情感共鸣促成了更好的传播效果。

由此，该剧在赋予传统文化更加青春化的表达上，通过对一支节目制作团队对传统文化的思辨，强化了非遗传承中矛盾与消解的影视化过程，将故事进一步实现“故事化”的思路颇具新意，是值得称赞的。

以热爱为源头

剧综纪实叠加的形式之新

非遗是千百年传承而来的优秀传统文化精神凝结，因此在进行此类题材创作时，注重其文化背景，不丧失真实性，是当下内容创作者的文化自觉。

据了解，《正好遇见你》是首部在苏州博物馆取景拍摄的影视剧，整部剧除了对首播单元所关注的花丝镶嵌、缂丝、沪式旗袍等文化背景进行讲述之外，还将涉及玉雕、陶瓷、敦煌舞、京剧等十几种非遗技艺，充分挖掘文化本身与传承人之间的故事。

力求文化内涵传递的权威性，《正好遇见你》主创团队走访各地，邀请到十余位非遗传承人，并对各位专家学者进行了采访录制。例如在开播剧情中，单元故事的尾声，观众可以看到其对中国高级技师杜建毅的采访，他对花丝镶嵌技艺相关文物的历史背景、技艺难点等再次进行了解释；国际注册工艺美术大师曹美姐，详述对苏州缂丝织造技艺的理解，也令更多年轻观众感慨着传统中式审美的经久不衰。

除此之外，《正好遇见你》剧中展现的文物都为真实存在，为了保护文物不被破坏，剧中的出镜文物均为仿品。剧组在相关道具制作的时候，力求细节逼真以保证剧集的整体画面效果，投入了巨大的心力。细心的观众想必也注意到了，剧中鱼在藻向导演展示拍摄进度时，不仅加入了自己的拍摄创意，还特别注重对于古装场景的氛围打造，让观众更有代入感，足以看出主创团队对文化传承的专注与诚意。

我们注意到，在讲述沪式旗袍这一单元中，袁迦莹提出的“挖掘出好故事的执念，也会走入一段误区”的观点，则将这部作品的创作思考进一步走深，使青年人物群像进一步鲜活化。两位年轻女孩有关制作方面的竞争，形成了一种良性的互相激励，她们面对工作的“较真儿”与付出，也让更多人看到了当下时代新晋职场人的工作热情与潜力。

如果说，挖掘非遗文化背后的人物故事，成就了鱼在藻、陶唐等人制作的这档《传承》节目的热度，那么编导鱼在藻、袁迦莹两人竞争总编导位置这一暗线，以及不同单元的专家采访纪实，共同促成了《正好遇见你》在表达上，将剧集、综艺与纪录片三者相融合的叙事创新，让观众得以实现全方位、多角度的文化共鸣。

融合、拓展、创新

欢娱影视关注传统文化的长期主义

非物质文化遗产具有深厚的文化内涵、独特的表现形式、鲜明的地域和民族特色，是中华优秀传统文化的重要组成部分。根植于中华优秀传统文化沃土，近年来，一直致力于弘扬传统文化的欢娱影视，在非遗文化的传承上深耕内容，以影视艺术守正创新，不断推陈出新，用精品力作传承文化之美。

早前，由欢娱影视出品、承制的《鬓边不是海棠红》以戏曲艺术作为创作的故事背景和重要元素，播出后掀起京剧表达年轻化的讨论热潮；古装剧《延禧攻略》不仅引发观众对缂丝、绒花等非遗文化的关注，甚至曾带动了故宫的旅游热潮；民国剧《传家》中展现了评弹、旗袍、昆曲、京戏等大量中国传统文化艺术，让观众看到不少在当今社会日渐被淡忘的民间手艺。坚持贯彻“影视中国风”的欢娱影视，以不同题材的故事内容，精美的服化道呈现方式，一次次开创着传统文化守正创新的新路径。

从社会价值角度来看，非遗精神往往通过具象的文化物件被呈现出来，聚焦非遗题材的影视剧，它的传播过程中不仅要为观众普及相关知识，更为重要的还有非遗精神的传播，即决不轻易言弃与追求极致的匠人精神。这一次，《正好遇见你》的整体制作，可谓传统文化鲜活表达的又一次升级。该剧将诸多深厚、优美的传统文化用更加年轻化的思维方式与现代的影视剧手法进行表达，让观众被这种纯粹的热爱所感染，从而真正理解非遗精神的本质，不仅展现出主创团队对于制作一部融合诸多传统文化的热情与诚意，更突显出其对于传统文化的敬意。

编导鱼在藻、青年文物专家陶唐、导演穆宗沄等组成的节目制作团队，还在不断为传承表达非遗文化努力着，后续故事中，他们所制作的《传承》最终能否成为一档现象级文化节目？鱼在藻将与工作伙伴一起收获怎样的成长？《正好遇见你》目前已于5月20日开始，在爱奇艺、腾讯视频正式播出。让我们拭目以待！