喜欢你

如果五一要向人推一部新上的电影，我颇愿意推这部《喜欢你》。

若干年前起，言情书里经常出现总裁（似乎脑子拿去卧了轨般）疯狂爱上灰姑娘的人间奇景。女方约莫都是心灵美好，不爱钱财，负责的戏份是纯洁可爱。不过时下的霸道总裁已经不吃香了，现在姑娘们都鬼灵精怪，火眼金睛，谁要是动不动当众摆出那幅架式来，最大的可能不是收获一堆星星眼，而是被打为搞笑艺人，还可能惨遭围观，中心思想是看那边有傻逼。

但是呢，如果眼下谁嘴里动不动往外蹦“收购酒店”“你被开除了”“我有350亿”之类的台词，仍然能让少女们吸气流口水的，最有说服力的那张脸，大约就是金城武了。
何况这位先把神经质洁癖出丑失眠症之类的都先啪啪啪拍到台面上来，为此不惜把那张帅脸给蜜蜂蛰得像过年的大福饼，似乎隐隐听到了画外音：不给你嘲的机会，我先自黑为敬。

然后女主角周冬雨，以前不了解，对她印象最深的是那个“周冬雨眉头一皱发现此事不简单”的表情包，这样坦诚的说不知道会不会有粉丝上来用路边大石锤我。
但看完这部，即使脸盲如我，也肯定是记住她了。（题外话：这姑娘皮肤真是盈润细嫩。放近景大镜头时，听到隔壁在喃喃：“她用什么化妆水……”）
接着这姑娘用湿润如小鹿的眼睛盯着总裁先生，很认真的说：“你可以把钱给我啊，我帮你花”

那一刻不知道男主角心里有没有蹦过那个流行弹幕：真是好单纯不做作。

这片里有一句台词我很喜欢：“真正的自由要用钱来砸”，传达的价值观也很干脆：没有那么多泥泞里开出来的真善美，没听过空气里能开出不扎根的雪莲花，不要再鼓吹无垢的灿烂心灵了，大家都最好学会刀山火海轰轰轰的杀出去，凭或有脸或有技或有存款的底气。

所以每天行程值一百万美金的帅总裁，喜欢上的是专业技术真的很厉害的小厨师，而不是纤尘不染的美少女，还是有说服力多了。

要说感情推进，都是老老老老老……套路。但即使是这种谁都能打上一段的第八套广播体操，也能时不时带得观众一直轻笑，电影院里都是轻松带着喜意的蜂蜜味空气，整体观影气氛真的很好。就是想了想，大概不能说是爆米花电影，因为吃爆米花看这个绝对会饿，层出不穷上来的食物，导演居然残忍无情的一溜给近镜，大屏幕上扫过去像是美食纪录片，一不小心会以为是在拍舌尖上的周冬雨。

以及轰轰烈烈出场的总裁，下场是沦落到隔着菜市场办公室玻璃示爱，深情款款的告白念完，叫得最石破天惊的却是一句：

“——你是猪啊！”

然后结尾时，最满意的是：到落幕都没有过于亲热的镜头，双方拉锯都在眼神和台词里。不像某些片，仿佛不打个啵拉个灯就像没给够观众回票价。最后就真的是字面意义上的手握了手看夕阳，反而把感情点题得即鲜烈又含蓄，很符合片名的境意，带小孩子去看，我想是没问题。

这片子是没有内涵可挖的。要深入解读大概只能列出一堆让人看得饿的菜谱。但经不起深究，又何必深究。哲学其味无穷大道理，不需要来电影院学习。

多少老品牌的巧克力，要问什么味，重点无非是甜而已。

然而甜又有什么不好，电影院嘛，最好就是开开心心入欢天喜地出。然后散场时能问人一声“去吃什么呀？”，上佳滋味，如此而已。

老气归老气，总之喜欢你。

笑到累，甜到哭，馋到流口水，我觉得我可能遇见了近几年最好看的国产爱情片，也是最单纯的国产爱情片。
许宏宇导演说：讲爱情，我就只想讲爱情。
是的，我拍着我的36D发誓，这绝对是一部不屑有深度，不屑有大道理，但真他妈的好看的爱情电影。

金城武是身价350亿（美金）的霸道总裁。和所有霸道总裁一样，他具有高冷、孤独、神秘、挑剔和帅到合不拢腿的一系列特征，但更重要的是，他嗜吃如命。
周冬雨是身材像韭菜的天才大厨。和所有与霸道总裁相配的女主角一样，她具有邋遢、迷糊、神经大条和可爱到想扑倒的一系列特征，同样更重要的是，她做的菜能让金城武变成中华小当家，拜倒在她的围裙下。
凭着“看起来故事简单，听起来题材俗套”而给这部电影打低分是不公平的。因为我实在难以相信就是这种白痴的人设交锋会如此酣畅淋漓，并且它还是部国产电影。

这两位演员传销式的情绪渲染能力更是实实在在的为一部好片做下了铺垫，所以所有浪漫都不突兀，所有笑点都无比自然。
金城武只要站在那里，就是行走的春药，再怎么西装革履也挡不住我的钛合金透视眼，隔着荧幕就把他扒的一干二净。当然，表演也和颜值成正比。
周冬雨把“短发女人也可以可怜又可爱”的样子演到了极致。她高兴的时候像条狗（褒），委屈的像小猫。她笑的时候我想尖叫，哭的时候我眼泪跟着流。更可怕的是金城武说影片里她所有的重要戏份基本是一条过，最多两条。不禁感叹这姑娘不仅演的好，还真为剧组省钱。
其实看片前我有隐隐担忧周冬雨这次的角色会不会太像安生，但事实证明我的担心太多余。
不如从最简单的笑和哭来对比一下。对于前者，顾胜男这个角色是个充满了喜剧元素的角色，从肢体动作到面部表情都是神经质无厘头的表达方式（其实从走姿和坐姿这样的细节可以看出她认真设计过），而安生是个披着不羁外表的悲情角色，安生的笑很多时候只是逞强的皮笑肉不笑。对于后者，顾胜男的哭是一种委屈的表达，而安生的哭是崩溃后的发泄，所以顾胜男的哭让人心疼，安生的哭让人心痛。

电影的人设和框架也许是俗套的，但很多小细节的走向并不俗套。
虽然周冬雨遇到情敌全民女神，但女神并不过度讨厌也不过度计较，戏份和人设都刚刚好，拉你一小下，再推你一大把。
虽然金城武有个霸道总裁都会有的冷漠脸父亲，但绝没有“给你五百万离开我儿子”和“我不准你们在一起”的琼瑶式对话。
男女主大部分时间都是在旁若无人的交手，让喜欢上你这件事变得自然又有趣。这种好久不见的单纯甚至直白的浪漫，让人笑完却突然想哭。

我一个单身狗去看的点映场，全场满座。正片结束后我等彩蛋放映完才离场，揣着炸成了烟花的少女心往外走，看着前面的情侣们笑得开心，挽起对方的手谈论着要去大吃一顿，只觉得这一切真好。
爱情片不就是这样么？让恋爱中的人更爱彼此，让未恋爱的人想重新燃起对恋爱的渴望。
春天正好，太阳高照，我不需要那狗屁的清醒的孤独和不胜寒的高度。我宁愿陪你一起傻事做尽，陪你看一部甜甜的电影，陪你吃一顿不孤独的晚餐，陪你从太阳落下到太阳升起。
在恋爱的世界里，“喜欢你”就是我所有行为的起点和终点，是我所有不理智的症结病因。

简单点，喜欢你的方式简单点。愿看完这部电影的单身者都别放弃，你的金城武或周冬雨，一定在等你。

《甜蜜蜜》根本就不是爱情片。原来这些年我们都看错了。

这句话是陈可辛导演在他监制的新片《喜欢你》的映后访谈上说的。李翘和黎小军让《甜蜜蜜》变成了大家记忆中的经典爱情样本。但陈可辛却说《甜蜜蜜》并不是一部爱情片，它更像是一部关系片。

在他看来，爱情片与关系片是有着很大的区别的。

陈可辛觉得，单纯讲爱情的片子其实并不好拍，比如《喜欢你》，自己也并不擅长拍爱情片。因为爱情片是不讲逻辑的，没有理由的，是不理性和无根据的。所有喜欢上一个人的一瞬间，都是一种恍惚无意识的存在。

而关系片中，A为什么会选择B，他们怎么在一起又怎样分开，是有理由的。这种理由多方面而复杂，牵涉到个人性格和环境所迫的方方面面，它们既有可能是《甜蜜蜜》中那个回归前夕的无情香港城，也有可能是《七月与安生》里两个女孩的微妙友谊。

所以陈可辛才说，自己更擅长的是《甜蜜蜜》这样的关系片，而不是爱情片，大概是已经过了那个浪漫的年纪，这也是他为何会把《喜欢你》这部更为纯粹和梦幻的“爱情片”，交给仍然相信爱情的许宏伟执导的原因。

比较巧合的一点是，《喜欢你》的导演许宏宇刚好是《七月与安生》的剪辑师，他为《十月围城》《投名状》等影片做过剪辑，多次提名金马和金像，是金像奖历史上最年轻的剪辑师提名者。陈可辛用《七月与安生》推出了周冬雨和马思纯；这次，则明显是想用《喜欢你》推出许宏宇。这也很符合陈导近些年来的倾向——为电影界输送新人。

从剪辑师转行做导演，许宏宇是不折不扣的新人。但剪辑师做导演其实是有先天优势的，这种先天优势甚至比摄影师还大。前不久逝世的电影理论家周传基老先生就说过，“摄影师不适合当导演，因为摄影师的思维方式是局部的，他考虑的是每一个镜头，还有适应不同风格导演的要求；导演、剪辑师侧重于考虑结构，所以剪辑师当导演是比较多的，也比较容易成功。而摄影师当导演则一般都是不成功的。”

之所以陈可辛会提携许宏宇，也是源于在多年的剪辑合作中发现了他的天赋，据说陈可辛这些年经常会问许宏宇“你什么时候做导演”，颇有点迫不及待，直到有了这部《喜欢你》。

《喜欢你》是一部爱情片，金城武和周冬雨搭档的一男一女，因为美食而结缘。金城武是一个霸道跨国总裁的男神设定，挑剔又完美；而周冬雨则有些延续了安生的角色，是一个既鬼马又邋遢的女厨师设定。

这两个不怎么搭调的人物，因为美食而产生了联结。金城武喜欢上了周冬雨做的菜，但是却极其讨厌她的人。

这是一个相当常见的“傲慢与偏见”式的爱情主题设定：男女主角在最开始的时候相互讨厌，甚至有着相当大的阶级差异，几乎没有在一起的可能。但是最后他们却总是会因为各种原因，被爱情的奇妙力量拉到了一起，就像《傲慢与偏见》里的达西先生和伊丽莎白一样。《西雅图夜未眠》的导演诺拉•埃夫隆就说过，“《傲慢与偏见》是每个爱情故事的蓝本”。

两个相互讨厌的男女，是整个故事最核心和基础的前提，也是整个故事中最突出的矛盾。而故事的好看之处，也是看导演和编剧怎么把这种不可能渐渐变成可能。《喜欢你》走的也是这个路子，影片的英文名直接就叫“This Is Not What I Expected”——这不是我所想象的，爱上一个完全不是自己所想象的人反差。

影片用了很大的篇幅来铺垫金城武和周冬雨的相互讨厌，他们之间的冲突，很多地方都做得非常好笑奇诡，甚至还有很大的魔幻感。这种魔幻感，刚好和影片浪漫的爱情主题对应起来了。因为浪漫的另一面其实就是不现实的魔幻，而爱情，本身就是甜蜜而又带有魔幻色彩的。如此说来，《喜欢你》确实是陈可辛所说自己没法拍的那种“无理由”的爱情片。

这种冲突和魔幻，既加强了两个人物不和谐的矛盾感，又在同时让他们彼此靠拢，在魔幻的情节之下得以化解那些原本不平衡的矛盾，最后走到一起。具体的设计我们就不在这里剧透了。简单说一点，这两个人物，首先在外形上就是具有错位感和冲突感的，而这种冲突错位，主要来自于他们的年龄差。

金城武作为一代男神，经常被八卦说本人比照片上还要好看十倍，饰演片中美国出生、加拿大长大、英国留学的男神路晋丝毫没有问题。但是73年出生的金城武，和92年出生的周冬雨，差不多整整差了20岁。

要如何在银幕上让70后的金城武爱上90后的周冬雨，而且没有违和感，这是片中非常大的一个矛盾，也是让这段爱情戏得以好看的核心点之一。

影片用“美食”来弥合了这点矛盾。因为美食是一个比较通行，不容易有太多代沟的话题，这让两个人之间跨年龄和跨身份的交流，变得相对容易和自然了起来。

其次，美食直接与“吃”关联。食欲和爱情，是人类最基本的需求，它代表着我们最基础的、最原始的欲望。很多电影，就是以美食为出口，来探讨我们内心深处的一些渴望，比如李安的《饮食男女》。

而那句“抓住一个男人的心，首先要抓住一个男人的胃”的老话，在片中反到还不是那么的明显。吃”，在片中，更多是一种让金城武这样有着层层防御的男人卸下防备，完全放松，在爱人面前找到自我的过程。有研究也曾经表明过，人在吃饭的时候，防备心是最松懈的，这也是为什么不少谈判都会选择在饭桌上进行的原因。

在片中很大部分的情节里，金城武是不愿意和别人坐在同一张桌子上一起吃饭的，“吃”代表了他的隐私，是他最看重也最不能被人触碰的隐秘之地，而当周冬雨打开了这扇门，与他坐到同一张桌子上吃饭时，也就表示着“爱”的确立。

在这个层面上，《喜欢你》中的美食和爱情得以勾连了起来，共同成为了影片核心的主题。它们与爱情的本能相连，与不可控制的欲望相连。而这，或许就是陈可辛导演所说的“爱情片”的本质和难拍之处。越是原欲的东西，越是没办法用因果来解释；越是没理由的情节，越是难以让观众理解和代入。

而《喜欢你》，则是要把这种原欲外化给你看，让你相信它的存在。

很有意思的是，《喜欢你》中其实又还加入了一些“关系片”中的背景和元素，比如金城武的私人生活，他和自己父亲之间的关系等等，这些设定都让影片中的人物和爱情变得稍微“有理由”了一些。这大概是导演和监制之间的一种融合，因为或许在爱情的无理由背后，总还是藏着一些我们自己意识不到的自我根源的，那些埋藏在你成长经历底层里的一些东西，决定了你会成为一个什么样的人，会爱上一个什么样的人，又会被什么样的人所爱。它们是你爱情的一部分，也是你自我的一部分。

原载公众号“文慧园路三号”