无数次的灾难与战争,让人类的数量锐减,似乎也因此使得宇宙变得更加宁静。而今人工智能机器人已在宇宙间占有绝对的统治地位,人类却只有两成左右。虽然科学极大进步,可惜人类无法突破寿命的百年限定,他们匆匆而来,默默而终,不知不觉走向灭亡。
带有浓重昭和气息的宇宙飞船中,生活着编号为722的人形机器人铃木洋子(神乐坂惠 饰)。她与AI机器人相伴,永远奔波在漫长的宇宙旅途中。她的日常百无聊赖,洗衣服、缝扣子、剪指甲、打扫卫生,孤独与静寂永无止境。洋子是一名宇宙快递员,她所投递的货物却都是些看似无关紧要的小物件。每次投递需要花费数年时间,纵使瞬间旅行已成可能,不过她却似乎有什么理由消磨这漫长的时光。一颗孤独的星球上,仿佛被全宇宙所遗忘的人类,在破败的街道上等待着远方的造访……
这是一部值得期待的电影。 《悄然的星》继在多伦多电影节获得亚洲电影奖之后,终于在东京Filmex电影节公映了,也定下了将于明年五月在新宿的一家小剧场进行日本公映的计划(与《新宿天鹅》全国三百多家影院上映形成了鲜明的对比)。从国外获奖到国内上映,走了一年的路。 园子温上一部以福岛核事故为主题的电影《希望之国》,因为直接涉及核辐射的敏感问题,导致日本投资方集体缩手,最后是借助了美国和台湾的资金,才完成了制作。片名的“希望”,一方面是片尾“一步、一步”的对这个民族的信心的鼓励,另一方面是对日本这个国家的无能、懦弱的讽刺。那并不是一部“温情”片。 你瞧,在日本这样一个高度发达的资本主义社会,或许没有政府的审查,但是出于某些权力,你仍然没有面对一些问题的力气。于是园子温做出了决定。他接拍了搞笑而恶俗的深夜电视连续剧,久违地与大厂索尼、松竹合作,用大明星拍摄娱乐片,采用别人写好的剧本,不在片头放上“A Sono Sion's Film”,挥霍他多年来积累下的血腥、内裤、女高中生等“变态”资本,深入影视工业的腹地,终于在今年成立了自己的工作室,在十七年后回归了独立电影的制作。 在与大牌明星拍摄《新宿天鹅》的空档,园子温和夫人神乐坂惠仍常常回到福岛取材。《希望之国》的情节都是基于受灾地居民的故事改编。《悄然的星》基于园子温在1990年写下的科幻剧本,然而受灾后荒凉的福岛,在片中变成了科幻的背景,巨大的讽刺。 《悄然的星》有一个很奇妙而难以翻译的片名。“ひそひそ”形容的是安静而夹杂着细微的声音的氛围,而在电影中,园子温将以细微的声音贯穿全片,英文名“The Whispering Star”表达的正是这个意思。因此,“悄然的星”的“悄”,并不是“静悄悄”或“悄然无声”的“悄”,而是“悄声低语”的悄。“ひそひそ(hiso hiso)”的表现其实与“窸窣”“窸窸窣窣”在意思和语音上都更加接近。而“星”不仅是指天上的星星,而是指片中神乐坂惠饰演的宇宙快递员所来回穿梭的星球。所以,不管是“悄然的星”还是“窸窣的星球”,都无法完美地传达片名既口语、又诗意的气氛。 园子温一以贯之的精神,不是“变态”,而是“反叛”;而“变态”不过是与日本文化中猎奇一脉合流的直接结果。在这么多部作品中,他拍过边缘人的意志和生活,拍过家庭、父权、男权、宗教等制度的压迫,拍过身份的疑惑与焦虑,拍过梦的美丽与虚幻,拍过普通人真诚的爱与反抗,而色情和暴力不过是一层搏出位的糖衣。 在宣言“终于可以挑片子拍了”和“决定只拍自己想拍的东西”了的今年,看欧洲文艺片长大,常谈及费里尼的园子温和意大利新现实主义一样,采用了非职业演员(福岛当地的受灾居民)出演全片,终于交出了这份关注风景与声音,节奏缓慢、安静的新作: “虽然也有剧情,但是本质上和摄影家做的事一样。” 他仍然热切地关注社会与政治问题,开办了以片中福岛风景为主题的同名艺术展,前不久还参加了反对安倍修宪的示威抗议。园子温感叹:“拍摄完成,回到新宿的街头时,感觉非常奇怪。看到为这个五光十色的街道提供了电力的城镇,现在反而变成了无人区,就会觉得,这都什么事啊。” 一直支持他的夫人神乐坂惠这次在片中以“园泉”(园子温母亲)的名字担任制作人,而“泉”也是他此前出演多部园子温电影的角色名。在电影获奖时,他们表示:“最重要的事情就是在福岛拍的,如果不是这样就没有意义了……”他们表示,将继续以福岛为主题拍下去,第四部、第五部……在今天的日本导演中,我们并没有看到其他为自己的国家与土地有如此承担的人(唯独岩井俊二在震灾后拍过一部福岛主题的纪录片)。 如果电影将会发售DVD,我们将会在2016年年末看到它。期待园导能一直将自己想做的事情做下去。 园子温影迷小站:http://site.douban.com/249987/
园子温的风格一向比较血腥、暴力,但是这一部电影却很温情,虽然整个电影的基调很沉闷,让人昏昏欲睡,但是还是有值得思考的东西在。
女主角是一个机器人,她没日没夜的工作,虽然不会累,但是在她的眼里人类是傲慢的、冷血的,因为人类不尊重她,她在漫长的工作生涯里居然有了自尊。不过,幸好还有一群善良的人类,感化了机器人女主,人类也是善良的,他们有喜怒哀乐。
2016年,第一次和园子温合影,这位“炫妻狂魔”“圆脸控”,没想到却是意外的中规中矩温文尔雅。
在艺博会上先看了影像装置《“死亡的边缘的边缘”的桥》,后看了电影《悄然之星》,这是2015年独立工作室成立以来第一部电影。2014年,当园子温再翻起27岁时就画好了的《悄然之星》故事板,他说,要是在30岁的时候就拍了《爱与和平》和《悄然之星》(都是他最开始想要拍的剧本),他会被称为天才吧。
《悄然之星》不够“好看”,也最不够园子温,毕竟底本是当年那个以喜爱手冢治虫的园子温。那些反父权的、暴力情色血浆、低俗而极致的色彩,这些都没有。反倒从原发自电影的《“死亡的边缘的边缘”的桥》中,感受到对家庭的渴望与回归,所以@hayashi所进一步猜测的“反家庭”,我可能有点异议。他虽然讨厌小津式的家庭,但不代表他认为家庭需要解体。
去掉包装的园子温,他第一次想安静地去处理一部能够代表自己的影片,园子温在福岛拍摄的过程中,一直念叨“我没有自信,我没有自信”。
其实我有些怀疑,他是否有这个能力去掉所有的标签?就好像一看到妖怪、水手服和虐待就能辨识出是佐伯俊男的画,一看到和服捆绑、阳子、性爱就知道是荒木经惟。去掉cult、B级片、少女底裤、异教徒、病娇、飞机杯、充气娃娃、隐蔽青年、御宅、AV(恰巧是父权社会的充分例证)、黑帮、自杀、家庭暴力的内容,他还是不是园子温?
《悄然之星》,是继《庸才》《希望之国》之后,第三部以福岛核问题为背景的电影。《庸才》中,面对地震、核泄漏、海啸,庸人们从头崩溃到尾,少年经历着精神力的坍塌和毁灭,道德对人内心的破坏力要比外界的暴力更厉害,认知的难点就在于人是处于晦暗不明的模糊地带。
《庸才》尚存在着类似《爱的曝光》《冰冷热带鱼》里那种残暴影响:园子温初遇妻子神乐坂惠是在拍《冰冷热带鱼》,园子温将她逼到了极限,痛苦难过甚至沦陷到角色里,这么多年了一提起那段拍摄,神乐坂惠仍然会情绪崩溃。
在这里我也非常质疑黑犬提到的问题“园子温是否真的理解女性主义”,他所做的观察、实验、新人塑造(@hayashi语),都是类似将女性作为欲望客体,叙事角度是女性,不代表他就可以宣称自己是女性主义。
而《希望之国》中,园子温走温情就差了点味儿,虽然骨子里的绝望还是有的,但现实主义风格却并不拿手了。直到《悄然之星》,我都甚至怀疑,这是不是园子温的电影。一边是向内部、再向内部一味揉碎的狂人视野,另一边是冷漠而残暴的世界横亘在那,园子温影像的力量就在于拉锯力。而现在,所有的声响和戾气都遁形了。似乎只能非常牵强地去联想,是不是只有在开始狭小的空间站里,用类似ASMR的窸窣声音作性暗示,躲在监视器后观察她的妻子?以此来找寻园子温的痕迹。
我对园子温的赞美,在于他将情色、暴力、热烈的荷尔蒙,爆发式的呈现出来。正如@郭如冰老师所提到园子温的美学源头是我很喜欢的风格。上世纪六七十年代的艺术大师们掀起日本新浪潮,用极端呈现的方式去表现政治、意识形态与文化的撕裂,新达达主义的宣言就是“成为艺术的杀戮者”,组建了实验剧团天井栈敷的寺山修司更是影响了森山大道、岩井俊二,黑白实验电影大师若松孝二也常说“创作的原点是愤怒,是战斗”,而我喜爱的画家横尾忠则,高度饱和的青与玫红,也是园子温、中岛哲也近似的色感。
然而,《悄然之星》黑白了,褪色了,园子温稀释了。有什么填充进来?形式主义?末世反思?可能是题材的关系,核问题既成了加分,又成了限制。欲望不再炸裂,让我有些想念《爱的曝光》的热闹了。
氛围片看个感觉就行了你说还需要什么剧情和叙事
宇宙是安静的废墟,旧日的人们在此等待远方残响的孤单传递。4.5
机器人为什么还要喝水、剪指甲,人类为什么要再发明个跟自己争夺资源的机器呢?![我是桂子,但……]太空升级版。
事实证明,园子温把神乐坂惠变成妻子后,就不再让她脱了,可惜了一把豪乳!野兽导演也是人,自私的人,不愿意继续在银幕上糟蹋媳妇,一旦据为己有,就不再和世界分享!
以前看了一刻钟关掉了,这次在晚班飞机上看,强烈的代入感,好像自己就是主角手里的快递箱,被送往很远的地方。
他这个人,流氓只有一点点,还是很浪漫的。
园子温:我老婆不仅胸大,而是有内涵,不信我拍个文艺片给你看?虽说是福岛主题的严肃向,但是最后变成了个ASMR作品也是蛮奇怪的。
能把这片子坚持看完的人应该跟女主角一样孤独寂寞吧。
@新宿シリマカリテ|今年第一部不是为了交影评稿而自费去看的电影献给本命炫妻狂魔园子温。印象最深的三个シーン:①海边煙草や的老婆婆。穿过萧条的空气去拉一个抽屉,自然灾害后我们只剩下自己。②全智能环境下鈴木洋子竟然靠干电池启动。这是一个ギャグ无疑。③人类最后一个包裹叫sori。等于sorry。
蛮惊讶的,居然拍出了在视觉和听觉上都非常节制的片子,因为园子温在电影上一直是以一种溢出的状态去挥霍元素的,就像他自己说的要“以量取胜”(作品数也好,作品中的元素也好)。这部是311三部曲里的,他曾经借用宫台真司的概念,将核事故后的东日本称为“永无止境的非日常”,这部电影里的“ひそひそ”(窸窸窣窣的声响,声音设计太好了 真的没想到能这么干净)就是这种非日常的体现,寂静、肃杀的非日常人类社会风景已经成为被人们习惯了的日常,地球上的人等待一个穿越宇宙而来的包裹,有的几年有的十几年,仿佛永无止境但又安心地等待着。可能不是日本人的话,不能理解311造成的延宕,那种震后静止般的废墟,毕竟连园导都为它连拍3部温情之作。“永无止尽的非日常” 也像新冠后的世界。
再拍不好就去日本杀了你
孤独会是人类生活的最终形态,即使穿梭在无限可能性的宇宙中。
人类逐渐消失的时光里,被残存人性感染了的机器人,想象力依旧沸腾的园子温。黑白画面让人听觉更敏感,各种xixisuosuo的生活声响,脚步声、水滴声、明灭电灯的电流声,还有不知是不是幻觉的飞蛾翅膀扑腾声...最后那个人生长廊有点动心,很不园子温,又很是园子温。默默的看完,默默的印在脑海。
园导一出手,就知有没有;园导一出手,地球抖三抖。
有一个包裹寄件人和收件人是同一个,然而送到的时候那人已经死了,而且这部片的英文字幕又不难。
4/4/16 @ Metroplex (40th hkiff)。從去年幾套超級商業化的作品回歸獨立製作,最末段那個不能超過30分貝的星球,投射一幕幕人類家庭剪影的隊道拍得很美。
我只有一个要求,能不能不要压着嗓子说话......
园子温的实验田,幸亏去年上海没看。
又名2015太空漫游。再次认证一个道理:任何一部深邃的科幻片,都难以摆脱”太空漫游“的影子。
福岛核电站环保主题。对距离和时间的向往,是人类最后的矜持是本片的主旨。人类文明发展太快,从前一封信寄很久现在一个短信,拉近彼此同时失去了漫长等待与期盼的渴望。核电站也是一样。急功近利科技进步后是自食其果。园导炫妻狂魔,在几个无聊星球间送了几个无聊快递。园导午夜电影死忠无一提前退场